浮世绘，

　　日本江户时代兴起的一种独特的民族艺术。

　　其作为影响西方文艺复兴的重要绘画形式，

　　有一类最为特别的绘画分类——美人绘，

　　是指不画景物街道，只画美女的浮世绘。

　　美人绘既是日本对东方女性美的理解和认知，

　　也是日本画师们向世界

　　展现理想的东方女性形象。

　　然而美人绘虽美，却是旧事物。

　　新一代的画师，并不热衷专门画美人。

　　却也有坚守传统的画家，

　　让这门江户时代的技艺

　　成为了现代新潮摩登之美。

　　他叫鹤田一郎，

　　是日本琳派和浮世绘美人画

　　两大古派技法的传承者。

　　他笔下的美人，

　　拥有如描似削身材，微漏的香肩，

　　还有那欲语还休的娇羞，

　　举手投足间散发出岁月浸润的味道，

　　如镜花水月般透出朦胧的曼妙，

　　又带着现代美人的自信、魅惑、冷酷，

　　极具东方美。

　　1954年4月13日

　　出生在日本熊本县渡町广濑的鹤田一郎，

　　就读于日本多摩美术大学平面设计科。

　　毕业后，他成为一名自由插图画家，

　　也从事唱片封面、广告等多方面的工作。

　　1980年他开始创造现代风格的美人画，

　　幼年古典文化的浸淫

　　与工作后现代文化的影响，

　　让他创造出了

　　具有古典韵味的现代美人绘。

　　所有人，都为他笔下的美人所倾倒，

　　他也成为日本当代著名的美人绘大师。

　　最令人赞叹的是，

　　即使作品藏在一堆画作中，

　　只需要一眼，

　　人们就能知道哪一副是鹤田一郎的画。

　　这得益于他高超的配色和简洁的线条，

　　他的画作颜色划分明显，

　　看起来十分规整，

　　这使得他的作品看起来十分舒服，

　　完美治愈了有着强迫症的现代人。

　　色彩极其艳丽，却不庸俗，

　　巧妙的拼色反而凸显了东方女性的冷艳气氛。

　　线条简洁大方，寥寥几笔恰到好处，

　　多一笔则溢，少一笔则缺。

　　看似简简单单，实则无可替代。

　　让鹤田一郎画出独特的作品的原因，

　　除了深厚的绘画功底，

　　还源于他的坚持。

　　随着现代主义的兴起，

　　古典美逐渐淡出人们的视野，

　　很多人忽视古典美甚至放弃古典美，

　　甚至极端地认为古典美就是

　　过时的、落伍的东西。

　　但鹤田一郎不这么认为，

　　他不仅热爱古典美，

　　甚至还将古典美带入自己的画中。

　　从第一幅美人绘开始。

　　他笔下的美人就是古典美的化身，

　　对这个时代无声地述说着自己的美丽。

　　这样的行为，

　　惹怒了一大批新潮流的簇拥者。

　　他们不仅嘲笑鹤田一郎的画作是过时的画作，

　　甚至还抵制他。

　　没有人，在面对质疑的时候不会动摇。

　　鹤田一郎也曾动摇过，

　　他认为自己生错了年代，

　　他也问过自己跟不上时代的审美是对还是错？

　　这个时代真的不需要古典美了吗？

　　不是的，

　　在他的画作被越来越多人熟知之后，

　　赞美声逐渐掩盖了批评声。

　　人们依然需要古典美，世界也需要。

　　他笔下的美人，

　　成为了日本在世界艺术殿堂的代言人

　　当世界谈论起东方美人，

　　就有他笔下美人的身影。

　　鹤田一郎觉得自己是幸运的，

　　在这个高度自由包容的时代，

　　他的坚持有了收获，

　　他的画作被人肯定、赞美！

　　他通过努力让古典美在这个时代，

　　继续闪闪发光。

　　但能遇见他笔下的美人

　　我们才是幸运的。

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