《洛夫诗手稿》是一本由洛夫著作，江苏凤凰文艺出版社出版的精装图书，本书定价：36.00，页数：143，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《洛夫诗手稿》精选点评：

　　●漂泊的年代，河到哪里去寻找他的两岸？

　　●原来《边界望乡》就是洛夫写的

　　●信手拈来的想象却有水到渠成的圆润，拟人手法和比喻以及通感玩得很溜。诗歌想象的张力如何拿捏到不至于晦涩得毫无逻辑的境地，还是很考究的，字句精雕细琢一如诗人所言“以语字镕铸时间的人”。望远镜中扩大数十倍的乡愁/乱如风中的散发/当距离调整到令人心跳的程度/远山迎面飞来/把我撞成了/内伤

　　●“窗子外面是山，是烟雨，是四月 更远处是无人”

　　●“我跪向你 向昨日 向那朵美了整个下午的云”

　　●比动物那本好。很多咏物诗。微信读书。

　　●因为风的缘故~

　　●故国的泥土，伸手可及。但我抓回来的仍是一掌冷雾。

　　●洛夫是中国将现代主义手法与古典文化结合最成功的一位诗人，独特的语言风格中，写满了诗人对于生命及生活的感触。

　　●特色在手稿，诗选得一般，但也可以一窥洛夫诗的特色。古典与先锋的融合，哲理与宗教的体悟在诗中被反复吟咏，但总让人觉得缺少一点力度。此本诗选诗风略显单调，不如读全集。

　　《洛夫诗手稿》读后感(一)：写现代诗的李贺

　　小时候买过一本《中国最美现代诗》，里边就有洛夫的三首，一首《我在水中等你》，一首《众荷喧哗》，还有一首《与李贺共饮》。初读大感惊艳，《与李贺共饮》尤为印象深刻。一直觉得洛夫的诗很有古典韵味，虽然他的诗中也不乏西方意象，但是在语言的锤炼上，在意境的营造上，中国诗一脉相承的意蕴是显而易见的。而且在气质上还不是走的婉约含蓄的路子，是李白，李贺那一类的浪漫风格。他被称为“诗魔”，与有“诗鬼”之称的李贺倒是遥相呼应。

　　当然，虽然气质古典，但是他的很多诗在题材上都切中了现代的病芥。他写很多东西，写禅，写爱，写自己落叶缤纷的额角，写无定河边钓云的故事，写望远镜中的乡愁，还写历史里不知为什么而闪烁的泡沫。他写起诗来，灵感似乎总是滔滔不绝，所以他的长诗读起来相对要更为过瘾。他的诗意象繁复，想象奇崛，但是这些语句并非在临虚蹈空，而是像蒙太奇一样，以一种精妙的联系一一串联起来。他的诗中没有那些晦涩生硬的词句，而是充盈着各种生动绚烂的画面，语气上也不乏幽默，相比于那些故作高深的现代诗而言，好读多了。好的现代诗，尤其是好的中文现代诗，就应当如此。诗无论怎样编排，诗意还是应当有，如果一句诗读下来完全不像人话，去哪里感受诗意呢？

　　《洛夫诗手稿》读后感(二)：《洛夫诗手稿》 洛夫

中国当代诗魔，超现实主义诗人。

我仰卧在树下，星子仰卧在叶丛中。

每一株树属于我，我在每一株树中。它们存在，爱便不会把我遗弃。

窗子外面是山，是烟雨，是四月，更远处是无人。

一株青松奋力举着天空，我便听到年轮急切旋转的声音。

我依然凝视，你眼中展示的一片纯白。

还能抓住什么呢？你那曾被称为雪的眸子，现有人叫做烟。

子夜的灯，是一条未穿衣裳的小河。

你的信像一尾鱼游来， 读水的温暖，读你额上动人的鳞片，读江河如读一面镜，读镜中你的笑，如读泡沫。

这些话我偷偷藏了很久。 有几句藏在井边，有几句藏在厨房，有几句藏在枕头下，有几句藏在午夜明灭不定的灯火里。有的风干了，有的生霉了有的掉了牙齿，有的长出了青苔现在一一收集起来，密密缝在鞋底。 其实我想说的，正是雨想说的，流过你窗外的淡淡的水迹想说的。

早餐是一窗的云，外带一壶虎跑泉水泡的钟声，饱得打嗝。

但散步到堤上，又补了一顿，被荷叶吃剩的秋风。

　　《洛夫诗手稿》读后感(三)：写山写风也写雨，写爱情写乡情更写人情

洛夫的每一首小诗都有让我感到惊愕的句子和意象。

“漂泊的年代

河到哪里去找它的两岸？”

没有了两岸，河还是河吗？河不就成了无边际的一直在流动的水。

“左边的鞋印才下午

右边的鞋印已黄昏了”

依稀记得去年写作课的时候有提到这句，当时就觉得奇妙，关于时间的譬喻已经有很多了，可是当步子一前一后地迈下，人在茫茫时间里就不再是最渺小的了；也许人变得更渺小了，当步子一前一后地迈下，这一天就结束了。

“伸手抓起

竟是一把鸟声”

特别灵的一句，能够说出这种话的诗人的心境该是多么的静啊，想起“山光悦鸟性 潭影空人心”来了，洛夫的诗应该是禅诗才对

“好威风啊

那步步进逼的岁月”

“一身水淋淋的月光”

虽然写的是荷塘月色，但是我想到的是《太阳照常升起》里湿漉漉的发。

“水来 我在水中等你

火来 我在灰烬中等你”

《庄子》里只有短短一句话，“尾生与女子期于梁下，女子不来，水至不去，抱梁柱而死”，可是每次读都会感到一种震撼，不知道是因为诺言重于生命，还是因为生命的本质就是如此虚妄…

　　《洛夫诗手稿》读后感(四)：读诗

　　2018年3月19日，洛夫先生故去了。我听说过他，不记得是在哪里，诗作似乎隐隐读过几首，或者是几句，但同样记得模糊。于是便翻来这本书——《洛夫诗手稿》读一读，带着有关一位诗人近乎为零的知识，走近这五十首诗。

　　“洛夫和余光中一直被世界华文诗坛誉为双子星座。”我读着新闻媒体第一时间赶制的纪念文章，揭开了诗集中第一首诗的面纱。《石榴树》简单但情感深厚，手稿的“仰望”到正式出版时改成了“仰卧”，正确的改法。“每一株树属于我，我在每一株树中 它们存在，爱便不会把我遗弃”我住进了爱里，并不害怕失去、并不害怕遗憾，故在石榴树下，仰卧就好，不必仰望。睁眼闭眼之间，树不会消失、离开，我亦不会消失、离开，这是属于我的石榴树们，石榴“每一颗都闪烁着光，闪烁着你的名字”。洛夫笔下的爱情，有时似石榴炸裂般突如其来的震撼，有时似众荷喧哗时温婉而立的平静，有时似水生抱柱般不避水火、刀枪不入。然而我们却看不出，他偏爱哪种模式的爱，或许，他只是平稳地叙述。“我在千寻之下等你 水来我在水中等你 火来 我在灰烬中等你”这般的承诺与告白没有生离死别的意味，好像在说：爱情就是这个模样，爱情就是说定了见面（永远），我便等到你来（永远）。你的信来了，夜里我反复读过，“信像一尾鱼游来”，鱼被包裹在水中，就像我们浸淫在爱中。我能读到你的一切，我能读到泡沫，鱼的泡沫、信的泡沫，不如说是你在信中字里行间流露出的那点柔情吧。

　　提起泡沫，这里有一首与它有关的诗——《泡沫之外》。这首诗中的泡沫又是什么？不，应该说什么是泡沫？洛夫说“我们的确只是一堆 不为什么而闪烁的 泡沫”生命的意义在何处？是为了赢得不朽，在崩溃之风下化身为一座铜像吗？恐怕不是。泡沫转瞬即逝，有阳光照耀的时候，它最美丽，流光溢彩，像是微型的彩虹。下一秒，它便消逝了。飞去了哪里呢，空气里、大气里、天上、云里。多么不甘，可还是接受了现实。当无情的战火烧在每个人的心头上，泡沫的色彩褪去了，因为大火连天，或许天地之间只剩下一种颜色——血色。“而我们的确只是一堆 不为什么而闪烁的 泡沫”多少心酸，有些无奈。

　　这本集子，我喜欢前头的诗，多过后半部分，但后半部分的诗主题更广阔，特别还有一部分禅诗。前半部分，有几行文字十分抓人，“故国的泥土，伸手可及 但我抓回来的仍是一掌冷雾”“好威风啊 那步步进逼的岁月”“我匆匆由房间取来一件红夹克 从五楼阳台 向你扔去 接着：这是从我身上摘下的 最后一片叶子”或许还是因为年龄的缘故，对祖国、老去、父母的话题尤其敏感。感谢洛夫先生，曾经带给我们如此美好的诗歌世界。愿所有渴望回家的异乡人，不再被困在冷雾之中。