《武曲 MUKOKU》是一部由熊切和嘉执导，绫野刚 / 村上虹郎 / 前田敦子主演的一部动作类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《武曲 MUKOKU》影评(一)：会心一击后方有快乐

　　武曲观后感（涉及剧透）：师兄推荐之后第二天看完了这片子，看之前力量训练做了一小时高磅数的划船机，看完之后200个跳摆加500挥刀。过程中真是百感交集，看着片中研吾被爹从小严格训练联想到自己小时候因为完不成一组200个跳绳被爹抽的皮开肉绽。深深体会到本本说的练习不快乐，和男主从小被虐到大，挥刀过程中脑子里真的有“我都快40的人了怎么给自己找了这么个虐身又虐心的爱好”这种念头，不过还好坚持下来了。两位男主一个成长的生不如死，一个在水灾中险些溺毙。整部电影的叙事从两位主角分别沉迷于酒精与音乐，开始一位排斥拿起竹刀一位蔑视道场，推进到两人在大雨里用木刀以命相搏之后，一位看到父亲写给禅师的信心中的顿悟、一位冲向大海克服心中的恐惧。全片最后两位主角经历过向死而后生，找到内心平静后的那场稽古。能够向对手挥出完美的一击，剑道的快乐莫过如此。

　　《武曲 MUKOKU》影评(二)：参透了日式剧情片的第一步

　　评分为何如此之低？看到这部片子终于理解了日式剧情片的节奏。如果说，好莱坞的剧情是不断制造矛盾，在粉红色泡泡的青春励志心态下阳光积极解决矛盾，混乱的橄榄球场看不到拼搏队员脸上的泥泞，连汗水都是阳光的颜色。那么日式剧情片则在一个主矛盾下，不断的像剥洋葱皮似的，一点点一层层展现人的真实困境。就像《武曲》，后悔，承认怨恨，承认爱意，每一个情感递进中间的缓慢又艰难的过程，都耐心的展现出来。（当然影片很难说好，但是足够参透这些）等到人物内心发生了转变，答案就留给观众了，是爱是恨？需要靠自己的情感领会，因为剥落到人物情感的最深处，是一片纠葛的混沌。但有一点是需要注意的，一点点描绘人面对矛盾的真实精神状态，透露出了什么？就像电影里讲的：“不要忍”。不要克制自己的情感，尽管很复杂。

　　《武曲 MUKOKU》影评(三)：简介咯

　　羽田，热爱嘻哈的高中生，因为偶然发现剑术的天赋，便跟随高手光邑学习剑道。光邑倾心教导羽田，羽田的剑术日益精进。

　　一天，光邑让羽田送一封信，羽田将信送到，但醉醺醺的矢田部吓走了羽田，甚至掉了手中的剑。原来光邑和矢田部的父亲是旧交，矢田部的父亲也是一位剑道高手，他对矢田部要求十分严格，矢田部对其父亲充满怨恨。长大的矢田部和父亲决斗，致使父亲成为植物人，愧疚的矢田部开始堕落，每天喝酒度日。

　　在光邑的示意下，矢田部和羽田进行了一场剑术比赛，情绪不稳的矢田部大打出手，让羽田深感吃力。自此羽田开始陷入了想要和矢田部决斗的想法，而矢田部仍是无法抽离对父亲又爱又恨又愧疚的情绪。

　　终于羽田再次找到矢田部，两人进行了一场酣畅淋漓的决斗，但矢田部将羽田看作父亲，他惊怕之下打败了羽田，自从羽田再没练习过剑道。父亲死亡，矢田部痛苦不已，幸而光邑耐心劝解及教导，矢田部走出痛苦。

　　光邑将一封信交给矢田部，矢田部才得知原来父亲早已料到结果，矢田部终于放下心结，羽田也在矢田部的激励下放下心结，亦敌亦友的两人开始切磋剑道......

　　《武曲 MUKOKU》影评(四)：写给“报班狂妈”们

　　有的时候，

　　我们不愿意承认，

　　但又无可辩驳的一个事实是，

　　人身上真的有“天赋”这回事。

　　在我看来，

　　这部电影中的研吾并不适合修炼剑道。

　　因为他从小性格就比较柔弱，

　　缺乏一名武者应有的刚毅和坚强。

　　但是他的父亲将造却一直凭借权威和暴力逼迫他不断的练习。

　　研吾的母亲虽然对此很反感，

　　但无奈研吾父亲的男权压力，

　　所以只能望着每天被丈夫“摧残”的儿子默默流泪。

　　经典电影《星球大战》中有两对师徒，

　　奎刚和欧比旺、欧比旺和安纳金，

　　前者是成功的，后者是失败的。

　　究其缘由，

　　教育并不是简单的复制粘贴，

　　而是教授者不断的通过引导学习者，

　　激发他的兴趣、培养他的思维、树立他的信心，

　　最终令他成长、成熟的过程。

　　欧比旺在教导安纳金的时候，

　　并没有像他的师傅奎刚那样注重这些，

　　而只是不断的告诉安纳金你应该这样做、你应该那样做，

　　当安纳金心中出现对于自身能力的质疑以及关于未来的迷茫时，

　　欧比旺并没有能拿出自己的耐心，

　　去充分理解并解开徒弟心中的疑惑。

　　这导致了双方关系的疏远。

　　从客观上讲，

　　这种任其发展的态度是为师者最最要不得的。

　　看看当下我们身边不断涌现的“报班狂妈”们吧，

　　舞蹈、围棋、钢琴、奥数等等等等，

　　也不管孩子是不是感兴趣、愿意学，

　　反正一股脑子的先统统给报了再说。

　　当孩子对于学习表现出疲惫、厌恶、失焦的情绪时，

　　非但不允许他/她停下来休息一下，

　　给予他/她理解、关心和尊重，

　　反而企图用大声的呵斥、威胁和暴力胁迫孩子继续那早已变得枯燥无味的学习。

　　正是这样的教育方式，

　　导致了发生在电影主人公研吾身上的悲剧。

　　影片结尾处，

　　光邑大师拿出了将造多年前写给自己的信，

　　从信的内容来看，

　　将造那时已经看清了自己的错误。

　　可是无奈于研吾的童年已经如同我们每一个人那样，

　　一去不返。

　　将造唯一能想到的救赎方式，

　　就是付出自己的生命，

　　让研吾用竹刀击中自己一次，

　　希望能以此将自己心爱的儿子从自己亲手铸成的心之炼狱中解脱出来。

　　然而他错了，

　　这样的行为使研吾坠入了久久无法摆脱的自责中，并不断的沉沦、颓废。

　　电影的结局是美好的，

　　研吾在海滩边那恍恍惚惚、光怪陆离的记忆视角变得清晰、真实，

　　象征着他走出了自己的童年、少年时代的阴影。

　　但是，

　　报班狂妈们，

　　并不是每一个人在将来长大以后都会有这样重新认识自己、净化心灵的机会。

　　即使有，

　　经历这一切的过程，

　　又是何等的痛苦？

　　都说钢铁是怎样炼成的，

　　在我看来，

　　第一步不是把炉火烧旺赶紧抡锤子，

　　而是必须先审慎的评估一下，

　　你手里的这块铁，

　　韧度究竟够不够，

　　与其一锤子下去砸断了，

　　倒不如另择他法，

　　将来也可成器。

　　《武曲 MUKOKU》影评(五)：太喜欢，必须讲讲

　　日本电影《武曲》，太喜欢，必须讲讲。阿成说：故事里的人物不能绕过困境，应该穿越困境，需要听到他（她）穿越时“咔..咔...咔咔”的声音。” 穿越困境后，留下什么？看过《武曲》，我想，是“温柔的爱吧”。

　　真想跟绫野刚聊聊啊，父亲灌输给他“术”，他获得剑道的杀技，却无比痛苦。剑道的“守，破，离”，他到了哪一步？在日夜混沌地“守”吧，被困住，想冲破，无力，其实他需要的不是冲破，而是飞跃！人在理性范畴的局限性与未知之间，没有桥梁，有的只是一个缺口，唯有一次飞跃才能跨过，而这，是信仰的飞跃。

　　父亲躲在剑道里消耗生命，他的痛苦在于，企图在剑道里找到所有的现实与虚幻，其实，面对生活的无力感，比面对劈向头颅的剑，需要更大的勇气！父亲在剑道里“守”，守一辈子，欲借儿子之力“破”，而后“离”。绫野刚被父亲的期望重压，透不过气，在还未拿稳木剑时，被迫举起真剑，未完成“守”，却被逼进“破”与“离”，未学会理解自己怎能参透剑道？不堪重负，于是像父亲一样躲进剑道里，一片混沌，就像溺水时的村上虹郎。

　　绫野与村上虹郎的遇见，有一种互为救赎的诗意，他们的关系中，剑道成为虚幻意味的桥梁，而人，从关系中慢慢凸显。故事在这里开始转变，我听到绫野刚与村上穿越困境的“咔咔”声。两场打斗，第一场实，收缩；第二场虚，释放。第一场：剑道馆，绫野以竹剑劈砍愤怒，剑不当剑，不尊重剑，不尊重自己。村上，用本能挥剑，剑当剑用，却不知剑为何物。第二场，台风黑雨，这场决斗，要弄清的不是剑，而是自己，最后他们向对方致命一击，这一击，便是飞跃的开始；这一击，让他们直面自己的脆弱，剑的无情；这一击，才明白：剑道，是借助剑，通往尊重与爱。

　　村上虹郎在受重伤后，深深向绫野鞠躬道歉，真是感动，学会尊重对手，才能尊重自己。绫野刚看到父亲魂魄的飘离，他开始相信未知，相信未知的人，才有能力相信爱吧。读父亲信的绫野，泪流满面，这才是真正父子的离别，却又是父子间“爱”的开始。

　　《武曲》是另一场《少年派的奇幻漂流》，现实近乎残忍的局限与理性之外的不可知，信仰的飞跃让我们有勇气去感受生命，去温柔地爱。

　　绫野刚真是好，收放自如，演员是一种原生的职业，成为好演员，需要一次信仰上的巨大飞跃。而这，正是电影里研吾需要经历的生命历程。绫野刚，戏疯子，他在采访里说：我演的剧本是虚构的，电影也是虚构的，而我知道，在导演喊“action"和“cut"这个过程中，每一刻的我都是真实的。”