《小李飞刀》是一部由袁和平 / 鲁晓威 / 李瀚韬执导，焦恩俊 / 贾静雯 / 俞飞鸿主演的一部武侠 / 古装类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《小李飞刀》影评(一)：醉说惊鸿
这许多年来，每一听提到惊鸿仙子，我的心便像是被一道闪电泼辣辣地击中了，好像被人窥到了夜晚花深无地的梦境，不能自已。
据说前世五百次的回眸，才换来了今生的擦肩而过。那我又是何时何日，回眸几何，才织出了这一段美丽的邂逅呢。
我最初的记忆，似乎是烟雨蒙蒙的湘江楼台。淡淡的季节里你淡淡地随风而立。蛾眉低敛，翠带迎风，姿影绰约，洛神相媲。你淡然的一笑，我就醉了。
但若只这一个影象，大概是只能留下美好却单薄的记忆的。我所最不能忘怀的，还是那一语一行，一颦一笑。
她从街角优雅从容地走来，纶巾锦袍，折扇轻摇，潇洒自若。仿佛看透了尔虞我乍的伎俩，预知了必将到来的胜利。
这是为江湖而生的惊鸿仙子。她可以身处滚滚红尘却不惹尘埃。她绝世而独立，冷然地拒绝着俗尘万物，成就了这惊鸿一瞥冷若冰霜之名。她虽出身草莽，却是心比天高，有如雪中傲梅，叶拍苍天。她也不理会所谓的正义公道，惩奸除恶，立足于正邪之间，周转自若，但求无愧我心。
无愧我心！
我震慑了。山河动摇不过拈花一笑，这样的女子，人间何处得来！
她说她宁愿孤独地活着，但不能孤独地死去。那么她在等待吧，等一个能再给她温馨再给她爱的人，好生在关怀呵护中，亦不带着满怀萧索独自离去。
追逐游走之间，说是一场游戏，自己却动了真情。其实还是，早在有意相识之初，就已为他千年不化的痴情沧桑所震惊？
相救于石桥，却换来他惊怒责怪，她少有地不小心将心事表露无遗，“伤害了你，也就间接伤害到了关心你的人！”哦，原来与千千万万倾慕英雄的女子一样，她也掉入了自己信心满满地设下的陷阱。
于是，时间情感的旷野之中，我所感到的已不再是那个永远用自信而智慧的微笑掩饰住真性情的孤傲仙子，而摇身一变，成了热情而又温柔、勇敢又无畏的杨艳。你，就是我今生 唯一愿嫁而又可嫁之人。今生既然遇到了你，绝不再放弃！
李寻欢，这个半生痴情为诗音的男人，他的心好像坚冰一样顽固不化。在他的面前，她冷酷过，微笑过，挑战过，坦白过，同样，也碰壁过。一样的境遇，重复过林仙儿，重复过孙小红，也许，也重复过许许多多与杨艳一样开始的女人。而林仙儿想到的是报复，孙小红选择的是退出，更无论其他连拒绝都得不到的女子。杨艳呢？拂袖离去之后，我看到她着恼过，怨恨过，可转瞬之间，竟又语笑盈盈，自信无边！
惊鸿仙子，是为爱而生的。
不论是林仙儿还是孙小红，甚至林诗音，在同样的十字路口，不约而同地放弃了这一条。报复、退出、另嫁，那便连如愿以偿的希望都没有了。
林诗音最先得到了李寻欢，可负气妥协之间，情缘即逝。林仙儿拥有着“武林第一美女”的美誉，却没有与之同等的善良与真诚，这样的女子，连得到爱的资格都没有。最最怯懦的，便是孙小红。她没有任何情仇负担，家族牵涉，她聪颖善良，温柔可人。明理的阿飞，甚至自动离开，以为她和李寻欢铺下平坦的路，让他们独处。但在李寻欢的心中，孙小红却永远是好妹妹，永远都在赌咒发誓自己不敢与诗音相比。李寻欢并不是没有动心过，可唾手可得的幸福，随着一个名为惊鸿仙子的女子的出现而在这畏畏缩缩之中消逝了。
惊鸿仙子！她横空出世，一身纯净无牵无挂；她有着不逊于林仙儿的美艳的容颜，绝顶的智慧；更重要的是，为爱而生的惊鸿仙子，决不因任何挫折碰壁而偃旗息鼓，无奈退出！ 碧空如洗，乾坤朗朗，玉带桥下，丽影成双。
远处江山如画，携手拾级漫游，步履轻盈如旧，初春之日，阳光正好！
若要说莺穿丝柳的耀目只限于瞬间的感动，那么或许群山无语的默默便是真爱的包容吧。
玉骨久成泉下土，墨痕犹锁壁尘阁。
她明白寻欢心里的伤终会随着岁月的流逝，人事的变迁而渐渐愈合。但这条无声的痕却还是如摆脱不去的梦魇，纠缠不放。当他毫无顾忌地在她面前为诗音的孩子焦心如焚时，聪慧绝伦的她微微垂头，默然不语。忘不了的强要割舍，只会再开一道伤痕。所以权衡之下，重重地打了杏儿。她明白与她相伴多年的杏儿不会有怨言，但瞬间的刺痛如剑芒划过手心，也划过心里。
坚忍的人通常会将感受深藏。所幸还有这个杏儿能及时替她将情意道出。她低下头羞涩地笑了，犹如花苞初绽，神采动人。心里默默地说：但愿君心似我心，定不负相思意。
急流暗潮中，惊鸿仙子，依旧带着从容而智慧的微笑。只是这一次，有人与她并肩作战，生死与共！
正义之师，奸邪之徒，替天行道，擒王保皇。其实这些在仙子的眼中不过淡如云烟。就如小龙女相助杨过镇守襄阳。并不为着天大的目的而去拼，只为心爱的人想做的，她便一路同行。一路同行，但求无愧我心！
惊鸿仙子是睿智的。于这场朝野纷争中，她早就明了“这一个皇帝，老百姓上粮缴捐。换一个皇帝，老百姓还是上粮缴捐。”这样无谓的游戏，为她所不屑。无奈李寻欢心怀正义，说道螳臂挡车，纵是无济于事，唯心足矣。她笑笑，亦不再多言。
得成比目何辞死，愿羡鸳鸯不羡仙。
爱，就在会意眼神，默契配合中渐渐滋长。枯干的古井又遇活水，晴空万里，重又是一季风光。
人世间最美丽的诗篇，惊鸿仙子为寻欢细细诠释；
红尘中最真挚的感情，惊鸿仙子向寻欢静静诉说；
天地间最无奈的遗憾，也一样是她，惊鸿仙子，让寻欢扼腕悲痛，愤天不公！
即将功成，已可隐去，为何偏又横生不幸！
李寻欢难以置信地望着她，眉稍眼角依旧是无尽的爱意和依恋，而生命已逝。轻轻地抚摸她冰凉的脸庞，指尖抚过曾经的微笑，曾经的明眸，伤痛与错乱中，他愤怒了。
他不信啊，难道爱情于他李寻欢，从来都是蜃楼幻影，不能拥有的吗？难道老天从来都乐意看着他于爱极时失去而痛苦吗！……
替天行道，擒王保皇，到头来却落得个孤家寡人，寒风自伤！
她本可以离去，本可以退出，本可以不再理会那个缥缈无期的答案，在是非之外继续做她为世人倾慕的惊鸿仙子……可这是她的选择，就不会后悔。
天意如此。
造化弄人。
你走了，留下了他。走了的，是你们。晚鸦悲鸣，寒风凄凄，孤影独立，夕阳泪残。
他慢慢抬头，深情的眼眸凝视着碑头飘飘的白幡，仿佛目送着她美丽的身影静静融化在淡淡风里。恍惚中再也分不清是谁的容颜，只痴狂着喃喃低语：你不会孤单，也不会感到寂寞。我会信守诺言，残生的岁月里，再不离弃……
恍惚中，李寻欢又醉了。
据说太完美的生命，必是天上犯了错的仙人降到人间来短暂历劫的。短暂的惊艳之后，就满足地离去。为爱而生，为爱而死。其实这也足够了。
让人爱，让人恨，让人悲，让人愁。而她，却背过颠倒众生，嫣然一笑，重返苍穹。只留给世间惊鸿一瞥，永远的回忆。
《小李飞刀》影评(二)：说说关礼杰版和焦恩俊版的李寻欢
最早看的李寻欢是关礼杰版的 那时候还没有看过原著
但是李寻欢的那种沧桑、忧郁以及旁人无法看穿的内心世界却在心里留下了深深的烙印
而后电视放焦恩俊版的 我承认 那一版只看了几眼 真的只有几眼
因为我认为 这不是真正的李寻欢！
最后看了原著 更加坚定了我的想法
我承认 焦是很帅 但不代表帅就能表现出李寻欢的整个内心世界
试想一下 一个离开了家乡 离开了最心爱的人 离开了自己曾经拥有的一切
这样的情况下 哪个男人还能帅起来
同时也是一种看淡了人世间的超脱 这才是李寻欢
而在焦演的李寻欢中 我却看不出来这些 看出来的只是耍帅 是装酷
李寻欢不是楚留香 更不是陆小凤 他是一个愿意把更多的感情都藏在心里的人
这样的一种人是不会去装帅装酷 或者说是不屑于装的 因为他的人格魅力已经足够伟大！
虽然关版的剧情很糟糕 但是关礼杰却演出的李寻欢的这些内心世界
整部剧几乎看不到他笑过 也没有人能看穿他的内心世界
他是孤独的 他也是伟大的
整部剧中 只要李寻欢一出场 就让人想掉眼泪 想同情他 虽然他不需要任何人同情！
深邃的颜色 凌乱的头发 不善言语的表情 这才是李寻欢该有的样子
而不是那个顶着一脑袋方便面头的师奶小开
焦版的更像是楚留香
还有某些细节让我觉得焦版的不足
李寻欢的飞刀有几把？没人知道 但用的时候就在手中
那是一把天下无双的飞刀 只要需要 它就会出现
对 古龙的小说就是这么的玄幻
夸张点说 即使把李寻欢脱光了 也找不到那把飞刀
但用的时候他就会出现
可是焦版呢 李寻欢竟然有刀囊 上面绑着4 5把飞刀
因为有一个李寻欢交出刀囊的情节
虽然我只看了几眼 但是恰巧看到了这个情节 顿时对这版本大打折扣
这根本不是神话了的李寻欢 用刀囊的李寻欢已经一点神秘感也没有了
而关礼杰版中并没有这样的硬伤 个人认为 关拿出飞刀的样子比焦帅
以上只是拙见，博君一笑！
《小李飞刀》影评(三)：错的，究竟是谁呢
这部电视剧小时候断断续续看过，印象里只剩小李飞刀前额的两缕泡面了。
前段时间看一期老梁观世界，讲的是古龙在武侠小说创作中以人情为本的立意观，举了李寻欢和龙啸云的例子，把李龙二人复杂情感分析的很细，联想到自己这几年经历的人情世故，突然心血来潮，又上网把这剧重温了一遍。
1到12集写的是李寻欢，林诗音，龙啸云三人关系的确立及十年后李重回李园被龙暗中陷害到少林寺龙事败的事，环环相扣，寻欢在敌人的明枪暗箭里各种闪躲，很精彩。
13-22集是龙啸云害李之心不死，洗脑莫兰和失忆的阿飞，继续杀害李寻欢，到诗音啸云先后毙命。我没看过原著，但看很多评论说这部剧改动很大，那我估计这部分多半是再创作的，因为阿飞失忆，天降另一个诗音，这俩设计有些狗血。所以建议这十集快进看个大致剧情就行了。
23-40集（我看的是40集版本）是驸马失踪案的部分，也许前面的“情”字部分带给了我太多震撼和思考，这部分的柯南模式没给我太多触动，亮点不多，所以看完整部剧，我再去重温的部分也只有前12集的“林李情虐”，“兴云庄暗战”和少林寺的部分。
《多情剑客无情剑》不愧是古龙最有看头的小说，李寻欢的个人魅力可媲美金庸《天龙八部》的萧峰。
俞飞鸿的惊鸿仙子很惊艳，值得舔屏。
网上对李寻欢的争议还是很大的，一说是为了还人情不惜牺牲深爱自己的女人太不负责任，另一说是李这么做是为诗音不被自己连累的无奈之举。老梁的总结是：保护诗音，成全恩人，这么做是当时最合适的做法，李寻欢是对的，这也体现了他极高的情商。老梁分析的很客观。
我用迅雷下了全集存进D盘以便闲时再观摩，因为这部剧让我联想到了自己。
很多年前我邂逅过一个女孩，我对她很有好感，她对我也印象不错，所以我追她很快就成功了。
她有个男闺蜜，对她很好，没事就陪她，她难过安慰她，她肚子痛给她买奶茶，她多愁善感他就逗她笑，她有事他必到。相比之下，我做的少多了。
后来我得知，男闺蜜的是喜欢她的，但也许是出于含蓄，他没表白过，所以一直仅是男闺蜜。
出于对女孩的惭愧和对男闺蜜的同情，我开始有意疏远女孩，信息很久才回，电话有时不接，见面后故作冷淡……
她生气了，我并未收手，又故意当她面和别的女的暧昧，她受不了了，和我分手了。
后来我知道她为此哭了一个月。
我以为我们分手，就成全了她和她男闺蜜，但我又错了，她走不出我带给她的阴影，根本不买他男闺蜜的账，他们后来也疏远了。
男闺蜜至今都恨我，因为我的出现，让他俩有了距离，即便后来我走了，他们也再回不到从前。
是我的放纵和不负责，害惨了两个无辜的人。事情过去多年了，多年来我活在这件事的阴影里，我过的并不好。
李寻欢，林诗音，龙啸云；
我，她，他，
相似的故事里，错的，究竟是哪一个角色呢？
《小李飞刀》影评(四)：小李飞刀，箭无虚发。
难得一身好本领
情关始终闯不过
闯不过柔情蜜意。。。。。
这首歌是带我走进武侠世界的启蒙之作。
小时候看电视剧， 满脑子都是焦恩俊的脸，和那高超的武功，那时候他多帅啊。虽然现在有点残，但不得不说这个剧和这个人物在我心中真的很经典。
另外当年贾静雯扮的孙小红真漂亮 ，那时候她也还在演着小配角，当时只觉得这个女孩挺讨厌的。相反却对吴京的阿飞印象不错。
第一个故事情感曲折扣人心弦，第二个故事悬案离奇层层揭开。李寻欢，阿飞，孙小红，林仙儿，龙啸云，林诗音，龙小云，惊鸿仙子等重要人物塑造均十分成功。
到现在还记得：小李飞刀，箭无虚发。
《小李飞刀》影评(五)：童年回忆
先说明一下，电视剧库中的信息好像有误，饰演李寻欢的应该是焦恩俊！ 读初中的时候向同学借了一本小说《小李飞刀》， 上课的时候躲着看，晚上回家钻在被窝里看， 终于把整本小说看完了， 就一直在脑海里构想着李寻欢的形象， 还曾经在上课的时候把“小李飞刀、例无虚发”八个字写在草稿纸上被老师看见了，当然免不了惩罚，老师让我站在教室后面听课.......终于有一次偷偷看电视的时候看到了这个电视剧， 就总是想偷偷的看， 每次都是被爸妈发现，训斥一顿就把电视关了， 所以也是看的断断续续。 最近终于偷闲，在网上看完了整部电视剧........ 如果我生活在那个年代，如果现实中真的有李寻欢这样一个人存在，我想我也会喜欢上他！真的够潇洒、够豁达、够仗义..........
《小李飞刀》影评(六)：焦恩俊版《小李飞刀》音乐点评：旧曲新唱，《小李飞刀》未成绝响
提起古龙影视名剧《小李飞刀》，印象很好，心里马上默唱起“难得一身好本领，情关始终闯不过”。
这首歌的粤语原唱是罗文，三十多年前曾经风靡香港乐坛乃至东南亚，成为他的代表作。有人说罗文的声音太妖，驾驭不了这样的豪情侠气。就音色来说，所谓“妖气”是因为罗文在演唱时使用的粤剧腔调比较浓重吧，这与当时的流行曲风（主要以顾嘉辉先生的作品为代表）有关，匹配70年代的古装片风（粤剧式的浓妆与服饰，“阿姨级”的林诗音——从晚辈角度看），也符合那时观众的审美。
之后，《小李飞刀》又被多次翻拍，其中1999年的台湾焦恩俊版再掀武侠影视高潮。其以清新旖旎的画面、俊男靓女的精湛演技、炫目但不夸张的特技征服了内陆观众，尤其赢得了许多年轻观众的喜爱。让人惊奇的是，这版主题曲使用的是1978年版同名主题曲《小李飞刀》，却仍不觉“过时”，更有将此曲“推广”之势。
99年版《小李飞刀》主题曲改编自旧旋律，保留了“小李飞刀”的音乐符号，在情感上获得了老观众的关注，特别是笔者认为此曲最精华的部分：号角与琴的前奏，仿佛所有的侠骨柔情都凝聚在此！
虽引旧，但仍可从曲中窥见新意。
首先，新曲对原歌曲气势进行了一些调整，削弱了伴奏里的铿锵之感，在听觉上我们能明显地发现“当当当”之声变小了，不再像进行曲。当然，在听电视剧片头曲时，特技声效也被很大声地播放了出来，结合片花，刀剑碰撞、飞刀乱飞的“biu biu”声在我年少的心里留下了深刻的“炫酷”感受；去掉了偶然出现的像电吉他或者夏威夷琴的乐器伴奏，我不清楚这是什么乐器，但这在70-80年代流行乐里比较常见，尤其是歌厅，这声效很妖娆，额，因为每个时代都有它自己的流行元素，否则会让人觉得很怀旧。
其次，在演唱上请了台湾歌手宣明君用更易广泛传播的国语翻唱。我不太了解此人的红火程度，但他的深情演唱着实打动了不少人，更以为是唱尾题曲的名歌手何润东。但也有人认为宣明君的演唱太柔和，没有一丝阳刚。这里又要提到流行文化背景了。还记不记得日月潭畔的F4？那些年不正流行台腔国语流行歌曲吗，宣明君的演唱自然受到了当时年轻观众的欣赏。另外，99版《小李飞刀》是很清新的台剧风格，柔情的歌曲更符合剧情的需要，二者相得益彰。总之能被观众接受就是赢。
这首《小李飞刀》之所以百听不厌，经久不衰，最功不可没的当数曲作者顾嘉辉先生。关于他的介绍我就不多说了，只想说老先生创作音乐的用心，作为“香港乐坛教父”当之无愧！99版《小李飞刀》里的其他音乐也很好听，比如尾题曲《没有你我怎么办》，还有配乐也很出彩，其中一首箫（笛）曲的主旋律让观者难以忘怀。花有谢时月有缺，世事总有不圆满之时，悠扬的箫声，时常勾起心底对李寻欢与林诗音这对神仙侠侣不能眷属的喟叹，小李手中的飞刀，例不虚发又如何，始终雕刻不出心中旧爱的音容笑貌，反被这刀一下下折磨着孤心。这首配乐比起演唱版，无言更似小李沉默却满腹感情的心，充满无限的追忆。
在影视剧里旧曲新唱并不新奇，比如关正杰与华娃的《仙鹤神针》就被梅艳芳和张学友翻唱过（电影《新仙鹤神针》主题曲），如果改编后的歌曲符合时下流行又与影视剧密切相关，融合剧情情感将此优势发挥到极致，形成自我特色，未尝不会赢得观众的共鸣。
《小李飞刀》影评(七)：武侠世界的男性思考模式
李寻欢把一生挚爱的林诗音，送给了自己的兄弟，因为他觉得这个兄弟爱着自己深爱的女人，就应该成全他们……全然没有想过林诗音是怎样的想法。
实在不知道这是怎样奇葩的一种直男的思考模式。这样的思考模式，引导了后来发生的一出又一出的悲剧。不知道李寻欢在其后的每一年，每一块木雕上，是否都寄托了他的悔恨。
有时候，我们无法理解（作为女性）男性武侠世界里的男人们，总是喜欢将自己当成一个悲剧的英雄，在兄弟面前，他选择牺牲；在大道面前，他选择牺牲……送走了他心爱的女人，也是一种牺牲，可那被他当成物品般送让的女人，又是怎样的一种心境呢？
很喜欢萧蔷饰演的林诗音，朦朦胧胧的淡紫色，那是最适合她的颜色，可惜了红颜枯骨。猜想编剧也是位直男，实在看不过去这剧情的发展，就又在原著基础上添了一个人物——杨艳。不得不说，这位女性形象的塑造，符合男性对女性所有的想象，她带着征服的心而来，拥有与男性博弈的能力，却最终为李寻欢而死……
如何描摹这样的侠义恩仇呢？很快意，很悲剧，很无奈……
《小李飞刀》影评(八)：百炼钢与绕指柔
暑假最适合怀旧卖情怀了，重温完琼瑶言情，就想去那个刀光剑影侠客柔情的世界缅怀我的童年。英雄多情，浪子寻欢，蜻蜓点水，落花舞剑，把酒问青天，我算不得武侠迷，只是童年记忆里有一块为这些影像重叠，所以对那个世界总是莫名神往。
高考前一段时间总徘徊在图书馆武侠小说系列书柜前，想着高考完一定把金庸古龙的小说通读一遍，等有了时间却没有了那时的热切。世事仿佛总是这样，所以当时间与情怀兼具的时候，一定要去做啊，毕竟“下一次”谁都不知会否降临。
拉回正题，想来每个少年心中都有一个武侠梦吧。而我们这代人的梦，是由金庸古龙为我们搭筑的。五岁不到的我，经常守着电视机哭哭笑笑，与屏幕里另一个世界人儿同悲喜，正人君子，名士风流，盗亦有道，莫不让人叹惋。
“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳。”喜欢金庸的人，当熟知这幅对子。《飞狐外传》、《雪山飞狐》、《连城诀》、《天龙八部》、《射雕英雄传》、《白马啸西风》、《鹿鼎记》、《笑傲江湖》、《书剑恩仇录》、《神雕侠侣》、《侠客行》、《倚天屠龙记》、《碧血剑》、《鸳鸯刀》。金庸的代表作篇名首字连起来就是了。
金庸古龙小说风格有很大不同，以我童年观剧体验总结就是：金庸是大情大义家国天下，古龙是多情剑客无情剑，一笑一剑一人终。金庸小说里总有历史的影子，半真半假，假中有真。而古龙的小说，则架空历史，信手拈来。总觉得，金庸写的，是一个世界，是浩大的天下，古龙写的，是浪子的传记，是有血有肉的人。
我的童年大概是装在电视机里的。约莫十岁的年纪已是金庸古龙笔下一众英雄浪子的资深迷妹了。因缘际会，小时先接触的竟是古龙。那也得益于林志颖苏有朋版《绝代双骄》、黄海冰王艳版《武林外史》、吴奇隆朱茵版《萧十一郎》、焦恩俊版《小李飞刀》、朱孝天版《楚留香》、张智霖版《陆小凤》、杜淳秋瓷炫版《大旗英雄传》、张智霖林心如版《飞刀又见飞刀》、郑少秋丁子峻版《流星蝴蝶剑》……后来翻拍者众，总是看不进去，毕竟我想重温的，不是故事情节，只是幼时初见的感觉罢了。
此处有个大写的PS
《绝代双骄》：我们这代人印象更深的怕是而后张卫健谢霆锋版的《小鱼儿与花无缺》。
《武林外史》：近年喜欢的《琅琊榜》里头的长公主一角竟是当年顶讨厌的朱七七，当真妙绝。
《小李飞刀》：这部绝对是我心头爱后将详谈无需多言。
《大旗英雄传》：看这部时并未走心，只是对其中一幕印象颇深，时隔多年后还念念不忘，几个月前还为水灵光发过一条票圈“突然想起，初见水灵光时的惊艳，像空谷幽兰。水者，灵者，光者，皆天下至柔之物，得一即可称绝世，水灵光尽得其三。玉盏清露幽然立，凌波仙子落凡尘。”
《流星蝴蝶剑》：初见《琅琊榜》夏冬就觉眼熟，写至此处才恍悟原是当年的孙小蝶，又该感叹岁月了我。
此外还有梁羽生的《七剑下天山》（赵文卓李小冉版）、《萍踪侠影录》（黄海冰范冰冰版），也是印象颇深。
古龙笔下人物中，最让我叹惋的莫过于小李飞刀李寻欢了。小李飞刀，例不虚发，耳畔响起孙小红和天机老人的评书，“梅花盗无恶不作，探花郎仗义疏财”。在一个茶馆里，正在发生的故事被当成了一个遥远的传说被说开来。
在那个故事里，李寻欢是浪子，阿飞是剑客，上官金虹是枭雄，荆无命是个影子，林诗音，是个象征。小时候觉得插着把扇子的林诗音好美好美，她是武林第一美人，后来却不喜欢她，就好像她是让我的李寻欢远走他乡无家可归的罪魁似的。她是一朵高枝上的凌霄花，等待那个最英勇的骑士将其攀折，别上胸襟，成为他区别于众人的闪闪发亮的徽章。
我爱极了那个李寻欢，又恨极了他的不争不抢，恨极他的让。他总是第三，文是屈居状元榜眼下的探花，武是百晓生兵器谱上次于天机老人天机棒，上官金虹子母龙凤环的小李飞刀。喜欢他，连带着喜欢上了他的第三，仿佛都蕴含着一种顺其自然的洒脱和与生俱来的优越。
还喜欢潇潇洒洒飞来飞去的阿飞，喜欢茶馆里笑语明朗的孙小红，喜欢睥睨万物风华绝代的惊鸿仙子，喜欢看破红尘反差萌的天机老人，独独不喜欢那个美得不带一丝侵略性却又让人沦陷的林诗音。
古龙的小说是月下的酒，杯底泛着流光。“花间一壶酒，独酌无相亲。”私以为他对笔下的男性角色较为偏爱。这由他为角色的取名可窥一斑。楚留香、西门吹雪、花满楼、叶孤城、花无缺、孟星魂、律香川，卓东来……大都飘逸出尘，像不食人间烟火似的，直楞楞地就从虚空中走出来，华袍锦服，丰神俊朗。反观他笔下的女子之名，似乎就显得漫不经心，随意而为，苏樱、朱七七、铁心兰、林仙儿、田思思之列。足可见其大男子主义，在他的故事里，女人永远只是点缀。所谓三个男人一台戏，堂堂七尺女儿名。
反观金庸，就显得持身中正。男性名字大多敦厚朴实，像郭靖、杨过、乔峰、陈家洛，一个个四平八稳，中平持正。红颜之名则婉约脱俗，木婉清之灵，王语嫣之仙，周芷若之雅，小龙女之出尘，多有用典，十分考究。可见金庸对其笔下的女孩子是很喜欢的，取名时唯恐其不美不雅。
此处想起一桩趣事，据倪匡说，那是1965年，正在《明报》上写连载小说《天龙八部》的金庸，要离开香港到欧洲漫游两个月。金庸邀请倪匡为自己代笔，以保证报纸连载专栏连续性。倪匡答应后问：你要我怎样写接下来的情节呢？金庸回答他说，“不必按照原来的情节，可以另外发展一个短篇故事。”聪明的倪匡一听便明白：等金庸外游回来，代写的部分可以完全删去，而不影响金庸继续接着自己此前写的情节。金庸还特别交待：“你可不能把人弄死，书中每个人都是有用的。一个人都不能死哦。”
金庸一走，倪匡开笔上阵。素来爱捣蛋的倪匡，因为不喜欢阿紫这个角色，就把阿紫的眼睛“写”瞎了。金庸回来以后一看阿紫的眼睛瞎了，就找倪匡“理论”：不是事先说好不能弄死其中任何一个人的吗？倪匡则回应他“我是弄伤人而已，打打杀杀哪有不伤人的。”而后金庸大费周章才让阿紫眼睛复明。
在金庸的作品中，主次人物都一视同仁，严谨认真地取名，不会敷衍了事，这是其一贯禀持的大家风范和尽善尽美。古龙则不然，除了主要人名他老人家费点心思琢磨外，次要的人名随意而为，打杂的跑龙套的命运就更惨了，往往以张三李四王二麻子就给打发了。在古龙看来，这些无关紧要的人物不是旋即消失在故事的烟尘中，就是被咔嚓掉当英雄炮灰的，不值得他老人家劳神费力。由此可见二人小说风格的大不同。金庸涉古猎今博大精深，古龙则奇崛浪漫剑走偏锋。
在金庸笔下人物中，萧峰郭靖称得上为“侠中之侠”了。这二人算得这些主人公中缺点最少的了，不过人是多面的，不会毫无瑕疵。萧峰的缺点在于有时太冲动了，最令人叹惋的莫过于错杀一生挚爱阿朱。其实如若不是萧峰报仇心切，冲动之下不经思考，又怎会中恶人奸计。
郭靖则有些偏执，因其自幼为江南七怪抚养教导，感情极深，在桃花岛上亲眼见五位师傅惨死，愤恨一场，对黄蓉温存尽失，直欲取黄药师性命，郭靖本来天资愚钝，遇上此等惨祸，脑子已乱了套，如何能思考来龙去脉，正如黄蓉所说:若真是黄药师下手又怎么会留得柯镇恶性命去报信。不过此刻正需黄蓉出来抽丝剥茧找寻凶手方能衬其聪明机智和郭黄二人感情的坎坷跌宕。而后杨过断臂一事中，郭靖非得砍下郭芙一条臂膀来偿还杨过，亲生女儿也狠下心肠，不过此时杨过手臂已断，就算斩下郭芙手臂又于事何补呢。不过也是因郭靖生性正直，不肯负人，倒也怪不了他。
说到射雕，最喜欢的版本当属胡歌林依晨的了，几日前刚重温，实在喜欢。此处想提下这一版的欧阳克。李解版的欧阳克算是颠覆了这个反面角色，添了许多悲情。气度不凡的白驼山少主，白衣翩翩佳公子，一把黑折扇更添邪魅。好吧，喜欢是因为帅，毕竟颜即正义。（迷妹脸）
说到因为帅而喜欢的坏蛋就得提下《流星蝴蝶剑》的律香川了，还得是何中华版的。近日看了篇文章，说得甚好。《红楼梦》中，宝玉生辰，群芳夜宴，占花名的闺中游戏一语成谶，写尽了众女子一世不自知的悲欢，千红一哭，万艳同悲。后有人戏评“金庸群芳谱”：蓉儿是火红热烈的石榴，小龙女是出尘脱俗的空谷幽兰，小昭也做“勿忘我”，那里面的罂粟，是康敏，散发魅惑的人间尤物。然而古龙笔下以花为名的，偏偏多是男子。而最为贴切的，是把律香川比作白罂粟。干净的外表下，暗含叫人万劫不复的剧毒，一个安静温柔又暴虐恣睢的男人。
小时候看《流星蝴蝶剑》，对律香川的印象一直超过孟星魂。他是老伯的左膀右臂，朋友，甚至儿子。老伯是一个江湖教父般的传奇人物（话说郑少秋版孙玉伯当真妙绝，儒雅无二），而律香川的风度，在面对一干人等的恩威并重中，也隐隐透出王者端倪。他表面温文尔雅私底下却是个嗜血暴虐的阴谋家，强奸犯，虐待狂。他残忍霸道得近乎变态。可是，回忆起这个角色时，浮现的画面却更多的是他的苍白，隐忍和孤独。深夜，一个男人在厨房，敲下两个鸡蛋……
“我踏月色而来，挥别红尘而去。不求闻名万世，只愿人间飘香”
《小李飞刀》影评(九)：看的人急死了！！！
先吐槽再夸赞！！！
槽点一，没有字幕，看的实在太累了，
槽点二，配乐声音太大了，经常会听不清，无论是优酷看还是爱奇艺看，
槽点三，里面的人物实在太贱了，林仙儿，龙小云，百晓生，特别是百晓生，唉，没想到那么坏！！
优点就比较多了
优点一，焦恩俊版的李寻欢实在太帅了太合适了，
优点二，林诗音，惊鸿仙子，小红，天机老人，龙小云，龙啸云选角实在太合适了，就是林仙儿有点丑，腮帮子和下巴太肥，其实反派也可以美丽啊！！
优点三，反派反的贱出了新高度，林仙儿和龙小云！！
优点四，演员的演技都是超正常水平，女性角色有智商，不傻白甜！
优点五，我一直不太喜欢刀这种武器，也不喜欢暗器，但是小小的飞刀将两者结合，实在是太好用了，连刀尾的装饰穗子都是美观而实用的！！！
优点六，片头曲太好听了！！！
《小李飞刀》影评(十)：小李飞刀成绝响
从来没有想过会有这么一天，当我回忆起自己看过的随便一部武侠剧时都会发现那是十年前的事情。
小李飞刀是我看过的第一部武侠剧，也是少有的几部让我这样一个深度喜欢古龙的人可以忍受——甚至可以接受——的武侠剧，虽然它像所有古龙剧一样把剧情改的乱七八糟，虽然它像所有的台剧一样磨磨唧唧哭哭啼啼，虽然它像所有的武侠剧一样漏洞百出各种老套。
看小李飞刀的时候是武侠剧高质量多产的年代，那个有林志颖的绝代双骄、有孙耀威的陆小凤、有任贤齐的楚留香、有古龙群侠传一般的策马啸西风的时代，那个随便一部武侠剧都会有无数张熟悉面孔的的时代，那个真的让我以为武侠剧会慢慢发展起来的时代……借用别人评价《霸王别姬》的话——我以为那是武侠剧的开始，没想到却是个结束。
时隔十年再看这部武侠剧，居然不会觉得造型老土、场景粗糙。我想不出有谁比焦恩俊更适合李寻欢，想不出有谁比萧蔷更适合林诗音。在一部剧中，存在两个无可替代的主角就足以可以使之成为经典。
在其他任何地方看到焦恩俊，我都觉得他眼神游离迷茫，唯有此处，刚刚好是李寻欢纠结痛苦忧郁伤怀的正解。很少有演员可以在表演年轻姑娘小伙子的时候让人不觉做作，就连本剧中的孙小红都让我感觉贾静雯在费力装嫩，但萧蔷在演年轻的林诗音时却让人丝毫不觉做作，尤其是和李寻欢抢橘子的一段，甜蜜又美好。
虽然我很喜欢俞飞鸿，但是仍然觉得这部戏所有的亮点都在前半段——林诗音和李寻欢成亲之前的那段。那时李寻欢和林诗音见而不得、爱而不能，的确是古龙作品少有的刻骨铭心的爱情。
可我真的是痛恨这个结局，这个无比悲情的结局，这个一点也不古龙的结局。