《幸福的艺术》是一本由[法]克里斯托夫·安德烈著作，三联书店出版的平装图书，本书定价：49.80元，页数：178，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
●每天晚上的床头读物。很多值得摘抄的小句子。陈可石老师荐书。
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●“幸福”和“艺术”这两个高频词组成的书名本没让我抱很大希望，不曾想此书是如此的合我心意。用名画作为窗口来展现幸福的艺术，画作美，语言美，思想美，好多沁人心脾和醍醐灌顶的语句，读此书本身就是一种幸福呀！
●太曼妙的一本书
●清爽的春風吹拂著我，密佈全身的毛孔舒展開來，我超越時空，不論身在何處都感到心滿意足……把自己看作上帝且無始無終，我昨日今日和明日都感到幸福，我在哪裡哪裡就是地上的天堂。
《幸福的艺术》读后感(一)：幸福很短，幸福很长
幸福很短暂
幸福如一天，不停变化
很好的一本书
用一天、25幅画重新感受和定义幸福
幸福真的如艺术品。如一幅名画吗？
盛开的杏花-凡 高
花儿盛开的杏花-皮埃特 勃纳尔
《幸福的艺术》读后感(二)：我要去
2.盛开的杏花
荷兰阿姆斯特丹 梵·高博物馆
意大利罗马国家现代艺术馆
美国华盛顿国家艺术画廊
5.蒂沃利的小瀑布群
法国巴黎卢浮宫博物馆
6.蒙特戈依大街
法国巴黎奥赛博物馆
美国巴法罗奥尔布赖特-科诺克斯艺术馆
法国南特美术博物馆
9.在帆船上
10.保罗·卡利亚里
意大利福罗伦萨比蒂宫
11.馈赠大氅
12.西苔道朝觐
法国巴黎卢浮宫
伦敦塔特陈列馆
14.法阿图如玛
美国堪萨斯纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆
挪威奥斯陆蒙克博物馆
圣彼得堡俄罗斯博物馆
17.星空
纽约现代艺术博物馆
巴黎圣·叙尔皮斯教堂
19.花儿盛开的杏树
20.帕拉瓦的海边
法国蒙彼利埃费布利博物馆
21.浪子回头
圣彼得堡埃尔米塔埘博物馆
22.银杯
巴黎卢浮宫
23.十月的傍晚
《幸福的艺术》读后感(三)：我在哪里，哪里就是地上的天堂
“我在哪里，哪里就是地上的天堂”，伏尔泰这样说，幸福是坚强的信念，是安定的归属，更是一场永恒的追寻。平淡的简单生活是幸福，繁复的人生念头也是幸福，它无处不在，却又来去无常，不可捉摸。也许你怕被拒绝，一再地与幸福擦肩而过，也许你心中郁结，一再地暗示自己伤春悲秋，《幸福的艺术：品味幸福的25课》坚定而含蓄地揭示了幸福的模样。
25幅画作，都是精选的大师杰作，画家们的人生与画作水乳交融，描绘着幸福的诞生、圆满、挽歌、消逝和重新回归。莫奈《蒙特戈伊大街：1878年6月30日的节日》笔下的欢快人群，宛若一条川流不息的大河，奔放而安详地开辟通向未来的道路；夏加尔的画作《乡村生活》色彩鲜明，洪流一般呈现最心安理得的幸福。“从明天起，做一个幸福的人，喂马，劈柴，周游世界……”仔细地观察日常生活中的每一个碎片，就是现在，就在这里。高更笔下的红裙女子，大块的艳色在画布上蔓延，却蔓出了无尽的忧伤。其好友梵高的《星夜》更是描摹出了黑暗中还有繁星的光芒能够照耀心灵。学会欣赏和喜爱即将远离的幸福，它们的出现和消失就像我们生命中无休止的呼吸一般。生活如此艰难，凤凰涅槃，打发悲伤，战胜消极情绪，拥有感恩与宽容、给予和接纳、慷慨与谦逊、开放和默契的美好品质，也许更能感受幸福的真谛。
译者是三口之家，均有法文造诣。女主人司徒双是画家司徒乔的二女儿，这位生命力旺盛的艺术史教授在接下译事不久，便发现不幸罹患乳腺癌，已经是中晚期。“世界是一个奇迹”，维特根斯坦的衷心慨叹在她身上应验，她迎来了病后比任何一个春天都美丽的春天。谁说幸福会让人变得怠惰而平庸，幸福可以改变世界，不是么？幸福与阴影相伴相生，笃定幸福的意念就是面对死亡恐惧唯一持久有效的良药。
《幸福的艺术》读后感(四)：感受幸福
感受幸福
评《幸福的艺术 品味幸福的25堂课》
幸福是什么？如何追求幸福？你现在幸福么？这一连串的问题，恐怕连哲人也不能马上给出完美的答案。其实，幸福只是一种感受，一种对于生活的理解和感悟。就像在《幸福的艺术》中，作者只能给出关于幸福的故事，而无法给出幸福的标准一样。
这本书是用25幅画、25个故事和作者的25个感悟串接起来的25堂课，用“一天”的时间顺序，给我们详细叙述了隐藏在图画背后、生活之中的幸福。早晨是幸福的诞生，中午是幸福的圆满，黄昏是幸福的衰微，夜晚是幸福的消逝，而第二天黎明又是幸福的回归。幸福如此周转循环，而给予我们的幸福也是往复来回，没有固定的频率和周期，而我们只能默默地承受着苦痛，等待着幸福的敲门。
在每一种幸福之中，作者都罗列了多种事例来印证幸福的来临和存在。每一幅画都是出自艺术大家之首，对应的故事则更有针对性和可读性，而在每幅画和每个故事中，作者除了讲述画的来由和作者的故事之外，还按照自己的理解对幸福进行讲述和抒发自己的感想，需要的时候还会引经据典进行详细的论证，实属难得。而在需要的时候，作者将拍摄的镜头随时调整到需要的尺寸，对图画进行扩大，以期让读者对图画有更深入的了解，从这一点看来也可以看出作者煞费苦心。
从这本书中，我们也可以借用艺术大师的境界、引用哲学大师的智慧来重新树立自己的“幸福观”：幸福不是目的，是手段。我们应该积极用意识去感受幸福，努力在生活中品味幸福，而不是在生活中苦苦等待。我们也可以从中学习对待幸福的态度，幸福更多的是意识上的感受，而物质上的享受只是一种辅助；幸福更多要求我们活在当下，忘却昨日的忧伤和对明日的担心；我们更不必担心幸福的消逝，他们终究会回来的，而在回来之前，我们还可以借这个机会，对于我们死去的葬礼进行一次小小的排练。
如果连死都不怕，那还能不幸福？！
《幸福的艺术》读后感(五)：看得见的幸福
你有没有过这样的经历：为了不受伤害，所以不去追求，没有得到，也就无所谓失去；又或者，你认为根本没有幸福，也没有忧伤，人生就是这样的一场虚空……
如果你这样想过，法国心理学家克里斯托夫•安德烈医生会告诉你，你得“病”了，你需要“治疗”。治疗的方法，便是跟随他一起，感受艺术画作，放缓呼吸，保持静默，听凭作品向你倾诉，任由画面萦回脑海，让它占据全部身心……
在《幸福的艺术》一书中，安德烈医生精心挑选了25幅画作，它们分别代表了幸福的不同阶段。《盛开的杏花》是初生的幸福，美丽而又脆弱，是行将放弃自己生命的梵高为刚刚出生的侄儿留下的祝福和期望；《蒙特戈伊大街》（莫奈）是圆满的幸福，迎风招展的旗帜和情绪高涨的人群展示了幸福强大的力量和生命力；《西苔岛朝觐》是即将消逝的幸福，生性腼腆的画家华托即使描摹欢乐的聚会，也总会笼罩着忧伤的氛围；接下来，幸福进入了漆黑之夜，《红色人像》（马列维奇）展示了我们面对这个令人生畏的世界时的孤独，因为“谁又能代我们受苦呢”。但是，梵高却从仰望中找到了欣慰和快乐，《星空》中展示的奇观，只有经历过绝对不幸的人才可能看到。这幅画中，我们所看到的，是光明比黑暗更多而且更强烈，因为促使他作画的，不是他的苦难，而是他对生活和幸福的执着追求。
25幅世界名画，先是全景，进而局部，接下来再是细节，作者一步步地将每幅画越来越近地展示在我们眼前，让我们感受，让我们思考。幸福其实是一种活生生的情感，历经诞生、成长、绽放、衰败和消亡的过程。幸福也有周期，一如昼夜交替，复苏是永恒。幸福的降临总是令人惊喜，然而幸福走向惆怅而衰微时，仍有一种转瞬即逝的美丽，我们要做的，不是提前哀悼，也不是狂热地抓住不放，而是享受这一刻，泰然地接受这种结局。谁没有经历过这（失去幸福的）一刻，谁就对幸福一无所知。幸福也会走进寒冬，但千万不要停住前进的脚步，因为只要继续在走，幸福就会再次降临。灾难可能暂时剥夺我们幸福的权利，但永远无法剥夺我们追求幸福的权利。