诗学是亚里士多德关于诗、故事和戏剧相关的艺术探讨。这本书涉及到许多的古希腊的戏剧，比如俄狄浦斯王，等等。亚氏在书中讲述的主要是戏剧，而不是诗，同时他将戏剧的创作者和史诗等诗的作者统称为诗人。因此，本书主要是讲述对戏剧相关的探讨，并且主要集中在悲剧，围绕着悲剧的架构和其艺术性进行展开。

　　首先，亚氏说的古希腊中的诗人和诗，他认为诗人的任务不是为了去记载描述历史上发生的事，而是为了去描述可能发生的事或者是具有普遍性的事，也就是描述“行动”，即为了某一个目标而展开的行动主要过程。

　　戏剧分为两种，悲剧和喜剧，上述的“行动”在这当中是在悲剧中的主要成分之一，而对于喜剧亚氏则没有过多阐述。亚氏认为悲剧比喜剧要更具艺术性，用他的话来说便是“悲剧能够震撼人们的心灵，带来感触和悸动。”。同时，他认为，复杂剧比简单剧更好，人物性格和行动有一定的必然的或者是偶然的原则限制为好，我们可以从这几个方面来窥探一下亚氏美学。从描写的人物上，他认为悲剧是摹仿好人的行动，此处的好人并非指通常的好人，而是指比现在的人要更好些的人。这样的人身上的悲剧能给我们带来最大的感触，换而言之，这是悲剧的功用，即教育或称之为洗涤功能；在情节上，亚氏认为这是悲剧的灵魂，这是他花最多的笔墨进行讲述。他认为情节主要由行动，发现，突转，性格，苦难，情节安排方式/结构，以及悲剧的解和结构成。不同类型的悲剧也就是由不同成分的要素组成，大抵有四种。；在戏剧的长度方面，他认为要足够表现出情节的完整性，不能过长导致知其一而不知其全貌，不能过短导致不能全部表现情节，要满足太阳的一周（这也是没有清楚的一个点）。；对于语言格律，要运用好不同的修辞，不同的内容要用不同/合适的修辞和格律进行表现；最后还讲述了诗的欣赏和批评的方法的大致方向，对于诗人所摹仿的行动进行思考。

　　也许当代的大多数戏剧已经演变成电视剧等形式，诗学也依然能够为我们所用，对于情节的把握和人物塑造方面也有所帮助。实际上，我现在还无法看到亚氏通透的想法，只是知道其大概的想法，我认为一边了解戏剧相关的内容一边阅读会有更多的收获。