《国乐大典 第二季》是一部由林维桦执导，方锦龙 / 吴彤 / 陈军主演的一部音乐 / 真人秀类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
#豆狸推荐# 国乐大典第二季 | 音乐/真人秀/中国大陆 聆听 中国民乐的声音 穿过浩瀚宇宙 美妙之音 伴随中国民间乐器 倾泻而下 闭目而赏 流动的音符里 有数不尽的故事 有流动的时光岁月 推荐指数：⭐⭐⭐⭐️ 郭蕾主持 吴彤、方锦龙、龚琳娜、阿兰、郦波、霍尊等嘉宾
国乐大典，真的是个不得了的节目。有心了！台上的每一个乐团都很不错。我们这些年轻的观众很喜欢这些古色古韵的音乐彻彻底底的把我们本民族根本的东西多元化地展现出来。老一辈人有努力让自己的技艺融入当下的时代。毕竟融入不进时代，那就无法传承下去。以中国传统诗词为底的谱曲吟唱，各种唱法的融合，从古至今，中西合璧，跨越高层，却又细微入尘埃。它高雅却又大众，旋律简单却唱法高难，可以说是炫技，但绝不缺乏情感，曲子所想表达的内容能以画面浮现脑海。音乐没有标准的答案，有了技术才能带进感情。学会欣赏音乐，尤其是我们自己的音乐。能激发我们内心深处的民族灵魂。去发现，去思考，去欣赏，属于我们自己的艺术之美。这就是中国上下五千年的音乐文化沉淀，很喜欢这样的综艺节目，能给所有国乐的传承者们一个推广的机会，多谢广东卫视，能让所有人看到。
《国乐大典 第二季》观后感(三)：国乐的精髓
诗礼乐是中华五千年文化的精髓，优秀的乐曲，就如优秀的诗一般，乐中有画，马头琴的声音一起，眼中便有广阔的草原，如父亲的轻抚，尽显蒙古人的铁骨柔情。国乐发展走这条路行得通，就像九宝：电音，电吉他，马头琴，口弦琴，蒙语，内蒙古呼麦一样燥的老外停不下来，民族的就是世界的。喀秋莎和赛马那曲，在我看来这曲演绎简直完美，一如当年周杰伦双截棍里加钢琴。从第一季就开始看，非常喜欢，相比西洋乐器，传统乐器更有亲切感和归属感，国乐大典正是推广我国传统乐器的第一片，希望在多渠道上线，彻底打响普及国乐的第一号，感受我们传统文化的源远流长。泱泱大国，五千年文明孕育而生的乐器，在今天与时代展开碰撞，这是宣扬，也是激荡。可能国乐的精髓就在于那种乐器间的配合能让人身临其境的经历这首曲子所讲诉的故事，跟着故事的走向或喜或悲，或焦或躁，或静或宁…真的很享受，可能这就是所谓的文化归属感吧！
《国乐大典 第二季》观后感(四)：坚守传统文化
《国乐大典》是由广东卫视、山西卫视联合制作的大型原创中国经典音乐竞演节目。每周五我早早就守在电视前打开广东卫视，期待节目的开始。古琴雅韵，国乐是绕于高山的千年踵音；悠悠音弦，国乐是流传不息的民族文化。国乐声声，响彻千载，充分体现着历史的沉淀。《国乐大典》用古老的国乐重现中华文化的灿烂辉煌，在古老与现代的碰撞中触动国人心中柔软处，唱响时代之声，彰显文化自信。“当民乐’受冷落’的时候，广东卫视和山西卫视汇集黄金资源打造这档节目，不仅需要勇气，更体现出一种对中华传统文化的坚守。节目几乎囊括了中国各民族的传统器乐品种，融合传统与现代的表达，用唯美和流行兼备的演绎，成功吸引观众。《国乐大典》节目导向鲜明，题材独到性，内涵丰富，呈现的专业性、整体的欣赏性都达到国家级的水准，内容本身更是展现了民族优秀传统文化的经典力量。能详尽的以平易近人的方式普及国乐知识确乎是好节目了。
《国乐大典 第二季》观后感(五)：我所理解的“国乐大典”，强调的是“大”，就是无限的包容无限的可能性。
其实这么多期节目下来发现这个节目并没有什么规矩和约束，你想加外援就加，你用什么乐器都可以，你想唱歌想说唱想Bbox都可以。只要是乐团想展示的我们都尊重老师的编曲。我觉得这就是一个最好的氛围，如果只让大家写命题作文那就没有诗人了。国乐想要发展需要的就是这样的氛围。
我所理解的“国乐大典”，强调的是“大”，就是无限的包容无限的可能性。这个节目颠覆了我对国乐的认知，让我觉得自己就像井底之蛙一样，我在这里看到了很多之前不认识的乐器，知道了长得像二胡的乐器原来还有很多不同。看到了蒙古的呼麦，看到了电声加马头琴演出交响乐的感觉，看到一个琵琶一个大鼓就震慑全场，看到国乐加数白榄加Bbox，看到国乐演奏流行歌曲一样不输气势。我觉得在这个节目，“国乐”就像鸡蛋一样，是一个百搭的元素，鸡蛋可以和很多的东西一起烹饪，做出各种美食，鸡蛋既是最朴素简单的原料，也是最美味的关键，这就是我们的“国乐”。我想很多人和我一样，带着自己对国乐的理解来看这个节目，却看到了不一样的东西，当然有很多人觉得不喜欢这样子，觉得颠覆传统觉得不伦不类，但是也有很多人在这里找到了国乐的新面貌，并且喜欢上这样的风格。所以我说“国乐大典”重的是“大典”，十三期下来有无数的风格无数的改变，相信每个人总能在里面找到自己喜欢的那个“国乐”。
《国乐大典 第二季》观后感(六)：这节目真的牛，汇聚了好多音乐大拿！
方锦龙老师就不用多介绍了，现在提及国乐大师，基本第一个都是想到他，我也是抖音上看到方老师的片段才知道节目，琵琶出神入化之外还精通多种民乐器，他本人几乎就是现代民乐一面大旗！ 还有曾献声《卧虎藏龙》的唐俊乔老师，更是中国第一位在民族乐队中担任首席的女性管乐演奏者，笛子在她的手上可以根据曲目和需要演绎出不同的气质和韵味，让人印象深刻！ 向两度格莱美获奖的吴彤老师献上膝盖，民乐和摇滚的结合匪夷所思却又如此刚好。能够想到这样做已经非常让人意外了，还有能力将这件事做好做大真的让我不知道除了跪下唱《征服》还能说什么。 常驻嘉宾已经这样强强强，来的飞行嘉宾居然也都很厉害！ 鼓王安志顺老师88岁高龄依然精神健烁，打起鼓来铿锵有力激动人心！ 龚琳娜老师的《小河淌水》我已经不知道复习过多少次了，高音部分如同海妖吟唱，民族的韵味极致淋漓，这真真是一位被大众深深误会了的国宝级实力歌唱家。一直非常怨念这样一位优秀的演唱家居然被人提及时往往都是在调侃《忐忑》《法海不懂爱》，希望老师的真正实力能被更多人看见和了解。 廖昌永老师，只要去年看过《声入人心》都是他的迷妹啊！对唱歌的廖老师没有任何抵抗力！不唱歌的廖老师也超有魅力！ 总而言之，言而总之，这样一档嘉宾实力爆表，审美在线的节目怎么就不红呢！_(:з)∠)_良心节目真的好想要更多人来看啊！
《国乐大典 第二季》观后感(七)：怎样，能走近它呢？——机会，很重要。
在我们这个时代，不知道有多少人喜欢听我们的民族国乐。流行歌曲应该是现代社会的主流音乐了。有思想，有个性，年轻一点的人们，可能还能接受民谣，摇滚，嘻哈…..但是，我们中国的音乐呢？民乐、国乐，还有多少人喜欢？我不知道。但是我想，应该让我们有更多的机会走近国乐。不仅因为国乐是我们的民族瑰宝，更多的，它真的是很好的音乐很好听的。
比如我。我常说，我爱音乐。而且，我爱各种音乐，只要是好听的，类型不限。但是过去那些年我还是没能真正的走近国乐。大多数时候，我也听流行音乐。我钟爱民谣音乐。我听的西方交响乐、钢琴音乐会，也比我们的民乐音乐会，多了很多。我总觉得西方音乐，比如交响乐来说，它的声部、体系、层次、表现力都更丰富一些。独奏来说，对于纯民族乐器和传统民乐作品，很多不熟悉它们的当代人来说，接受起来也并不容易。而我一度对于新民乐新形式，比如民乐和交响乐队的合作。
对于各种本不相干的独奏乐器的混搭。或者，站在舞台上吹拉弹唱，边演边舞，过于花哨的演奏形式，都有点抵触，甚至反感。于是，我一直没有真正走近国乐。
直到2018年4月27日晚上，很偶然的一个机会。当我看到了这一个电视节目《国乐大典》，我真的开始喜欢上了我们的国乐。这是一台大型原创中国经典音乐竞演节目，其内容围绕中国民乐主题展开。竞演乐团融合创新民乐演奏手法，与多元艺术形式，带来意想不到的新颖演奏版本，重释国乐经典曲目。
《国乐大典 第二季》观后感(八)：国乐大典唤起人们的国乐心。
非常喜欢《国乐大典》这个节目，虽然身在国外但还是借着手机直播看完了这个节目。说实话从看过这个预告片开始，我就一直期待着，特别是方锦龙老师一直就是我的偶像，可惜手机一卡，就错过了偶像的十面埋伏，还好后面没怎么错过老师的点评。虽然只是个业余学习国乐的小渣渣，但还是有幸参加了学校的国乐社，跟许多志同道合的朋友在一起，真的是人生一大幸事啊。我们在一起共同努力，共同学习，虽然人数不多（以至于很多人都要“身兼数职”），但每个人也都是真的拼尽了全力，想要展现出最好的“中国传统声音”。台上一分钟台下十年功，看到台上一个个团队，他们的那种默契，真的很有共鸣感，内心升腾起无法言语的自豪。国乐大典真的是一个很好的舞台，它让更多的人了解了国乐。国乐是我们自己的乐器，可如果提到乐器，每个人张口就来的无非是钢琴小提琴吉他，又有谁能毫不犹豫的说出我们自己的乐器呢？归根究底就是三个字“不了解”，甚至有很多人一提到国乐就联想到了一个字“土”。说到二胡大家想到的是什么，公园里的老爷爷？卖艺为生的残障人士？可作为我们的传统乐器，我们不应该很自豪的说“这是我国传统的拉弦乐器，已经有一千多年的历史了”为何要对它嗤之以鼻呢。更可悲的是有些人身为中国人，却自己都不了解，也不想了解。记得有一次有一群韩国高校生来我校参访，国乐社有表演一个欢迎曲，因为人手不够我被调去支援弹拨乐器，弹的是中阮。表演完毕，为表友好与其交流文化，偶然说到我所弹的乐器，一个自以为是的老师笑着介绍“这个是琵琶，声音很好听吧。”我顿时气不打一处来，正想站起来怒怼，被社员拉了回去，还是社长解了围，说起了中阮的历史。那位老师尴尬的笑笑，却满不在乎的继续与别人交流，完全无视了社长，到是那些韩国学生听的十分入迷，还请教起了弹法。许多时候，人们只是一昧的想要追随西方的脚步，学习西方的乐器，但是许多我们自己的乐器已经面临失传的危险了，希望这个国乐大典能唤起人们的国乐心。
《国乐大典 第二季》观后感(九)：“国风”盛宴
作为国内首档以国乐为主的综艺节目，这也是我国一直强调文化自信的切入口。
先说说节目的定位。国乐大典的定位是大型创新性中国经典音乐竞演节目。在国内做音乐节目已经是有很多了，像《中国好声音》《我是歌手》，还有目前口碑很好的《声入人心》，这些节目以唱歌竞演为主。今年还有一个以乐队为主的节目《乐队的夏天》也能算是在音乐节目上的另一种创新。那么国乐大典的定位，跟这些节目的侧重点不一样，把重心放在了民族音乐上，演奏的曲目也是偏重传统音乐曲目。其实就是把老祖宗的音乐重新演绎，其实这个会更有挑战，有些传统音乐在大众的心里已经有比较固定的形式，有些经验乐团会进行改编，受众能否接受其实是还很难说。依我个人来看，有些曲目的改编还是不错的，例如第一期玖木乐团的《新编十面埋伏》。
虽然是国乐，但并不是所有的曲目都是中国传统的民族音乐，还会融合其他的国家民族音乐，主要是用我们中国传统的民族乐器。说到这里，不得不提一下，《国乐大典》这个节目在乐器的普及方面还是很好的，看了这个节目才了解到中国传统乐器的一些冷知识。
不得不说，这档节目在传统文化的传承和发展方面有着功不可没的贡献，但总的来说，可能年轻人并没有特别喜欢，可见在节目形式上并没有很好的创新和突破。随着这几年“国风”的盛行，年轻一代热爱国风，这是一个很好的趋势，国乐大典给观众们带来的传统文化盛宴，或许换一种形式或许会更容易被接受，值得探讨。
《国乐大典 第二季》观后感(十)：国家队选手吴彤的坐镇，让《国乐大典》更好看！
从《国乐大典》第一季认识吴彤老师，到第二季吴彤老师去当寻乐人，从这么多期的点评和表演来看，更加喜欢吴彤老师了！ 首先，吴彤老师的点评都非常专业。不愧是得过格莱美奖的国家级人物！这里引用一段吴彤老师的点评，第八期点评古月乐团。 “我觉得这是一个动情的演出，我就直接说我要的话吧。 刚一开始的时候，包括整首曲子，尤其是前面两位，霍老师师徒和另外的两位二胡老师有一些交流，但其实比较生硬，之后笛子进来之后有几出音不准。其实在不同的环境下，钢琴的律、笛的律应该是不一样。 对改编作品可以多一些想象力，我们可以怎么做。比如陈军老师曾经演奏过《长城谣》，那个《长城谣》一下就催人泪下，霍老师的二胡其实也可以这样做，只不过我们的编曲设计有点仓促。” 可以看出来吴彤老师非常真性情，跟唐老师一样，当然唐老师的点评会更加犀利一点，所以相对来说吴彤老师还是顾及一些情面的。但是这一次的点评可以看出吴彤老师非常不喜欢这个作品。他的点评也不是说整体的不好，而是会从细节告诉你，哪里是不好的，哪里音是不准的，甚至举出陈军老师的例子来说明。可以看出吴彤老师的议论文写得很不错了。 第二是觉得吴彤老师对节目非常上心，态度也非常认真。我们看VCR可以看出，但凡是吴彤老师的乐团准备，吴彤老师必在现场，甚至出现在了别的乐团的VCR里，给别的乐团出谋划策提建议，所以可以看出吴彤老师不仅是对节目尊重，对乐团认真，可能从某种程度上也是因为他本身是个非常认真的人，当然也是对音乐认真的人。 第三是我本人觉得吴彤老师很可爱，从先导片的吴彤老师片段可以看出，吴彤老师很平易近人，总是笑嘻嘻的，当然到了后面的比赛中，吴彤老师更多是严肃认真的表情。但是从别的小短片中可以看出来吴彤老师真的很可爱！！！顺便提一下，吴彤老师在轮回乐队的时候很帅啊！！！《烽火扬州路》大家快去听！！！！为我的吴彤哥哥打call！！！ 好了，收，总结，有吴彤老师的《国乐大典》很好看！！！