《宁静咖啡馆之歌》是一部由姜秀琼执导，永作博美 / 佐佐木希 / 樱田日和主演的一部剧情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
穿越太平洋的飞行旅途中，无意找到此片，在昏暗的机舱中，一个人安静地欣赏。
永作博美其实并不美，但每次看她出演的片子，总有种迷途知返后的安心。似乎她也不在乎妆容与服饰，简单而舒适的居家感，令人坚定地跟随。
故事很简单，寻找父亲的美咲来到海边的小木屋，专心烘焙咖啡，并结识相当不靠谱的邻居绘里子一家（话说绘里子的美丽好像洋娃娃般，带着易碎的碰瓷感）。
等待的结果已然不重要，就像在海边树立的灯，照亮的都是夜归人，不问出处也罢。甚至美咲的离开也不意外，能共享一段旅途就足够啦。
《宁静咖啡馆之歌》影评(二)：女性治愈
惊讶的发现，电影里没有出现女主的丈夫，女主的父亲，山崎的父亲，以及山崎奶奶的丈夫……
这些男人本该在他们的女人最困难的时期站出来出来为她们遮风挡雨，给予她们一个温暖的家，也许是作者的刻意安排，男人们一直处于不存在的状态。这样一部极度女性视角的电影中，男人只充当了情感媒介和推动人物关系发展的工具，甚至在更多时候是作为“缺席者”在刻意回避，也许这就是本片略显单薄的根源，但谁又敢否认也是这样的缺憾才成就了本片。
专注于女性之间的疗伤与自我疗伤使主题更加纯粹，视角更加细腻，这就是一首单纯想献给女人的赞歌，这也是为什么我觉得台湾版本译名“宁静咖啡馆之歌”比“海边咖啡馆”更合适的原因。电影采用很多平和温柔的长镜头，刻意得仿佛是在凝视，每一个节点都极力想让节奏慢下来，这样的慢生活简直太理想化，包括各人物的发展轨迹，理想得让人难以置信，观众都不禁感叹，对，我想的就是她们这样变好，就是她们在一起。
没错，谁不希望生活真的是这样呢，活的太累了，梦还是美于生活才好，导演为我们创造一个梦，一个精神栖息的家园，我们有什么理由不去享受呢，就像美咲最后重返海边咖啡屋的选择，这无关乎救赎别人或救赎自己，最重要的是当一直以来信仰与执著崩塌的时候，我们能否重拾信心重新出发。
《宁静咖啡馆之歌》影评(三)：总有一个人为你泡一杯咖啡
相比于《天涯海角待饮香》这个大陆译名，会更喜欢台湾译名《宁静咖啡馆之歌》。有关宁静、有关父亲的回忆，有关咖啡。
这部电影和日剧《温柔时刻》情怀上有某种相近的特性。都是以咖啡传情，把哀伤、喜悦、人生百味都溶进一杯咖啡里面。恬美娴静、温婉动人。
电影本身是一个简单的故事。大龄文艺女青年，阿岬（也有的译成美咲，misaki翻成岬的也确实少见，不知道日文是片假还是平假）与单身母亲，绘里子相互疗解心伤。没有什么波澜，也没有起伏。普通、平淡，像一场初秋的阵雨。旁人看来稀松平常，兴许还有些恼人、无趣。有心事的人看来，却是韵味悠长、饱含深意。
阿岬以等父之名，千里迢迢，只身从东京驱车来到偏远的能登半岛。听着父亲相依为命几十年的海浪声，将破旧的小船屋改造成温馨的咖啡馆。其实阿岬四岁就离开了父亲，似乎很难说出什么父女情深。与其说，阿岬在等待那个出海失踪、生死不明的父亲，不如说想要重温父亲那宽大、结识的胸膛，和他轻柔、悠长的吉他声。渴望在孤独、伤心的漫漫长夜里，再有个能够驱散黑暗与寒冷的怀抱。
当疑似“丰丸号”失事人员尸骸被发现，阿岬颇坚定地拒绝去辨别真伪，甚至在之后，没有征兆地短暂离开了能登半岛。相比面对与父亲阴阳两隔的悲伤，我想，更令阿岬绝望的是，那个曾经在无数个辗转反侧的夜晚安慰过自己的幻像，蓦地分崩离析，不复存在。所以，阿岬急于逃离这个地方。这里的海风，曾经帮助过她用朦胧的记忆拼凑虚构的安全感提供线索，如今却只剩揭露赤裸裸现实的腥咸、苦涩。
之后，阿岬又回到了能登半岛。彼时，大概是已经开始想念，和绘里子、有莎、翔太在一起的快乐与温暖。时序推移，渐渐接受了父亲的死讯，接受那段曾经让自己刀枪不入记忆的土崩瓦解。而绘里子一家的关切，以及将阿岬当成一家人的信任友好，甚至有时的无理取闹，也能成为阿岬生活的寄托与避风港。或许，在阿岬险些被强暴那个夜晚，绘里子虎口救人之后，为她泡的一壶咖啡，某些东西已经悄然发生。“有人为自己泡一壶咖啡真好”，从这个时候开始，现实中绘里子一家带给阿岬关于家的感受，已经让她不再需要一味的靠着对发黄、古旧的记忆拆洗缝补，来获取安全感。
对于绘里子来说，同样类似。流落风尘，只是有点惯性思维地认为高中都没毕业的自己，除了出卖身体，很难找到其他方法来养育一双儿女。当阿岬提供一份稳定的工作之后，欣然接受，也没有出现很多作品里风俗女转行之后对劳动的不适应和对生活平淡的反感。绘里子之前表现出来的冷淡、咄咄逼人，可能只是外婆入院后被生活搞得焦头烂额、左支右绌，为了生活下去，强加给自己的保护套。当感受到来自阿岬的真心帮助，自然得以卸下一身装甲。
有时不愿意麻烦别人，有时觉得自己并不值得他人操心，听得太多关于要坚强的说教，就战战兢兢、单枪匹马地，披着一身伪造的自信、裹一圈旧梦发酵出的虚构安全感，硬着头皮横冲直撞。可是，说不定真的有一个人，命中注定，就会对你伸出援手，也可能某个肩膀，恰恰就适合自己依靠。
阿岬的夜鹰咖啡馆取自宫泽贤治的《夜鹰之星》。阿岬可能如夜鹰一般曾受恶意中伤、流言蜚语，希望到一个地方能够安静地自我实现。可是夜鹰最后就那么一直孤独地在天边燃烧，蓝白色的光芒很美丽，可不也是有点凄苦吗？很多人做不了夜鹰的话，在哭泣的夜晚，在逃跑的路上，干脆就丢盔卸甲，尝试抱团取暖好了。
世界那么大，不会一个挚友都碰不上吧；人生那么长，总这么坚强，多难演下去啊。认输就认输了，找到一个让自己能对所有不堪与怯懦都不防备的朋友，多好啊。似乎，如果一直太过坚强，一副铜墙铁壁的话，反而会阻绝很多善意与温暖吧。夜里，啜泣着、颤抖着拿起杯子，说不定就有人过来为你泡一壶咖啡了。
“有人能为自己泡咖啡真好。”
相信，总有那个为你泡咖啡的人。
《宁静咖啡馆之歌》影评(四)：开一家温暖的小店
几乎每个女孩都梦想过有一家自己的小店。书店呀、花店呀，尤其是散发着浓郁香味的咖啡店，最具诱惑。
女主吉田岬将海边一间破旧的小船屋改造成了名为“夜鹰”的咖啡店。她期望失踪多年的父亲会奇迹般出现。邻居绘理子年纪轻轻独自抚养着两个孩子。淡淡的一天又一天，她们之间的友谊越来越深厚。
故事简单甚至有些平淡，适合静下心来慢慢品味。就像喝一杯醇香的咖啡，先深呼吸，然后一小口一小口啜饮。渐渐地，齿颊生香，回味悠长⋯⋯
真想也开家小店呀！
《宁静咖啡馆之歌》影评(五)：《宁静咖啡馆之歌》，一杯咖啡的温暖
《宁静咖啡馆之歌》，真是一部温暖的电影。从岬到绘里子、从有沙到由希子婆婆，她们几乎对应了女人一生的各个阶段。在她们的人生里，缺席了父亲与丈夫，失去过在意的人，只能独自面对生活给予的种种打击和挑战。她们很孤独，但这种孤独，并不是寂静无声。你或许看不到大海深处翻涌的细致浪花，但却能听见从深海传递而来的拍岸的涛声。
在这部片子里，大人和孩子的精神世界是平衡与对等的：柔软而不柔弱，坚韧而不坚硬，孤独却不冰冷。孤独，是因为内心强烈的自尊，温暖，是因为懂得爱——因为懂得，所以才会沉默与忍耐。这是许多大人都做不到的事，而有沙和翔太这两个孩子却做到了，为了妈妈。
有沙，就像小时候的岬，一样缺失了父亲的支撑，敏感而孤独的长大着。她的生活，因为岬的到来而发生了改变。而岬，也从孩子们和绘里子身上，打开了自己人生的另一个出口。一间小屋、一杯咖啡，一盏灯，一片海，成为了母亲和孩子、女人和女人之间照见彼此内心的纽带。终于，在受到伤害的时候，在孤独无助的时候，在绝望彷徨的时候，再也不是独自一个人，她们找到了自己的生命与这个世界之间新的牵连，这份牵连，让她们彼此支撑、互相守候。
“有人为你泡咖啡，真是幸福啊！” 幸福，有时就是一杯咖啡。得到和给予的意义，真正幸福的人，应该是也可以让别人幸福的人吧。
在一个没有男人支撑的世界里，女人们的生命一样可以美丽而丰盈——只要有爱的能力。影片的结尾，在这个并不孤独的有情世界里，女人和孩子们用爱，紧紧相拥取暖。
“欢迎回家”
“我回来了”
镜头背后，是宁静的大海。
《宁静咖啡馆之歌》影评(六)：等一艘消失的船回家
有沙问阿岬为什么咖啡馆叫“夜鹰”？ 阿岬回答夜鹰是一种鸟，觉得自己像夜鹰。
有沙在阅览室读完《夜鹰之星》一路飞奔回海滩，握住阿岬的手说：“你才不是夜鹰，你不要离开。”
宫泽贤治的故事里，夜鹰是一只很丑陋的鸟，所有鸟儿都嘲笑它，太阳不带走它星星不带走它，最后忘记是在上升还是下坠，燃烧了自己。
阿岬来到这片海，将爸爸留下的船屋翻新成咖啡店，每天和豆子打交道，站在灯下望着远方，等失踪的父亲回家。
光线透过窗子照在她挑拣着咖啡豆的手上，橙色的光晕映着远处的蓝海。
隔壁的小女孩只上三年级，但像个大人一样会想很多。他的弟弟话多又天真，坦桑尼亚大象踩过的小石子就能哄得他开心。他们的妈妈凶巴巴。还有抱怨工作好累的女老师，喝咖啡的时候一脸享受。
就是这样简单的日常，咖啡泡开的时候香味会溢满屋子。
阿岬让有沙给她的同学推荐咖啡豆，有沙问：“你的妈妈是什么样的？”
一个人喜欢什么样的咖啡，就能知道这个人是什么样子的。苦的，酸的，清爽的，浓郁的。咖啡豆从遥远的地方而来，这里只是驿站，把他们送到需要的人手上。
它们长在高原，温暖的地方，剥去柔软的红色外衣，露出坚硬的心。在阳光下暴晒，有了自己的香气。更久远的以前，坐着轮船漂洋过海去到世界各地，变成人们手中那一小杯酸酸苦苦冒着热气的饮品。
喝下去的那一刻，就好像在听它的故事，所经过的漫长时间，从一颗种子变成一颗豆子，从高原来到平原。
一切都是“慢慢”，时间不追赶人，我们也不吵吵嚷嚷要珍惜时间。磨豆子，等一艘消失的船回家。早晚各吃半块大福饼，吉他的曲子隔了三十年还是记忆犹新，像海浪的声音。
凶巴巴的妈妈也变得温柔，小男孩小女孩不用再去超市望梅止渴，民宿接待了大学的相扑社团，光着屁股跺着脚在海滩上，和大海比谁的嗓门更大。
这片海没变，海边的生活海边的人却变了。
等来的是新闻里新发现的头骨，阿岬说自己再也受不了这海浪的声音。像她失去爸爸的哭泣，吉他的断音，还有吞没爸爸的无情。只留下了坦桑尼亚大象踩过的小石子，和哭泣的三个邻居。
慕名从东京来的女生比着“V”在关门的咖啡馆前合照，晚上就黑到无边的海让人害怕，绘里子每天都会打开那盏灯。以前阿岬等爸爸的地方，现在是绘里子等阿岬的地方。
你说不清一个人什么时候就走到了另一个人心里，蓝蓝的大海总是让人特别容易想念，海边发生的事也比陆地上的要难忘清晰。
坐在海边，总想会飞，去看看海的那边是什么。美好的故事都别留下。
我猜她走了以后，想到的都是关于海浪的美好回忆，绘里子有沙翔太。爸爸在被大海带走了，他们三个是大海带来的新的礼物。
然后，等待远归的人的那盏灯下：
-お帰り
-ただいま
我回来了，欢迎回来。我喜欢这样的问候，不论是早晚的分别，还是三五年的不见。说出这句问候，下一秒就能笑着哭，原来一切都没变呢。
我们成长的时候，咖啡树也在发芽。我们过着生活的喜怒哀乐，咖啡树在山间也有四季。我们忙碌，它们晒日光。我们得到又失去，它们开始漂洋过海。我们觉得累了，他们正好变成一杯温暖，在我们手里。
时间是会重叠的，正如人和人的相遇。无论是在人生的哪一个节点遇见，之前错过的都不可惜，因为那些时间都被用来走在见你的路上了。狭路相逢的时候，就能笑着说，很高兴遇见你。
“又过了一会儿，夜鹰清醒过来，它睁开了眼睛。它看见自己的身体放射出磷火般美丽的青光，正在静静地燃烧。
紧挨着它的仙后座，银河那蓝白色的光芒就在背后闪烁着。
夜鹰之星继续燃烧，永远燃烧。
时至今日，仍然在燃烧着。”
天边亮起的夜鹰之星，和夜鹰一样美丽。
独角仙再也不能让它流泪，星星的拒绝也不会让它沮丧。
夜鹰找到了回家的灯光，飞过海就能到。一直停留，不学候鸟迁移，不羡慕雄鹰能翱翔在更高的天空。
最后，他们在相遇的海边互相拥抱，庆祝重逢。继续海边又淡又慢的生活，听海浪磨豆子贴标签套着麻袋弹跳。谁也不去说生死真相，只是每天晚上照常打开那盏灯。
说不上是在等待，还是照亮黑暗的大海，让害怕的人不再害怕，想念的人有得想念。
我想，有一天我会再回到那片海。看天上一个月亮，海里一个月亮。
《宁静咖啡馆之歌》影评(七)：剧情奇特又单薄的治愈系梦幻之作。
女1身世不明（似乎很有钱也很有挣钱手段），却只唏嘘4岁之时与父亲的片刻记忆，与俗世完美结合却又与之隔绝地生活。
女2身世也同样颇为奇特，单亲少女带着2个父亲不明的孩子以另一种与世融合及隔绝方式挣扎的生活着......剧情奇特以至于无法get导演的想法。
小女儿演的真好！
虽然又是几乎一部MV似的有声明信片电影，但好在声、色极美，而且又有各种高级咖啡发烧器具欣赏，作为咖啡控也不能说是又费时间看了部渣片了。
《宁静咖啡馆之歌》影评(八)：独立女性 安静和大海
无意中看到这部电影的推荐，一句话说如果你喜欢大海和安静那就不要错过。
我看完电影本来是不懂为什么女主会在若干年之后回到她父亲曾经生活过的地方，我想不仅仅是她在怀念他的父亲，并经以正常人的理解，一个四岁的小孩根本不可能做出这样不靠谱的决定，但是换一个方向去想，假如生活并不幸福，假如失去父亲后单独和母亲成长性格的孤独。关于女主是怎样长大，是怎样从事着咖啡这份工作的经历，片中不曾提到，所以这便给了我去想象的空间，这种安排反而更符合逻辑，符合个人的逻辑。
接着便是海边哪一家人的出现，一个年轻漂亮的女带着两个孩子，为什么说是女生，因为我真的觉得佐佐木希饰演的单身母亲太具有违和感。从小女孩不断的与永作博美靠近，先是超市的檫身、老师找上门的对话、再后来是通过在咖啡店工作而获得餐费。樱田日和表演张度相较佐佐木希更加出色，但是也稍显做作。接下来不得不说佐佐木希这个角色。单身母亲，在她心中把两个孩子看得很重要，却又不得不因为生活的窘境而不断离开两个孩子到另一个地方做着并不体面的工作。其实比较感动的是，在永作博美短暂离开咖啡屋的时间里，佐佐木希去学车的场景，几秒不到的镜头，是全片比较感动我的地方之一，我想这个初中毕业，感情不顺，甚至生活窘迫的女子终于在另一个人的身上得到了启发，渐渐变得独立。以及，在后面佐佐木希每日日落天黑的时候总会把咖啡馆那一个孤单的灯点开的场景何尝不是一个独立女性的升华，她在与永作博美的相处中可能已经渐渐的变成了那个孤单咖啡馆的女主人，真是想不到一个人对另一个人的影响竟然如此之大。
接下来再看看女主是什么样的一种呈现。一个很坚强的女性，全片可能唯一的莫名其妙转折的地方在于永作博美差点被强奸的那一段吧。报警之后，她与佐佐木希的对话很自然，悲哀也表现的不夸张但却很到位，试想这样一个女性在面对这些事情的时候她可不可能像一般女生那样表现？不可能，一个在得知父亲事故后只身一人放弃所有来到偏远半岛开一间咖啡店自我救赎的女子是不会把悲伤和快乐都表现的过于明显，不得不提，永作博美果然也是有演技的。再后来她帮助了佐佐木希一家找到了救赎，却在一个平静的日子里得知父亲真的离开这个世界的消息，那一晚她辗转反侧，弹着吉他，大海的海浪声似乎让她若然所失，第二天她执意的要离开这里，她其实早已经救赎自己，只是她还没有意识到这件事情，所以她只有选择离开。再想想，如果影片就到此为止，那么她会不会再回来。如果让我猜，我觉得会。为什么？一个救赎自己的人有了海边那一家人的陪伴，有了日日夜夜的守候，这就是现实中最温暖的事情。一个人需要多大的决心，多淡漠的感情才能打败现实的温暖。 所以，她回来了。
说实话电影拍的一般，有太多的地方让人切身体会，才能符合逻辑。我的第一次写的莫名其妙的影评也一般。但不一般的是它给我的感受和某一种不可抑止的向往。
有人说，大海怎么会安静？我也无法回答。我只是在想，我们都是匆匆人海中不被察觉的孤单体。如果是我，大海对于我是安静的，它让我安静，安静的可以自己属于自己，属于自己的喜怒哀乐。
《宁静咖啡馆之歌》影评(九)：一个咖啡馆 一部车子 随你想去哪儿
伴随着阿岬的到来，一个混乱、似乎被遗弃的海边一角在咖啡的香气中慢慢变成了安心明亮的家。
她经营着属于自己的咖啡馆，有自己的咖啡fans，即使她的店开在了这偏僻的海角，订购单还是源源不绝，这是她的店，也是她的住所，仅有一张桌子一个沙发可以供少少的客人坐下来，主要的收入来源还是老主顾的网购，这些都使她自由，经济上自由，居住的地方自由，她还有一部蓝色的车子，这个车子的蓝色很漂亮，
《宁静咖啡馆之歌》影评(十)：咖啡馆，淡而安静的电影
选择这部电影是因为电影的名字——宁静咖啡馆之歌，对于咖啡馆的一切我总是百听不厌，历来隐迹在咖啡馆的文人骚客们留下很多鲜活的事例，向我们证明咖啡馆的意义绝不像它表面那么简单。但也没什么复杂，咖啡馆总是凌乱、随意、打发悠闲的好去处，难怪有欧洲作家说：你如果心情忧郁，不管是为了什么，去咖啡馆！
日本的咖啡馆有它一贯的整洁和有条不紊，电影中的咖啡馆有着迷人的纯味咖啡豆和混合咖啡豆。种类虽不是很多，但都有它独特的口味和精致的包装，引人遐想的同时又无限留恋。咖啡馆的老板娘是一个渔民的女儿，父亲很早离开她，她对父亲的回忆只停留在几段童年的回忆。而这家咖啡馆却是父亲留下的唯一财产——一座海边的破房子。懂事的女儿把它改造成咖啡馆，她在这个熟悉又陌生的地方回忆有关父亲的一切，凄凉而暖心，就像海边咖啡馆的气味，淡淡的咸湿味夹杂着暖暖的咖啡香。
遇到佐佐木希，惊为天人，佐佐木希的美丽与桀骜仿佛天成，她又在此片中饰演了一个叛逆的美少女。第一次见到她是在《天使之恋》中，她静静坐在医院里等待，等待她的是改变一生命运的绝望的消息。这一次，她又坐在医院里，静静等待的，是带来希望的消息。叛逆美少女终于长大成人，从绝望的高中生蜕变成少妇般美艳孤立的单亲妈妈，佐佐木希成长了，越来越有文艺女神范了，不惊不乍的演技娓娓诉说着一个平淡而安静的故事。
影片的故事内容没有什么大的起伏，也没有讲述什么高深的道理，一切波澜不惊，娓娓道来，像咖啡般滋润慢慢溢出的清香。女主角独立坚强的性格颇值得玩味，但我更喜欢有故事的女人佐佐木，她在我眼里永远是有故事的女人，美丽不改其旧。
简单的电影，简单的音乐，简单的画面，简单的剧情，讲述一个不一样的故事，虽然物是人非，但心情是不会改变的。