《美国鸟人》是一本由[美] 洛丽·摩尔著作，人民文学出版社出版的平装图书，本书定价：28.00元，页数：285，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《美国鸟人》精选点评：
●以前大概会喜欢这种吧
●作家的才能不容质疑，她很善于使用生动形象的比喻。第一篇尤其出色，第二篇和《四只啼鸟》、《漂亮的分数》也都不错。其他篇里，主人公（女性居多）往往在面对突如其来的不利处境时，失去了内心的平衡……在写这部分时，作者大力描写了迷乱、恐惧、无力、无所适从等天人交战的心理反应，句子飘忽、跳跃、跌宕起伏得太凶猛，节奏十分急促，在情感层面上很容易让人跟不上……读得目不暇接，气喘吁吁，可能是我老了。无论如何，作者给出的“现实”，往往是经过人物心理投射之后的二手现实，其中包含了复杂的态度和情感，而她笔下的人物心理又不是沉稳冷静的，更像是激烈动荡的波影……读起来相当不轻松。译者也辛苦了。
●新购于季风书园华师大闵行分店，11th,June,2011.
●簡單說來，就是很喜歡。被好幾個故事戳中。
●前两个故事很好，后面渐渐式微，人文“短经典”里相对较弱的一本。值得一提的是，每篇小说结尾处用的都是类似笔法，一种侧身而出的抒情。这个是洛丽·摩尔有意而为之吗？
●碎碎念，全是女性视角的碎碎念。婚姻、爱情、性、一次旅行、一次邂逅、一场古怪的男同、一次婴儿手术，一切似乎都很糟，伴以女性千回百转游走万里的念头。而这实在不是我的菜。
●遣词造句绝赞，恨不得到处作读书笔记，但未免有些炫技过度。很好地营造了米国人生活的某种神经质且破碎的压抑感与绝望感，也因此导致我看得非常辛苦…
●173-175页把我吓着了，有些文章还不错，但是总觉得有本质上的问题令人反感
●无处不在的恐惧、尴尬、不适、迷失和不幸。
●从黑色幽默到黑色情绪，鸟人，才是社会的一个真正注解。
《美国鸟人》读后感(一)：部分摘要 笔记
乐意：
什么都可以是一个小矮人，一只火烈鸟，是我自愿做梦的。
无语：
空白之于心痛正如森林之于板凳
最终，你逼着自己壮胆去做的事情改变不了什么。它们尽是一堆愿望、绳子和距离构成的作品。
美国之舞：
我告诉他们，当疼痛的瞬间与无聊的瞬间结合时，舞蹈就开始了。我告诉他们，这是身体的舒展，将空气带给自己…这是生命将一只鸟捻灭。
社区生活：
像一本书一样孤独，像一张桌子一样孤独，像一座图书馆一样孤独…
四只啼鸟，三只母鸡：
猫是在退伍军人节死的，他的骨灰被装进一个刻着粉红色诗句的漂亮罐子里，放在高高的壁炉台上，屋子显得孤寂，艾琳开始喝酒。她已经失去了与动物世界的全部联系。
只要你高兴：
…不过他觉得阅读本来就是不自然的事情，不该用在人身上。总体而言，人并不是地图。人不是象形文字或书本。他们不是故事。一个人是一堆意外的集合。一个人是石头无尽堆积而成，底下的东西在生长。
房产：
要彻底了解生活中的一切，唯一的办法是解剖尸体
这儿只有这种人：
事先知道整个故事就是把自己变成机器
《美国鸟人》读后感(二)：有着翅膀的人类
看名字原以为是个飞人励志故事，类似《阿甘正传》，读完后才发现是些人生片段，书写美国人的日常生活、甜酸苦辣、人类的生活经验。它们各有不同，但都表达了一句永恒的话：这就是生活。
洛丽·摩尔是名女性作家，这会显得她的小说看上去细腻、敏感，但这不是言情式的细腻，没有偶像剧那么奇缘的爱情故事。生活总是在低处，人总是在挣扎，绝望的挣扎，希望的挣扎，无奈的挣扎。她们乍一看都是生活中的普通人群，事实上的确如此，不在舞台中央的人们总是隐藏在屏幕后面观看这个世界。渐渐的，模糊了主流和非主流。谁知道呢？
女性作家的主角，也是以女性为主，过气的女明星，教舞蹈的，图书管理员，教英文的母亲，死了爱猫的女主人，买房子的女人等等。《只要你高兴》是为数不多的男主，一对男同性恋，一个泥瓦工和一个盲律师。他们周游美国，他们的爱情，他们的交流，他们的吵架与合好，摩尔写得很好，仿佛她经历过一般。在描写中摩尔是信手拈来她的生活经验，无处不在的插入式句子、词语，像画外音一样的铺陈在文章中，不会觉得多余是废话，读上去就像是补充了生活中的那些空白，给我想象力，想象她故事中的那些场景，然后得出结论，这就是生活，太美好，因为种种残缺。
摩尔是写现实的，她现实的笔下不是残酷的现实，没有血淋淋的悲哀，不会有人看了心痛难过，那里面的悲剧是生活中随处可见的无奈。一个宝宝肾上长了瘤，一个宝宝被无意摔死了。 宝宝，是的，对女性而言，宝宝才是她们的全部。女人不是因为婚姻而完美，而是因为生了孩子，她们的另一半才得以回归，那个上帝在她们呀呀坠地前拿走的东西。
门诺说没有什么长篇小说是不能当作短篇来写的，摩尔做到了。她的短篇内容丰富，信息量大，每一篇都可以写成长篇，每一句话都可以拉出一段话。完成这些，她得需要多少丰富的生活经验，社会经验。那些事物景物器物描写，她需要丰富的积累，这些积累源于洞察力，女性天赋的洞察力。
鸟人，有着翅膀的人类，他们想飞，但翅膀羸弱，扑扑扇动，扑腾几下，向往天空，却永远留在大地上。
《美国鸟人》读后感(三)：从黑色幽默到黑色情绪
能否将洛丽•摩尔的这本书算作黑色幽默，是件颇费踌躇的事。
从传统黑色幽默的流派特征看，批判现实精神必不可少，作品写实性并不强，故事陈述中带有强烈的主体性，仿佛在用教训的口吻在呵斥、点化读者：生活就这么回事儿，你应该明白的，别再傻下去了。
黑色幽默传达的是一种伪中年人的观念，即将中年人的视角和青年人的激情混杂起来，所以有一种特别的潇洒感，它嘲讽梦想、奋斗、原则与坚持，作者基于对生活的感受来反对生活，因为假正经正让我们失去自己，把我们变成仪式上的木偶。然而，沿着黑色幽默这眼井挖下去，很难找到水，因为它是对抗现实的力量，一旦现实改变了，它就失去了存在的价值。
喜欢黑色幽默作家的才情，但他们的反抗依然是一种媚俗。
从这个意义上看，洛丽•摩尔不是黑色幽默。然而，她小说又带有强烈的黑色幽默特征。
比如叙述风度、情节安排，她也努力凸显生活的荒诞感，对于压垮我们生活的那些力量，她有清醒的认识，在洛丽•摩尔的视野中，同样没有解决方案，而她也同意：想找解决方案本身，就是件十足的傻事儿。她真正想展现的，是现代化背后精神沙漠：每个人都成了个体，孤独而变态，他们渴望感动，但遭遇这份感动很难，因为我们必须用虚伪来搭建桥梁。
该怎么解读洛丽•摩尔？其实，她很像塞林格，不相信救赎，但相信真诚，因为向往本身值得向往，期待本身值得期待。也许我们注定无法挣脱尘网，但这份挣脱能证明这次人生是值得的。
这不是投机取巧，而是无可奈何，洛丽•摩尔也批评现实，但问题是现实已经无法批评了，各种现象固然存在，但它们没有责任人，她面对的不再是一个战争、不公、歧视与毒品的世界，这个世界在制度层面已展现出足够强大的理性，远远超越了个人。在今天，很多问题发生只能归结为人性的愚蠢，可人性的愚蠢人人有份，小说嘲笑这个有意义吗？那岂不成了泼妇骂街？
所以，洛丽•摩尔必须妥协，必须与这个高度世俗的社会和谈，这或者是黑色幽默的一种转型，它正退化为一种技巧和情绪，抹上它是为了让亮色更鲜明。然而，怒骂之后的回归，多少有点像上梁山之后的受招安，那些诗意的礼赞，往往会让自我堕落之路变得更加顺畅。
从写作的角度看，这是一本足够经典的书，细节完美，境界开阔，有大家风范，相比之下，中国当下的作家往往写不出这份自信与从容来。
《美国鸟人》读后感(四)：诙谐地游刃于荒谬生存中
一个戴滑雪面罩、手持枪械的劫匪进入私宅，抢劫一对夫妇，在拿走物品之前，他提出一个要求，“我想让你们给我唱首歌，随便哪首，用心唱。”可知场面有多么滑稽，劫匪变为听众，被抢劫者成为歌手，引吭高歌。因何会如此？原来抢劫者的女友和他分手，理由是他不会唱任何歌。这显然将生活的荒谬、个体的孤独推到了极致，而叙述之诙谐亦令人忍俊不禁。美国作家洛丽•摩尔的短篇小说集《美国鸟人》即探究着这样一些似乎有些怪异、其实不过是寻常人的生活与情感，时有迷失，尴尬莫名，却又不得不往前走，努力摆脱生存的不适感，于冰冷处寻求温暖。
荒谬的生存在文学世界里早已不是什么新鲜事，众多作家以各种方式表述过，而洛丽•摩尔的特殊之处在于她眼光的敏锐与叙述的语调，对人性的探幽索微以诙谐的笔触，“描写了我们寻常生活中的不寻常处”。如她讲一家儿童医院里有一间小提姆休息室，是小提姆的儿子在这所医院接受过治疗，后来死去，小提姆捐款造了这个休息室，“一部分是感激，一部分是慷慨，一部分是去***。”此中滋味，果然难缠，却难得洛丽•摩尔三言两语直指微妙之处，令人发噱，却又不免升起一股辛酸之意。
在洛丽•摩尔笔下，有过气的小影星、学业测试中心职员、正在上学的大学生、家庭主妇、巡回法院法官、小说家等等，职业各异，面临的也都是日常的生活，却总是有意无意地成为尴尬人的角色，徒劳地挣扎，亦扯不破这无形的蛛网。《字谜游戏》中，特蕾泽一家生生将本来应温馨有暖意的家庭当成了舞台，即使玩游戏时也不知不觉地在表演，“没人怎么表达真情实感”；《无语》，艾比和妈妈的关系总是处于不太协调之中，两人虽结伴旅行，艾比也时时感觉真正的孤独，无法排遣；《乐意》里，演员西德拉已没有什么戏可以演，退居到小城生活，喜欢上了一个汽修技工，却又为阶层观念所困扰，犹疑不定。这其中，没有人是不孤独的，也没有人是全然无辜的，一个个有缺陷的普通人构成了整个社会生活，其目标若隐若现、似有还无，逗引着人们尚存一点求取的心；而当有人去摘取路前面的果实时，却可能暴露出自己不为人知的软肋，无功而返，徒增羞愧。自然，这种尴尬与无奈可能会落在每一个人的身上，无可遁逃。
对于生活的荒诞，洛丽•摩尔并不持疏离的态度，她有时是在嘲讽，是在挖苦，但没有丢弃质朴的同情心。她自知自己是一个小说作者，不是社会改革家或心灵导师，如何去解决这些问题不是她所能为，因此，她以诙谐与幽默的笔调尽力展示那些灰色的生活与迷失的个人，真诚而温暖，似乎在说：瞧，这就是我们的境遇，可能会笼罩住任何一个人。
《美国之舞》中，乔拜访多年未见的老友卡尔，看到卡尔只有七岁的儿子尤金罹患重病，“全部生活就是一场与医疗研究的赛跑”。如许的悲伤压在所有人的心头，最终却化为一场欢快的舞蹈，“我们用动作说话，到目前为止这就是生活所做的一切”。洛丽•摩尔为这一短篇起的标题很有意味：“美国”之舞。这舞蹈充溢着温暖的生命力，洛丽•摩尔显然希望以此作为涵盖更宽的隐喻，表达自己轻快与沉重糅合的真诚情感，对每一个陷入迷局中难以解脱的人。
“好的短篇小说就是精灵，它们极具弹性，就像物理范畴中的软物质。”这是王安忆的说法。我们可以感知，洛丽•摩尔对待她的短篇写作，似乎不断在实验其弹性，是否可以将诙谐的人生态度和语调游刃于荒谬的生存中，带有悲悯与温暖。自然，她做到了，她的幽默中有质朴的聪颖，表述生活的荒诞时隐含人性的救赎。洛丽•摩尔的笔触游走于精神的荒原，展露着生存的黑色、人际的疏离，以及个体的追寻与迷失，但她并未忘记人性对希望的憧憬，时不时为笔下的人物添加一抹亮色，权作对无处不在的恐惧的一种反抗。洛丽•摩尔以自成一体的书写，描绘了日常生活中戏剧或非戏剧式的不适与哀伤，使我们可以返顾自身，得以审视那些习焉未察的裂隙之处。