《搏击俱乐部》是一本由[美] 恰克·帕拉尼克 (Chuck Palahniuk)著作，上海人民出版社出版的平装图书，本书定价：32.00，页数：234，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
●3.5
●我父的宅第中有众多华厦。或许要完善我们自己，并不需要一个父亲。累了并不等于富了，不过大多数情况下，庶几近矣。
●电影看起来很爽，书读起来更爽 还是那句话 fucking coooool！！！
●写作手法奇特，大量简略的名词作为整句，很少用形容词修饰，让我想到了同样放荡不羁的西尾大大←_←小说比电影更具黑色幽默（也更基）有好几个地方看得我笑die，另外get了很多可爱的梗。还有，小说比电影要洗脑颓废很多，更加黑暗暴力……
●沉沦于消费文化不难，耽于机械性的破坏就更容易。你以为创造是毁灭必然的伴生品，却没想毁灭了前者，反而搞出了后面这个更值得毁灭的东西。#所谓拯救人类拯救社会，说到底都是为了解决事主一个人的麻烦，而原本一个人的麻烦变成了全人类的麻烦，且没有一丝丝朝着解法逼近#
●反消费反科技反物质，极简主义写作风格。大卫芬奇非常忠实原著，而标志性的剪辑更是锦上添花。
●所有人心里都藏着一个泰勒 所以泰勒相遇在俱乐部 这个世界终将万劫不复
●看完以后，，，啥也没看懂.........
●占了电影的光，嗑药式写作
●我被迫出生、长大于这个时代，付出了该有的努力和代价，承受了所有的风险和压力，到头来，我还要为我是人类的一员而感到抱歉。
《搏击俱乐部》读后感(一)：我要挖空你的脂肪，我还要和你结婚。
这事儿要这么讲起。
我小时候看过的电影非常有限（现在也很少），所以考中戏导演的时候老师让填影单，我写的是《天使爱美丽》，《七宗罪》和《搏击俱乐部》，因为没太看过别的。这几个我看过不止一遍，感觉能比别的电影熟悉一点，就写了。
以及
我忘了当时具体怎么答的了，只记得有个老师一直在摇头。我心想你摇你
《搏击俱乐部》读后感(二)：泰勒永远不会消失
书的开头就描写了泰勒拿枪指着“我”的场景。没人料到泰勒是谁。但从一开始我们就忽略了，“我”想要自我毁灭。泰勒其实是乏味生活催生出的产物。我不认为泰勒只是主人公的另一面。“我”曾有一次这样说：“搏击俱乐部中的那个人和现实中的并非一人。”泰勒不只是（或根本不是）“我”。它代表的是所有新时代青年的暴力，反抗及真实。他们是“历史中的孩子”，是“一无所有”，厌倦了真实的生活，想了解自我，想自我毁灭。但泰勒组建起搏击俱乐部，组建起人数众多的破坏工程军队时，反思社会，会惊奇的发现这种人已成为社会主流。包括我自己也是如此。“我的生活看起来有点太完美了，或许我们一定得把一切都打破，才能把我们自身中一些更好的东西给逼出来。”不论作者的创作意图是什么，也不论他是什么“暴力挽歌”，我只知道，打从一开始，我就希望泰勒会赢，我知道它永远不会消失。
《搏击俱乐部》读后感(三)：因为短评超过了17个所以…
这一版的翻译真的很一般，或许chuck的书确实不好翻译，印象最深就是我尤其不喜欢看到这类书中出现丫挺的这种表达，不仅没有起到译者想要的本土化效果反而让我看的很尴尬。总之chuck是个很有趣的人，但译者却多少和作者之间性格相差太远，大概作者属于强行装酷的那类人，无论是从整体翻译还是从结尾的译者语来看。当然也有译的好的段落，但加起来不及全书四分之一篇幅。
就书本身的情节的话，还是很好，不可避免的我会一边看一边和电影做对比，毕竟先看的电影，电影大部分忠实原著，即便是看的中文版书但还是能看的出来有些台词就是直接从书里原汁原味拿过去的，同时情节也有部分取舍和变动。但不变的是芬奇和恰克两个人我都喜欢，恰克比较疯狂，芬奇却有办法将这种疯狂中的戾气除去一些，英文原版亚马逊一直卖的很贵，大概什么时候无聊了还是买本原版看看。只是想写个短评却超过了17个字。。。
《搏击俱乐部》读后感(四)：我们心中的泰勒
2017.7.22～8.1 怎么说呐，并没有完全看懂。可能不是很擅长看这种很暴力的小说吧。大概是要表达一种现在人都有的一种无奈，当然是现在整被生活压迫着而无可奈何的人的一种内心的想法与挣扎吧。其实，大多数的我们都是这样的人，被生活压迫着，被老板骂，工资少，被长辈们训斥，我们都先要去发泄。只是，在现代法律文明下，我们有太多事不可以去做。
而这本小说就说以一种极端的方式，“我”和“泰勒”不就是我们的真实写照吗？想要去发泄却没有办法的“我”，疯狂大胆的“泰勒”。一个是真实的我们，一个是理想中的我们。小说以一种极端的方式，把受到生活压迫的人对生活的不满，对政府，对社会的不满都表达了出来。采取的手段也是极端疯狂的，毁灭这个社会。
小说中有很多话很凄凉，但是也很现实。
——“这个世界的粪便和垃圾。是消费过后剩下的人形手纸，没人肯费那个劲儿再去循环利用”
“人家如果认为你快死了，就会给你全副的关心”
“我们是上帝排在中间的孩子，在历史中没有特殊的位置也得不到特别的关注”
我们是被压迫的多数，所以，对于正处于金字塔顶端的人，我们在内心深处或多或少有一点点嫉妒甚至是憎恶。于是，小说中出现了泰勒，把我们内心不敢表达出来的丑恶的情况全部酣畅淋漓地表达了出来。大概，这就是这部小说这么受欢迎的原因吧。
因为，我们心中都有一个泰勒。
《搏击俱乐部》读后感(五)：《搏击俱乐部》：我们都是被物化的衔尾蛇
《搏击俱乐部》的确是恰克的邪典小说风格，虽然作为特点的感官刺激程度只有《肠子》的三分之一，但是这本书的中心比起《肠子》更加集中，也更加鲜明，篇幅虽然只有《肠子》的一半，但是剧情发展比起《肠子》来说更加流畅。 面对机械麻木，没有前途，没有创造力的白领生活，主角的工作是如此机械，被限制在飞机或是机场里，成为了公司的奴隶。主角甚至没有姓名，而作为他的另一人格的泰勒，却是其他人心中的英雄领袖。主角爱上了他的另一部分，泰勒，而他以为的玛拉对自己的迷恋，其实也是对泰勒的迷恋。主角和玛拉在临终者互助会上相识，两个对于“活着”毫无实感的透明人，在将死之人的痛哭中获取存在的真实体验。说来有些卑劣，两人利用了他人生命的结束，体验着自己的生活。其实也是隐喻那些靠着汲取他人痛苦，来活着的人吧。 这也是泰勒出现的原因，搏击俱乐部出现的原因。高压之下的生活和长期的失眠，让主角在不知不觉中创造了一个和他截然相反的人格：来打破日常的生活，成为暴虐本性的释放，在身体的苦难里证明自己的存在。 而搏击俱乐部逐渐演变成为一种不可控的存在，在赔上人命以后，慢慢成为了一种邪教般的存在。主角在末尾与身体里的泰勒抗争，与反社会的人格抗争，最终以杀掉泰勒，即杀掉自己的方式来结束一切。但搏击俱乐部还在进行着，首要规则就是：不要问问题。 可以说，搏击俱乐部一开始作为发泄生活的存在，是私密而积极的存在，但随着泰勒无限扩展它，并将演化成的“太空猴子”变成一个无政府主义的组织。一切都变成了另一个极端。从一切的不作为，变成极端的反抗。而首要教条：不要问问题。也是对思想的禁锢。 可以说，这是一场革命，但结果是，把一种痛苦的生活，变成另一种痛苦。本质不变。机械到机械，麻木到狂热，恰克对当代生活的批判相当尖锐：盲目的人们，不经思考地狂热追随，生活依旧不会改变，依旧是同样的麻木和无意义。 而我们作为茫茫社会中的一员，要想时刻保持清醒，不落为泰勒的其中一只“太空猴子”，只能在他人的狂热中保持思考。流行，流行就是一切，流行卷携着那些资本试图控制的东西。舆论的操作导向，往往就是流行的风向，而其中的追随者，一开始是资本家和商人们所雇佣的营销号、大v，他们向粉丝引领一个既定的舆论方向，接着，太空猴子蜂拥而上，像原始本能一样，恐惧着被落在后面，恐惧被群体排斥。 冯唐说:码字人要效法动物，从观照当下开始，收官于当下。 恰克正是看到了市场经济的时代，“有很多年轻人想给世界留下点印象，就成了购物狂。”年轻人通过融入群体来创造安全感，创造回忆。但这样的趋势往往会被利用，被奴役，于是，我们被物化成了一件工具。 “这就是自由，失去所有的希望就是自由。”而当我们终于走到末路，我们物化成的形象被“摄像机后面的摄像机”淘汰，也许我们才会获得自由。 但也许，我们也有另一种选择：思想，思想将我们从被物化的行列救出来，于是，我们不必绝望。