《初见即别离》是一本由张亚东著作，中国华侨出版社出版的平装图书，本书定价：49.80元，页数：224，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《初见即别离》读后感(一)：那些属于你眼中的画面
摄影里拍下的瞬间其实并不是任何人都能懂的，张亚东的摄影，我不能说说我真正体会到了其中所要表达的感情，但我一直相信任何一张有瞬间定格的画面，都有其中所谓的内涵。我也爱摄影，我也希望用自己的眼睛去看这个世界所有美好的东西。
《初见即别离》读后感(二)：失望
这本书破坏了我对张亚东的好印象 对我来说他只是个有名的音乐制作人 我甚至不知道他担当过谁的制作
高中时无意间有找到他的新浪博客 便默默的开始欣赏他 每个人的文字都会给读者不同的感受
这本书其实要评2次分
充其量只能说是他亲自选的
看完都不会令人在脑海多存留一会
书的最后有些本书所有照片都来自奥林巴斯某某款微单
太TM坑爹了
好失望
。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
最近喜欢在博客上面写诗，叙事诗。按着自己的经历顺势写下的而已。不像在语文课本里面学到的诗歌那样，有那么多的意象。
方所里，荐购的书架上，有这么一本书，封面是一个面向镜头微笑着的小男孩，搭配着和煦的阳光，那笑容分外温暖。“初见即离别”，很有诗意的名字。再加上封面的介绍——图片，诗歌。小清新，适合静静地阅读。翻看着，书中照片下的诗歌，赋予了照片更深刻的意义。细细阅读，细细品味。一本看完令人很舒服的画册，一本看完令人很平静的诗集。那诗歌的风格正是我喜欢的，没有华丽的词藻，淡淡的，很舒服。
《初见即别离》读后感(四)：把预想放在一旁
张亚东出旅行影集,其实相当靠谱.
一个制作的音乐如此画面感丰富的人,实在很应该通过另一种更直观的方式去带给我们更不同样的感受.
照片都很细,一个点一个点.可能你无法从他在某个城市拍得照片中拼凑出那个城市的模样,但你可以体会到他在那个城市得到的感受.一张张凌落的照片,像静夜里绵绵的细雨,把窗外的土地都滋润得妥贴.
有人行走喜看风景.
有人旅行喜看面孔.
张亚东看的是别人的生活.
有人说,旅行就是从自己呆腻了的地方跑去别人呆腻了的地方.
你觉得布宜诺斯艾利斯像是世界的尽头,你感觉到荒凉和流放,你感觉想进去了<春光乍泄>的光影中了.
就像书名,初见即别离.
得到过一个微笑,一个回眸,一个背影,一片云,一阵风,一盏灯.
《初见即别离》读后感(五)：时间不逝，圆圈不圆。初见，即别离。
2013年，张亚东给姚谦新书见面会做嘉宾，白衬衫、牛仔裤。姚谦的《品味》本来是要送给心怡的人，这本《初见即别离》买给自己。一年后，收到了心怡的那个人的婚帖，两本书都摆在我的书架上。你挨着我，我挨着你。你不爱我，我爱你吗？也许，初见，即别离。
记得张亚东说，小时候家里很穷，一直羡慕别人没有补丁的白衬衣。长大了，只要看到白衬衣，就有买的冲动。整本书，就好像是一件白衬衫。干净，自然，不做作。照片，不去探讨人类的处境，不去捕捉自然的瞬间。文字，尝试记录旅行的日常，尝试表达旅人的感想。
一幅照片，一段文字。照片都是些寻常的街景，文字都好似不带乐谱的歌词。张亚东说照片都是信手拈来，文字却是冥思苦想。这次，不过是一次别样的表达。音符，换成了照片；歌词，化作了随笔。一次旅行，可以让日常产生距离，生出新鲜的美感吧。如果把《初见即别离》写成一首歌，就叫《只爱陌生人》吧。时间不逝，我爱倾听转动的秒针。圆圈不圆，我只爱陌生人。
《初见即别离》读后感(六)：I see you but once then never again
因为书名对这本书产生的好奇，抽出来看到封面很干净，白底上是一张小男孩的照片，是在旧金山的海滩边，然后才发现作者竟然是张亚东。刚感叹音乐和文学果然无界限，才发现这实际上应该算是一本摄影集。
有梁文道先森写的序，原来他们也是熟识的好友~啊哈
作者果然是个写歌的诗人，很多随笔读着很像歌词，或者它本身就是歌词，哈
他说：“孩子们是我们永远的老师。”这句很像是《touch》里的设定啊。
“seeing and being seen.”
“schwartzman 我害怕 万一进去博物馆看了那些艺术之后，我还是什么都看不懂呢
aldessari 那没有什么可害怕的，如果你不喜欢什么就说你不喜欢什么，那没问题，艺术应该是没问题的。
我们用不着迎合什么。”
以上的一些笔记~
只是最后有个关于OLYMPUS的植入广告，雷了我一下，果然广告已经无处不在到这种程度了么。。？
《初见即别离》读后感(七)：梁文道、蔡康永、林夕等老师对《初见即别离》的评价
梁文道：
李焯雄：
但就算是只要散不要聚 我们最远能逃到哪里呢？
有谁不是带着整个的自己在旅行？
矛盾的是永远不能再来一次 也不能真的有另外的一次人生
蔡康永：
张亚东这些照片与短语，给千疮百孔的世界，轻柔地贴上了一片一片治愈的创可贴啊！
林夕：
一直以来，在张亚东的音乐世界里感受着超越语言的情绪。而这一次，难得有机会看到亚东用镜头演绎如歌的文字。
姚谦：
有音乐的空气
有视线的音乐
李樯：
我目击那些照片的那一刻，生命自身似乎停息下来。那些停息的时刻，就像是无数欢度的节日。
Gilles Sabrie：
没有猎奇，只有普世的人的生活经历。张亚东要打破边界。
《初见即别离》读后感(八)：本想八卦，奈何入坑
想读张亚东，完全是因为最近闲着没事儿八卦了一下高圆圆，拐个弯带到了。
看到他的照片、介绍、个人风格，就下意识地判断，这人肯定有本书。
看《初见即别离》，一开始觉得多情，后来觉得风趣，后来觉得严肃，终于了解其魅力所在。
在张亚东的性格之中，我相信，存在一股“密流”。这股密流看似波澜不惊，水流徐缓，实际上看似圆润的水中平石都是一处处危险丛生的暗礁。在一个看似那么平和沉默的人的性格中存在有力的严肃和郑重。偶尔的幽默并未磨损他的锋芒，反而成为令人愉悦的点缀。
最难忘的是两张蓝天，第一张，晴空万里，“轻盈得仿佛什么都没有发生过”，第二章，晴空下的铁门，“我可没那么健忘”。这种近乎直接的书写，第一次让我感受到，小清新的摄影集，也可以传达愤怒和沉痛。一个闷骚男在被恶评为摄影机推介手册的一页角落对这个世界“主流历史”的diss（或许知道看的人少干脆光明正大）。怎让人不触动。
至此产生一种揣测，张亚东对爱情的书写，也未必谈的只是爱情，你需要去探索，每一句言下之意。
人手下的狗也是一条，“要忍着/就忍气吞声/混口饭吃/要自由/可能会皮肉受苦/惊险恐怖/让我好好想想/自由有什么好”。
《初见即别离》读后感(九)：I see you but once then never again
{挂了电话
突然想起雷蒙德·卡佛的短篇
《你在旧金山做什么？》
‘我总是庆幸自己能有份事做。’
过去我说“我”和“我”
现在我说“我们”和“我们”
可以说“我们”这个词，真是很幸福的事。}------------书中内容
陶晶莹唱着“我不需要确定的方向，我只要这段旅行够长......我不需要飘渺的天堂，我只要眼前风景如画......”
我知道，这很蠢~
要按自己的方式生活，时光经历我的每一寸皮肤，我经历生活的所有细枝末节。
很久很久没有这么开心了。
有一天，我走到自己的房间。我低头看到了桌子上我买的新书。我看了好几遍了。“初见即别离” 对啊，初见 别离。对！真的是周围的一切都在提醒我，你要离开了。
以前我们无从认识，然后我们一起走过一段，不能被珍惜，只能感慨为什么不能早点熟悉。
从前我常在想，那个人在哪里。我觉得缘分好奇妙，在这之前我们像是两条平行线，你从不觉得这个世界上有个我，我也在人群中找不到过你的任何轨迹，但是后来我们居然可以遇见。 我们是相同的河流啊，可是你不相信密流，冲动的时候你像个孩子，诀别的时候你像个男人。我之前不能理解，但是我现在觉得特别的好。我也特别能理解你。
可是我的恶心人的理想主义又想说，就算是这样的别离，我们又能逃到哪里去呢？谁不是背着自己走在旅行的途中啊。寻找到一个同伴多难啊。
一个苹果要开始他的旅程 有些不安有些激动 他知道他没有西瓜水多 没有桃子柔嫩 甚至有点酸 有点儿硬 他想着 总归是有人会喜欢苹果的 就算是个苹果派 也行 可不能让一个爱吃榴莲的吃掉 吃得没味儿 死得没劲
如果我们生下来就是苹果 那么除了苹果 我们也不要成为别的啊
密流里也会有苹果 或苹果派吧！
那么我祝福你找到自己的苹果派！笑~ ！ ~