《知日·你完全误解了村上隆》是一本由[中]茶乌龙著作，中信出版集团出版的精装图书，本书定价：69.80，页数：180，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《知日·你完全误解了村上隆》读后感(一)：写给自己

1.作品相当的日本。感受到平面、品牌、 卡通、东方感，来自于卡通帝国以及他博士的专业——日本画。为何会有平面设计的感觉呢？日本画的构图留白的布局，平涂的方式，影响到日本整个国家的平面设计。品牌感来自于他的IP化太阳花塑造，就像安迪沃霍尔等，都有能让人一眼识别的“风格”。卡通感，日本这个民族的卡通感大概从浮世绘年代就开始了吧，实质上是一脉相承。他的作品就是当代的时尚大和绘（日本画鼻祖）传承，整个日本的一个小缩影。

2.建立自己的主义。他培养的人、建立的流派、建立的美术馆、展览策划等所有的一切，都在践行他的观念——超扁平。不断地重复自己的概念（用视觉用流派等表现），不断地强化自己的branding，大多数艺术家也只能在某一个方面不断深挖，大概也只能这样。

3.搭乘时代的东风成名。因当时在时代的舞台上缺少东方艺术，亚文化，蔡国强以及国内的当代艺术家金刚，都有着自己的东方内涵。就像当年印象派时期，僵化的西方艺术界，看到日本艺术被启发，又到了这个时候。他和奈良美智都是属于一个东风里，互相一起抱团才能走上更高的高峰。

4.美术馆馆长、教育者。他每天在ins上找他觉得可以的艺术家的故事；被他带出来的艺术家青山千穗，本来只是一个插画师，当然也是这个时代大写小写艺术更加紧密，也符合世界潮流。

　　《知日·你完全误解了村上隆》读后感(二)：所谓艺术就是不断吸入变化的现实，并将其呼出

他用复杂的绘画工艺刻画出令人眼花缭乱的变形生物，这些生物又有着极具特色的灵性。这里边有我们非常佩服的想象力。我们说不出来其中的道理，但真心觉得这是艺术。村上隆的艺术品有这种及其复杂的，也有像风靡全球的太阳花一样非常简单的笔画，充满童趣的作品。就连前几天，我去新开的商场的美食城去吃一碗板面的时候，竟然发现了村上隆的太阳花挂在了店铺旁边。我想也许商场里有人知道或者喜欢村上隆，也许没有，但并不影响人们喜欢太阳花，也不影响太阳花传递美好给人们。

这次知日的特辑叫“你完全误解了村上隆”。大概是因为村上这几年作为跨界的弄潮儿，不管是在日本还是在全球，都有了很强的影响力，而且他的很多言论和做法先进，起初是与之前日本保守的艺术态度不同，难以接受，后来是他作为当代艺术的代表，将日本的御宅文化推向世界，频频与国际大牌合作，外人只觉得他是盆满钵满，一身铜臭，这种见不得别人富的仇富心理，也将他淹没。毕竟似乎艺术家一定要像是梵高一样，清贫，天才才算得上是真正的大家，德艺双馨。有钱似乎不太行。

这些都是我们对于村上隆的表面认识，很少有人，包括媒体诱导也是如此，有时候不一定会宣传你的展览，更多的时候会传你的绯闻，转移和消费了一众注意力。

在这本书中，我看到了村上隆的另一面，比如他这么盛名在外的艺术家，其实在办展的时候，是睡在工作室的，而且工作室里没有多么高大上的卧室或者办公桌，他的睡房甚至是用硬纸板包起来的。前一秒还在不修边幅的工作，全神贯注，后一秒需要上台，又能精神抖搜，变得有趣可爱。做艺术展的大主人。与粉丝合影，签字。很多时候人们只是见到了闪光灯前的华丽，忘了他背后的心酸。很多人只看到了艺术家赚钱，忘了看艺术家对艺术的热忱，这种为了艺术可以废寝忘食，可以放弃一些，牺牲一些的精神。

其实，艺术对于很多老百姓来说还是比较难理解的。为什么难理解呢，因为接触的少，在很小的时候，学习美术音乐可能都被认为是不务正业，没有好好的学习文化课。但其实真正的从事艺术，需要的很多的支持和帮助才能一路走来。艺术没有市场，也是因为没有环境，如果艺术越来越多的走进人们生活，人们也开始主动走进艺术展，就像是电影上映一样不愿意错过。也许那时候，这些误解都将不会存在，我们更多得能对艺术做些评价和点评了。

　　《知日·你完全误解了村上隆》读后感(三)：艺术的神佛

　　其实在读这本书之前，我根本就不了解村上隆这个人是谁，为此在收到这本书的第一时间我还去百度了一下这个人究竟是何方神圣，谁知百度回来的我简直仿佛打开了一个新世界的大门。 生活在一个大众都市，其实我们往往对世界上那些名人只有着知知甚少的了解，而在读到这本中信集团新出的《知日:你完全误解了村上隆》之前，我也是这样一个心理状态，读完这本书后，却让我发现原来这世上有着很多值得我们多多去探索的未知。 中信集团的书，纸张的质量一些都很好，这本书拿在手上就感觉沉甸甸的，感觉简直是满满的知识感，而书突然看起来很厚，但其实打开就会发现里面是插图和文字的形式，不会让读者觉得看起来很枯燥，至于这本书为什么叫做你完全误解了村上隆，从书名上我们可以看出这本书是对这个人物的一个访谈，但是读完这本书的我却有一个迷惑，我觉得书中大多数都是别人对他的评价，而很少具体的介绍村上隆这个人，很有可能造成别人读完之后对这个人更为迷惑。 在我这个读者眼里看来，村上隆实在是一个可爱的老头，我觉得一个人能够坚持这么多年去做自己热爱或者不热爱的事都是一件很不容易的，而艺术这个东西在我这个几乎就是完全没有什么审美眼光人看来很抽象，但是就算我之前完全不了解村上隆这个人，我也是知道他那副名誉户晓的太阳花的，也许这就是艺术的魔力吧，简简单单的一幅简笔画，却让每一个看到它的人都觉得从心里发出的喜悦。 中信集团这个知日系列在这一段时间我也是很喜欢的，陆陆续续的出版很多，我也是一点一点的追到了现在这本村上隆的访谈，作为一个土生土长的东方人，我对于外国的文化真的是几乎是一窍不通，而这本书就很好的就为我解释了日本的一些文化传统之类，也可以说是我的一本科普文献书籍，而对于那些想对外国文化进行深入了解的人，我觉得这一个系列一定是你不容错过的。 想起来以前老师说的一句话。一个艺术家，他值得敬佩的，不是因为他对艺术的伟大赏析，而是因为他对于热爱的追求，这所谓因为热爱，所以深爱，因为深爱，才有了坚持的理由。 村上隆的身份除了他那一个艺术家之外，他还有很多其他的身份比如ceo，慈善家，收藏家等等等等，他就像一只随风飘散的蒲公英，把他的文化把他的理念，传播给了全世界。

　　《知日·你完全误解了村上隆》读后感(四)：永不停歇的少年

对于村上隆，初识是在他与优衣库所合作T恤上，当时被他的太阳花那绚丽的色彩所吸引，怎可如此童真而富有乐趣。后来渐渐知道这位作者原来就是村上隆。

《知日》-你完全误解了村上隆，则是更具体的让你更全面了解村上隆。1990年代出道至今约30年，他像一条章鱼一样，跨越巨大的海浪，将触手伸向所有的领域。书中通过围绕这几年的活动，得出一个结论：如果想在世界上取得成功，也许至少需要跨越8个领域吧！合作，策展，培育，收藏，动画，电影，慈善，互动。本书也按照此8个领域逐渐展开。

对于合作，村上隆有跨越多个方面，艺术X维吉尔·阿布洛，时尚X路易威登，音乐X YUZU，食物X 海洋堂，学术X 十惟雄等，囊括的艺术。时尚，音乐，食物，学术，虽在其之上，却又超乎其上。各个领域都相当于是我们可能一生所能到达的高度。

对于策展，印象最深的是莫斯科车库当代美术馆的策展人卡佳·伊诺泽姆采夫，在她与村上隆的合作中，她对他的评价：村上隆是一位独立的艺术家，是一位管理着将近300人和自己商业活动的艺术家，是一位克服了无数困难和偏见，经历了弱小以及无名的黑暗时期的艺术家，现在常常靠直觉来指挥着他自己的“交响乐团”的艺术家，有着微观和宏观两方面的洞察力以及对大众文化的极大兴趣，并保持着认真，精炼，对人类认知变化的观察。

对于培育，村上隆喜欢培育植物，动物，昆虫，小雨，对生命的变化和成长非常好奇，而这种培育激情也注入了他的艺术活动中。他想有朝一日有机会设计公园。如果是美术馆的话，现在的孩子们都不愿意和父母一起去，她们觉得很无聊。

对于动画，村上是想有拍一部面向儿童的电影作品，希望看了这部作品的孩子们能够意识到，正是因为有深爱自己的父母及兄弟姐妹，每天往返学校的普通生活，居住的国家，周身的社会环境这样的食物存在着，自己才能这样活着。

对于慈善，2011年11月9日，纽约佳士得早场，举行了村上隆与佳士得合办的名为“New Day”东日本大震灾受灾地区慈善拍卖。他在艺术市场的终点拍卖场，做出了艺术如何给社会带来效益的尝试，而这个尝试至今还在延续。

从本书中，可以感受到村上的那份热情与好奇和尝试。且看他的年龄和如今90后相差甚远，但却让人感受到少年的热情，那种对事物的热爱，那种执着让人羡慕不已。而不是年老带来的暮气沉沉，那是一种不曾改变的少年精神，而不管未来怎样，村上想必都会带着那份永不停歇的热情，带给我们新的一片天地。

　　《知日·你完全误解了村上隆》读后感(五)：艺术的力量.

刚拿到这本书的时候，其实是有一些好奇地以为首先这本书的扉页，或者说是他的版面就是一个人的图像老头子，笑得和笑眯眯地给人一种亲和感那关于这本书，其实他的主角是村上隆村上隆是谁呢？他是全球最具知名度的当代艺术家之一最为大家所知的，也就是意味着他们在人心中的形象，最可能被标签化和符号化。

这也就是这本书的特级被命名，为你完全误解了村上隆的原因，那这本书将近有两年的时间去筹划里面有一些关于村上隆的代表作品专访和他的解读打开这本书会让我们更清楚的了解村上隆。

在看这本书之前，我对村上隆的了解，并不是很多，大概是因为村上这几年作为跨界的弄潮儿，不管是在日本还是在全球都有了一定的影响力，因为他语言和做法上的先进程度刚开始的时候，是与之前，日本保守的艺术态度不同，很难被大家接受，但随着时代的变化，他作为艺术的代表将日本的一些不同的文化推向了世界，因为他经常和一些国际大牌合作有一部分。人会认为他只是一味地圈钱圈金，但也一部分人觉得他其实也是一种真正的，大家那通过这本书让我看到了他另外的一面，比如讲他这样盛名在外的艺术家，其实在班长的时候，也是睡在工作室的

这个让我有一种什么感受，就是好像很多人都会觉得。有钱人的世界都是又简单又快乐的，但其实当你真正走进有钱人的世界，你会发现他们也会很节约，也会和我们一样，过着最简单，质朴的生活也会因为工作熬夜，甚至比我们更努力那些看起来比我们优秀的人比我们更努力

作为一本书来说，我很喜欢这本书的原因，是因为我觉得他把艺术慢慢地开始变成一种充实的课程，我们可以对于大部分像我这样并不是很懂得艺术的人，也可以通过这本书的描述能够对艺术有一些兴趣从了解村上隆开始。

这本书里面还会关于有一些人对村上龙的印象通过对其他人对村上隆的采访。也就是说，他认为的村上隆是一个什么样的人不同的艺术家决定了不同的村上隆是谁给了我们一个完全多远的角度的介绍，书中有许多插画关于村上隆的作品给我的感觉是非常震撼的。其中有一点就是说村上隆做动画，真正做起来的原因并不是像我们平常想象的那样，他无论作为艺术家还是平常人都非常诚实的。对于村上隆而言，最重要的是揭示漫画动画以及特殊摄影的本质。他们究竟是什么？紧接着在政治上最不可缺少的就是要搞清楚，这些樱花媒体作品是怎么样，创作出来的艺术的本质只能在其创生的方法中体现出来。就正如毕加索所说过优秀的艺术家会模仿而美伟大的艺术家会偷盗.让我们通过这一本书之后更加清楚的了解村上隆之后带着对他的好奇心更进一步的去了解他吧。

　　《知日·你完全误解了村上隆》读后感(六)：艺术的佛

即使我不是艺术圈的人也听过村上隆的大名，虽然了解的不多，但也见过那幅全世界都非常出名的笑脸太阳花，可以算是村上隆的代表作之一了。先不说本书，也不说其人，就说这幅太阳花，很简单的笔画，很好理解的配色，加上大笑的笑脸，最后就有一种让人看见就开心的魔力，眉眼含笑，嘴角不自觉的翘起，身上压力随之一空，想在客厅陪随着音乐cissy strut起舞，那种放松是充满着活力的，动力澎湃，但又不紧迫，微醺，不醉。

知日系列是我近两年非常喜欢的一个系列，他能把日本的某一个点讲的非常透彻并且很好理解。要知道文化这个东西不止有时间代沟，地域的代沟更是不容易跨过，要想真正理解一个新的文化新的事物，除了自己需要用心学习，他人讲解的优劣也非常重要，而知日这个系列做的非常完美。文字的讲解不多不少恰到好处，而更加大胆的用杂志式的图片轰炸读者眼球，用一句俗语来说理解万岁，图像对人的冲击来得更加直接和有效。

本书对村上隆先生从不同的艺术方向，不同艺术家的角度，以及他本人不同的作品多种维度综合还原出一个最接近真实的村上隆。当然，要真正理解一个艺术家是非常困难的事，他们眼中的世界和常人不同，对待艺术的感觉和理解也很特别，比如村上隆先生就说“政治和国家的状况不好是艺术开花的一种必要养分，这是一种矛盾”对待战争和政治问题能从村上隆这句话能看到一种期待与反感兼有的意思，而常人一般不会。

村上隆的身份严格来说也不止是艺术家，更是CEO、策展人、收藏家、培育者、电影及动画导演、慈善家等等，这里每一个领域村上隆都不是浅尝辄止，在每一个领域村上隆都有自己独特以及出色的代表，真的就像近几年他的章鱼系列作品一样，把艺术撒向了能接触到的每一个领域，无论流行还是古典。在本书中对每一个领域都详细介绍了村上隆的作为和成果，以及思考，比如培育者，我印象最深的是madsaki，他对村上隆作品以及一些世界知名画作的哭泣再创作简直惊艳，即使我这个没有多少艺术细胞的人都看了他的画看了很久，而村上隆对他的启发和帮助更是难得，艺术前辈对有才华的后辈关切和提携让人了然于心。

村上隆的作品《五百罗汉图》最让我惊喜，知日也非常贴心的在书中准备了夹层把四幅图全景展示，非常震撼，特别作为一个中国人，五百罗汉的故事耳熟能详，村上隆的创作让人一眼难忘，有了不一样的思考，这些罗汉都像有了灵魂，活了过来，给人的视觉冲击无与伦比。这还是只是从书中看，我不能想象如果是面对真正展览的原画，会不会有人当场顿悟。

而村上隆自身的状态也让人不自觉会与佛联系起来，每天只睡4到5个小时，睡在狭窄黑暗的纸箱里，像达摩一样思考创作。佛字的原意是觉悟了的人，那么村上隆也可以说就是一个真实的活着的快乐的艺术的佛。

　　《知日·你完全误解了村上隆》读后感(七)：不被误解始于坦诚，希望深度采访更多一些

在我翻开这本书之前，我好像对这个人一无所知。这样说好像也不是很正确——毕竟他的标志性作品太阳花还是太具有标识性了，而我在毫不知情的情况下居然不知何时有了一件带有太阳花刺绣的粉色T恤……就是那种看上去土土丑丑的然后多看几眼甚至能get到萌点的水平。

其实我不太明白这样一个看起来并没有什么技术含量的设计为什么能作为一个热门IP活跃在大众视线中，但作为一个20世纪90年代就出现的艺术形象，能在这二十多年以来跟各种知名形象联名（比如蓝胖子哆啦A梦，不得不说真的好配噢哈哈哈哈）还作为形象单品配饰出现在服装行业被一众明星带在身上，甚至做成食物印花，肯定是有内在原因的。

一个小小的太阳花，配上大大的笑脸，感觉其中的活力就已经很能给人感触了，一圈花瓣可以有各种自己喜欢的颜色做成混色或者就是简单的纯色。不得不说，当一整块区域全部填满大大小小色彩艳丽的太阳花的时候，场景十分明媚。而且虽然都是笑脸的太阳花，但其中配色的不同也有对情绪的不同反应。可能这就是它能被孩子们喜爱的原因吧。

《六心公主》这个动画我是读完了书之后才去看的，里面包含了大多的村上隆设计的艺术形象，感觉打斗场面还是超出了我对一个艺术家的认知的。整体的场面确实暗黑，书里有介绍到跟动画同步放出的世界观设定我还没有看到，但感觉应该很有意思~搞得我对他的电影有所期待了hhh

不知道是不是艺术行业都是相通的，村上隆涉足版画、油画、展览、收藏、动画、电影等等各个领域，还跨界与服装行业打造联名款，我感觉每一个行业拿出来都需要耗费好大的心力才能做好，不知道他是如何拥有这么多的创造力与精力——也许这就是为什么他每天睡四个小时还能保持清醒吧。

说一下这本书的问题，我比较喜欢这本书的一个点是，配图可以很好地对当下所解释的点进行补充说明，不至于看的一头雾水还要自己百度了解；但同时我感觉，这本书里对于村上隆自己的采访有点少，更多的是别的人进行的评价，这样岂不是有失偏颇？感觉既然想要让读者合理看待他，就要把他最真实的一面露出来——深度采访——而不是用大量的其他人的看法来描述这个人。

另外就是感觉对于他的标志性的作品的解读有点浅显了，说的都是我们自己也能想得到的冠冕堂皇的理由，我认为要多了解的话还是要从内心深处的出发点开始——哪怕是出于兴趣感觉好玩，也比仅仅说一句“对艺术形式追求的具体化”好得多。

　　《知日·你完全误解了村上隆》读后感(八)：村上隆和他的太阳花

有一段时间没有跟《知日》了，这一次是村上隆，就毫不犹豫入手了。前段时间还在跟朋友聊那朵可爱的太阳花。

说一下我对知日的喜欢吧，从看书人的角度来说，知日的装帧设计非常个性有特色，知日的内容又是极其详实的。有时候一个边边角角的地方都可以见到一个知识点，一个新意。每期的主题都很明确，书中几乎是“怕你不知道”“怕忘了告诉你”的观点在里边充实着内容，同时整体内容又不是很水，而是很有用的实际内容。排版和纸张都非常接近期刊，所以图像的阅读显示也非常的友好，买回来收藏特别值。内容方面也有一定的深度，很适合对日本有兴趣，对某个专题有相关基础的书友们。

村上隆是日本当代艺术的代表，尤其是近几年越来越受到国际欢迎。他是一个特别典型的“墙内开花墙外香”，他是地地道道的日本培养，但是他的艺术作品在日本不受欢迎，在国外却精彩万分，甚至是非常受欢迎的。这一点，让我觉得他跟郭德纲有很大的相似性。都是不被当时的行业环境所接受，后来自己走出了一条自己的路，大放异彩。这里很难说谁对谁错，但是有一点是确定的就是，成名后的他们影响力变大了，也可以更好的去推进自己的事业。

村上隆与郭德纲的另一个相似点是关于钱。村上隆是不介意谈钱的，艺术家，尤其是当代艺术容易给人很难懂，很贵的印象。而很贵又是最难懂的。村上是具有革命性和创新性的与时俱进的艺术家。在书中我们可以看到他的很多思考和创作，也能对他的作品和艺术理念有一个更深的认识。村上不认为艺术史贫穷的艺术，不觉得艺术家要像梵高一样死后才能受到追捧，也不是像是毕加索一样被称为天才。而他自己的努力，很多时候也是在与这种陈旧的思想抗争的过程。他是在熟知了西方艺术的“规则”之后，顺应潮流的存在，他最感兴趣的是流行要来之前的那个阶段，这是真正的弄潮儿。他不认为艺术家要闭门造车，更多的时候要去与社会联系，“规则”就是了解社会与世界联系的一部分。艺术家也需要生存，创作新的更好的作品，需要最新的技术，当然也就需要金钱的支持。这点上在国内其实也存在，人们其实很难接受，相声演员“富”起来。艺术家似乎清贫似乎更符合德艺双馨。

在看本书之前，我只是对村上隆的太阳花和DOB有一定的认识，跟所有的其他的“外国人”一样，我只能在他的作品中感受到很浓郁的，说不明的日本元素。虽然也会有些思考，但并不深刻。后来他开始频频与潮牌合作的时候，我开始觉得这种跨界很好玩，很酷很潮，慢慢的也看到了大众和流行的力量。先是人们疯抢优衣库联名款和LV限量包，到后来发现他的作品买家很多是中国的富二代，我不知道是艺术家走进了生活，还是我们走近了艺术家。但无论如何他的艺术影响力扩大了。看完这本书之后，我慢慢了解到了他的革新部分，原来他的成名并不是因为日本的文化土壤也不是因为他的天才，更多的时候，是他的理念和思想。并且他勇敢的去革新和表达自己。其实他所处的日本艺术环境并不好，90年代的日本艺术界，学习和弘扬日本画似乎是一种爱国主义的艺术。其他的艺术随开设了学科，但没有有效发挥作用。一直在美术大学的村上，可以说是没有母校情节，他一直讽刺那种教育方式。现在的他开办了类似“甲子园”的大学艺术比赛。让先进的艺术理念和思想传播，并期待下一个艺术家的出现。

在寒冷的冬季看到这本书，感觉很有收获。引发了很多思考，更多的是对村上的了解越来越多。也对日本艺术有了个认识。可以去看更多的拓展资料。觉得中国的艺术生很有必要收藏一本。说不定会有不一样的启发。

　　《知日·你完全误解了村上隆》读后感(九)：来自宇宙深处的村上隆

在拿到这本书之前，我对村上隆先生知之甚少，只知道日本有两个村上long，作家村上龙和艺术家村上隆，艺术家村上隆是日本顶级的艺术家，享誉全球，引领全世界的时尚潮流，他的“太阳花”系列就很受欢迎，明星们争相购买。

在看了这本书之后，我对村上隆先生肃然起敬，虽然说对他的艺术理论、艺术作品、艺术价值还不能很好地理解，但多少了解了他的过去、他的发展历程、他的生活与爱好，从众多与他一起工作过的人口中，认识了一个拼命工作、全面发展的大艺术家。

本书的设计十分有意思，开篇用大幅折叠海报介绍村上隆的成长背景，以及他最具代表性的作品，然后用对他的采访拉开序幕，以他在八个领域中的活动为框架，以合作伙伴们的叙述为主要内容，辅之以作品的介绍，力图还原一个真实而全面的村上隆。

从对他的采访中可以看出，他是一个孜孜不倦追求灵感的人，对社会的责任高过想赚钱的欲望，对各种文化形式都抱着开明、接受的态度，而且也愿意去尝试，是一个成功的艺术家，更是一个成功的推销者和管理者。

在他的合作伙伴眼中，他是一个融会贯通、富有创造力的人，他有敏锐的洞察力，对大众文化极感兴趣，并保持着认真、精炼、对人类认知变化的观察，他用绘画、雕刻、内容、语境和逻辑组合成了宇宙图像。

在我看来，他有着宏大的宇宙观与细腻的内心，也有普世的价值观，令我惊奇的是，这三者在他身上和谐共处，完全不冲突。之前只看过他的太阳花系列，这次从本书中看到了《五百罗汉图》《风仙图》《云龙红变图》这样宏大的作品，真是蔚为壮观！与他的公司名称kaikai kiki一样，他的画也是“怪怪奇奇”的，怪异扭曲的凶神恶煞却有着憨厚可爱的眼神，许多小细节妙趣横生，让人感受到别样的温暖。

除了村上隆的部分，本书还介绍了一些国际上的新锐策展人、青年艺术家及其作品，以及new day项目的实施方案，建成了小美术馆、以运动和儿童为主题的社区、交流空间等人文气息浓厚的艺术设施。这也是我非常感兴趣的点，慈善并不只是捐款捐物，而是要根据当地的具体情况，做一个真正有利于人类、有利于社会、有利于未来的捐助活动。

一个艺术家的成功有诸多的因素，一个走上国际舞台的艺术家身上必定有许多值得称赞的特质，认识他，了解他，然后再赞扬他，这才是对这个艺术家最好的恭维。如果想了解村上隆先生，这本书可谓是绝佳的入门之选。

　　《知日·你完全误解了村上隆》读后感(十)：村上隆关键词

第58辑的《知日》介绍了一位日本当代艺术家——村上隆。也许我们最初听到这个名字的时候会略感陌生，但翻开内页，随着一幅幅作品映入眼帘，似曾相识的熟悉感扑面而来。这才发现，原来我们早已和村上隆的作品相遇，只是对于他的艺术世界，还了解的不够全面与充分，还有很多尚待发现的“新大陆”。

作为一位具有独创性的形象派艺术家，村上隆的创作热情和精力都十分旺盛，他将西方波普艺术及文化和日本的漫画、动画片、御宅文化、禅等复杂多样的日本固有文化形象融合，创造出全新类型绘画作品、雕刻作品、影像作品。他的作品不仅具有商业价值，也展示出了他对环境、社会、文化等多种问题的关心与思考。

虽然特集之中收集了有关村上隆的生平、经历、作品、展出、个人采访与外界评价等大量资料，但对于刚刚接触到村上隆的朋友来说，还是难免有些混乱。因为这位艺术家涉及的方面实在是太多了，尽管你可能曾经接触过、了解过，但依然只是其中的一面或几面，想要全面的知晓这位艺术家，还是远远不够。

“不拘泥于一个状态的村上隆总是给人带来新的形象，不管到什么时候我们都不会觉得腻。”所以，不如总结几个关键词，以点带面的去看一看村上隆和他的艺术世界。近年来，村上隆发表了以“章鱼”为主题的作品，像章鱼一样，将艺术的触手伸向四面八方，这恰恰是村上隆“首当其冲”的第一关键词。

从20世纪90年代出道至今约30年，村上隆总是带给人们惊喜。他的形象是“多元”的，有趣的，充满热情和创造力的。他与路易威登等企业合作，创造出风格引人注目的系列作品，让完全没有去过美术馆的人也不知不觉的接触到了当代艺术。伦敦的“高古轩画廊”、东京的“中野百老汇”，都是他的合作作品展览和签售的地方。

音乐领域与乐队合作，设计专辑封面和吉祥物；与海洋堂合作手办，除了用于展览的大型的雕塑之外，还将作品延伸到了“食玩”领域；2000年4月，策划名为“Superflat”的展览，通过策展人的身份来强化自己的艺术概念，并将之发展成为日本独特的视觉文化；培育出了女性艺术家高野绫、第一徒弟Mr.等众多隶属于Kaikai Kiki有限公司的艺术家；同时，村上隆还是收藏家、动画人、电影人、慈善践行者、网络社交互动“全能人”……

村上隆的第二个关键词和他作品有关，那就是“太阳花”。咧嘴笑的太阳花拥有着七彩花瓣，从20世界90年代出现之后，就不断地变化，和很多东西融合在一起，比如村上隆本人、颅骨、哆啦A梦等等。你不一定见过村上隆本人，也不一定知晓他的作品，但你一定看见过这样的太阳花，而它就是村上隆最具代表性的作品。鲜艳明快的色彩、蓬勃的生命力，还有强大的视觉冲击力，无论是太阳花、眼睛还是卡通形象DOB君，村上隆的作品形象不仅具有独创性，也具有变化与融合的“发展性”。而这，正是村上隆作品经久不变主题的无限变奏与重生。

最后一个关键词是“罗汉”。《五百罗汉图》是村上隆创作的第一个大型艺术作品，也是很多艺术家的最爱。它将卡通形象与日本传统画完美地结合在一起，同时还能够体现出村上隆本身强烈的传统东方神韵和日本传统文化底蕴。而村上隆本人，也像一位罗汉般，在艺术的世界中拥有着“修行所能达到的最高果位”。他统领着约300名员工，艺术成就卓越，作品享誉全世界，但却每天只睡四五个小时，住在工作室的“纸箱卧室”里，“像达摩一样”日夜不休地进行着艺术创作。

置身于纷繁美丽的色彩王国，却依旧坚守着对创作的热情和执着；长满胡须与白发，内心却永远是少年；无论外界评价如何，还是觉得自己是一位纯粹的艺术家、一位制作作品的职人。假如看过这本《你完全误解了村上隆》之后，我们能从村上隆的世界里汲取到些许艺术创作与成功的秘籍，那恐怕也就不虚此行了吧。