《炼狱》是一部由Yaël Farber执导，理查德·阿米蒂奇 / 玛拉马·科利特 / 安娜·玛德蕾 主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
萨勒姆的女巫
太好看太有力量了！看完回来觉得意犹未尽，又买了剧本看，这版真的是完全按照原剧本来的，剧本里很多细节都还原到了，就是觉得录制版开头冗长的慢动作剪辑有点太过了
一群红卫兵小将在某个心怀鬼胎的小姑娘的唆使下（再次证明小孩子都是魔鬼啊again> <），借愚昧而自私的大人之手大开杀戒，有人为了保命有人为了复仇最后所有的人都疯狂了。信任和真理在愚昧的社会不堪一击。原来文革哪里都有哎，只是形式不同而已。
同样入围oliver，今年得奖的桥景胜在故事切口小、短、精，还有马强叔叔一双水汪汪楚楚可怜的眼睛。美美的大舅不要气馁哦，你也是棒棒哒~~
《炼狱》影评(三)：《萨勒姆的女巫》高清影映版@广州.20191109
这个官摄真的绝了绝了！在黑白是非颠倒的世界里，是否有勇气坚持自己、捍卫真相和挑战权威？每次黑暗审判前夜，开路的两盏油灯，如同黑暗中即将吞噬美好的困兽双眼。当一己私欲或傲慢浅薄蔓延，把权力和法律当作武器时真的太可怕了，全程的压抑和窒息感。唯一的闪光点，是John临死前和Elizabeth的对话太动人了，哪怕对他的爱再深，哪怕只要轻轻一句话就可以留下他的生命，她也不愿充当他生命最后的审判官。I accept as you will. 好几幕所谓的权威及decent people，和平民的对峙，让我想起了堂吉柯德，为了捍卫自己认定的事情，不惜牺牲一切包括生命的高尚灵魂是可贵的，永远为这种英雄主义折服和讴歌。
《炼狱》影评(四)：太阳底下，并无新事
看的非常非常压抑，来自人性的拷问从来都不乏深刻的同理心。虽然坐在观众席上，但是眼睁睁的看着渺小的生命，或是为了自保苟活，或是为了求而不得的情欲，或是为了傲慢与偏执，如何一步一步的滑进愚昧、谎言、诬陷、权利与生杀予夺的深渊。全场都仿佛被人扼住喉咙在观看，人类的命运如此渺小，它会被微不足道的小事吞噬掉，当“上帝已死”的话终于被撕心裂肺的喊出口，所有人都一同跌进万劫不复的黑暗。而你深深晓得，这个发生在17世纪末的萨勒姆女巫事件，仍然在世间周而复始的重复，人性的恶之花，始终在暗夜开放。
非常喜欢里面很克制的两个角色，吕蓓卡和伊丽莎白，吕蓓卡从出场到走向死亡，从头到尾都保持着智者和先知般的冷静，年迈弱小的女演员脸上，每一道皱纹都像是一句“太阳底下，并无新事”的预言。她一脚已踏进天堂，只是来这人间地狱与你同行。伊丽莎白身体柔弱，她拥有的是苍白无力的脸，始终比人慢半拍的语速，但她始终脊梁笔直，守护内心的善良和美好，她不是圣女，但是人类内心高度道德准则的坚定守护者。
而那些疯了的人，被撕裂的神父，被复仇之魔控制的艾比盖尔，软弱可悲的玛丽沃伦，被权力和傲慢蒙蔽了双眼的法官，装神弄鬼盲从的女孩子们，被无知和愚昧夹裹着苟活的底层……走出有空调的剧场，站在35度的暑热中良久，仍然感到冷，因为你知道，萨勒姆的事件，每天都在发生。而若真的面对，我们每个人如何选择，如何保持本初的善良与信仰，对谁都是一道艰难无比的课题。
地点：猫悦上城Oms剧场
时长：218分钟
《萨勒姆的女巫》（The Crucible）剧本著作者是《推销员之死》的作者Arthur Miller，依据真实事件改编，主题围绕着宗教迫害、人性、谎言与真相。我的观剧感受用一句话可以概括为：全程在戏剧的风暴中颤栗。
art 1 观剧感受：
上半幕戏在压抑沉重、充满张力的氛围中牵扯着观众的思绪，却没有用过分地情绪”来淹没观众，而是让观众随之思考。这达到了我个人最满意的一种状态：作品能给观众身临其境之感，同时让你感到有一些距离，有一个思考的空间。下半幕的剧情推进更加紧张，戏剧冲突也愈发强烈。而面临结尾的那一段戏在紧张的剧情中又加入了人的温情，好似黑暗中透出微光。
art 2 演员：
对于全员的演技，我实在夸无可夸，真的都太好了，是他们引领着我站在暴风雨的中心。
此前不知道为什么一直把宣传海报上的主演记成狼主，看戏的时候虽觉得此人似曾相识，但还是没想起来，直到中场在剧院门口拿到宣传页才拍着我的脑袋说：这是建军大舅啊！
其他熟悉的面孔还有《德雷尔一家》Margo的演员Daisy Waterstone。法庭的监督也在伊恩爷爷那版《李尔王》出现过。必须要提到“英国只有二十个演员”这个梗是真的。
总结：
《炼狱》影评(六)：如果你所坚信的信仰……
如果你所坚信的信仰
让你痛，让你流泪甚至付出生命
你还会坚持么？
于是有些人彻底抛弃了信仰
又有些人被吞噬失去了信仰
但是有人不愿背弃自己的内心
最终走向了善
「Cleave to no faith when faith brings blood」
这一个将自己一生都奉献给主的牧师是经历过怎样的思想折磨后才能说出这样的语句
ut let none judge you. There is no higher judge under Heaven than Proctor is!
作为妻子亦不能judge丈夫
她许他最终自己来选择
压抑中带点最后希望的光亮
整个剧虽然是影像版
不压抑，却挠着你焦急的心
最后主人公找到了内心的善
gm就变成了鸟儿脆明声
我羡慕那些有信仰并能一直坚持的人
感谢这部剧
的确是一部极好的剧
《炼狱》影评(七)：萨勒姆的女巫 20190810 长宁来福士
“Do you not believe there are witches？"
“If you think I am, then I believe there is none."
本来觉得自己台风天出门看戏精神很可嘉，没想到影院依然满座。A TOTAL WITCH HUNT! 是挑动群众逗群众、欲加之罪何患无辞的中世纪基督教文革。
不算我最感兴趣的题材，但看时依然觉得不寒而栗，也几次因为义愤落泪。“我们已经处决了十二个人，那么便更不能判剩下的人无罪---这是不公义的。”真想把说这话的人掐死啊。
对于不不容质疑的权威---无论是来源于宗教或政治---几乎可以肯定它会带来可怖的后果。“任何人都不能践踏法律”、“现在到了泾渭分明的时刻”，这些话术听着真耳熟。我是无神论者，除了实证主义的原因，也因为我无法接受有神高高在上垄断一切权力、真理与道德。我更没法接受有人声称自己替神行事，从谋害“女巫”到娈童主教，事实常常证明这些人并不值得丁点信任。反倒是那些教民：我觉得他们即使没有基督教的感化，也能成为好人。
“当信仰带来流血时，应当放弃信仰。”如果我是约翰的妻子，我会希望他苟且偷生放弃信仰。但是作为观众，我希望约翰死，希望看到壮烈牺牲。他最后做到了：“”我沉默仅仅是出于轻蔑：人很难对狗撒谎。看看吧，你们所见的第一个奇迹，John Proctor的心中也有了一丝良善，不够织成一面旗，但足够不让狗衔着旗子跑。”
真的很希望那些神职人员得到人民的惩罚啊，希望人民最终能“像海浪一样拍向法庭”。“孤儿嗷嗷待哺，牲口在街上游荡，庄稼烂在地里，而你问我人们是否在谈论叛乱？”这样的人怎么不值得在地狱的永恒之火中炙烤呢？
《炼狱》影评(八)：“他人即地狱”人类关系短暂性和谐，持久性矛盾
真是看得浑身恶寒！为了活命互相构陷不是什么新颖题材，探索人性长久不衰，又加上宗教这剂猛药，捶打得我瘫在座位上起不来。剧场里不可能有的寒风却环绕脚脖子，窜到后背，阵阵发凉！
也不知是不是最近生活里看见的、遇到的事情，让我莫名有种感同身受的共鸣感，有种历史循环的恐惧感。
群戏太好了，紧锁的眉头是戏，颤抖的嘴唇是戏，眼神和头发丝都是戏，每个人在故事中沉沦，或推进，或阻碍，或救人，或害命，或装疯，或真疯，演员们的台词和表演就是织网的经线与纬线，穿插得环环相扣天衣无缝，就是事件的重现。群戏中的语言力量太强大，以至于余震都覆盖掉了为数不多的主角的独角戏。
米勒在写这部戏前，曾受到审查。1956年美国众院非美行为调查委员会调查演艺圈有无共产党颠覆活动，被人指称参与了共党集会，紧随其后，他与玛丽莲·梦露结婚。后来米勒因为拒绝提供参与共党集会者的姓名，被控藐视国会……我会不自觉将他这段经历进行发散，在脑中为他做文学创作，再观这戏，简直像吃了开胃药后的正餐，食材的鲜美呈无限放大状。
因为生产资料有限，所以人人为争得生存，必然要争斗，由此发展出的斗争路数和斗争手段就成了探索人性的钥匙。与“真理越辩越明”不同，人性越探越叫人眩晕，却也让一部分人类越探越坚定自己的人生信仰，幸运的是，这部分人是人类之光。
萨特说“他人即地狱”，我最后证明一下：2019年4月12号，黄浦剧场七排18座16座的一对情侣，在观看放映期间迟到，随后打开了一包膨化食品食用，被前排好心小姐姐要求“轻一点”后恼羞成怒，反击“不能客气一点啊”遂女方故意揉搓食品包装袋，发出巨大响声，令人诧然。
没想到看的第一部阿瑟·米勒的剧不是《推销员之死》，而是《萨勒姆的女巫》。真带劲，力道十足，拳拳到肉，这才是我喜欢的话剧！表演也无懈可击，大舅理查德·阿米蒂奇和一帮老戏骨贡献了一场精彩绝伦的演出。
阿瑟·米勒写这部剧的时候正值麦卡锡主义盛行，整个美国社会都笼罩在对共产主义的恐惧之中，阿瑟·米勒本人也受到压迫，不难想象他写剧本的时候必然是感同身受，借古讽今，拷问的是任何人类社会都存在的问题，因为人性不会因为时间、民族、肤色和意识形态不同而改变。阿瑟·米勒第一次访问中国的时候是1978年，当时中国刚刚结束了那个以捍卫真理的名义，相互告发，颠倒黑白，人人自危，集体癫狂的时代。导演黄佐临先生请米勒推荐一出他的作品，米勒就推荐了这部The Crucible（直译过来是“严酷的考验”），该剧于1981年在上海人民艺术剧院首演，为了吸引观众，剧名被改成了《萨勒姆的女巫》。
萨勒姆猎巫案发生于清教在新英格兰盛行的年代。清教徒在英格兰受到迫害，渡海来到北美洲，想要按照《圣经》建立起一个“山巅之城”。清教徒与其他教派的信徒相比，更加急切地想要寻找上帝存在的“神迹”。因为《圣经》谈论过魔鬼，所以他们相信魔鬼存在于世，甚至否定魔鬼的存在就是否定《圣经》与神，因而被视为对宗教的攻击。荒谬残酷令人发指的萨勒姆猎巫案就发生在这样的背景下，所有罪行都打着崇高与荣誉的幌子。
临近落幕的时候我一直在想故事中的主人公会有什么样的结尾？是现实主义更深刻，还是理想主义更动人（这里我就不剧透了），二者都有力道，只是作者偏好不同。
阿瑟·米勒不亏是20世纪美国戏剧三大家，也难怪大男神丹尼尔·戴·刘易斯会对他推崇备至。刘易斯就是在拜访米勒的时候爱上了他的女儿吕蓓卡，而与法国女神伊莎贝尔·阿佳妮分手的。阿瑟·米勒的另一个身份是玛丽莲·梦露的前夫，说实话这一对couple有点让人看不懂，爱情发生的时候，所有闪光点都会被放大，在一起过日子就比谈恋爱要复杂了。另外两大剧作家，田纳西·威廉斯的《热铁皮屋顶上的猫》和《欲望号街车》我也很喜欢，尤金·奥尼尔的戏倒是一部也没看过。
《炼狱》影评(十)：女巫不在人，在心，哪怕在现在也存在
提前先说声：三个多小时的观影真的是个体力活儿，还好中间有10分钟休息时间。
看之前有看影评说：演员演的比较用力。
观后的确是，而且明显现场剧院里，观众和演员的距离非常近，可以说是半沉浸式体验。
但话剧有别于电影，肢体语言是个很重要的环节，所以无论是情绪波动抑或是夸张的动作、随时的呐喊，在我看来都是很习惯的，毕竟以往话剧里这样的没少见。
说完演绎方式，说说剧情吧：
大致说的是由4一桩农夫和女仆偷腥被抓的事情引起，因爱生恨，最后愈演愈烈，直至不可收拾，无辜的人被当成女巫，或者不信教的异教徒而送上绞刑架，正直有信仰的农夫哪怕是自毁名声，也唤不醒盲目判刑的法官；一心帮人的神父，不知不觉成了杀人犯的帮凶；最后意识到事态严重，想极力挽回局面的贪婪的神父，换来的只是亲人的背叛，和即将发生的村民暴动。
最让我意外的剧情反转在于最后一幕里，农夫的认罪和撕毁供词。
当然单看结局的话，农夫的做法有些前后矛盾，很没必要，不就是活下去吗？
是活得心安理得，还是活得体面。
这是所有人都无法回避的问题。
而农夫选择的是：
我可以为了活着而认罪，只要上帝知道我虔诚的心；
法官能夺走我的清白，但不能夺走我唯一剩下的东西：我的名字。
你可以当众宣读我的所谓“罪状”，我会选择沉默，但绝不能公众展示我的签名，这是我为上帝认罪的，而不是为你。
当然最后导演也很成功地塑造了一位凡人中走来的悲剧英雄，令人唏嘘不已。
可能是我比较带入，如果我是其中任何一位，我都会做出和他们一样的事情，而且这种人性的选择题，即便是过了几百年，仍不会变，即便发生在现代，也不过是换汤不换药，不得不佩服 剧本的巧妙设计。
希望广州多些话剧影像展活动，100多的价位买来一场如此棒的话剧门票，划算的很。