《市川昆物语》是一部由岩井俊二执导，市川昆 / 和田夏十主演的一部纪录片类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《市川昆物语》影评(一)：小大师眼中的大大师

　　以前总听说岩井俊二的电影好，可是一直没时间看，只是读了莉莉周的小说。没想到看他的第一部片子竟是纪录片。但这部电影真的是纪录片吗？没看出来。可又只能划到这一类型类型里来。其实我感觉这就是岩井写的关于市川的一个传记，再加上点影像资料，做成了一部幻灯片。

　　非常新颖。最有意思的是“她的姐姐遭受了原子弹的侵染还活了一百多岁，他抽点烟应还没什么问题吧？”

　　《市川昆物语》影评(二)：物语情结

　　凡是看到“~物语”这样的电影标题，

　　我就会忍不住想要看看。

　　看这部片子之前，我不知道市川昆。

　　看完我才知晓我看过他拍的《细雪》。

　　我是真的喜欢《细雪》这部电影的。

　　俊二总结市川昆电影是带有那么点欲望，

　　我喜欢他这个妥帖的总结。

　　虽看的不多，可我总觉得某些镜头有性感的气息。

　　而这些镜头和暴露的肉体是没多大关系的。

　　看一个电影大师的一生缩影，

　　看他一辈子执著做着一件事情，

　　一不小心就被感动了。

　　那么多人，都不能为自己的理想去奋斗。

　　而他做到了。

　　那么多人找不到志同道合的妻子，

　　而他找到了。

　　死也知足了。

　　《市川昆物语》影评(三)：人间模样

　　1.能够活在他们死去的时代是一种荣幸。我不知道岩井是不是了解这一点，所以他在结尾说：这不是真正的结局。

　　2.岩井对市川昆的继承有目共睹。“如果说黑泽明的电影是男性的，那么市川昆，就是女性的，不，应该是中性的，不，应该是性的。”这句话的前半句放在岩井自己身上，多么合适。

　　3.其实这部电影的重点不在市川的生平，当电影过了三分之二的时候，岩井突然开始叙述自己少年时候对市川昆电影的迷恋。“放映结束了，我还坐在座位上。我又看了一篇影片。一周后，我和朋友又去看了一遍。”当你仔细看电影，可以发现很多类似的话语。这真的是在评价电影吗，还是在说自己的青春。原来这不仅是一个爱电影的人对另一个爱电影的人的致意，还是他对自己青春的又一次怀念。岩井永远逃不出那个主题。

　　4.市川昆病逝的时候，是在二月，也许天气微微有些阴沉，过一会，就会下起雪来。这就是人间的最后模样。

　　《人间模样》系市川昆于1949年拍的电影。主演是上原谦和李香兰。

　　《市川昆物语》影评(四)：安静里流淌的力量

　　作为一部人物传记，它的表现方式不太传统，却因为是岩井的名字，便让人轻易接受了。

　　黑底白字的注解贯穿始终，看似乏味气闷，其实抓紧观众注意力的效果出奇地妙，是导演对黑夜与安静之力量的绝对信任，于是没有一句采访或解说，甚至很少有同期声，人生就在一张张图片和一段段旧电影中娓娓流淌出来。

　　偏爱影片在叙述石川最初身世时的语言，飞快闪过的画面里有最传统的日本物事，叠加后竟然有种诡异蔓延。初恋那段虽是扮演，却很是融入，静态的影像几乎褪去了一般情景再现的突兀感。但是，相片却要动起来，恍如在景深中穿行，寻找气味痕迹。岩井先生总有那么一股反其道而行之的欲望，在每部作品里都要实验一下。

　　小细节小故事从来都是传记的制胜之道，譬如“脊髓结核炎”让他糊里糊涂逃过了兵役，譬如编剧妻子对冷言冷语愤怒时的笔记，譬如高龄拍片现场时穿的那双有米奇老鼠的鞋子。

　　等等，其实影片花了大段大段来列述石川的作品，该不会实质上只想说：这是一位厉害的导演？

　　但他的确是，这就够了。形式什么的也不重要了。

　　《市川昆物语》影评(五)：炎上的金田一耕助

　　“作为一个影迷 如果有人问我 你看得最多的片子是谁的 我会毫不犹豫地回答 市川昆” -三岛由纪夫 先是不清晰的54321，再是诡异的音乐，文字与快速摇镜头的切换，忽然之间产生那么一种错觉，岩井的纪录片比他大部分的故事片拍得都好。 那好像不是摇镜头，是相似组合的PPT。 【重要技法】重复的配乐是这样的，第一遍是钢琴，第二遍加一种乐器，然后再加，完全是相同的音乐。 市川昆也是由对动画的喜爱，转到了电影，这并非一个偶然，你不需要羡慕编剧黑泽明，你自己就很了不起! 那位大作家，就是谷崎润一郎 《细雪》是个爱小姨子的故事。 “最后能看到这么好的电影，真好。” “瞎说什么，还不是最后呢。” “即使在那时，他也没想到，她要走了。” “我会写下一切，在那一刻，过后，只需按照葬礼手册来办。” “直到那时，她仍是平静的，安详的。” 太宰治是个多情的人，喜欢在半夜溜进女演员的房间。 “夏十君。” “就是夏十君。” 1983年 当《细雪》拍完后。 市川由美子。 和笔名。 和田夏石。 一起久久地。 被掩埋在泥土之下。

　　《市川昆物语》影评(六)：昔日骑士的旅程

　　08年看新闻知道他逝世，下了这本，放到现在才看。

　　不是因为岩井俊二，

　　而是想看到一个导演眼中的另一个导演

　　其实对于市川崑是知之甚少的,熟悉的也就是[犬神家族]

　　当然还记得看[梦十夜]的时候,市川崑全黑白加字幕表现手法，十分精彩

　　看过夏目漱石的原作 最喜欢的还是市川崑理解的那一夜。

　　看完电影 ，觉得其实，

　　电影在叙述中的关于一个平凡人的平凡人生的故事。

　　如何实现理想, 如锲而不舍,

　　是性的, 美的,柔和的,合作与争吵的

　　不温不火, 不紧不慢的,

　　关于家庭,还有和田夏十, 或者说市川由美子.

　　一个岩井俊二猜的, 胡诌的, 他眼中的, 关于 真实的市川崑的故事

　　我喜欢这种手法。

　　怀着激动的心情看着,

　　关于脊椎结核病的章节更是有趣.

　　有两幕我印象很深，

　　在最后 夏十要求去看ET,说这是斯皮尔伯格最好的作品, 可以在生命的结尾看到这么好的电影,是件很幸福的事。

　　还有一幕，在重拍犬神时幕后的画面，

　　摄到了他的鞋子，上面印着米老鼠...

　　我想对他来说，这是带他进入这段奇妙人生的灯塔吧!

　　《市川昆物语》影评(七)：遥想和永恒

　　

直接的影像文字。像影像一样的照片。生放送电影的标题和画面。岩井俊二把这些材料组织成一部影像传记。这让我想起杉本博司的《直到长出青苔》，这本书是杉本博司关于某一摄影，某一幅古玩或是场景的遥想集。这部电影既然是纪录片，应该在拍摄前准备了很多现实的资料吧。看的时候会思考这些字、这些照片和影像从哪儿来——它们就像从原出处硬生生地被裁切下来贴到影像呈现出来的黑屏上。原来相互独立的原生材料，被某种遥想串联起来。正如导演再翻看它们时所做的那样。

在《关于莉莉周的一切》中岩井俊二就借着电影说过，德彪西和萨蒂是最早创造出永恒音乐的人。看到这部电影的结尾我才发现原来配乐也是由岩井俊二制作的，可以看出他的音乐也受到这种“永恒感“的影响。他所理解的永恒感是什么呢？在《市川昆物语》中，交错的文字、写真和影像伴随着放映机的声音，莉莉周中无垠的美丽绿色草坪，在这种永恒之中，一切都很美，一切都可以无尽地流动。永恒感是从哪来的？或许是音乐中得到的一种“以太”？或许是影像中得以“定格”的力量？

片尾看到“原来他是我的オリジナル”恍然明白为什么导演要拍这部看着有些奇怪的纪录片。这句话在屏幕上文字营造出来的一种独特的俏皮的节奏感中无比自然地出现，却瞬间令人恍惚。我无法忽视影像行进于此导演内心的变化（这部电影也是岩井俊二剪辑的）。这句话就是整部电影进行的线索，我也理解了为什么导演选择了这样一种少见的“影像传记”来表现。这可能是岩井俊二本人所理解的最“影像”的纪录片形式。浓度最大的纪录形式用以致敬他心中的电影大师，也是他的“老师”。

　　《市川昆物语》影评(八)：岩井俊二的市川昆

　　《市川昆物语》真正吸引我的，是岩井俊二的名头。

　　关于市川昆，我只看过他的《女王蜂》和《东运会》，可以说对他知之甚少。

　　一位电影导演将另一位电影导演的人生电影化，想必应该很有意思吧？

　　一个多小时的记录片，我看得津津有味。

　　剧本由岩井俊二亲自操刀，像散文一样，屏幕上的黑底白字，配上舒缓的琴声，潺潺流入我心中。

　　市川昆……是什么样的人呢？

　　“我被她们宠坏了”。父亲的早逝，加上又是家里唯一的男性，从小就被母亲和姐姐的溺爱包围着。市川昆应该像大多数日本女性一样，内心也有温弱敏感的一面吧？

　　在刚进入东宝的时候，一个个头不高的青年，迎着风，眯着眼，不屑地叼着烟卷站在“禁止吸烟”的牌子下。市川昆是个很倔强的人吧？也为此吃过不少亏吧？

　　因为所谓的“脊髓骨殇”，两次免去了兵役。又因为在东京工作的缘故，投放原子弹时正好没在家乡广岛，家里面的人也全都奇迹般地“无事”。很幸运哪，在战争年代。市川昆的生命是留给电影的，“天职”。

　　在拍摄处女作《娘道成寺》的时候，居然要亲手来操作人偶。由多年的副导演转职做正牌导演，其中的艰难自然不会少，导演之路一开始就不平坦。市川昆一向都是这样的么？即使在困难的时候，也不会放弃的吧？

　　有时候和与妻子和田夏十发生争执，但最后“总是我先投降的”。赫赫有名的日本四骑士之一，市川昆，居然也是个怕老婆的男人？他是很爱夏十的吧？

　　影片最后，一个耄耋老人坐在椅上，手执话筒，脚上却踏着印有米老鼠图样的皮鞋，里面还穿着猩红色的毛线袜子。市川昆，也是个充满童心的人啊。他一定很热爱生命吧？

　　市川昆，应该是这个样子的吧？

　　市川昆的电影呢？

　　岩井俊二说：“黑泽明的电影是男性化的。市川昆的电影则是女性化的。不，不是女性化。是很‘性’”。

　　电影里的女主人公，妖娆，丰满，喜欢伸长雪白细长的脖颈，用热情的眼神来挑逗男人。电影里的男主人公，帅气，多情，单纯，同样大胆地回应着女人。雪丝，绵绵飘落，粘在和服上。樱花，绚烂，在春天燃放，让人不忍多看。神龛，香火环绕，总有一丝不安的气氛。凶手，真的是她吗？

　　市川昆的电影。

　　市川昆。

　　岩井俊二的模仿对象。

　　岩井俊二心中的大师。

　　岩井俊二的市川昆。

　　《市川昆物语》。

　　岩井俊二的电影。

　　关于市川昆的电影。

　　岩井俊二的市川昆。

　　原来纪录片也可以这样拍啊，原来这样也是纪录片。

　　字幕竟然占了全片最大的篇幅，其次是图片，影像很少。

　　“纪录片并不是真正意义上的客观纪录，因为观众只能看到导演所表现出影像，导演没表现出的观众就看不到。纪录片，不可避免的，会带有导演的主观意志。”

　　这是上“纪录片制作”时，老师教给我的第一句话。

　　可是，《市川昆物语》，一部主要依靠字幕来叙事的纪录片，却让我感觉……很自然，很流畅，也很吸引人。

　　就像你躺在榻榻米上，品着米酒，微醉，听一个熟识的人在倾诉自己的心曲。

　　有点像格里菲斯、伊文思默片的那种味道，也有点像川端康成小说的那种味道。

　　当然，文字剧本写得很出色，音乐也是，图片的特效处理也很有创意。

　　岩井俊二在每一部影片里的叙事手法都能给我带来惊喜。

　　这种尝试，我记得在《关于莉莉周的一切》里就有了吧？

　　将来，也会有一部电影叫《岩井俊二物语》吧？

　　《市川昆物语》影评(九)：《市川昆物语》：心里的珍藏

　　年轻时的市川昆有些桀骜不驯，样貌决不算是俊美，高瘦的个子，不够明亮的眼神，其中多的是些许倔强。

　　片末年老时的市川昆，和气，圆圆融融的脸庞，平静到看不出任何悲喜，坐在导演椅上的样子好随意，有力的是一声“停”，之后就像是一个放了学的孩童般轻松，镜头照到他脚上的鞋，简单的圆口鞋，特别之处在于，上面印着一只可爱的米老鼠。

　　年轻的时候，面对惶惶然的世界，心里是难免畏惧的，而到老了，便是一派圆通。家里有过90多岁过世的母亲，100多岁还健在的姐姐——虽都是核爆受害者，这使得烟瘾甚大的市川昆，依然抽烟不辍，岩井说，自己刚在抽第一支，他已经开始抽下一只了。

　　岩井第一次与他倾谈，就觉得，遇到了世界上最谈得来的人。而对于市川来说，这个人恐怕是他的妻子，由美子，也叫和田夏十。1983年，夏十乳腺癌离世，距他们结婚35年，从那时至今，也又过去了25年了，市川昆依然耕耘不辍，而他那孩童般返璞归真的老年人慈祥的脸，夏十是见不到的。

　　也许未必。岩井说，这个连谈到政治都要加以戏谑、开玩笑的导演，在谈到夏十的时候，却像个孩子。

　　岩井的片子剪裁得宜，但往往是言有尽意无穷，简单的这一句话，令我们这些观众可以生发很多联想。岩井分析了市川昆的人物世界，女性的坚强，男性的天真、轻佻、不可靠。而孩子，其实可以有很多的理解。天真也是，或者顽皮，还有喜欢欺负人的。导演说的一定是好的意思吧。是一种温顺，简简单单的，可爱。

　　在市川昆与妻子并肩作战的年月里，照片上的市川昆，脸上常带有的，是清悄的喜悦，快乐轻得令人忽视到它的存在，但它的存在已经如同空气般毋庸置疑，把人渗透。

　　这就是那个跟妻子在一起时，总是快乐的像个孩子的市川昆。到老年时的童心不减，这一定是夏十早就感到的了。市川昆是个从未失去童心的人。

　　夏十平和，她说，为什么要去懂那些复杂的理论呢。她致力于做一个贤妻良母。她为市川昆写了很多剧本，而没有自己的书桌。海报选用的那张照片，是市川昆心满意足坐在书桌前，夏十在远处的客厅的茶几前，都是写作，表情惊人的一致，都是喜悦而淡定的。还有一张，夏十就坐在一张古典的木椅前，椅子上摊开着稿纸，以椅为桌，有的还是满满的笑意。

　　夏十并不是那样一个低眉顺目的女性，她很有主见，她不同意的市川昆就不拍。唯一一次他没有听从她，是《细雪》，谷崎润一郎的名著，夏十还是写了影片的最后一幕。那时她已与乳腺癌斗争多年，如影片里出现的一样，看见了生命里最后一场细雪，在最后的旅行中，要求去看《E.T.》，非常高兴，说这是斯皮尔伯格最好的作品，自己可以在生命的尾声看到这么好的电影，是很幸福的事。

　　喜欢《E.T.》的夏十。

　　他们共同的生命中最后一场细雪，是一个多么完美的句号。

　　夏十到死都是美的。即使人到中年，遗像里一张笑脸，没有任何的缺憾。

　　岩井在第一次看到金田一的电影的时候，就惊住了，之后，两次、三次去看，找定一生要走的路，怕就是这个。他也找到自己跟市川昆谈得来的原因，是因为一直当他老师，一直在跟他学习，所以想法如此一致。而从小喜爱绘画的市川昆，大概是从看米老鼠的动画片开始，也认定了一生要走的路，是那个光影世界。以及，一生不能舍弃的，米老鼠。妥协很多，总还可以有一点坚持，这米老鼠就是市川昆的可爱处，也是舍弃桀骜，日渐平淡外表下，为自己保留的那一点天真。夏十上天可以把她夺去，而这个他可以为自己保留，一个伙伴，所以说出，小偷光顾，没偷走米老鼠手表就好的话。

　　每个人心里的珍藏，或许千奇百怪，也有的人是空空的。市川昆、夏十、米老鼠，他们是属于岩井或是市川昆心里的珍藏吧。有了珍藏，心里就不是空的了。而如何找到生命中的那一种依傍，这是我们应该学习的。我喜欢看随意的市川昆，活着，不虚空。

　　《市川昆物语》影评(十)：《市川昆物语》：无声胜有声，最美好的爱情，藏在不言中

　　2006年，岩井俊二导演为日本国宝级的电影导演市川昆拍了一部纪录片，叫《市川昆物语》，沿用了他最擅长的物语拍摄手法，将大师的一生与最美的爱情展示在世人面前，收获了不少赞誉，最近有幸观看了一次，果真非常好看。 岩井导演说，第一次与他（市川昆）倾谈，就觉得，遇到了世界上最谈得来的人，有机会拍这样子的一部纪录片，会是一生里面难得的幸事。他尊敬他，他爱戴他，更是希望能将他一生中的种种时刻留下来，展现在世人面前，让他可以被亲近，被了解，被崇敬，变得不朽，永远会有人来怀念他的电影作品，回味有他，关于他的美好时光。 一个人，能将自己的一生都奉献在自己热爱的行业，在自己的行业出类拔萃，在自己的行业里被人爱戴、尊敬和羡慕，是一种奇妙的能力，在电影的世界里留名，更是难得，但市川昆导演他做到了，不仅在自己的工作里面获得成就感和乐趣，还在世界电影史上占有一地之位，他的厉害，是不容终质疑的“剽悍”。 为此，岩井俊二导演他不像其他拍纪录片的导演一样去寻找与市川昆导演有关的人，去对他们做采访，做报道，他采用的是旧照片，字幕卡的画面展示，加上优美、绝妙的背景音乐，用一种细腻又流畅的方式，来一一呈现关于他的一切，时不时在重要的地方，还加上胶片机转动的声音，来体现这种重要的感觉，来说明某些片段的特殊性。 最后，集无声电影、有声电影、黑白电影、彩色电影为一体，将关于市川昆导演的一生展示出来，更是将一段美妙非凡的日本电影史给展示出来，真的是细腻到令人颤抖，看着就会觉得幸福到眼泪不自觉就流下来。 或许，这才是真正的物语的展开方式，所谓的纪录片，就是物语的诠释，没有了能让人心动或情感起伏的感觉，那么那一部纪录片，就一定不是成功的纪录片，就像是枝裕和导演说的，要的是真实，而不是虚情假意。 在岩井俊导演二的这部《市川昆物语》纪录片里面，他就打破了常规，用自己熟悉的方式，拍了一部让人耳目一新又感动不已的作品，用自己最真诚的心，贡献了一段宝贵的，关于市川昆导演与和田夏十私人爱情故事，是关于爱情的美，也是关于爱情的真，爱，到了一定程度，在导演眼里，在观众眼里，就是一段最美的“神话”。 所以，看完了《市川昆物语》之后，我的脑海里也只是剩下关于市川昆导演与和田夏十女士的情真意切，就好像和田女士说的，她的剧本只为他一个人而写，而他，也永远尊重她的意见和建议。他们一起携手同进的时光，就是最完美，最让他人无法企及的“高光”，永远没有人会像他们一样契合，永远没有人能像他们一样拍出那么多让人羡慕的作品。 就好比如雨果的《悲惨世界》里面所写的那句话一样，他写到，使人变渺小的感情可耻，使人变孩子的感情可贵。在市川昆导演与和田夏十的爱情里面，市川昆导演就好像一个小孩子一样，越活越精灵，越活越有动力，但却越来越依赖与和田女士的决定权，只要她觉得好的事情、对的事情，他一定遵从；她觉得不好的地方，他也绝对会修改，就是电影拍摄途中，他也绝对相信和田女士的眼光，必要的修改一定听她 因为她就是他的“幸运女神”，她的决彻永远不会出错。 除了最后一次，在和田女士患了癌症，放弃写作之后，临走之前的那段时间，他坚持一定要将谷崎润一郎的《细雪》拍摄出来，没了她的改编，他也要拍，他说，再不拍就来不及了，她不仅答应了，还为他修改了电影的结局。 就像一场细雪，和田女士的一生，优雅，聪明又通透，像极了那在冬日，轻盈，纷纷扬扬飘落的雪花。就连要走了，也不忘为他做出一些力所能及又非常重要的事情，他们依然是最般配的神仙眷侣。 他们不仅能感受对方的存在，对方的重要性，更是能互补，贴合，滋润，感染，他们就是鲍勃·迪伦眼中，能真正感受雨的人，而不是被雨淋湿的人。 爱岩井俊二的电影，爱他拍的纪录片，更爱的是，他能将那份美好的爱情物语拍摄出来的真诚的心，因为，那才是最重要的，最重要的事，通常不是他人口中诉说出来的事，而是无声中展现出来的，美好的，难忘的，重要的，都在有爱的人眼里熠熠生辉，闪闪发光。 爱，需要长长的路慢慢地走，也需要深深地话，浅浅地说，最美的纪录片，最美的爱情，最美的“丰功伟业”，也在无言之中，青史永留。 《市川昆物语》，必须大爱！