《二玄社书法讲座：楷书》是一本由[日]西川宁著作，后浪丨湖南美术出版社出版的平装图书，本书定价：68.00元，页数：184，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《二玄社书法讲座：楷书》精选点评：

　　●从学书的角度来看，本书对中国读者意义不大。从中倒是可以看到日本近现代书家的宗尚与取法，以及他们如何理解、临摹、创作书法，这种有意无意与中国传统保持距离的态度是值得思考的，也许对当代书法创作者会有所启迪——中国传统对日本书家而言并不是一种历史负担。里面屡次提到“造型”的概念，认为它是书法的核心。这是碑学以后才产生的观念，也是日本现代书法的动力所在。正是在这一现代意义上，书法成为与绘画、雕塑相近的造型艺术，所以书中对书法的描述方式完全不同于传统品评，而更像是在赏析现代艺术作品。

　　●基础读物

　　●非常棒的教材，喜愛程度4.5顆星。對鄰國的書法界並不熟悉，偶爾聽到幾個名字還以為就是就是清狂一派了，看了這本才知道並非如此，日本國內普遍認可的還是這樣中正平和的路子。 尤其喜愛書中對於楷書行筆的描述： “雙耳刀穩重。右側部分結構猶如戰艦的艦橋一樣，將心字鋪張開，寫出鋒利及高昂感。” “稍提筆，寫出開朗及清爽感。” “第一橫飽滿含情，第二橫直而險峻，第三橫提筆書寫，纖長而豔麗。” 能在陳述技巧的時候兼顧美感，跟國內的各路書法教材都大不同，很難得可貴。推薦有興趣學書法的同學感受一下～

　　●我对于书法，是初学者中的初学者，有幸得到此书，感觉提供了很好的入门阶梯。书中除了介绍楷书传统的写法、用笔、历史、名品，还收录了日本书家的临摹作品。有豆友质疑这些书家的个人风格太强，会影响初学者对楷书的理解，但我觉得这恰恰很好地彰显了和式书法的现代性和生命力，这些临习之作有如一道桥梁，使书法这门古老的艺术得以传承和发扬。感谢引入此书的译者和编辑～

　　●首先此书的装帧精美度和宽版面设计就是我很喜欢的类型，其次二玄社本就驰誉当世，其授权之书印刷保真性之好、图片精度之高、材质之美自不必说，与一般书帖实不可同日而语！

　　●日本“昭和三笔”之一、大书法家西川宁的书法课~

　　●了解一下日本書道如何認識我們的書法。喜歡良寬與池大雅。

　　●我还是比较习惯日本人的表达方式，浅显易懂，随时大师但谦卑随和，他讲的有几个点能够和黄简老师的看法相互印证，而日本书家对于书法历史的源流认识的不那么清晰。

　　●日本书家和中国书家的美学取向不同，看图可以简单了解下。运笔动作亦大相径庭。

　　●不愧是下真迹一等的二玄社，纸质舒服帖子让人想临。

　　《二玄社书法讲座：楷书》读后感(一)：书中“郑羲文公”被误写为“郑义文公”

　　我是这本书的译者，在这里给大家道个歉。

　　书里有关郑道昭的“郑羲文公”、“郑羲下碑”被我写成了“郑义文公”、“郑义下碑”。

　　由于我到目前都还没拿到样书，所以不知道实际印刷的时候有没有改过来。

　　如果没有改过来，而影响了大家阅读的体验，万分抱歉。

　　另外，虽然出现了这么基本的错误，导致我这么说很苍白无力，但是本书的翻译上确实不是随便乱翻乱写的。

　　再次向各位致歉。

　　《二玄社书法讲座：楷书》读后感(二)：“识楷法，知其变”

　　收到此书约摸一星期，虽然平时看书的时间本就捉襟见肘，还是趁闲暇之余认真拜读了一遍，作为从事半设计专业的人，首先此书的装帧精美度和宽版面设计就是我很喜欢的类型，其次二玄社本就驰誉当世，其授权之书印刷保真性之好、图片精度之高、材质之美自不必说，与一般书帖实不可同日而语！

　　本人识书道时日并不长，认知极为浅鄙，权将读后所喜之处记录如下：

　　1 本书以楷书发展认知脉络为基本宗旨，总体来讲对楷书技法写法虽着墨不多，但寥寥段落即说到了楷书技法层面的核心要领，对深度理解楷法有警醒之效。

　　2 比较喜欢对颜楷用笔单独分析的笔墨部分，将颜楷独立于魏晋以来至唐的楷书传统范式，也揣测阐释了此种迹象，觉得比较有趣。

　　3 讲用笔执笔方式举一反三，很同意其中的观点:“使笔最初可随心所欲，待深入后渐渐识毛笔之个性，适才适用，发挥不同品类之性能，方觉用笔之妙”。

　　4 欣赏松本芳翠对于楷书的学习态度，以楷书为基础，活学活用，循序渐进再于草书中见其功力，林散之大师亦何尝不是时时强调楷书的重要性呢，且一辈子践实笃行此道。个人也很喜欢松本芳翠的楷书，出于欧，融合北碑结体特点，整体这些海上书法家的楷书临摹都很有特点，变化丰富且功力深厚。

　　5 对于日本书法的发展缘起以前只是在相关文献中有所旁及，并未研读过，此书也是个很好的认识窗口，尤其这批日本书法家对于现代书法发展的探索，尤能发人深省，对现代中国书法家的研究方向或有一定的影响。

　　《二玄社书法讲座：楷书》读后感(三)：“楷书”概念不同

　　前有出版社约评论稿，以赠书邀之，層云不敢受。一是“拿人手短”，如果此书平平，是否碍于情面，也得客气客气？二是对二玄社早有些心理准备，日本人的观念观点和中国国情总有些“水土不服”！

　　果不其然，于书店通读此书，直呼“水土不服”也！

　　此书观点，上面一图即可说明：此书所谓楷书，包含真书、魏碑等等楷书的前身！而且，楷书的理解也是认为把魏碑体融入去叫厉害，对于清末碑学似乎亦步亦趋。

　　当然，我也喜欢魏碑，更喜欢隋碑！例如《龙藏寺碑》和《启法寺碑》。可是，楷书需要如魏碑隋碑般写，又不敢苟同。

　　如上图，松本芳翠写欧体，就有不少处其实不管欧体成法。如果中国人邯郸学步，反而会写不好“楷书”。

　　可能本人思想僵化，还是觉得魏碑与唐楷两分的好。读此书知唐楷之前身，知其前因后果，也是增加见识了！倒是没必要移植日本人的“楷书观”。

　　層云 于罗湖

　　《二玄社书法讲座：楷书》读后感(四)：日本书法家们对楷书的理解

　　二玄社名气很大，这本书貌似在日本影响不小。初以为是西川宁的专著，后来发现是编著。书里收录了日本近代一批书法家的临摹作品、讲义、书法思考等。

　　看完发现，关于楷书怎么写有不少讲述，有一些和我们视角不同的地方，但是整体而言有点零碎。

　　对我而言，比较有价值的，是介绍和收录了一批日本近代书法家的作品，能对这个群体有一个大致了解。其中不少篇幅是关于中国碑帖的介绍，没有太多新意。不过，书里有不少书法家挥毫的照片，很值得一看，可以看他们用笔的状态。

　　还有两点，印象很深—— 第一，是文中提及的“六朝书风”，在我们的语境中，更多是二王一路的帖学，而书中上下文理解，更多强调的是魏碑等碑学的东西。不过从他们的作品和文字中看，今天我们对碑学的理解，要远超他们——这也正常，毕竟是一百年前几十年前的认识了。

　　第二，是关于宗峰妙超及禅僧书法的一段评价：“从此书法来看，毫无做作，自然运笔而成，形态与普通文人所书无二。但后世禅僧的书法反而矫揉造作，甚为恶俗”。于我心有戚戚焉！！！说的真好。

　　现在有一些书法家，还在追捧那种矫揉造作的禅僧书法——实际，这帮人不懂禅宗，所以也就会把那种日本矫揉造作的僧人书法，当做大解脱状态去追求了。

　　顺便吐一下槽。看到后记《二玄社书法讲座丛书诞生记》，觉得这个西川宁架子好大——我不知道日本那一辈的学者是不是都这样。结果看了西川宁的字，没啥感觉。

　　更想看到这个系列的草书、行书部分。原因有二：

　　一来，纯粹意义的楷书并不多，我很好奇有些日本书法家，小楷临摹都不错，一写行草大字，就显得非常野气。比如书中的金子鸥亭，他临的黄庭经很有味道，大字行书就有点说不上——他还不是最典型的。有的人大字就没法看。

　　二来，是因为日本近现代的草书，对中国现代书风的形成影响非常大，直到今天还在深深影响着。

　　所以很想看看日本书法界，是怎么理解草书的。