《春雪》是一本由[日] 三岛由纪夫著作,作家出版社出版的平装图书,本书定价:14.20元,页数:381,特精心从网络上整理的一些读者的读后感,希望对大家能有帮助。
《春雪》精选点评:
●1997年3月阅读。对三岛尤纪夫一向不是很感兴趣。
●那些美丽的女子,也许没有人记住她,但他记住了她,却没有人留住她。
●冰冷而凄美的文字。
●在学校图书馆借的书,后来有想偷走的冲动。三分之二一鼓作气看完的感觉真爽。
●08.05.30 很有日本文学的特征。还不动向表达具体的什么。命运?轮回?恋爱?生死?宗教?滴滴点点。。。但里面还是挺压抑的,偶尔,明媚的,也明亮不起来。。。
●善于分析人性的时代作品,带给人的往往不是愉悦而是刺痛,你感觉到疼了吗?
●非常细腻,对美的捕捉及其出彩。
●当爱情变得危险变得没有出路,清显爱上了聪子。毁灭性地。
●谢谢你的赠书。
●补记
《春雪》读后感(一):春雪
三岛由纪夫最著名的作品系列《丰饶之海》四部曲之首,由此书本多繁邦开始与清显的奇异之人生之旅。 故事发生在明治维新后不久,新兴贵族少爷清显与老派公卿之女聪子之间的奇异的情感之恋。 小说很唯美,由于故事发生的人物身份,想起同名电影来应该是富丽堂皇。可是这段唯美的爱恋也以悲剧般结局,聪子出家,清显早死。全文充满着三岛由纪夫之日本极致之美的感觉。
《春雪》读后感(二):横空出世的绝伦之作《春雪》
三岛和川端康成是最喜爱的日本小说作家,两人都是从优雅出发,而三岛一直在挑战危险的题材,尤其以触犯禁为多,以悲情来引导优雅,烘托出异样的美,无疑,《春雪》无论从文字描绘还是故事性都是超绝的,只是读三岛的文字就可以如痴如醉,作为三岛巅峰时期的作品,本文的文笔优雅中又展示出强烈的刚猛,与三岛本人尤其一致,悲情的经过和故事结局也令人痛彻入骨,而更重要的,是三岛对清显人性的剖析,而清显这种人,在之前的各类文学作品中是很少出现的,三岛通过对这种复杂、细腻到极致的人的描绘表达出了其精彩绝伦的笔法,本书绝对值得细细品味,为经典中的经典
《春雪》读后感(三):三岛:“如果有爱情,那么一定是傲娇的”
发现国庆入了丰饶之海的坑就出不去了。
第一次接触三岛由纪夫,本以为三岛是个严肃傲慢的老男人,没想到能笔下的清显的傲娇被刻画得栩栩如生。(小情绪太多了喂!)
个人认为最精彩的是。马车接吻那一段。彼此相爱却又不敢坦露心迹的男女主人公初次接吻,被三岛描写得令人感到心跳加速的同时却又不失冷静克制,就像初恋那种冲动又冷静那种自相矛盾的感觉。哈哈,总体来说是个质量上乘爱情故事。
.s.故事是好故事,可是这版错别字太多了。因为翻译的问题有很多生硬长句,不建议入。(不过我估计大多数人也只能在图书馆找到这个版本了w
《春雪》读后感(四):每年暑假读春雪
每年暑假读春雪,每年寒假读呼啸山庄,是不知什么时候养成的习惯。
在一个什么书都不全唯独武侠小说全得可怕的小图书馆无意中扒拉出来,就是通过这本书认识了三岛由纪夫。当时完全没有看懂这本书再讲什么的我,恐怕无论如何也想不到有朝一日会养成每年读一遍这本书的恶习。
当然,现在也没完全看懂(叹气)。
我被字里行间细腻优雅的美所吸引,但并不太理解松枝清显纤细复杂的感情脉络,且自始至终——或许是理解力和感受性的问题——我完全感受不到清显对聪子的爱。
聪子的确爱慕清显,反之,清显爱慕的似乎只有他自身,以及自我所创造的为自我所容身的小小世界。清显的爱,充满强烈的官能性,同时又表现出不可思议的孩子气。极度敏感,患得患失,无端爆发出的怨恨,情绪大起大落,爱一切的幻觉的勇气……
聪子是清显自我世界的延伸,她身上因血统和生活环境而具备的与生俱来的贵族式优雅,恰恰是清显——不完美的优雅的承受者——所向往的。他通过拥有聪子来拥有这种完备的优雅,而当他失去聪子时——就如同失去双腿之人某日突然被人夺取拐杖一般——他产生了自身完整性被破坏的错觉,一定要将聪子追回。他早已将并非自己的一部分,将只是为了弥补残疾的不便而给予自己的拐杖,当做自己身体的一部分了。
整个故事中,说到感情部分,印象最深的反而是和暹罗王子在海边别墅度假一段。以至于提到《春雪》,较之那种带病上山追回恋人,在惨淡的阳光中看见灰一般的春雪缓缓落下的凄凉,我首先想到的是明亮的叠满雪顶咖啡上漂浮的松软奶沫一般的白色积云的碧空,和碧空下泛着白沫、不停冲洗着金色沙滩的海。前来度假的两位王子从银盘中的信件里,得知了月光公主去世的噩耗。
王子说,“我的眼睛,能把海和沙滩的闪烁看得那么清楚,为什么就不能把这个世界底层的、不断引起的微妙变质看透呢?……倘若能这样,我肯定当场就能品味出,这个世界,已经变成‘没有月光公主的世界’了”。
《春雪》读后感(五):爱若春雪,静美易逝
我应该庆幸,自己是从这部《春雪》开始读三岛由纪夫的。
在开始阅读之前,对他的印象只是想象之中一个留着刚硬的短茬黑发,面容上仿佛斧凿刀刻一般横列着坚毅的肤纹的人,总是露着视死如归的、不露悲壮、不显悲切、但是不怒自威的表情,嘴唇紧紧地抿起来,但是透过迸起的颞颥,就能够看到因为咬牙切齿的形状,袒胸露乳,四肢发达,汗毛都呈现出千锤百炼的强硬,臂上的肌肉如同山丘一般隆起,上面筋骨凸显,光着脚跪坐在地上,双手反向紧握着一柄武士刀,刀锋已经浅浅地切入了腹肌雄健的腰部,一缕血丝如同初生的小蚕蠕涌短小肥粗的褐红色身躯,身旁严阵以待的介错人握着长刀,表情肃穆……
所以一直不肯读三岛由纪夫,不可以说抵触,只是不能明白那样悲壮的情绪究竟会在自己极易泛起波澜的心海中撞击出如何样貌的惊涛骇浪,莫若说,不敢想象。
不过还是开始读了,第一本,就是他的绝笔《丰饶之海》四部曲的第一部——《春雪》。
日本人对于雪似乎总有一种超乎寻常的迷恋情结,川端康成、谷崎润一郎、还有这位三岛由纪夫无不用雪来充当自己作品之中的最重要的意象。或许那样转瞬即逝、但又属于世上至纯至白至静的事物,最能够契合他们灵魂之中带着忧伤气息的赏美气质。若是我不喜欢雪、若是我在独自面对每年的第一场落雪时潸然泪下,恐怕我也不会这样迷恋日本文学。
回归到《春雪》上来,前面之所以说庆幸,是因为当我捧起这本书以后,令人望而生畏的“三岛由纪夫”渐渐模糊了,令人望而生泪的三岛由纪夫渐渐清晰了。这是一部不折不扣的关于少年的爱情与成长的小说,但她本身所具有的意义已经超越了这个题材的界限(我忽然想到了《少年维特之烦恼》)。这同时无疑是一部悲剧,并且在各类出场人物身上体现出了不同的悲剧。
首先是伯爵和侯爵这一类在整个贵族阶层衰落的时代背景下依然延续着某些贵族由于身份和地位而衍生出的自我尊崇感的家长代表。他们的悲剧性并不体现在自身命运,而是在于从旁观者的角度所看到的某种性格。当时日俄战争结束,日本无论是出于被迫还是自愿,已经走上了打开国门、寻求改变甚至面向世界、对外扩张的道路,旧的礼仪和制度已经在这其间开始了悄然的变化或者说某种程度上的崩塌。但是这些表面上看起来衣着光鲜、追求时尚的贵族们在内心却依然无法深刻地理解这种变化,然而时代又公允地令每一个人都参与在其中——于是,在不知觉的情况下,他们“被”抛弃了旧的贵族应该保有的优雅、勇毅等性格,却将装腔作势地维持门面尊严等残馀继承了下来。在面对清显和聪子业已成形的“禁忌之恋”时,他们一个露出置身事外、毫不关己的“悠闲”之状,一个火急火燎地担心此事会给自己的家族蒙上怎样的阴影,却没有一个人去真心考虑这一对恋人的境况。这就是这些卡在两个时代交界边缘的贵族的面貌。
其次是蓼科和饭沼等一些下人。他们以侍女和学侍的身份随在少爷和小姐身边,可以说,见证了他们的成长、恋情的发展和几乎所有的心理变化,可是,他们却出于私心,想将那两个拥有纯洁无暇的心灵的恋人塑造成为自己希望他/她成为的模样,而在事情一步一步发展到难以收拾的局面时,他们又不约而同地呈现出一种局外人的姿态,尽管露出悲切和关心的表情,心里却在冷冷地笑,仿佛说着“看吧,看吧!”之类的话语,甚至依然在心中有一番另外的盘算。不可不称之为“恶仆”!他们充当着“小丑的悲剧”的角色。
然后是本多,这位清显真正的、唯一的挚友,也是这本小说可贵的人性光辉最闪亮的体现。他的智慧、他的善良、他的建议和在适当的时候聪明而合适的距离,为这一对恋人(特别是清显),提供了莫大的帮助,真正的帮助。可是他太理性了,理性到不敢去真正地面对自己内心的悸动,强力地用书本和知识在克制情感,我想他在见证清显和聪子从美好走向悲剧的过程之中,也曾在心中偷偷地羡慕清显,可以完全不拘泥于束缚,勇敢地追求心中的美和爱吧!
最后,终于到了两位主人公,二十岁左右的清显和聪子。他们真正地开始爱情意义——也是心灵意义上的相识是在一场大雪中,生命意义上的离别是在一场春雪中,这或许也注定了他们的爱情就如同那雪一样纯净无暇,但又转瞬即逝,无论是过程还是结局,都充满了一种凄绝的美。清显的心太敏感了,敏感到脆弱,敏感到他不得不故意做出许多违背本心姿势来为它罩上一层无形的保护膜,他对这个世界、也包括对聪子的感情都需要进行反复地追问和确认不会对自己造成伤害以后才会轻轻地开启,但也因为这种极致,一旦有某种东西开启并且进入了他的内心,就会迅速地融化并且充满了他那单纯的心灵,尔后,他便会义无反顾地去追求,哪怕付出生命的代价。于是在敏感脆弱和勇往直前这两种看似极端相悖的性格的集合体上,清显反而显露出某种复古的勇毅和美好的性格(从祖母的话中可见一斑),这种性格是某个已经失落的时代罕见的遗传,也因为它的自身而显得美丽且珍贵。可它却是不容于时代的,被理性和虚伪逐渐占据的时代已经不会欣赏这种美,也不会容许他的存在,如同春日到来,那最后一场雪,只能被日火逐渐炙烤地消失。至于聪子,她是美的,可以说是美的象征,但是最终依然服从了理性,剃掉了长发,出家为尼,毁灭了自己的美。可是,他们的美的毁灭难道应该归罪自身吗?不,是时代的不相容导致了悲剧。
由此,我仿佛看到了三岛由纪夫的某一文学定位,他就是我曾经说过的那种在无法抗拒的时代潮头上傲然屹立希望用自己的振臂呐喊甚至肉身和鲜血令浪涛回头的“愚蠢的英雄”(后台回复“愚蠢的英雄”可查看旧文)。莫言说过要想考察三岛的自杀意义,必须从文学角度出发。我深以为然。当初他的作品是被当作批判日本复兴军国主义的右翼思想的材料引进的,可是如今再看这本《春雪》,再看他的作品,不由得让人觉得这种行为的无端。他呼吁的——用切腹自杀来呼吁的,是一种美的回归,是对某种已经远逝的旧日时光和文化的无限留恋,在那种赏美观念下,人至少会是拥有关爱和宽容的感情的,而非纯粹理性的(我一直觉得纯粹的理性终将导致纯粹的疯狂)。可是他也知道,那种业已死去的美好,便如同那春雪一般,消逝不复了,可是他依然站了出来,喊了出来,充当了那个需要用死来呼吁的人。他是愚蠢的英雄,他是伟大的英雄。而结尾那一句“还会再见面的。一定还会再见面的。”在我看来,除了具有导引下一部的作用以外,更像是三岛对自己的一份慰藉。
最后,向前辈翻译家唐月梅致敬,如果没有您那独具女性细腻优美的翻译,我们不知何时才能读到这样美到凄绝的伟大作品。
(2016/10/5)