《怪兽大学》是一部由丹·斯坎伦执导，比利·克里斯托 / 约翰·古德曼 / 史蒂夫·布西密主演的一部喜剧 / 动画 / 冒险类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
这部电影在网上的评价是很好的，说是动画版的《激战》，对于《激战》我是比较喜欢的，看着很让人内心激动。不过这部电影并没有想象中的好。可能我并不喜欢这样的题材，不喜欢所谓的怪兽，况且里面的怪兽我觉得并不可爱，也不明白惊吓小孩子有什么意思，让小孩子看又有什么意思，也可能我不明白中西文化的差异。
屌丝毕竟是多数的，人人也都想逆袭，片中的麦克当然就是一屌丝，它根本也不具备成为尖叫专员的素质，可就是这样一个屌丝经过自己不断的努力成功了。我觉得片中有句话很好，“不管别人怎么说，别当回事”。所有人都认为麦克不行，可是麦克不这么认为，他继续努力，最后成功了。做自己的事，让别人说去吧，不要太在意。
《怪兽大学》观后感(二)：《怪兽大学》：皮克斯的三板斧
文/时漆
在经历了《赛车总动员2》、《勇敢传说》这两部差强人意的作品之后，皮克斯终于上交了一份达到自身基准线的答卷。不可否认，曾一度觉察到皮克斯之光正逐渐黯淡，《怪兽大学》的诞生无疑让人着实松了一口气。自1995年的《玩具总动员》伊始，皮克斯的动画便开始稳步走进观众的视线，这个现今隶属于迪斯尼旗下的小公司，产量平平，却以质取胜，直到2001年推出《怪兽电力公司》，已然标志着执世界动画之牛耳的非其莫属了。需要说明的是，皮克斯动画工作室的创始人正是苹果公司的缔造者史蒂夫·乔布斯。为此，时隔12年之久的这部前传《怪兽大学》是极其具有里程碑意义的，通过这部作品的华丽转身，皮克斯未来的日程已经提上了数部激动人心的新作及续作，希望这也将是一个攀登新高峰的开始。回过头来触碰皮克斯的每部作品，不难发现它之所以能够一枝独秀的傲视群雄，都是因为相当纯粹却异常难做到位的三板斧，不妨来简单解构一下。
这三板斧中的第一板，必属皮克斯所最擅长构架的标新立异的世界观。决定一部动画有趣与否，好玩与否，很大程度上便取决于故事发生在何种世界观之下。拿最为经久不衰的老大哥级经典之作《玩具总动员》系列来说，皮克斯创造一个玩具与人类共存，但语言却不互通的世界，这让整个世界观看起来，既有隔阂又无不融洽。简简单单的画风，近乎简陋的玩具形象，却让故事的可读性无比充溢，让仅仅只发生在一间屋子里的谈笑风生变得有血有肉，所有的元素都灵动鲜活起来。这是其他公司创作的动画所不能比拟的。类似于《里约大冒险》之属的成功范例，无不是建立在《玩具总动员》基础之上的。更有甚者如《卑鄙的我》缘何能如此火爆，最大的诱因还不是在那一个个萌到掉渣，尽说些唧唧歪歪鸟语的黄色小胶囊身上么，这可都是些救命的药丸啊。之后的《海底总动员》、《超人总动员》、《汽车总动员》都是一回一个全新的世界观，完全不带重样的。正如日本的动漫大师宫崎骏，试问能找出哪两部作品的故事是发生在同一个时间与空间里的？个人认为，皮克斯创造的世界观的巅峰是《机器人总动员》，相当期待这部电影的续作。
架构完世界观，等于搭好了房子，下一步就得让人物入住。我敢说，除了《勇敢传说》中的那个换汤不换药，一眨眼就能消失在茫茫人海中的野蛮公主之外，其余的每部作品都有多个让人“魂牵梦萦”的人物形象。这其中又是以《玩具总动员》系列中的人物最为突出，警长伍迪、巴斯光年、蛋头夫妇、大大龙等等，说起来个个都是饱含泪水的记忆。人物形象的重要性，不亚于偶像片中的型男靓女，光摆摆pose就能亮瞎一票观众。《冰川时代》系列整一个环保题材的作品，要是没那只“松果虐它千百遍，它待松果如初恋”的松鼠，哪还能走上这么远。皮克斯的人物形象，无论从外形还是内心，没有几个是正常的，大多数都可以关进“非正常人类研究中心”。不过最要命的是，再怎样天马行空的人物形象，内心深处都具备着最纯粹的真善美，美好不彻底，丑恶同样不彻底。在诸多方方面面，同普世价值观均是接轨的，这就很容易让人潜移默化的去接受，只是认同过程的角度变换着花样，尤显得其乐无穷。
咱们平时常夸皮克斯的动画有内涵，也不是说其他动画公司的作品不具备内涵，而是往往都只差那么一点点。恰恰就是因为这么一点点，才突显出皮克斯的才情与智慧，这个点上我乐意拿《飞屋环游记》来阐明。一个老少搭档的再简单不过的故事，通过一系列曲曲折折串联起来，就还原了一个年轻人与老年人的共同梦想。将近70亿人同住在地球这个屋檐下，虽有着不容忽视的地域差异、文化差异、价值观差异等等重要与不重要的差异，但在即将走到生命尽头，看透一切世事纷繁之时，不论人种、不论国家、不论性别，都是愿意为自己昔日的梦想再尽一份努力的。皮克斯代替我们完成了这个梦想，然后便可以静下心来细数路边的车，究竟是红色的车多，还是蓝色的车多。去年迪斯尼的《无敌破坏王》让我看到了皮克斯情怀的影子，霎时很是兴奋，但在看完第二遍之后，才感到黯然神伤，依旧还是差那么一点点。这也是现今个人菜单里，唯一一部在“情怀”方面，离皮克斯最近在咫尺的作品。
皮克斯能够达到今天的成就，自然不止以上所简单罗列出的三板斧，罗马帝国从来不会是一蹴而就的。皮克斯每出一部新作品，都会掀起一阵观影与评论的浪潮，未来的日子除了一如既往的期待之外，重新浏览一遍辉煌的历史亦是不错的选择。在此忍不住要吐槽一下大陆各种“XX总动员”的翻译，不得不感叹其奇葩、煞风景。
另附皮克斯历史作品的票房：
1995《玩具总动员》（Toy Stroy）
全球票房：3亿6200万美元
1998《虫虫危机》（A Bug's Life）
全球票房：3亿6340万美元
1999《玩具总动员2》（Toy Stroy2）
全球票房：4亿8500万美元
2001《怪物公司》（Monster Inc）
全球票房：5亿2540万美元
2003《海底总动员》（Finding Nemo）
全球票房：8亿6460万美元
2004《超人总动员》（The Incredibles）
全球票房：6亿3140万美元
2006《汽车总动员》（Cars）
全球票房：4亿6200万美元
2007《料理鼠王》（Rataouille）
全球票房：逾5亿美元
2008《机器人瓦力》（Wall·E）
全球票房：5亿3200万美元
2009《飞屋环游记》（Up）
全球票房：6.83亿美元
2010《玩具总动员3》（Toy Stroy3）
全球票房：11亿美元
2011《汽车总动员2》（Cars 2）
全球票房：5.47亿美元
2012《勇敢传说》（Brave）
全球票房：5.35亿美元
关于迪士尼 关于没落的皮克斯
我当时很直接的说出来了
当时是怪兽大学上映的第二天
我去影院看完了被誉为皮克斯所要保卫的最后一战的这部力作。
对于这片如何 我暂且不说
迪士尼的无敌破坏王 梦工厂的疯狂原始人 蓝天的艾匹克 环球的卑鄙2
对于皮克斯做到了什么样的程度 我也暂且不说。
我先来回忆一下十年前
皮克斯横空出世的一部惊世力作 那就是怪兽电力公司
都是独一出众的
于是这部电影上映开始就广受好评
我暂且以定这是皮克斯的成功。
怪兽大学 这部作为怪兽电力公司的前传
无论是剧情 人物 还是动画效果 契合度都是完美的。
但是 人们的审美 心理 想法在变化 社会在变化 客观事物在变化
因此 被认为剧情单一老套掉俗 缺乏创造力的评论开始铺天盖地的出现
我也承认人们对皮克斯的创作能力在下滑的认定是完全客观毫无争议的
但是从另一个角度想
人们的思考的方式和心态是否也和评判环球 梦工厂等等别的动画相去甚远呢
他们将怪大放在现在的大环境中 以现在的行为方式在评价
但是不要忘记 怪大是作为一个前传 不是续集
是不能和别的动画去比较的
不得不契合电力公司的规矩无形中给怪大的行片思路加上了厚重的镣铐
解得开吗 明显不能
为什么呢 谁叫你是一部出色的动画但是在剧情思路上毫无延伸的可能的的前传呢。
但是人又开始疑惑 甚至我也疑惑
皮克斯还继续拍怪大是什么原因呢？ 骗票房吗
为什么不来天马行空的想象和独具匠心的创造呢？
这是皮克斯的一种使命感 一种明知会撞南墙仍然无畏的去撞南墙还是不回头的使命感。
回答完最初第二个问题现在我来回答第一个。
在我看来 怪大中心思想上从友情（- - 当然基友也可以）以这个角度诠释的还是挺好的。
原本矛盾冲突的两个人 在互相了解各取所长的过程中产生浓浓的友（基）情
到冰释前嫌 再到全身心的信任
另外不得不提的是这部片所宣扬的一种正能量
关于如何成功这种老生常谈的东西
故事里反其道而行之。
在成功学如此泛滥的今天
依然是努力致胜的法则。
在大学背景下加上制作细腻的动画和特有的调皮诙谐气氛让人看的很舒服
最后的最后 我还是那句话
对怪大低级评价无脑差评的那些人们
我只想说是你们没有那份天真烂漫的童心。
《怪兽大学》观后感(四)：【存档】剧情流水账及一些思考
故事是《怪物电力公司》的前传。导演说，为了拍好这个前传，他当然要把以前所有成功的前传都拿出来看一下。结果，零。
前传的问题是结局已经注定，那大家到底是来看什么的呢？就是看人物咯？看人物的转变咯？
1. 故事的开头从小学生社会参观开始（国外这种参观是不是很普遍？007奥运去接女王，也是从学生参观白金汉宫的角度来拍的。或者说这种仪式性的梗，可以给故事一个框架？比如史密斯夫妇开头和结尾处的婚姻咨询录像，大贱谍中的电视节脱口秀节目，银魂中的otaku辩论节目）肿么给主角一个身份定位呢？从下车开始，他首先是被老师忽略，接着是老师让大家自由组合，他被所有人忽略，最后只好和老师一组，还戴着钢牙箍。
2. 怪兽电力公司，这种所有怪兽心目中的圣地，这点渲染得很好，也让故事后面大眼带着大家来公司看过后突然大家有了干劲更有说服力。
3. 惊吓专员出场，带出“怪兽大学”这个点，为了不让怪兽大学显得只有一个，所以另外安排了一个毛怪大学（？）就如有了牛津就必须要有剑桥，有了哈佛必须有麻省，有了复旦就要有交大，有了清华就有北大，有了肯德基就有麦当劳。每个人或者组织，都是在对手面前才发现自己的存在，发现自己的所属。
4. 有校徽的帽子，作为线索物贯穿全剧。帽子这个点，从海贼王开始，或者从更早开始，就成了一种标志自己，完成传承，凝结感情和意义的物件吧。官帽子，绿帽子，戴什么帽子就属于什么位子，是不能搞错的。
5. 开门，大家都必须站在黄线后。大眼没法看到前面，偷偷溜到别人送罐子 的车上，混进了工作场所，偷偷进了门，看到了长腿怪吓人。（在爸爸妈妈出现，差点要被发现的时候，长腿怪把自己挂在架子上，就像一根毛线一样。这场戏既有危机，又有化解危机而带来的幽默和可看性。）最后，吓到了孩子，出来。大眼被发现，惊吓专员不但没有责怪他，还把校徽帽子给了他，成了他立志进入怪物大学的契机，以及切换到怪物大学的转折物。
6. 同样还是车子，到了怪兽大学，大眼，长大了的样子，还是很饶舌很好笑地跟所有车子里的人告别。走下了车。
7. 快速剪切，进入校园看到的奇景（一只巨大的怪物在接飞碟）得到了手册、钥匙，跟着老师，被介绍学校。好，学校已经进来了，接下来他的目标更细化了，就是尖叫学园。这点通过老师充满自豪的介绍中带出来。招新会，重要社团，一个是举办尖叫杯大赛的，一个是ok社，其他是为了丰富剧情出现的社团。得到了一张尖叫杯的宣传单。
8. 进入宿舍，舍友是变色龙。他建议变色龙不要戴眼镜，变透明的时候可以不露出破绽。迫不及待地想要上课了。
9. 上课。温吞水的老教授，问尖叫五要素是什么，大眼要抢答，结果苏利文出现。现场演示，表现自己的性格，姓氏的优势，问人家借铅笔，还是拿来剔牙，反正是个超级随便的吓二代……
10. 院长出现，像龙一样飞进来，但马上露出超级多的腿，好可怕~恐吓所有的学生，点出最大的障碍——期末考，不通过就滚蛋。
11. 大眼被吓到，回到宿舍就把挂历挂到墙上，挡掉了那张尖叫杯的传单。晚上，一只猪冲了进来，接着是苏利文。从敌对学校那里偷到了吉祥物（这点也很符合美国大学文化，后面的兄弟会入队仪式也是。）藏到大眼的寝室里。捉猪捉得鸡飞狗跳。猪叼走了大眼宝贝的帽子（因为有帽子，这里才可以有调动大眼的因素），大眼只好跟着苏利文追了出去。最后还骑到了猪上。眼看猪跑进迎新会会场，就要追不到了，大眼计算了一下距离，用橄榄球撞到了一堆自行车，撼动了垃圾桶，滚到猪正好前进的方向，一下子把它兜住了。大眼捉到了猪拿到了自己的宝贝帽子，而赶到的苏利文就把他和猪一起举起，成了被注目焦点。
12. 精吓社出现，精英社，只吸收校园里最精英的人，有自己的服装，一种趾高气昂的精英范儿，看上了苏利文（这个社的牛逼是和别的社在抢苏利文时，吹嘘中说出来的。为了跟别人竞争资源，于是正好也可以做个介绍）精吓围着苏利文要走，大眼跟上来，苏利文说他们不是朋友。
13. 快速镜头带音乐，大眼和苏利文的竞争。同样是老师问问题，一开始是苏利文得意，但大眼拼命读书，最后是大眼是得意，教授还恨铁不成钢地对苏利文失望。
14. 考试~苏利文故意撞掉大眼的书，大眼和苏利文对吼，一时不慎撞掉了尖叫瓶，瓶子如漏气一般尖叫着四处乱飞，最后砸坏在院长面前。院长直接测试他们，先开除了擅自吼叫的苏利文，接着又开除了大眼。不管他多么努力，天生不可怕，就说明不能吃这碗饭。
15. 两个人听超级枯燥的课，苏利文一直怒瞪着大眼，大眼回到宿舍，突然发现了挂历下面的尖叫杯报名表，赶紧冲到会场。这个尖叫杯是院长年期时办得，所以她到现场了还致辞了。大眼连忙喊自己也要参赛，并拉着OK队，但主持人说还欠一个人。大眼拼命拜托周围人来组队。木有人。苏利文突然跳上来。大眼还想挑挑拣拣，但大赛时间宝贵，他还是无奈地接受了。【组队少一人，情势所逼，必须要和自己最讨厌的人一队，带着垃圾队夺取冠军。这种屌丝逆袭的剧情看几百遍还是看不腻~
16. 于是，接着就是赌注提高的段落。“我要赢，我要回到尖叫学园，证明你没有识人之明”“可以，你赢，我让你们所有人进学园，但如果输怎么办？输了，你就离开学校如何？”“成交”
17. ok社的基地，每个人自我介绍。30岁前推销员，章鱼叔，一个头喜欢跳舞一个不的双头人，好多眼睛的家伙，手和脚分不清的一长条长毛怪。接着把两人送进爱的小巢【救命
18. 入社仪式，灯灭，地下室，本来很有气氛的，但老妈突然开灯，还下来洗衣服。
19. 早上起来，大眼抱着苏利文的手睡觉，苏利文还会掉毛，一拍床，撒了大眼一身……两个人出门，被拍照【纪念同居第一天……
20. 这里有点记不清。应该是大眼得到了第一张比赛的请帖。来到下水道，地下空洞，第一关，障碍跑，要通过一个全是荧光海胆玩具的通道。灯关掉，第一部分是地上，第二部分是有人投掷，第三部分是挂在半空，被扎到就会肿起来，很好笑。规则是，全队都通过才算成绩。
21. 在比赛开始介绍了几个队伍，主要通过颜色和体型来区分队伍。其他队伍都很团结，只有大眼和苏利文是互相看不顺眼，一路跑到底，却发现自己的队伍其他人是最后一个出来的。被淘汰……但恭喜你们，因为主角，所以有一个队伍涂了防护胶，因为作弊而退赛，ok社可以继续走下去~
22. 训话，让大家表演绝活。大眼说必须要团结，只能有一个脑。
23. 第二场比赛，在不被图书管理员抓住的情况下取得贴在阅览室二楼雕像上面自己队的小旗子。大眼要小心翼翼，但苏利文等不及，爬梯子去拿，没控制好平衡，摔下来，引起了图书管理员的注意，其他队员声东击西，制造声音，帮他过关，从图书馆里逃了出来，多眼孩子还顺手拿到了旗子【什么时候？？】输的人都被图书管理员甩到了外面的小池塘里。
24. 参加party，大眼看到了奖杯，十分开心。正开心的时候，被浇了颜色、小花、宠物熊，拍了照。第二天，照片就在学校里到处发。大家都大受打击。
25. 大眼策划了带大家偷跑去电力公司，看看那些真实的尖叫专员，大家发现真正的尖叫专员也不一定是外表长得很可怕的。重新认可了自己。（这里顺便安排了一场追逐戏）
26. 第三场比赛，要认清是小孩还是青少年，在迷宫里会弹出门来，门上画的是小孩就可以通过恐吓通过，如果是青少年，就必须躲避，不然被看到这扇门就会被固定，人就走不出去。ok社又通过。
27. 穿插的是苏利文和大眼越来越协调的生活节奏？ 训练。接着，第四场比赛，躲在房间里不要被发现。一个眼睛长在头上的教官来考察，各种妖怪的拟形方法也很有趣。ok社又通过。大家都围着大眼取经。苏利文和院长对话，院长表示你们有大眼肯定没希望了。苏利文帮大眼辩护，但院长只问他，他可怕吗？就把他堵得没话说。
28. 苏利文越想越难过，想给大眼做特训，让他吼出真实的自己就好。
29. 最后一场比赛，用了模拟屋，最高强度，6个人。第一个章鱼叔叔。倒数第二个，苏利文和变色龙，苏利文叫太大声了，把变色龙震下来，染了一身搞笑的粉红心，被剥夺资格。“这是我最后一次输给你！” 最后一个是王对王，大眼竟然得了满分。欢庆，得到奖杯。
30. 大眼发现，模拟屋强度被调过，苏利文承认。苏利文被大眼训了，去找院长坦白。
31. 大眼为了证明自己，跑去门的实验室，要去真实世界。开门后发现这里是一个夏令营，而且，孩子真的不怕他。
32. 苏利文追到人类世界，逃窜时，在河边找到了大眼，两个人互诉衷情。“我虽然长的吓人，但其实我心里也有恐惧，但我不敢告诉别人。”被人类到处追，回到夏令营，发现门被关了。院长在另一端关掉了门的能量，不肯让任何人靠近。同时，人类越来越近了。
33. 大眼提议，只要吓唬这些成人得到足够能量就能回去。苏利文不相信能吓到成人，大眼把苏利文的话又原封不动回回去，把真正的自我暴露出来吧~在大眼的指导下，用上一堆恐怖片气氛的手法，最后果然吓得这帮人类发出尖叫，不但有足够回去的能量，还把存放的收集器都震碎了，甚至连门都碎了，两个人幸好都平安回到怪兽国。
34. 交代后事，苏利文和大眼要离开学校，ok社其他人得到去尖叫学园的机会。
35. 大眼乘车没过多久，苏利文追上来，告白【并没有】，院长也来凑热闹，虽然不能让他们回学校，但院长也承认了自己的偏颇。
36. 大眼突然提议，去怪兽电力公司永远可以选择的——门房。
37. 通过大眼的工作柜里的照片，交代了他们两个人是如何一步步走到怪兽电力公司里那对黄金搭档滴~
38. 最后的彩蛋是上学第一天就在拼命跑的蜗牛好不容易赶到教室，黄花菜都凉了，拖地板的校工告诉他，学期已经结束了。
有客串的角色：蜗牛女士，白色雪人“私拆信件会被流放的”——那就是他被流放的原因吧。解释了变色龙和苏利文的恩怨。
最后结局有惊喜。本来是一个学院+比赛的老故事，最后加出一段来到人类世界，惊吓成人得到能量开启门的桥段。既利用了恐怖片的既有老梗，又从中翻出了新花样。从为了惊吓而惊吓，到惊吓成了一种自我能力证明，为创意和其中娴熟的技巧干杯！
联系《小屁孩日记》中的两个主角的关系，小屁孩是通过朋友的反应，终于认识到自己的认识上出了偏差，重新调整了他对世界的看法，克服了要加入 cool guys 的肤浅想法，珍惜情感，挺身而出，为了好朋友承担了千年奶酪的诅咒。而《怪兽大学》中的两个主角的关系，则是互相借鉴，先是因为彼此的缺点而互相看不上，在迫不得已的合作中，发现了对方身上的优点，彼此 吸取。苏利文的天赋在于长得吓人，但不努力，大眼的天赋在于聪明，但长得不吓人，当他们真正认清自己的优点和缺点后，彼此携手，就成为无坚不摧的搭档，完成了怪兽世界没有人做到的，惊吓成年人得到能量的成就。在他们互相搭档之前，彼此坦白弱点，坦白自己真的在害怕，这种坦白也正是他们能组合在一起的基础吧。包括大眼把毛怪对他说的吼叫的要点又告诉给毛怪，这就很好。这才是互相勉励共同进步的好基友呢。
毛怪作弊，帮助大眼，同时也是帮助自己的团队获胜。但这种获胜是作弊来的，大眼质问毛怪是不是不相信自己，毛怪说不能拖累整个团队，那就是毛怪确实不相信大眼，还以团队利益来压大眼，让大眼没办法质疑他的做法。当然，后来他自己也认识到，这样是不对的，所以去找院长坦白。而大眼则不甘心，他必须要证明自己的能力，所以他偷溜到门里，想去吓小孩子，但没用，反而是它被夏令营的熊孩子们包围了，只好逃到河边。毛怪为了去找他，突破禁令，去危险的地方，也足以证明他的友情之真金白银。考验了友情之后，接着要考验他们学到了什么，考试的内容必须要难，这就是设置了门被单方面关闭，必须要收集足够的尖叫才能开启的设定的来源。孩子们都不会进来的，怎么才能吓到进来的大人们？毛怪和大眼通力合作，实现了这一不可能实现的任务。这段十分符合刚到高点就被重重摔下来的设定。摔下来，是让你真正认识到自己的局限，去反省自己，去重新找一条适合自己的路。
妈妈这个设定，出场次数很少，但恰到好处，个性突出。悠悠闲闲的风格，令人十分难忘。她和章鱼的进展，就跟我写的短篇小说写作技巧里所说到的一样，图的就是一个“变化”。
毛怪的姓氏著名，但这个故事中并没有出现他爸爸。去电力公司偷窥，没有看到爸爸，进电力公司工作，没有他爸爸开后门。从故事角度上来说，当然很好，因为故事完整不需要一个多出来的爸爸。（所以妈妈这个多出来的角色要交代结局？最好的结局当然就是嫁人了？）而且大家看故事也不会去追究爸爸怎么不出来，但回过头来想，就觉得爸爸这个设定空了。或者另一个可能，国外确实不那么拼爹？得瑟一下可以，但得不到任何实际的好处和照顾？
什么是娴熟的故事技巧？看《海底总动员》和《怪兽大学》都有脱胎于兄弟会入会仪式的段落。《海底总动员》是尼莫来到鱼缸里，必须要跳过布景火山，克服了自己的恐惧后，他做到了，得到了绰号。这个段落在故事中有很重要的作用，其实是设置了一个考验（跳过火山），并给了他一个奖赏（一个牛逼的绰号），也代表了他融入了这个小社会。而《怪兽大学》中，这个段落是大眼和毛怪来到了地下室，阴森森的气氛中，时不时被打一板子，但情绪还没酝酿好，妈妈就破坏气氛来了（不得不想到《生活大爆炸》只闻其声不见其人的彪悍老妈。话说《史密斯》夫妇中也有这样的角色，所以和老妈住在一起的男生们都要容忍老妈这样的大嗓门和不合时宜地插入吗……），扭着屁股来地下室洗衣服。装模作样的入会仪式也就搞不下去了。直接宣布他们是一伙的了。
可见，为了让某个场景下的故事显得真实，必然会有一定要写的内容，比如进入大学的兄弟会考验仪式。而你可以根据故事所需不同，来运用这样的情节素材。可以像《海底总动员》一样给它一个具体的作用，也可以像《怪兽大学》里一样，仅仅用一个幽默的打岔，将它交代过去。
《怪兽大学》观后感(五)：怪兽也能如此可爱
并不意外的故事，却仍让人惊喜不断。
独眼怪麦克华斯基从小就立志要当惊吓专员。长相一点都不吓人的他经过努力，终于进入梦寐以求的怪兽大学惊吓学院。尽管作为学霸，他掌握了所有关于惊吓的知识，但却无法弥补自己的天生不足。不得已，他在期末被惊吓学院院长开除。
而同时开除的苏利文却天生有着吓人的外表和叫声，他以此为傲，以致不学无术，看不起纸上谈兵的麦克。
这对同时被除名的欢喜冤家却因想通过参赛重返惊吓学院的共同目的而不得不结成了暂时联盟。和他们另外4名看起来同样一点也不吓人的队员，组成在怪兽们眼中弱暴了的OK队。
但就是这样一支队伍，却在一次次的比赛闯关中，依靠智慧一路前行，并逐渐发现了每个人的特点和绝技。大家互相配合，发挥所长，过关斩将，取得了比赛优胜。而团队中的每个人也互相培养起友谊和信任。
但故事并未到此结束。原来苏利文因担心麦克不够吓人，在比赛机器上做了手脚。知道了真相的麦克非常气愤。为了证明自己，通过实验室的大门闯入人类的真实世界。但他真的不够可怕，还引来了人们的骚动。
苏利文得知后，义无反顾来找麦克，并与他合作，收集到成年人的惊叫，创造了历史，也回到了学院。
因为违反学校规定，麦克和苏利文还是被开除了。但他们获得了院长的认可。两个人并没有放弃梦想，从惊叫公司收发室做起，终于成为惊吓专员和培训师。
精美的布景，精良的音乐，不时插入的笑点，轻松却意味深长。
一个典型的美国梦，却还是能让人产生共鸣和疯狂，这就是迪斯尼和皮克斯的力量。
《怪兽大学》观后感(六)：迪斯尼流水线，精彩一贯，缺乏彩蛋
如果让我用一句话来表达我看完《怪兽大学》的感受，我会说，恩，我笑了，可是我忘记自己笑在了哪里。
是看到大眼仔身材矮小找不到伙伴？是看到OK家族的成员？是看到两个基友还没认识多久就一起追猪？还是图书馆的比赛？或是隐形的兰迪被长毛怪从墙上震下来？似乎都有点意思，却好像都那么，土。
节奏明快，画面纷呈，天马行空的想象力和无人匹敌的纯熟技术，甚至比第一部更多了一些人物的思考和性格的逆转——《怪兽大学》绝对称得上是一部合格的电影，让人在没有尿点之于，轻松愉快，也有所思考，可那份程式化的完美里总隐藏着说不出的缺失和别扭。
迪斯尼的动画走到今天，我不能说它黔驴技穷，也不能说它江郎才尽，但的的确确越来越像工厂里的流水线，树立了大众品牌，却泯灭了个人风格，每一部电影虽然背景不同、人物不同，却都好像有着固定的模板，精彩一贯，却缺乏彩蛋。
我并不是指责，只是在表达可能所有迪斯尼影迷都有的一点遗憾。
我是一名地地道道的动画影迷，也是一位地地道道的迪斯尼狂热崇拜者，从最早的《白雪公主》《木偶奇遇记》《仙履奇缘》到后来的《美女与野兽》《花木兰》，再到近几年火到不行的《玩具总动员》《飞屋环游记》《无敌破坏王》，我看了不下十部迪斯尼的动画片，它的每一次跃迁我都看在眼里，而这些跃迁很显然都是伴随着技术的进步而产生的，尤其是在收购皮克斯之后，迪斯尼的势头愈发锐不可当，迪斯尼就像兰迪，拥有着华特·迪斯尼缔造的高贵血统，也有着世代动画人的不懈追求，这才建造了不可一世的动画王国。然而也就像兰迪，它天赋良好努力惊人，喊着要做世界上最棒的Scarer，却不把OK家族放在眼里，因此经历了不可思议的滑铁卢和小角色的逆袭（《怪兽大学》情节）。
早些年我从不把梦工厂放在眼里，斯皮尔伯格开公司，对我来说，其意义远比公司本身的价值大，而《怪物史瑞克》《功夫熊猫》也的确是全然没有深度的爆米花动画，然而一零年一部《驯龙记》却让我震惊得无以复加，虽然在奥斯卡的角逐上最终输给了《玩具3》，但其对人性的剖析和剧情的挖掘之深不可谓不惊人，技术的进步也直逼皮克斯，今年的《疯狂原始人》也将再次对奥斯卡发起猛烈冲击；
早些年我从没想过环球也会转行做起动画，对我来说环球就和米高梅一样，都是迟早该被丢入影史的老一套，可是去年一部《卑鄙的我》以其夸张的画风、出彩的人设和不受约束的故事情节为我们成功上演了一幕小人物逆袭的绝伦好戏，今年《卑鄙的我2》与《怪兽大学》同时上映暑期档，也大有抢其风头的架势，老环球，要有新动向了；
早些年蓝天做《冰河世纪》是21世纪福克斯孤注一掷的赌博，但赌赢了，松鼠系列的效果出奇得好，近两部也是昂首阔步，不仅在技术上疯狂更新，在行文上更是豪迈不羁，连前期宣传都像连珠炮一样放肆阔绰，虽然电影依旧是脱线的情节+无厘头的笑点堆砌，但每一部的每一个笑点都力争让人感到不重复不模仿不腻味也实属难能可贵，观众一部电影看下来，脸部笑到抽筋，谁还去管它有没有人文关怀？
于是我们不难看到，如今的迪斯尼虽然仍在各大欧美动画出品商中独占鳌头，但已经是四面楚歌了，刚收购皮克斯时，他认真对待每一次创作，一年一部动画，从《飞屋环游记》到《玩具3》，那些动画里我们所看见的已经不是非黑即白的人物设定，也不再是简单的友情与合家欢，更是许多人性的偏执与背离、嫉妒与救赎、隐忍与放弃、成长与孤独，在《飞屋》里，我们看到一个执拗的老人怀抱着对浪漫爱情与梦想的憧憬踏上旅程，却最终为了一个小男孩和一只鸟放弃了对理想的追求；而《玩具3》里胡迪偷偷爬出安迪的箱子想要与伙伴们一同被交给下一个小主人的时候，我在电影院里泣不成声，那不是电影，是我们的回忆，是迪斯尼向长大了的影迷们表示再见与怀念的手段。
而再反观《怪兽大学》，看似五彩缤纷，却内里空洞，看似在讲述励志和成长，却更像干瘪的说教，94分钟的电影，技术纯熟，却放弃了对其剧本和人性的最本真的探讨，这样的电影，略显敷衍，想让迪斯尼的影迷们满意，估计并不是件容易的事吧。
每当观看迪斯尼的动画，我们该期待些什么呢？
与日本动画不同，欧美的动画好像很少带有强烈的个人风格，甚至于他们的每一部电影风格都不尽相同，放眼日本动画电影，我喜欢细田守、喜欢宫崎骏、喜欢原惠一（其中细田守的每一部电影无论是主题、情节还是人设，甚至是画风，都是不同的）可反观美国，我能想起的便都是公司的名字，而其中，迪斯尼无疑是资质最老、工作室最强大的，没有之一。
如果今天你问我在看一部动画片前我期待什么？我会告诉你，我期待宫崎骏清新的画风，原惠一对社会的思考，细田守对大背景多线条剧本的驾驭能力和对未来的畅想与预言，我期待蓝天工作室的那只松鼠永远得不到它的坚果把地球搞得天翻地覆，期待梦工厂小人物的温情与成长，而对迪斯尼，我期待以上全部，流畅的故事、糖果色的画风、天马行空的剧情想象力、丰满的人物形象，主题上要有对温情的渴望、或是对社会的思考、对自身的反省以及浓郁的人文关怀，最好，让我关了电脑，还能沉浸在它的故事里。
够了吗？不够，如果够了，今天我就能给《怪兽大学》打满分了，最重要的一点是，我需要迪斯尼给我一点惊喜，一点不同于以往的创意，简而言之，一个彩蛋。
《飞屋》的彩蛋是开篇那段没有对白的成长、交往、陪伴和老去的过程，《玩具3》的彩蛋是最后疯狂的催泪——手拉手静对垃圾焚烧炉，以及安迪在送给邦尼的箱子里诧异地看到胡迪——，《无敌破坏王》的彩蛋是主角竟是个想当好人的坏人……我可以接受梦工厂、蓝天、环球用那些老掉牙的段子（大多都是迪斯尼创造的），在我眼里他们只要能持续创造出高水准的动画我就很满足，而《怪兽大学》，他明明也那么精彩，那么完满，那么行云流水明快自然，但对于出品了几十部动画的迪斯尼来说，没有彩蛋，那就是新瓶装旧水，换汤不换药，自己模仿自己的作品，该是一件多么无趣的事情啊。
当然，你大可以指责我挑剔，我也承认我对迪斯尼的电影一向抱有很高的期待和评判标准，然而迪斯尼是一块招牌，就像兰迪和进步后的长毛怪也是怪兽电力公司的招牌一样，如果兰迪和长毛怪不能让今天的能量瓶爆表，我想我们也大可以提出自己的不满，让他们明天工作更努力。
这是我们做影迷的职责。
做迪斯尼的影迷，我很幸福，但当幸福逐渐平淡，我还想要，一个彩蛋。
=====个别细节=====
1、如果电影停止在OK组合拿了冠军的地方，这个故事就更加老套了，最后的反转可以算作递进和小惊喜
2、最后河边的对话有戳到我，因为我最近也在思考放弃原来的选择这一命题
3、很遗憾这一部对兰迪变成长毛怪死对头的心理变化没有着墨太多
最后，祝不勤奋的高富帅和努力到爆的天生小学渣，好基友手牵手，一辈子一起走
《怪兽大学》观后感(七)：《怪兽大学》：学渣逆袭，终极励志！
《怪兽大学》：学渣逆袭，终极励志！
文/列文 ——影评刊登于《北京青年报》
好莱坞真人电影的前传颇多，但动画电影的前传则十分罕见，一方面可能是因为动画电影进入CG商业大片时代也不过短短20年，许多卖座系列的续集资源还未开发殆尽，自然不必费尽心机地去打前传的主意。另一方面，开发前传往往意味着另起炉灶，不仅对创意的要求格外高，还可能无法有效发挥正传成熟模式的商业效应，所以风险性较高，电影公司不愿意轻意触碰。而皮克斯今年的这部《怪兽大学》，作为《怪兽公司》的前传，就勇敢地迎难而上，堪称全新创意的产物。除了大眼仔麦克和毛怪苏利文两位主角不变、怪兽世界通过惊吓小孩获取电力的设定不变之外，其他元素几乎是全方位翻新，故事、风格、主题、情感与《怪兽公司》截然不同。虽然《怪兽大学》的原创性不及《怪兽公司》，但通过对校园片、惊悚片和励志片经典套路的精彩混搭，依然展现了出色的娱乐效果以及动人的情感与内涵。
校园片：学渣联手逆袭学霸
片中那所怪兽大学无非是人类大学的一个“怪兽化翻版”，除了角色由人变成了奇形怪状、或奇葩或卖萌的各种怪兽之外，简直与人类大学没什么不同。古典味道的校园是典型美式名校风格的，大眼仔麦克初入校园、结识室友，以及有如赶集般热闹的各种学生会组织大招募、疯狂欢闹的迎新晚会等等几乎都是好莱坞校园片的常见元素，从而展现出《怪兽公司》所没有的青春活力。
既然是前传，那么丰富大眼仔麦克和毛怪苏利文两位主角的背景故事也是必然的，这俩人从互看不顺眼到成为互助友爱的“好基友”也是好莱坞校园片刻画友情的常规路数。大眼仔麦克从小把在怪兽电力公司工作的怪兽们当成神一般的存在，立志要成为一名合格的吓人怪兽进入电力公司，而必经之路就是进入怪兽大学的惊吓学院，在惊吓能力上获得认可。而毛怪苏利文则是出自大名鼎鼎的“怪兽苏利文世家”，从怪兽大学到怪兽公司几乎是必然的人生路线。如果对《怪兽公司》还有印象的话，你会发现《怪兽大学》中大眼仔麦克和毛怪苏利文的性格特征跟《怪兽公司》相比其实是做了对调的，《怪兽公司》中大眼仔麦克油腔滑调，而毛怪苏利文略显呆萌。而《怪兽大学》中大眼仔麦克则变成了一个书本不离手，一心要当好学生的书呆子，而毛怪苏利文则是一副浪荡不羁的公子哥模样。前者认真学习，简直是课堂上的吓人理论专家，后者根本不无心向学，认为凭借家族吓人天赋就能轻松搞定一切。因而两人必然会互看不顺眼，大眼仔麦克觉得没正形、不学无术的家伙，而毛怪苏利文觉得他太死板、太自以为是。结果两者都沦为失落者，因为无论大眼仔麦克如何努力学，长了一张天生不吓人的萌脸，怎么看都不吓人；而毛怪苏利文则是因为不好好学习导致根本无法发挥出吓人的天赋。两人都面临着被吓人学院扫地出门的结局。但堪称怪兽大学年度盛世的“吓破胆游戏”成了两人的救命稻草，只要能够组队获得冠军，就能继续在学院呆下去。于是两人跟其他全都是天生“Loser”的同学组成“学渣队”参赛。
而学渣和学霸的对决，更是校园片的常见桥段。在参加“吓破胆游戏”的队伍中，大眼仔麦克和毛怪苏利文等人组成的“学渣队”要跟一帮趾高气扬、霸气十足的怪兽优等生组成“学霸队”展开竞争。学霸对学渣向来是不拿正眼看的，根本没把学渣们放在眼里，而学渣一开始对学霸们除了自我感觉良好之外，也没有什么战而胜之的实力。不过就像好莱坞电影时常上演的以弱胜强的奇迹那样，“学渣队”虽然一开始出师不利，内部矛盾重重，但他们终于认真审视了自我，重新认识了团队精神的重要性，并且发挥各自所长，靠智慧赢得了四场比赛的胜利，最终实现了对学霸的逆袭。
惊悚片：吓人为辅，趣味为主
不知大家注意到没有，《怪兽公司》虽然讲的是怪兽吓小孩获取电力的故事，但影片从头到尾都没有完整展现一个怪兽吓小孩的惊悚场景，反而在有意回避并且消减影片的惊悚感。对怪兽们工作的展现仅仅是轻松地走进门之后，伴随着小孩的尖叫，能量瓶满格，然后怪兽们轻松地从门内走出。影片一开始唯一展现怪兽吓小孩场景的模拟测试，也因为怪兽突然精神崩溃、哭闹不已，把整体氛围从惊悚变成了“惊笑”。估计在《怪兽公司》上映的2001年那个“久远”的年代，创作者十分担心如果展现怪兽们吓小孩的场景，会真的把银幕前的小观众给吓跑，影响影片的喜剧基调，所以也就刻意不表现了。而如今已经是12年之后的2013年了，无论大人小孩的神经早已经大大增强，电视台都可以堂而皇之地在黄金档给青少年们反复展现啦啦队长开颅取脑的血腥画面（美剧《英雄》），创作者也有信心小朋友们不会被动画片里的惊悚场景轻易吓到了，《僵尸新娘》、《鬼妈妈》这些动画片不都挺受欢迎嘛。于是《怪兽大学》在影片中大肆展现《怪兽公司》所忽略的吓小孩场景以及特为本片设计的“吓破胆游戏”，怪兽张开血盆大口，做出各种恐怖的吼叫和表情，也就不值得奇怪了。不过，创作者也明白，惊悚并非影片的风格，喜剧和励志才是。所以即便展现惊悚场景，也通过某些手段将其柔化，使其不会过于强烈地体现惊悚感，而是要在惊悚感中带出趣味感。
比如说大眼仔麦克和毛怪苏利文等人在进行各种吓人训练和比赛时，模拟小孩的木偶不是《怪兽公司》逼真的真人模样，而是一眼上去就知道是十分粗糙的机器人，从而降低吓人的真实感。此外，一些貌似形象恐怖的怪物通过角色刻画具有了一定程度的可爱萌态，也降低了吓人时的惊悚感。此外，这些吓人场景也显得趣味感十足，就拿“吓破胆游戏”来说，观众的注意力其实并不全在看怪兽们如何展现吓人功力上，还在于关注大眼仔麦克和毛怪苏利文的“学渣队”究竟想出什么样的点子来以弱胜强。而且“吓破胆游戏”只有最后一关是真正展现“吓人实力”的，而其他三关就是展现“吓人技巧”的——如何躲避人类物品、如何动静尽量小地接近目标、如何神不知鬼不觉地来去自如，这些都不需要怪兽们张牙舞爪，而是需要他们开动脑筋、奇招尽出，趣味性也就应运而生了！最有趣的当属“吓破胆游戏”的第一关，参赛团队要冲过布满人类儿童玩具“小毛球”的通道，凡是碰到毛球的身体部分都会立刻过敏肿胀（这其实改变了《怪兽公司》的设定：怪兽世界认为人类物品会携带致命病毒，要对接触的怪兽进行消毒清理，但不会导致过敏肿胀），这个设定简直太好玩了，看着一个个凶猛的怪兽在奔跑中撞到毛球，身体立刻膨胀变形成一副副搞笑萌态，没法让人不捧腹大笑。
励志片：只要努力，就有可能
《怪兽大学》从本质上说励志片的属性最强，对励志元素的解读也构筑了多层次结构。大眼仔麦克和毛怪苏利文想要通过“吓破胆游戏”取得成功，首先要解决两人自以为是、自高自大的心态，不能只想着自己想怎样，而把团队抛在一边，“吓破胆游戏”的第一场比赛就证明，就算个人表现得再好，团队其他人发挥不好也白搭，所以要首先做到端正自我、凝聚团队。其次，要看到自己的优缺点和团队其他成员的优缺点所在，这样才能对团队实力有个客观认识，然后有针对性地扬长避短，在比赛中发挥出团队的最大优势。“吓破胆游戏”后三场比赛“学渣队”的胜利其实都离不开对各自优点的充分发挥。如果影片在“学渣队”们获得“吓破胆游戏”奖杯后结束，那么这就是个俗套得不能再俗套的励志故事了，好在影片还留有进一步将“励志”升华的后招。大眼仔麦克在比赛结束后发现，最终的胜利并非因为他的惊吓能力超强，而是毛怪苏利文作弊的结果。于是，为了证明自己的真实能力，大眼仔麦克通过怪兽大学里的传送门来到人类世界，没想到小女孩对他的惊吓表情毫无感觉，反而觉得好笑，于是彻底丧失信心，毛怪苏利文也来到人类世界救他，结果发现回去的门被怪兽大学关掉了能量，他们只有让人类世界这一侧的门充满能量才能回去，但是，他们要吓的不再是小孩子，而是闻讯过来搜索的大批警察。结果还是大眼仔麦克在毛怪苏利文的友情鼓励下重新建立了自信，于是灵机一动，相信只要通过技巧和氛围，大人们也会吓到，结果他们俩在女孩宿舍里装神弄鬼一番，将警察们的恐惧心理逐步放大，然后让毛怪苏利文突然出现，成功地利用警察们的惊叫生给传送门注满能量从而回到怪兽世界。
当然，影片并没有因为这一次的成功就让大眼仔麦克和毛怪苏利文变成吓人高手，回到怪兽大学他们依然是普通人，离成功的终点还很远。但是影片最终还是指出了一条“有志者事竟成”之路，大眼仔麦克和毛怪苏利文从给怪物公司当收发员做起，一步步在怪物公司的底层打拼，并且不断磨练自己的吓人技能，最终等到了一切水到渠成、成为怪物公司专职吓人的工作人员的那一天——这就是最具现实精神的终极励志吧！
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《怪兽大学》观后感(八)：不要随便意淫我们怪兽世界
《怪物公司》太经典，所以特别期待《怪兽大学》，兴奋地拉着好友去影院，结果与今年2月的《悲惨世界》一样，我不得不想方设法把好友数次从睡梦中拉醒，这一次好友扬言要把我拉进影院黑名单。
作为儿童片《怪兽大学》是合格的，毕竟我们的儿童现在接受的基准线是喜羊羊与灰太狼。但作为一部经典动画的续集，我想它有失迪斯尼的水准。它基本可以看成是一部怪兽版的美式青春片，大眼怪麦克来到大学要变成惊吓专员，于是一场充斥着舞会、恶作剧、比赛的青春大Party就此开始了，整个怪物世界的矛盾核心变成了屌丝出生的大眼怪是否能和富二代大毛怪齐心协力成为真正的精英。
唉，除了让富人和穷人相爱，美国人难道没有其他的嗜好了嘛？好吧，爱就爱了吧，可大毛怪和大眼怪可不是范冰冰与李治廷啊，更不是福尔摩斯和华生啊，让两个无性怪兽纠缠不清的兴奋点在哪呢？想象一下《无敌破坏王》里没了骚气蓬勃的小白富美，只剩快手阿修和破坏王打来打去会是怎样一副惨景。《怪物公司》之所以动人，是它让两个极端对立的人最终走到一起，一个天真的小女孩和一个最会吓人的大怪物如何能相爱，这是人们觉得有吸引力的人物关系。最好的例子是《金刚》，《金刚》能翻拍数版，并不是因为人们想看可怕的大猩猩，而是人们被大怪兽与金发美女的爱情关系所吸引。
《怪物公司》另一个动人的地方，是它表面迥异于人类世界的逻辑，但内在的情感却遵循着人的情感。怪物世界要通过惊吓人类才能获得能量，各种木门可以通向人类世界的所有角落。这个逻辑是非常有趣的，怪物与人是完全对立的关系，而且怪物世界与人类世界就像两个平行宇宙，它们之间的通道是一扇小门。《怪物公司》的故事核心是围绕着这个最关键的逻辑来建构的，一个人类世界的小女孩闯入了另一个与之完全敌对的平行宇宙，最后还要与这个平行宇宙里最可怕的怪物相爱，这个故事多带劲。但是《怪兽大学》却抛弃了这个最有趣的逻辑，反而把最无趣的人类世界的逻辑（精英和屌丝的阶级矛盾）安放到一个本该完全迥异于人类世界的平行宇宙中。想象一下把《泰囧》里的王宝强和徐铮换成大毛怪和大眼怪，或者把《歌舞青春》里的男女主人公换成它们，怪兽世界本身的乐趣便灰飞烟灭了。
既然上一集《怪物公司》是人类小女孩闯入了充满敌意的怪兽世界，那续集其实可以做成最可怕的怪物闯入了复杂的人类社会。从怪兽的角度讲怪兽穿越到人类社会，怎么着也比窝囊地讲人多么恐惧怪兽入侵（比如《环太平洋》之流）会有趣得多。
《怪兽大学》观后感(九)：读大学无用？
怪兽大学的剧情没怎么感动我，这个片子是励志的，关于梦想，关于友谊，关于坚持，当然也少不了创意，麦克有着很聪慧的头脑，但上天赋予他自身的优质条件其实还是挺少的，挺可爱的一大眼仔却想着要做惊吓专员，所以他需要很多的努力和坚持去完成他的梦想，而苏利文却不一样，他有天赋，毛怪的外边加之家世渊源，相比之下他比麦克更有条件成为一名惊讶专员，但这样一个外表强大的人其实内心也恐惧，好在碰到麦克这样一个有勇气的朋友，他们俩就这样互补，相互督促，披荆斩棘，最后都完成了自己的梦想。这样的励志片看的还真不少，说实话我是被逗乐的，中间的喜剧效果还是挺棒，但看完电影却莫名想到了“读大学无用？”这个前几天在微博上很火的话题。
在我看来，真不觉得读大学无用，起码在大学四年里，你可以重塑自己，会在自我与学校，人际，梦想，社会等方面来检验自己曾经的世界观，价值观和人生观是否正确，是否有需要改变，也能开拓视野，不再坐井观天，当然这个过程中还能认识一群朋友，虽然很多一开始只是上天的安排在一个班级或是一个宿舍，但最后却发现在一起生活的这四年大家都已融入到彼此的生活里，并改变了曾经那个青涩的自己，也收获了最珍贵的东西——友谊，以致于毕业分别之后每每想起那四年的时光总是会觉得内心一片温暖，也感叹再也找不回那样的一段时光，那样的一些朋友，当然幸运的是，有些友谊能维持终生。正如该片最后麦克和苏利文这对最佳拍档联手出现在各种场合时。时间培养起来的默契和感情总是愈来愈深厚。
所以大学四年，不见得获名获利，只要能收获一个真心实意的朋友便已是上天最大的恩赐。很感谢自己的运气。
《怪兽大学》观后感(十)：Monsters University：依然是上佳的皮克斯
苦等了两个月，终于盼来了怪兽大学在中国的上映。看完之后，兴奋之余，有感而发。
每个人，或许都会因为一部动画接触皮克斯，又因为另一部动画爱上皮克斯。对于我，《玩具总动员》让我接触了皮克斯。在那个年代，那是动画界的标杆。而后是他们让我越来越了解皮克斯：《虫虫危机》、《怪物电力公司》、《海底总动员》、《超人总动员》、《赛车总动员》....每一部都不是简单的动画，其中蕴含了温情与寓教的内核，既扩大了它们的受众群，又使如我一样的观众，在观影之余，也收获了成长。让我爱上皮克斯的，是《飞屋环游记》，那段囊括那对小夫妻的五分钟剪辑，我看一次哭一次。从皮克斯的动画中，屡屡让我品味到真情的味道，但这种味道，在《勇敢传说》以及《赛车总动员2》中淡了不少。随之而来的，是这两部电影不佳的口碑。当一部动画电影为人称道的只剩下技术——我就是在指梅里达的那一头红发——时，我们也就不能说它是一部足够好的动画电影了。尽管《勇敢传说》最终斩获了奥斯卡，我没觉得它比主要的竞争对手《无敌破坏王》好在哪儿，而梅里达——迪士尼的第十位小公主——同其他公主站在一起时也显得那么另类与单薄。
于是，皮克斯想起了他们昔日的辉煌。《怪兽电力公司》。因而这部前传也适时的推上了日程。
我说《怪兽电力公司》其实是一部剑走偏锋的动画。 皮克斯出品的这第四部动画，完全是同前三部走了不同的路线。与英俊的胡迪和可爱的蚂蚁不同，这部的主角，是一群面目可憎的怪物。但在皮克斯的笔下，观众逐渐发现了这群怪物们并不似外表那么让人难以接受。叨逼叨的大眼仔加上一根筋的毛怪这迥异的二人组，运用充分想象力构建的怪物世界以及用尖叫声发电这么创意满分的点子，加上技术革新的毛怪。这部电影继续奠定了皮克斯当年的领军地位，票房口碑双丰收自然也是情理中的事。笑声的能量比尖叫声强大十倍，这种创意让人会心一笑的同时，也能若有所思。而kitty最终与阿布告别的一段，又不知感动了多少人。无数人爱上了这对活宝，爱上了这部电影，它在我心中，也在很多人心中，成为了经典。
对于一个好的故事，好莱坞自然不会放弃将其价值充分发挥的机会。看看今年夏天，世界为那些小黄人们的归来再次疯狂，7600万的预算，换来了全球目前已经过8亿的票房。皮克斯自然不会放过这个机会，更想用这个机会扭转这两年口碑不佳的局面。但《怪兽电力公司》的故事基本已经讲完，于是，重心落到了前传上。讲讲毛怪与大眼仔是如何成为挚友的，又是如何走上惊吓之路的，听上去是个不错的点子。
今天看完。观影的感觉非常好。有几点不得不赞叹。
首先是皮克斯的技术革新。当年只有毛怪一只长毛的怪兽毕竟不够合理，于是在技术更加发达的今天，我们在电影中看到了更多长毛的怪兽，效果也更加逼真。加上调色等方面的改进，整部电影透着清新之感。不足之处在于3D效果并不好，感觉全片最好的3D效果是迪士尼城堡，不禁让我想到了大呼坑爹的后期转制的《诸神之战》。
其次，它具有相当大的现实意义。回顾克斯这些年的作品，《瓦力》、《飞屋环游记》等等，都在或真实或虚构的环境中，对现实世界有所影射，而这部《怪兽大学》，为我们展示了美国多元的校园文化。我们不禁惊呼，怪兽们也和我们一样，需要用功学习，才能上大学，有一份出色的令人羡慕的工作。而那个校园，对我们也那么熟悉。开学的登记，准备工作，社团招新，宿舍与舍友，以及校内的比赛。这些都让观众有一种感同身受的代入感。这仿佛，也是我们所经历的的大学时光。在观影的过程中，同样使观众有所追忆。再看看出场的这些怪兽们：大眼仔仿佛就是那个家境并不富裕，但刻苦努力，满腹经纶其他一概不通的学霸以及屌丝；毛怪则是靠家族的荣誉理所应当地进入这所学校的”官二代“；郝刻薄，完美地再现了那个刻薄不苟言笑的教导主任。OK会的成员就像你身边那些淳朴甚至带点傻气的朋友；而对手们，无论是恶霸还是美少女们，这一切，似乎都那么的似曾相识。
配角在这部动画里也相当出彩。郝刻薄院长好似一个火龙与蜈蚣的结合体，她的出场就给我们留下了阴森恐怖的感觉，而这样刻薄不苟言笑的性格塑造，也为最后的转折埋下了伏笔。再说OK会，无论是憨态可掬的阿拱，老实本分的章鱼叔，总是吵架的双生泰瑞兄弟，还有看着傻傻的其实很精明的史乖宝，他们每个人的设计都有其特点，也为他们的长处在最后的发挥做了铺垫。你甚至能爱上出场并不多但是那么可爱的史乖宝妈，最后她和章鱼叔的结合也造出了更多的笑料。相比之下，对他们对手的塑造着墨不多。但好怪兽们这一方，每个角色都有血有肉。
再有，就是它很好的完成了与《怪兽电力公司》的衔接。毛怪与大眼仔化敌为友的过程被逐渐的展现，在这过程中二人也同时成长着，克服着自己性格的不足。此外，导演用开头小眼仔参观电力公司的一段，加上毛怪的身份所在，向我们解释了他们向往成为惊吓专员的原因所在。我们也看到，电力公司中的大反派兰迪，是大眼仔的舍友，起初带着副小眼镜的他还蛮讨喜，但逐渐的在比赛中，兰迪也露出了他的真面目，于是有了下面的故事。除此之外，第一部中的卧底女探长露了下脸，这时候的她还很年轻，说话也用的是真声；第一部出现的喜马拉雅雪人也露了下脸，一句搞错信件会被流放绝对会让看过怪兽电力公司的你忍俊不禁。
最后要说的是它所蕴含的令人深思的教育意义。这里想象力也来帮了忙。大眼仔通过带ok会电力公司一日游让他们明白了，并不是所有人生来就无比伟大，之所以有人伟大只不过是学会了发挥自己的长处。因而学会这点的OK会在后面的比赛中坚不可摧。而最后惊吓成年人们获得电力的一部分像极了恐怖电影，在完成毛怪相信自己能力的蜕变的同时，也让大眼仔和我们相信，后天的努力可以弥补先天的不足。最终电影没有给二人重返学校的机会，而这也是这片子的出色之处：两个人从送快递做起最终成为惊吓专员的经历通过一张张照片快速地展现在我们面前，完满了这个故事，顺便致敬了伟大的比尔盖茨先生。不禁让人感慨：无论现在自己如何，只要心中有希望在，有梦想去坚持，最终，你一定会超越所有人。道理其实并不深刻，随口就能说出，但看完全片，却足够你在座位上回味好一阵子。
总之，或许单独拿出来它并不那么出色。但作为一部续集以及前传动画，它拥有足够的可看性，很棒的衔接，以及可以品味的地方。从这个角度来看，它已经足够好了。同时，从这部动画中，我看到了皮克斯力求改变的诚意。皮克斯总算回归了我爱的那个皮克斯。期待你的下部佳作的诞生！
顺便吐个槽，国语配音版为了达到足够的喜剧效果请了徐峥和何炅为动画配音，这样的选择让观众出戏过重真的极为不妥。原版的字幕君也各种恶意卖萌。以下是一些印象深刻的神翻译：
”让你感受一下什么是速度与激情。“
“我爹可是苏里文。”“那我觉得你真是坑爹。”
“我知道你是女神，而我是屌丝。”
“OK会，屌丝逆袭！”
所以要到电影院观影的朋友们，请自带避雷针。