《古典音乐简单到不行!》是一本由[日] 吉松隆著作,后浪丨北京联合出版公司出版的平装图书,本书定价:32.00元,页数:160,特精心从网络上整理的一些读者的读后感,希望对大家能有帮助。
《古典音乐简单到不行!》读后感(一):前两章激励,后两章打击
看到第三章过半时,弃书了……不要问我为什么,我不会告诉你我被乐谱难倒了~
不过,这也没什么!天才少年August Rush,也要在他妈妈的母校朱莉娅音乐学院经过专业学习才能作曲哎~
好吧,我其实只是想科普一下!本书(前半本)的意义在于,激发了我去了解更多古典音乐基础知识的想法~嗯,这就去重温一下电影《August Rush》,再看看日剧《交响情人梦》、《四重奏》,还得找几本科普类书籍看看!
《古典音乐简单到不行!》读后感(二):古典乐是进阶追剧的选修课
今年年初追了一部日剧,叫《四重奏》,情节极为日常,配乐极为高雅,一溜儿的古典乐,舒伯特、巴赫、卡萨多几乎信手拈来,让一个讲感情的故事演绎出了灵魂。如果恰好喜欢室内乐类的古典音乐,相比无处不在略有些刻意的金句,古典乐不仅是魅力满满的背景音,更是摄人心魄的轴心。
《古典音乐简单到不行!》读后感(三):有了这本书,曲筱绡还怕搞不定赵医生?
《欢乐颂2》正在全网热播中,虽然被诟病剧情注水,质量不及第一季,但依然是无可置疑的最热门的电视剧,收视率高居榜首,遥遥领先。大家都在热议樊胜美家庭问题的升级,安迪身世背后的阴谋,小包总骚气全开的突变,邱莹莹和程序员的新恋情,还有关雎尔令人期待的黑化……而我最留意的,却是曲筱绡这个小妖精。
《古典音乐简单到不行!》读后感(四):去古典音乐演奏会除了听,你还能做什么?!
“古典音乐“听起来高大上的名词,感觉是门学问,遥不可及,其实早已融入我们的生活。可能电视剧《欢乐颂》真的和贝多芬的《欢乐颂》没啥关系。但是很多流行歌手都喜欢用古典音乐的调调谱曲子开头(不信可以多听听SHE),现代电视剧里采用古典音乐作为背景音乐的也非常之多,《蓝色生死恋》里的《爱的罗曼史》等等。
也许很多人觉得,喜欢古典音乐的肯定是小时候就学过乐器的,钢琴啊小提琴啊,肯定对那种大型的音乐演奏会很了解。确实,在现代,在中国从小学习乐器的童鞋们确实蛮多的。但是我作为一位普通学乐器的人而言(从小学钢琴,长大没有以音乐为专业),其实我对管弦乐队,以及演奏会编排也不了解。更看不懂所谓的总谱。因为我们只是学一种乐器,以前对乐理知识和乐队知识,在学习乐器时候也不会太多描述。哪怕长大后还是对古典音乐感兴趣,可能要想多了解一下,也只能找到专业亢长的乐理知识书了,这是违背我作为业余爱好者的原则的(我就是懒,
《古典音乐简单到不行!》读后感(五):一本蜡笔小新风格的古典音乐讲解课
《古典音乐 简单到不行!》这本书作者是日本的作曲家、指挥家吉松隆。这位作曲家除了爱好音乐也同样爱好漫画,所以写写画画出了这本轻松易懂的古典音乐释义书。
这本书涵盖各种乐器、演奏形式、管弦乐队及其分组、音乐会后台、听音乐礼仪、乐谱知识,生动介绍音乐理论知识,从一名专业作曲家的妙趣横生的介绍古典音乐,是本音乐爱好者学习古典音乐的入门书籍。
本书应用于想了解古典音乐但是对颇为庞大的古典音乐体系望而却步的小朋友和成人,书本内容涵盖广,从乐理知识到乐器演奏知识、音乐会礼仪讲的很详细,漫画与古典音乐知识的文字乐谱穿插也适当让难懂的乐理知识显得妙趣横生。
当我第一次去听音乐会的时候还是有点手足无措的,比如最后的安可场,鼓掌和喝彩都是学着旁边真正的音乐会粉丝的动作来,有点尴尬,读了这本书不论是了解乐理知识还是去音乐会场馆听一场真正的音乐会都很有帮助的呢!
《古典音乐简单到不行!》读后感(六):一本轻松愉快的音乐书
试问哪个少女没有一个关于交响的情人梦呢?
我连着看完剧和大电影之后对交响乐就充满了粉红色的憧憬。所以我对交响乐的期待大概就只是这种娱乐性质,享受目的,所以这本书对我来说非常有趣,阅读的过程中非常愉快轻松。
最开始还对绘本形式稍有疑虑,不知道它能不能把问题讲清楚,会不会过于简单。
但读完之后我觉得它刚刚好,没有过于复杂艰深(毕竟我是个不求甚解的家伙),从作曲家和指挥的角度来介绍古典音乐,从它的源流讲到观赏方式,最后深入到乐理和作曲的部分,都非常明白晓畅。
读后记作者讲到把“鸟”做为自己的老师,仔细想想其实非常贴合,这本书的风格就非常自然,思维和逻辑都非常流畅,不拘泥传统。我觉得这正是一种对音乐本身的还原,它本来就是一种不被记下就会消失的,自由而自在的东西。
绘本里很多细节都非常有趣。
《古典音乐简单到不行!》读后感(七):【勘误】从调号来推算调性除了结论都是错的,不懂乐理的一定要看看!
大调的升号调:在调号中最后一个升号音上方小二度的音名即为该调调名。
大调的降号调:
1.一个降号(Bb)的调是F大调。
2.一个以上降号的调号,调号中倒数第二个降号的降号音名,即为该调的调名。
平易近人,深入浅出,是这本科普古典音乐读物的优势,节奏和速度部分的漫画图示尤其有趣,对于音乐教育者有发人深省的力量。美中不足的是内容上出版商缺乏重视,乐理部分的讲解出现了严重错误。反观大众读者,也是看看热闹的心态。吐槽之余,想必原著作者不仅希望将想附庸风雅的人领入古典音乐的大门,更希望从简单了解开始然后不断深入进去,这样才会体验到古典音乐带来的真正乐趣。
《古典音乐简单到不行!》读后感(八):你说的古典音乐很枯燥?
其实刚开始选择这本书的时候,其实我是看到《欢乐颂》里的关雎尔和赵医生他们喜欢去古典音乐会,听古典CD。尽管他们的职业与古典乐无关。因此在CD店里遇到的那一刻,关关以为在那里遇到了她的命中注定,因为他们是那么的相像,喜欢着脱离世俗的东西。
那么古典乐,真的是只有喜欢的人喜欢,不喜欢的人厌恶到只想睡觉?
当看到吉松隆这三部曲中的第一本。宣传语是连猫都能看懂。(真的是连猫都能欣赏的了吗?)读过这本书以后,我真切的觉得那个作曲家(也许是作者本人)人设十分的生动有趣,站在听众的角度上解答着各种各样的误区,而且这画着漫画好玩儿的没的说。看着他的吐槽,觉得没那么无聊。讲古典乐的一些误区也是解释的通透。
一直认为日本人的逻辑很好,果然这本书的逻辑还是一如既往的清晰明白。从听者出发,第一章就是介绍乐器,按乐器类型介绍每个部分。虽说不能像百科全书那般详细,简单的理解之后也是可以吓掉一大部分人的眼镜的!然后是听音乐会的部分。这个部分更多的是介绍乐队后台的故事,其中有一些对乐手的采访,这些采访内容能让人“噗嗤”一声乐出来。这一部分最后才讲到听音乐的礼仪:包括听音乐会以前,怎么听乐段,还有那些会让人昏昏欲睡的部分(睡着了的话好像在上面辛苦演奏的乐手们好可怜!)最后一部分统一称为作曲部分,乐理、和弦……当时上课的时候被这些小妖精折磨,那一个个音符好像是一个个小咒语。因为有过一些理论基础支持,看的倒也还不费劲。有一些作者“胡说八道”的部分,也让读者朋友们自己找书去阅读。
其中最精彩的部分就是每一章最后的“随便听听”专栏。这个部分感觉像是音乐会之后的安可。从侧面对这一章进行了补充,让读者对古典音乐加了几分生动。
所以你说古典音乐很枯燥?那么每天做着千篇一律的事情无不无聊?
那还不如多去学点东西,把无聊化为乐趣,听听古典音乐,感受一下作曲家的灵魂。
其实有时候多听听不同乐队的演奏同一首乐曲,可能这个乐队改编的这首曲子,一下子就敲到了你的心。但是还是要主动了解学习这些古典音乐啊~
《古典音乐简单到不行!》读后感(九):古典音乐大师带你这样认识音乐
这本书的写作初衷是一本连猫都看得懂的古典音乐入门书!!!
既然连猫儿都看得懂,想必一定把高深莫测的音乐体系讲的相当浅显易懂。其实不然,入门须简,专业音乐教材的系统繁杂化会很多入门自学者望而生畏,我最开始学习弹钢琴时,除了掌握基本的复杂的乐理知识,简单的车尔尼练习曲都练了好几个月,枯燥机械式的练习几乎让我对音乐失去兴趣,产生厌恶感。所以对入门来说,培养起浓厚的兴趣很重要。
如何培养兴趣?如果在自学的情况下,就要找好玩有趣简单的教材来读。一般大多数同学都会跟老师学,老师甚至也是你学习音乐这门兴趣的影响因素之一。所以一般专业复杂化的教材在没有老师的带领下,新手一头乱撞也很容易摸不着头脑,渐渐的也就削弱了兴趣程度,以为音乐是高深的艺术,望而生畏。
《古典音乐简单到不行》是一个对基本乐理知识很好的科普,更重在培养读者对音乐的兴趣,减少对音乐片面偏见化的认识。最重要的是,它轻松好读。它将专业体系化的概念性名词通过一些轻松好笑的漫画解答出来,不仅能让读者轻松的一笑,也能够获取到知识。值得一提的是作者是世界著名的日本作曲家吉松隆,他居然还会画简单的小漫画,于是这位音乐家以漫画的形式图解古典音乐,让音乐爱好者轻松入门古典音乐。
专业音乐家带你用漫画去认识音乐,你还不能放心地看漫画吗?除了乐谱知识,基本乐理常识,演奏乐器和形式,作者还讲述了一些音乐会的礼化,和一些基本的作曲方法技巧。虽然说漫画的形式稍显俏皮可爱,但确实阅读起来更轻松也更利于记忆和理解,有时候知识就是这样,脱离古板传统的方式换一种方式灌输会起到更好的效果。
总体来说,作者吉松隆更意在帮助大家用轻松有趣的方式认识音乐,消除“音乐是一门高大上的艺术,凡人不可触碰”这种肤浅的认识,甚至他确实把那种枯燥的乐理讲述的很有趣,没有一会功夫我就翻完了。不得不说,吉松隆还很有幽默性,从开场的小恶魔到后来的一些地方,虽然没有让我扑哧一笑但是感觉到的都是作者满满的用心,以及一点点日本人的独特幽默感。
最近一直在萨蒂的《裸体之舞》和德彪西的《月光》,古典音乐的类别又划分为多种,吉松隆的大家都来听古典系列的第一本《古典音乐,简单到不行》打破了对音乐高深难懂的误解,普及了基本乐理的常识。可爱有趣的小漫画读来又能增长知识,何乐而不为呢?
《古典音乐简单到不行!》读后感(十):揭露古典音乐的真面目
这是一本写作目的为——猫都看得懂的古典音乐书。
古典音乐和其演奏者,给我们的固有印象大多是优雅,高贵,难以靠近的,一场音乐会下来,只见他们正襟危坐,面无表情,冷淡到仿佛看不到面前的观众。《古典音乐简单到不行》,不仅用漫画的形式介绍了各种各样的古典音乐相关知识,更为我们揭露了古典音乐背后隐藏的秘密。
和所有行业一样,音乐界也有大佬和小菜鸟之分,不同的职位重要性也不一样,因此,他们每个人的待遇都不相同,身份地位的主要差别,就体现在房间的分配上面,明星们会因为知名度的不同使用大小不一,人数不一的化妆间,音乐家们也不例外。
《古典音乐简单到不行》就详细地介绍了不同身份的音乐家的休息室。
总指挥一般可以在“豪华套间”里休息,里面不仅空间大,而且各种设施应有尽有。
独奏者则呆在一个非常漂亮的房间里,因为他们需要化妆打扮以及按摩。
在音乐会开始之前,演奏者并不会像大家想象的那么优雅和紧张,大多都在做一些和演奏无关的事情,比如说吃饭、睡觉、化妆,甚至是打扑克。音乐家们的生活,偶尔也是需要接下“地气”的。
你可别以为音乐会现场看起来整齐划一,音乐家们就是团结友好的,他们背地里也在“勾心斗角”,比如一场音乐会来了一个著名的演奏家,那么指挥就不得不把自己的房间让给他了。当演奏家不止一个的时候,大家还会因为房间大小的问题而产生争论。
而指挥和演奏家们的矛盾则更加严重,他看似好像是总领全局,实际上是非常可怜的。
不同的音乐会需要不同的指挥来完成,每到一个新环境,指挥都不可避免地会遭到演奏家们的质疑,尤其是到了历史悠久的管弦乐队中。
有的演奏家甚至会不听指挥,按照自己的意愿或者是之前指挥家的节奏来演奏,只是听音乐的大多都不是专业的古典音乐家,也并没有绝对音感,因此也就没人能听得出来背后的“不和谐”。
每次音乐会都能看到演奏家和指挥师穿着西装或是裙子,实际上,私下里他们并没有这么正经。
在《古典音乐简单到不行》中,你会发现,一场音乐会从开始到最终表演,一共要经过四个步骤,读谱、排练、正式彩排、正式演出。一开始读谱的时候,他们穿着便装,当然也不会太随意。到了排练的时候,服装就一点点正式起来,比如短袖可能会换成衬衫,最后上台表演,这才会穿上高大上的燕尾服。
相信很多人都会以为古典音乐中的指挥棒是从无到有的,实际却并不是这样。
起初,指挥会拿着很长的棒子敲打地板来打拍子,但是,常常会有指挥家因为太过专注,一不小心用棒子刺伤自己的脚,甚至还有人因此而去世了,这种方法也因太危险而停用。
很长一段时间,在更简洁更安全的指挥棒发明以前,指挥家们都是空手指挥的。
这么看来,古典音乐离我们似乎也没有那么远。