《光》是一部由大森立嗣执导，井浦新 / 瑛太 / 长谷川京子主演的一部剧情 / 悬疑类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《光》观后感(一)：短评总是写不下
2.脱轨的人生罩上月亮的光泽，有点轻浮怪诞，为恶者智商下线，受害者得偿所愿，可见【众望所归】是很表浅的事
3. 三个萌点：
男主扼住瑛太的喉咙又在他吓得喘不过气时松开揉他头发说是开玩笑的
男主虐杀瑛太的前夜鬼压床：瑛太跨到他腰上俯身说下一个要杀的就是我吧
《光》观后感(二)：不懂特写
我不懂这几个特写：瑛太父亲的屁股；树洞；瑛太的惨叫；草坪男一男二的对视；年幼男一掐死壮男。
除此之外还有不停的吸女主脚趾，大概有三四十秒的停顿，小男儿就站在他们上头不到十几台阶。男一是吸太过瘾没发现吗？如果是那会儿发现可以直接把底片废再打一顿男二了得了。也没后来这些破事。
男二到底是不是喜欢男一 没有写太清楚 按此片的尺度 安排一段他俩的戏应该也没障碍啊，有点儿疑惑为啥没太多表现。
《光》观后感(三)：惊喜之作
北影节第一部。
开篇强烈的电子乐已经预示了本片会是一部风格鲜明的作品。凌厉的剪辑和充满紧张感的配乐，加深了观众的不安，让人不由自主地跟着陷入一种阴暗、恐慌、山雨欲来风满楼的情绪之中。
信之的异常透过他对女儿的态度得以展露，展览馆里父女关于暴力的对话正是信之内心的投射—以暴制暴。这一段配上父女呆滞的表情、展览馆阴森的氛围，呈现出一种残忍扭曲又诡异的美。
瑛太的表演到位。已经成年却依然在父亲面前战战兢兢，和信之老婆云雨过后看似不经意地套话，对待苦难假装漫不经心放声大笑的样子，他都塑造得很好。这个可怜儿其实并不是对苦难无动于衷，他只是紧紧抓住信之这束光，以为自己的生命可以被照亮。然而信之只会守护美花。所以阿辅在侥幸质问的同时又在安然等待着死亡。“我的人生仿佛就在等待这一天。”其实阿辅和信之是一类人，不要自己的生命只为别人活着。他们俩对峙的几场戏很有看头，一方面紧张一方面不可预料。阿辅对于信之的感情，既有同性间的情愫，又有弟弟对哥哥的崇拜痴迷，又爱又恨，深陷其中。
那场海啸过后，信之还可以活得风光，同样地，一场雨过后，他还可以重新回到家庭。而阿辅，永远没有再来的机会了。
電影裡面真實的海嘯雖然只出現了一次，但是海嘯般的不安、詭祕和瘋狂貫穿了整部影片。說宿命論也好，說是弱肉強食的食物鏈也好，大概每位幸存者終其一生都無法擺脫自己跟小島的關係，小島的短暫生活造就了如今的他們。信任、利用、依賴、背叛⋯從始至終都逃不過小島期間打下的基石。而無論是三浦老師還是大森腐男，男人間的曖昧總是最為致命（雖然並沒有），臉紅心跳的瞬間都給了他們。
一個小花絮：三浦老師也曾想讓龍平飾演「光」中的輔，輔就是瑛太那個角色。兩位從鴨鴨的愛你就變成你，到便利屋的角色對調，再到這次被考慮過同一個角色，真是我中有你中有我了。雖然兩個人很不同。
但是輔的床戲是真的很可怕了，突如其來沒處躲閃，就像推開房間門撞倒了正在開車的老友。覺得自己看了不該看的東西。不過瑛太在電影裡雖然黑乎乎髒兮兮的，站在馬路邊一邊抖襠一邊彈舌的樣子下流又粗俗，但也真是他嗎帥得一比的。
《光》观后感(五)：3.5
大森立嗣的《光》是人性黑暗面的故事，有一束光，即表明看到这束光的人是站在黑暗中。故事讲述了二十五年前，一场海啸抹去了命案的痕迹，与此相关的三人相继离岛，并在二十五年后相遇，阴暗继续侵蚀着他们的生活。 导演的确是好导演，虽然象征与特写用的过多，但是月光下的海啸，诡异背景音乐与空镜切换带来的奇观，同时呼应父女命运的诸多合影，形式感很强也的确有令人震撼。故事也的确是有发挥的空间，虽然最终的表达很黑暗，但故事中人物背后的情感是足够强烈的，仅仅窥见一些也能想象到人物之前的经历。演员们的表现也非常出色。这么多的优点放在一起，呈现的出的电影却没有那么好，导演在理解这个故事选择讲述方式上有所欠缺。 故事中二十五年前的情节，有很多作用没那么大的地方，比如伤疤，仅仅为了解释后来角色的身份，其实多此一举。比如杀人，太拖沓了，又不足够给出女孩的心理状态。而对全片而言，二十五年前发生的一切又是不够的，后来的台词有说过，错的是那座岛。这里本来可以是升华，但是电影对于过去的那座岛讲的太少，美丽下的腐烂仅凭空镜的呼应是不会给人情感上的触动的。岛上的氛围，岛上的人，三个孩子在岛上承受着何种压抑，都是不够的。反复出现的人与畜牲的同化象征，能想到也是在暗指岛上的人，这些必定因该是三个孩子性格所成的原因。正因为如此，后来，男主美好的家庭也成了岛的延续，这种象征意义给人的震撼也不够强烈。
《光》观后感(六)：丝瓜视频黄瓜视频,丝瓜ios视频下载
知道，接下来商尹必然会有危险，
丝瓜视频黄瓜视频,丝瓜ios视频下载身份暴露是迟早的事情，因为此事必然会传到屠仙门的分舵。
双方的资料一对上，商尹到时候就跑不掉了。
这是在神域，不是在夏国。
寒青音拿到资料后，丝瓜视频黄瓜视频,丝瓜ios视频下载就开始打听。
轻而易举就知道，这几天到底发生了什么事。
因为商尹这个名字，如今在命运城中，大部分人都知晓。
他赢了洛神令，可让人观摩洛氏一脉的祖术。
这样的事情，丝瓜视频黄瓜视频,丝瓜ios视频下载想不让人知道都难。
《光》观后感(七)：【光】鉴赏完毕。
挣扎了一下，还是写点东西。
成年的大辅和信之相遇的那一刻，我就隐隐约约感觉到这又是一段“七形の爱”。
信之是大辅生命中的光。大辅几乎被来自黑暗童年的恐惧支配了他的一生。幼年母亲离开，是信之紧紧抱住了他。父亲无休止的打骂，是信之与美花在安抚他。成年后他做出的种种，我觉得都是在求得信之的再次关注。父亲的贪婪使得美花和信之厌恶他，他便亲手杀了父亲。像是终于的爆发，为这些年的痛苦，也是为好不容易重遇发小却又失去了他们。他死的平静。他知道信之会为了美花杀掉他，所以从容的善后，从容的走向那个坑。能死在信之手上，对他来说也是解脱吧。
而美花是信之的光。幼年便能为了她杀人，成年后因为她的需要，他也是即使身为检察官，也能变成满手鲜血的刽子手。觉得美花和雪穗很像，都知道自己要什么，也知道如何利用爱慕自己的人去达到目的。不知道为什么，很多日本小说中有这类恶女的角色。我想如果有我的一个角色的话，估计连信之的妻子我都无法诠释，估计只能是幼稚园的阿姨、八卦的邻居吧。
瑛太演技真好。真的有些适合这种丧丧的角色，造型和《多田便利屋》有些像，但是两个角色区分的很开。据说导演曾想让龙平饰演大辅这个角色，虽然行天也丧，也玩世不恭游戏人间，但是还是萌的，能感受到他的温暖善良。龙平还是继续做小天使吧。
对Arata为心爱的人疯狂的剧情设定很沉迷。为中堂系的八年追凶而感动，也为信之的手刃同伴而沉默。有一段印象深刻，在妻子询问他最近在和谁见面时，他脑海里是爆发的，想发泄，不顾一切。但是现实中他是隐忍的，只是转过头来勉强微笑着解释。爆发和克制的鲜明对比让我惊艳，也更觉得压抑。
大辅在最后的日子里把原片寄给了信之的妻子。我想童年那场海啸，信之怕是永远走不出来了。
《光》观后感(八)：除我以外全员绅士
今年电影节的第一部作品。
先要表演一下天山，装修完之后不能更棒了，想要在这里好好电影啊。去年只是刷了一场话剧的我，这次算是好好体验了天山的服务了，觉得空调冷，可以要毯子，工作人员会给你指路，各种服务一百分。值得每年都来一次天山，好好感受电影节的氛围。 天山，影城 还有大光明。 嗯。
回到电影本身吧，这片子arata一番，瑛太二番，总体来说细分的确是这么安排的。剧情是号称白夜行啦，的确设定也是这样。作为非原作观众的我，看后的感受和大部分评分的观众一样，不适感非常严重。不知道这样是不是已经达到了导演的目的。
首先，我的不适感是来自于配乐。之前总是和亲友吐槽，师父的配乐各种和电影不符，看了这部作品才知道根本就是小巫见大巫啊。这部电影的配乐才是王中王的不适啊。不知道大家是不是都是电影院看的，反正只要不适的BGM出现，我到后期都需要捂上耳朵才可以度过呢。我能感受到，导演需要给观众一些刺激，但是只能说，这个刺激过了。
然后的不适感，竟然来自我的瑛太。我分明是冲着瑛太来看的啊，和瑛太粉丝的感受一样，我们瑛太啥时候可以回归一次清爽少年啊，是不是真的很沉迷这种颓废堕落的人啊。虽然这个角色，瑛太已经诠释的很好了，各种眼神啊，看透一切啊，视死如归啊。不过港真，作为粉丝，看的真的太难过了，这个角色十分绝望地喜欢着一个根本就没有关心过自己的人，一边有着童年阴影地害怕着父亲，一边喜欢着从来没有喜欢过自己的哥哥，懦弱又绝望，绝望又懦弱地往复循环。只能说是整个故事链条中的受害人之一罢了。幸好有了剧透们的帮助，最后虐他的镜头，真的不忍心看。。。
然后刚刚我们Arata，也不是第一次这种BT设定了。驾轻就熟吧，只能这么说，各种反派都驾驭过了，所以到了这次角色也是轻轻松松，大概面相中就有一点反派设定感觉吧。倒是对于mika bt的爱意，反而没有表现得十分充分，也有可能是刻意压抑来体现角色性格。只能说，导演的镜头没有十分爱Arata，和瑛太的角色相比，Arata反而弱了。
最后聊一下长谷川，感觉长谷川婚后各种美貌啊，简直天仙，最近signal的反派也是的。美的不行，MIKA这个角色也是，眼神里面的麻木，整个人的冷艳感，都完美无缺，有可能很多人最后就只记得长谷川的美貌了。
因为不是原著读者，所以我真的不太懂，海啸放在这里的意义，到底是海啸成为这群人的帮凶，掩盖了最早的悲剧。还是这群人，因为海啸变得这么扭曲。海啸是背锅，还是本来小岛上的这群人就是死全员BT。只能说，导演表达的感受，没有传达到所有人，至少我旁边的阿姨，在第二个小时一开始，就睡着了。。。
《光》观后感(九)：所以一切都是 ウンメイのデアイ？
瑛太篇：你帮我挖了个埋人的坑，从此我就信了你的邪
瑛太爸爸是个老流氓 酗酒家暴 打完了孩子打走了老婆恶人没有恶人磨 过了25年还是阴魂不散
已经成年性格古怪的瑛太看到老流氓父亲还是本能地瑟瑟发抖
从小得不到关爱的孩子 成年后可能花费一生的时间寻找一点温情
于是小时候给过他一点温情的信之就变成了无法放弃的执念
接近信之的老婆以窥视信之的生活 对信之别别扭扭恶语相向然而信之几句安抚就乖乖听话...
这种别扭和转变 深刻演绎了一句话：若不是真的爱你 谁又愿意做你的舔狗？？？
瑛太不知道信之是利用自己吗？
知道的。
瑛太不知道信之接下来就会杀他来讨好美花吗？
知道的。
然而信之几句好话几句关怀 就让他乖乖把老爸杀了---这一点不能细想 前面有机会自己杀掉伤害自己多年的老爸 他都没有动手。然而几句关怀（还不是真心话 只是要暗示他处理掉这个烦人精老流氓） 他为了取悦信之 说干就干了。
“我是为了帮你埋你爸才挖了这个坑”，
他认了 能死在曾经给过自己一点温暖的人手里 也不错吧？反正他只是利用我 利用完了也不会有更多能给我的东西了 我的存在即然让他觉得麻烦 那么我就去死吧。
想起bojack刻薄妈的葬礼上 他纠结了那么久的一句 i see you
这个世界上亏欠孩子的父母 实在是太多了（谁又亏钱了bojack的刻薄妈？是时代吗 是历史吗？那就归结于生产力低下吧。。）
信之篇：
一直无法理解一辈子只爱一个人是个什么操作
既然是一个电影作品 那就权且 情不知所起一往而深 认可这样的动机是说得通的吧。。
美花是信之的白月光 红玫瑰 whatever
信之冷静 又信念坚定 也许是因为沉没成本（青春期为美花杀过人） 他近乎扭曲变态的爱了她25年+
如果瑛太的流氓爹不出现 也许事件中的三个人会一直在缓慢转动的漩涡中沉浮
然而这个意外出现 让漩涡（命运的转盘？哈哈哈哈）加速转动起来了
信之长大了 人模狗样 有了老婆孩子 还是公务员 衣冠楚楚 十分体面
情绪上来了表面也能够波澜不惊
然而美花是他没有长大的七寸
七寸一跳 他就hold不住了 既然为她杀过人 那就再杀一个 杀了一个她好像不满意 那多杀一个试试看
放纵 果然使人快乐
能够锁住你的理智 管他放纵后有多难以收拾
美花篇：
美花爱过信之吗？
我觉得没有
她操纵喜欢他的人的天才 从影片中至少少女时期就展露无疑了
被敲死的色鬼大叔
也许并不是第一次对美花进行骚扰
美花也许早就不堪其扰 那个 下午跟我一起去送饭吧
的约定 美花是告诉了一个假的时间给信之的吧？好让他晚点到 制造自己被看到的契机 然后扣动扳机 让信之杀人
美花不是反社会人格 也至少很冷血
不过冷血的人 此生大概并不能体会到快乐 毕竟痛并快乐着的话 也是快乐的 何况痛还可能加深这种快乐？
电影里对美花的背景还有性格着墨不多 也许她也有变得冷血的原因
是麻木 还是受伤太多冷血 还是天生冷血 不得而知
上面的观点基于她天生冷血。
路人篇：
路人真的很惨。主角都有故事 路人只好被利用 也不能对情节有任何关键作用 存在感也太低了。。
疑问篇：
为什么会安排信之女儿被xingqin？没有这个情节的话好像故事也可以继续下去？
总结：大鱼吃小鱼 小鱼吃虾米 一物降一物 卤水点豆腐！
不要指望用愧疚或者同情或者什么留住另一个人
能留住他的 只有他对你的需要 他对你的执念 而这些 甚至都不是你说了算的。
而有时候你生命中像久旱中甘霖一样的存在 可能仅仅是对方甩甩手就可以摆脱的水 --这么简单就能给予你的东西 都不用动脑子想一下的东西 你却像在期待天恩一样。。
了解了这个现实 就问你难受不难受 是不是觉得自己很渺小 很可悲 没有意义 没有价值。
然而飞蛾扑火的快乐 谁体会过谁沉迷。
题外：
之前看到过一个短评 戏有井浦新 必有变态 不伦 暴力。。。233333 爱叔 over～
《光》观后感(十)：凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天
作者：第八届北京国际电影节策展宣传中国电影资料馆团队 ID作为戛纳电影节最为青睐的日本导演之一，河濑直美在去年的主竞赛献出了她的新作《光》。
作为她的电影之树新结的果实，这部电影的清新影像与自然脉动，与她的其他作品一样体现着她的个人特质。但是，这部作品通过十分有趣的选材，对电影本体进行了深刻的探问。
《光》河濑直美《光》讲述了盲人观众与电影讲解员之间的故事。在盲人影院里，由于没有影像的辅助，盲人只能通过影片的声音和讲解员录制的话语，在自己的脑海中构筑出一个电影世界。
盲人影院的讲解员与日本影史上的“弁士”可完全不同，弁士的讲解是为了让眼清目明的观众更深刻地理解影像的涵义，而盲人观众从讲解员那里获取的文字信息，是完全取代了影像信息的。
因此，把握信息的“度”就成了盲人讲解员至关重要的任务。在影片中，尾崎美佐子作为一位讲解员，一直在为信息提供过多或是过少而痛苦。她也通过自己的工作，结识了老是质疑她的盲人摄影师中森。中森并非完全失明，而是处在逐渐失明的过程中。两人在光与暗的边界处试探、徘徊、渐生情愫。
许多观众或许会疑惑，影像在电影中扮演着这么重要的地位，盲人真的能够欣赏电影之美吗？影像的地位，真的起到了决定一切的作用吗？
事实上，在克里斯蒂安·麦茨的符号学理论中，影像、文字说明、话语声、音乐声、音响效果，都是共同组成电影的零件，他认为影像信号不应被赋予特权。或许，正像《光》中所提及的那样，盲人观众在脑中构筑电影世界的能力，是超乎我们想象的。
北京就存在着这样的盲人影院。西城区的“心目影院”自2005年起放映了数百部电影，由创办影院的夫妻进行讲解，吸引上万名盲人观看，为盲人们的生活增添了一抹亮色——如果没有这样的事实，我们或许很难想象，盲人也是可以享受电影的。
以盲人为题材的电影并不少见。陈凯歌曾拍过讲述盲人琴师的作品《边走边唱》，然而遗憾的是，在这部电影中居然出现了盲人的视点镜头，而无力观看的盲人与视点镜头的诉求是完全相悖的。
与之相比，娄烨的《推拿》就显出对盲人更大的尊重，没有出现过任何类似的悖论。除去小心翼翼地扫过盲人面庞的那些镜头，他也将片头片尾的信息通过朗读的方式传达给盲人。
在北影节即将展映的这部《光》中，河濑直美则直接探问了盲人与电影的关系。那么，她是怎样组织自己的影像，如何切入这一题材的呢？盲人与讲解师之间又是如何磨合、如何相恋的呢？我们只能从影片中寻找答案。
如果说河濑直美的《光》是射入盲人心灵的温暖阳光的话，那么北影节即将展映的另一束“光”《有一束光》就是刺痛灵魂的阴冷月光。
《有一束光》大森立嗣这也是这部大森立嗣导演的新作的海外首映。大森导演此前的《真幌站前多田便利屋》和《濑户内海》等作品，几乎都是闲散的温情喜剧。而这部获得《电影旬报》高度评价的电影却一反常态，上演了一出残酷的悬疑情节剧。
这部电影所讲述的主题——跨越时空的罪与罚，是日本人早已驾轻就熟的题材。《愚行录》等电影、《寒蝉鸣泣之时》等动画作品，为我们提供了精彩的例证。这些作品天然地具有强烈的戏剧张力，得以孕育跌宕起伏的情节，常常令观众们在心惊胆战之后大呼过瘾。这部大森立嗣的转型之作，也为这一序列继续添砖加瓦。
这部影片的故事从一次意外的杀人事件开始。那是迫人挥汗的酷暑，还是中学生的信之、阿辅、美花被卷入强暴与凶杀的漩涡，幼小的少年犯下了“天真”的罪行。随后而来的海啸也没有洗净他们身上沾染的淋漓鲜血，信之结婚生女，美花成为电视屏幕上的名人，似乎只有孤身一人的阿辅仍肩负着沉重的过去……
井浦新那著名的“冷面”在此作中完美地贴合了影片的悬疑感，而瑛太也以剧中的邋遢形象奉献了精彩的大尺度表演。本作中渗人的电子音乐与画面形成了独特的对应关系，导演那些被悬疑题材压抑的幽默感也体现在了一些超现实场景的设计之中。
北影节日影单元的这两束“光”，有明有暗，将给观众带来不同的体感，但都是精心制作、收获美誉的佳作。相信座椅上的观众们，浸在河濑直美《光》、或是大森立嗣的《有一束光》中，必能感受到影片的魅力。
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