《欲望电影》是一本由弗雷德里克·斯特劳斯著作,人民文学出版社出版的简装图书,本书定价:21.00元,页数:311,特精心从网络上整理的一些读者的读后感,希望对大家能有帮助。
《欲望电影》精选点评:
●学校图书馆居然有这本啊啊啊啊啊
●一本跟了好几年的书 在一次搬家中弄丢了 如今人们都是情侣 家庭去电影院 阿莫多瓦在这本书里说电影院最适合杀手和孤独的人
●论文参考资料之一~~
●论文参考书籍。
●感谢
●怎么看,也无耐心继续下去
●阿莫多瓦,男人女人变性人易装星人统统躲不过他的魔爪
●个人认为这是中文书籍里关于阿莫多瓦最好的一本书,是访谈和他自己写的短文。关于访谈,有趣的是,他说的话你不知道哪些是真的哪些是他自己临时瞎编的。
●以访谈录的形式记录了阿尔莫多瓦的电影历程,以至于07年之后关于阿尔莫多瓦几乎所有的研究都源于此书,呵呵后
●人们认识艺术家本人与那位人们通过了解他的作品而了解的艺术家十分不同。
《欲望电影》读后感(一):欲望电影
《欲望电影》是一份他的采访札记
他能说会道,从不怯场
我看着他小时候的相片
想从相片里辩认出少年的孤独
总是能透露出一点信息来
遇到他说的经典句子
我就大声地念
我很喜欢这个电影作者
他才像个魔术师
一点儿也不正儿八经,从不属于学院派
所以他不装腔作势
他把他对世界的观察理解放入到了色彩鲜艳的故事里
我真爱他
《欲望电影》读后感(二):针尖上的花园
在读图时代,电影无疑是最合适最美好的载体。相对于我不太丰富的观赏经历,西班牙著名导演佩德罗·阿尔莫多瓦给我留下了深刻的感动与震撼,这甚至有点奇迹的意味,他的影片摆脱了西班牙电影中惯有的沉重与压抑,我感觉这是一个用自己的感悟与激情来讲述欲望传奇的大人物。
不同于丁度·巴拉斯(《卡里古拉》的导演)的冷静,血腥,俗艳,他不是德加式的“透过钥匙孔偷窥的旁观者”,阿尔莫多瓦,他投入,他痴迷;也不同于萨德,这个法国人是性欲黑暗帝国的魔王,他赤裸裸地利用文字,来渲泄肢解欲与变态的狂欢曲。(我怀疑他头上长着丑陋的牛角,否则怎么会那么多不堪入目的念头。)阿尔莫多瓦,拥有健康的心灵与恬静的笑容。他日常,他赞美,他渴望让一切矛盾尽量归于和谐。尽管这种努力往往成了一缕烟雾般徐徐散开的主观愿望。他以性欲为切入点,通过各种奇思妙想的情节拼贴,使人们隐约觉察到色情在时间与空间上的暖意,他关注人寰的生存状况,揭示了人类隐蔽的情感。他对女性总有一种情不自禁的好感与迷恋,这使他的影片,常常散发出黑色幽默似的讽刺与忧伤。在手法的表达,他更接近骑士的浪漫,而不是一种手夹雪茄,喷云吐雾,仅仅是把欲望还给欲望的零度表达。如果说他还有什么雄心的话,那就是他从一开始艺术创作就有理想:让爱照亮芸芸众生的生活。
集子里有一篇阿尔莫多瓦回忆母亲的文章,文章中脉脉萌动着的朴素温情与哀思,让我倍加感动。作为这样一位伟大儿子的母亲,我想,她能带着满心的骄傲与幸福,奔赴天堂之约。
《欲望电影》读后感(三):阿尔莫多瓦的电影地图
阿尔莫多瓦的电影地图
——评《欲望电影:阿尔莫多瓦谈电影》
在阿尔莫多瓦执导的影片《关于我母亲的一切》的结尾部分中,阿尔莫多瓦要求工作人员打出了如下的字幕:“谨将本片献给所有饰演女演员的女演员,所有演戏的妇女,所有变性的男演员,所有希望为人母的人,以及献给我的母亲。”阿尔莫多瓦曾经想过把1984年拍摄的影片《我为什么命该如此》献给他的母亲,但是最终因为担心他的母亲不喜欢他的电影而作罢。但是在《关于我母亲的一切》中,他终于鼓起了勇气把这部同样是讲述一位英雄式的母亲,一位史诗般母亲的故事的影片献给了他的母亲。事实上,正是在1999年,《关于我母亲的一切》刚刚上映后的不久,阿尔莫多瓦的母亲就去世了。
在弗雷德里克•斯特劳斯著的《欲望电影:阿尔莫多瓦谈电影》一书中,我读到了阿尔莫多瓦在他的母亲去世后,为了母亲所写的温暖的文字《我母亲最后的一个梦》。正是在这篇文章中,我看到了这位富有创造精神的母亲对他的电影生涯的影响。在阿尔莫多瓦的记忆中,小时候生活拮据,母亲为了贴补家用做起了帮助邻居写信读信的营生。当时的小阿尔莫多瓦惊奇的发现他的母亲在帮助邻居读信的时候总是杜撰一部分信上并没有的内容。阿尔莫多瓦对此提出了批评。他的母亲却回答说,难道你没有看到他们听到我说的话之后很愉快吗?阿尔莫多瓦后来才恍然理解,他的母亲不过是补充了信中缺少的部分,她对邻居们读他们想听到的东西,有时候是写信人可能遗忘的东西,有时是她满怀善意强调的东西。对当时小小的阿尔莫多瓦来说,这些即兴发挥的东西对他是“一堂重要的课。他们表现出虚构与真实之间的差别,他们向我表明真实需要虚构,这样才更加完整,更加愉快和被人接受”。观看了阿尔莫多瓦的众多影片之后,你才能理解贯穿阿尔莫多瓦影片始终的一条基本的要素就是这种“真实需要虚构”的原则。
对佩德罗•阿尔莫多瓦来说,从事电影导演虽然是他的一个兴趣,但也是一个偶然。他出生于1951年,在他的自述中,那是一个对于西班牙而言是一个不幸的年代,但是对于电影却是一个好时期。十一岁的时候,就读教会学校,“在学校里,牧师们想要培育我的灵魂,用顽固的宗教令我畸形发展”,幸好在教会学校的同一条街上有一家电影院,对宗教教育的灌输感到厌恶的时候,他就会偷偷的溜出学校坐在电影院里享用电影大餐,这种方式后来被阿尔莫多瓦调侃为用自己的方式“对自己的世界忏悔”。阿尔莫多瓦最初用超8毫米机拍摄影片,因为没有资金、职业演员和任何的技术设备,超8毫米机拍摄出的影片十分的简陋,甚至没有声音。但是就在这里阿尔莫多瓦显示出他在电影方面的超强天赋和对电影的痴迷。为了解决超8毫米机的声音问题,阿尔莫多瓦在放映自己的影片的时候,就坐在放映机旁边,为所有人物配音,并时不时的做一些旁白,用一个小录音机不时的根据剧情的需要播放一些插曲,有时候甚至对自己影片中的演员的表演作出点评。对于阿尔莫多瓦来说,这些早年的经历不但十分的好玩,而且对他以后的电影生涯十分的重要。因为只有在现场,你才能真正知道观众喜欢什么样的电影。只有导演亲自坐在观众席上,你才能看到观众脸上的表情的变化,才能感觉到他们在观看你的影片的时候那种时而忧伤时而快乐的情绪的波动。对于阿尔莫多瓦来说,这些早年的电影生涯,是他积累的和观众建立起良好的关系的宝贵的经验。阿尔莫多瓦在他的访谈中一直提到他的电影好就好在能把一个故事讲好。和众多表明先锋性艺术性的电影导演不同,他们只会在电影形式进行创新和进行所谓的颠覆传统的叙事运动,但是阿尔莫多瓦无论在他的以后的影片中兼顾了多少的形式方面的创新和试验,他最基本的愿望都没有变:总要讲述一个故事。这个故事无论是虚构的还是真实的,总之,讲故事就是他最大的愿望。
阿尔莫多瓦执导的第一部正式上映的影片是1980年的《佩比、路西、邦及其他不起眼的姑娘》,然后是《激情迷宫》(1982)、《黑暗笼罩》(1983)、《我为什么命该如此》(1984)、《斗牛士》(1985-1986),直到1986年的《欲望的法律》才标志着这位三十五岁的导演的真正成熟。这种成熟不仅仅是指阿尔莫多瓦在电影艺术上的,还指他这个时候,他和他的弟弟阿古斯丁成立了“欲望电影公司”,彻底实现了艺术和经济上的独立。这同时意味着阿尔莫多瓦完全拥有了对自己电影的指导权,成为了彻底的独立制片人。从以上列出的阿尔莫多瓦的影片来看,他是一个十分努力的导演,几乎每年都有影片问世,十分的高产,最让人觉得不可思议和敬佩的是,阿尔莫多瓦虽然拍片十分的迅速,但是几乎每一部影片都获得了成功,从影片的质量上,几乎每部影片都有值得称赞的可圈可点之处。时间最终来到了1999年,《关于我母亲的一切》上映后好评如潮,获得了当年的奥斯卡的最佳外语片奖,阿尔莫多瓦也凭借此片获得了戛纳的最佳导演奖。也许获奖对于阿尔莫多瓦这样的导演来说已经没有多少意义了,正像他在奥斯卡颁奖典礼上调侃说他已经成了获奖专业户了。但是对整个世界来说,阿尔莫多瓦的成功让更多人认识了这位胖胖的西班牙导演,世界电影史中又将有一位非好莱坞的电影大师值得大书特书一笔。
在斯特劳斯的《欲望电影:阿尔莫多瓦谈电影》中,我们通过许多访谈了解这位电影大师的人生以及他仍在继续的电影生涯,从这个意义上说,我把这本书看作理解阿尔莫多瓦的一副地图。在阿尔莫多瓦成功后,许多人断言他会和许多导演一样在名利双收以后不会有好的电影问世,但是2006年,阿尔莫多瓦凭借《回归》再次冲进了奥斯卡,冲击了人们的视野,惊艳了观众的眼球。阿尔莫多瓦用这种强悍的方式“回归”到了他一贯的电影叙事中,他用这种“回归”证明了他对电影的无限热爱以及他无穷的创造力。在这个时刻读读《欲望电影:阿尔莫多瓦谈电影》更觉得意义非凡。
思郁
2007-5-30书