《梦比优斯奥特曼和奥特兄弟》是一部由小中和哉执导，五十岚隼士 / 黑步进 / 团时朗主演的一部动作 / 奇幻 / 科幻类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《梦比优斯奥特曼和奥特兄弟》观后感(一)：不要看短评！保护智商！
怎么短评里一堆压根没看过奥的脑残人士张着狗嘴乱咬，引战的引战，无脑黑的无脑黑，有意思是吗，这部电影无论在任何方面都秒杀现在的酸腐恋爱智障剧，演员演技虐爆所谓的小鲜肉，妈的还有人说抵制文化入侵，我可真想杀了你妈！操蛋玩意，丢国人的脸！妈的气死我了，接受奥特曼有那么难吗？接受外国优良文化有那么难吗？一堆没妈的东西！肩膀上顶着的都他妈是肿瘤！
《梦比优斯奥特曼和奥特兄弟》观后感(二)：感动！！
纪念奥特曼40周年剧场版作品。虽然这部片子的质量褒贬不一，但是能够在这么多年之后还能看到童年时崇拜的奥特曼，光凭这一点已经是让人很欣慰的一件事情了。初代的变身还是这么有腔调，老当益壮啊～～～除了北斗星司以外，其它三个人的脸都已经一点印象都没有了，岁月催人老……可以看到7个奥特曼同时和一个大到有点不正常的触手系怪兽混战是一件很爽的事情。最后的花絮里看到了南夕子还有其它演员，真的是超级感动～～～～～
《梦比优斯奥特曼和奥特兄弟》观后感(三)：致我爱的童年——奥特兄弟和梦比优斯奥特曼
给5星，没有犹豫！今天又重温一遍，和我弟弟一起看，我弟弟5岁，我今年18了，这电影我也是以前8岁看的，在这10年间，重温不下10遍，今天弟弟第一次看这部电影，在看到那个小男孩的时候，他问我，梦比优斯奥特曼还会不会再站起来，看到小男孩救狗的时候，我弟弟也在说，快跑啊！我曾也像这个男孩一样，信仰着奥特曼，虽然长大了知道奥特曼并不存在，但我信仰依在！我想起了里边的一句台词:最重要的是永不放弃，信念的力量会化为勇气！
《梦比优斯奥特曼和奥特兄弟》观后感(四)：梦比优斯，如此梦幻少女的名字= =
注定了这是一只受啊~~~
虽然早就知道奥特曼的全体属性都是受，但像梦比优斯这样受出风格、受出水平的还是不多呀。
年轻冲动，要去打怪兽。
半路上遇上一个刁蛮的小正太，母爱喷发，不幸沦为保姆。
无论是和怪兽对殴还是被殴倒在地时，心里都念念不忘小正太。
无奈，梦比优斯小受娇弱无力，被怪兽钉成十字形悬挂起来欲SM，奥特4兄弟英雄救美。
最后，集7个奥特曼的能量，梦比优斯打败了鬼畜怪兽，幸福地向自己的星球飞去~~
五十岚隼士DD，乃好失败啊~~~~piao~~
《梦比优斯奥特曼和奥特兄弟》观后感(五)：圆谷最后的正传
作为奥特曼40周年的纪念作，圆谷为了这部剧可谓是砸锅卖铁，为了那份情怀，圆谷呕心沥血，最后这部剧也确实成为了奥特历史上值得被永远铭记的作品！ 梦比优斯就像刚刚离开大学，踏上社会的学子，第一战就因不恰当的作战方式被龙骂了，但第二战梦比优斯就去改正了，他并不是最强的，甚至是最弱的，可是他的努力和保护大家的心意却不输给任何一个人！《梦比优斯》讲的是人与奥特曼之间的羁绊，奥特曼在人类还没迈向光的时代的时候竭尽全力保护我们，我们也用自己的行动回应着奥特曼！《梦比优斯》成为了圆谷最后的尊严，不久之后，这家充满艺术气节和人文关怀的公司被正式收购，可是奥特精神必将永远留在我们心中！
《梦比优斯奥特曼和奥特兄弟》观后感(六)：两代同堂
昭和系的奥特曼8兄弟加上为奥特曼拍摄40周年的梦比优斯，对于日本小孩来说，他们可以和他们的父母一起看，因为这部电影承载着2代人的奥特情怀。父母辈的人可能会因为初代五兄弟而欢呼雀跃，看着黑步进从帅气的早田变成苍老的教授，看着北斗星司的苍老脸庞却与几十年前一样坚毅的目光。少年辈的孩子们可以将五十岚隼士视为偶像而顶礼膜拜。不得不说，这是一部两代人的电影。
不过把奥特四兄弟写的那么弱，把Mebius威力无限放大，这实在是有点厚此薄彼的味道。
也罢，就当是中年人的岁月如歌和青年人的欣欣向荣吧，让我们共同歌唱ULTRAMAN。
现在仔细想想，能勾起2代人兴趣的东西，实在是少之又少~
《梦比优斯奥特曼和奥特兄弟》观后感(七)：怀念我美好的童年啊～
喜欢不需要理由。
所以，虽然年纪已经8小了，还是喜欢看奥特曼。
看到长相恶心动作迟缓的怪兽打了白铁皮超人，虽然明明知道最后奥特曼肯定会很入俗套的把怪兽打败，但还是会很纠结= =+
看到铁皮超人把长的像树皮的怪兽踢到在地，仍然会很High= =+
唉唉。。我承认我无可救药。
奥特曼走过了40年。
怪兽的样子还是没什么改变的那么丑，动作还是没什么改变的那么呆，智商还是没什么改变的那么低= =|||
奥特曼倒是。。变得也不多= =|||
就那么一身铁皮，能量的持续时间还是那么点，动不动就会被怪兽大叔打倒，不到最后时刻绝对不使用绝招。。。
不过。。变身之前的奥特曼倒是越来越美型了～～哇啦啦
话说迪加居然动用了J+的长野GG，这才让偶第一次真正意识到了奥特曼崇高的地位啊～～哇啦啦
不过，不管剧情如何没有新意= =|||，奥特曼的存在，最重要的就是要告诉所有的地球人，大家一定要相信自己的力量！相信正义的力量！不到最后关头一定不能放弃！
这是一种信念，一种坚持！
地球需要这样的英雄，虽然他们来自外太空，但是他们热爱着地球，所以会为了保护地球全力以赴。
其实，只要我们真心热爱我们的地球，我们就是奥特曼，就是英雄！
这也许就是奥特曼能够持续40年的关键所在吧！
最后不得不说一下，梦比优斯和奥特兄弟里的电脑效果真是做的超好啊～
看他们一堆奥特曼对付终极boss的那几场，特技效果真是超赞！
奥特兄弟被怪兽那像章鱼脚的爪子扔来扔去的时候（这个形容方法。。囧rz）搞得好像我也在被飞来飞去的似的。。超震撼的说～哇啦啦～
《梦比优斯奥特曼和奥特兄弟》观后感(八)：奥特曼一定会保护我们的
虽然小时候痴迷奥特曼到一集不落，后来还是随着年龄的增长承认起奥特曼的无聊了。非要到胸前的灯闪了才能发飙打到怪兽的奥特曼必胜剧情，成了认定小时候很幼稚的证据。
可我现在想说的是《梦比优斯奥特曼和奥特兄弟》真的很好看，这是没有预料到的。
未来君长相英俊，个性立体。比起20年前的奥特曼大哥们，他年轻气盛、充满斗志，当然，和所有年轻人一样，还容易犯错误。以前看奥特曼的时候觉得奥特曼就是完美而无敌的地球卫士，没有心情或者个性。现在发现奥特曼其实是有眼神的，有自己的想法和冲动。另外，身材非常好。- -
《梦比优斯奥特曼和奥特兄弟》的好看在于梦比优斯的招数华丽，在胸前的灯闪了之后并没有发飙赢过大敌，反而失败了。这样才能引得奥特兄弟齐齐登场——奥特曼、赛文、杰克、艾斯。老天，这是多么让人兴奋的名字们！这一群上了年纪的中年奥特曼变身前还说了一句“这真的是最后一次变身了”。我怀疑十几年的某个时间节点我也一定认为那是我最后一次看奥特曼了。但是现在他们又出现了，而我依然激动地看着他们！
更让人心潮澎湃的是，这四位上了年纪的奥特曼因为体力不支和梦比优斯一起被怪兽BOSS蹂躏之时，佐菲和泰罗奥特曼出现了！在小时候，如果能在一集里看到两个奥特曼或者奥特之父奥特之母这样的剧情是多让人感到新鲜，这个剧场版里出现了跨世纪的7个奥特曼，这股子爽劲我已经没办法形容了。
6个奥特曼大哥哥加梦比优斯奥特曼合成新的梦比优斯奥特曼，招数华丽、场面震撼，而且，让人感动！感动奥特兄弟一把年纪了还为了救小弟弟不惜不顾自己的生命，感动奥特曼们为了保卫地球战斗了几十年，坚强意志代代相传，感动奥特曼与人类之间的感情。回忆起所有的奥特曼，好像每一代里都有一个漂亮甜美坚强勇敢的女主，和奥特曼交换暧昧的眼神，这是奥特曼的动力，也是这部充满打斗场面的剧本里的温情与甜密。
胸前闪烁的灯，危难之时才能爆发的能量，和人类女子的暧昧感情，以及奥特曼必胜的结局，这是所有奥特曼的经典之线。但在经典根基上伸展开的枝丫和盛开的花朵，在那么多年之后依然呈现了新鲜的姿态。比如未来君那张忍不住让人捏一下的小受脸，比如女主可以是一位长相甜美的御姐从而和奥特曼弟弟发展一段当今流行的姐弟恋，比如加一个小正太或者一条小狗，比如怪兽会说话，比如奥特曼的眼珠可以转动……
我承认我很兴奋，兴奋到YY……
奥特曼必胜是一定的，但梦比优斯说了，虽然这次打败了亚波人，可惜只是将其封印。难保以后是不是又要打一场恶仗，也许那个时候梦比优斯也上了年纪了，新的小弟弟出现了。
我现在愿意相信，危难的时候奥特曼一定会出现来保护我们的。如果他能量不够了他一定会发飙的。如果他发飙了都没有用那一定会有其他奥特曼出现拯救地球的！
《梦比优斯奥特曼和奥特兄弟》观后感(九)：来自童年的M78星云的光
7月10日，是“奥特曼之日”，因为在1966年的这一天宇宙英雄奥特曼第一次登上荧幕。2010年日本正式设立这个节日，九年后的今天我才知道它的存在。
在被刷屏后，我决定选一部奥特曼剧场版来“过”这个节日。
我选了这部奥特曼40周年纪念作，因为我偏爱昭和系，而梦比优斯又可以说是我熟识的最后一位奥特战士。
该有六七年没正经地看这个系列作品了，不得不承认，尽管它有某一些剧集可以解读出深意，但奥特曼的主要受众还是少年儿童。我似乎已经过了能不尴尬、不羞耻地看奥特曼的年纪。第一次看到来自M78星云的红色巨人，还是在那台有“大屁股”的老式电视机，现在它可能早已经被拆解、被焚化了。那时一台VCD放碟机就摆在电视剧旁边，背后是一堆乱麻似的电线。在街头巷尾随处可见有专卖影碟的店铺，奥特曼、假面骑士、超级战队这些都是当时能让我眼里放光、缠着爸妈花钱的光碟，而当时的我其实也不懂他们的区别（更别提各个奥特曼的不同了），对一个小孩来说帅就完事了嘛。
后来渐渐地迈入了这个世界，知道了奥特六兄弟、来自L77的战士、平成三杰、高斯和杰斯提斯、梦比优斯和希卡利……知道了各种宇宙人和超兽、各种帅气光线技能的名字，甚至在前奏响起时，我就能准确地判断出是哪一部的主题曲。
这部剧场版俨然是缅怀童年的最佳选择了吧。毕竟影片开始就是四个奥特兄弟（佐菲和泰罗不在，剧情需要？）合力对战超兽。用CG动画代替了部分的皮套打斗，尽管这粗糙的CG现在看着会觉得low，但在当时（2006年）应该是很有创新性的一个点。奥特兄弟用尽所有的能量把由超强怨念形成的超兽封印在了地球海底。然后他们就失去了再次变身的能力。接着就是片头标题。
片头标题用了初代奥特曼的片头（就算是现在的我也不知道这扭曲的图形究竟是什么东西）。
初代经典片头正片剧情来到了20年后，奥特曼的人间体们在地球“自得其乐”。当这4个老头出现在荧幕里时，真的是让人感动到一塌糊涂。
几十年前，年轻的北斗、乡秀树、早田、诸星团现在，老年的他们接着就是幼时的你恨不得快进的情节，日野比未来（梦比优斯的人间体）前往神户调查异常情况，和女主调调情，激励正受挫折的小孩，“信念的力量能化成勇气”，嗯？好吧，这简单的剧情今天的我也喜欢不来。
然后就是宇宙人略施小计制服了梦比优斯，真的真的就是小计，让你有一种这新时代的奥特战士智商不太行的感觉。然后就是四兄弟决定冒着生命危险变身帮助后辈梦比优斯。等等，刚刚不是说永久失去变身的能力吗？？
如果我还是从前的我，就肯定不会有这么些吐槽。因为你不能说下面这场景不帅，不能说他们合力奋战的场面不燃。
在这之前还有一个细节，北斗（艾斯人间体）看梦比优斯失利，急冲冲地要帮忙。很合理的情节安排，在四兄弟中他最小，最容易冲动，我想boss亚波人是艾斯的主要敌人也是一个原因。这时我看到了艾斯剧集里那个年轻的北斗，那时的他急忙地想去救南希子。而我第一次看艾斯奥特曼，还在读幼儿园。
在奥特兄弟被困住时，又是一波回忆杀：播放了之前每个奥特曼剧集里的片段！
那满是年代感的画面里，承载的是一个个热血少年的美好记忆啊。
而当那两道光抵达地面时，也早就意料到是佐菲和泰罗赶来救场。而一句“我们来晚了”，还是成功骗到了我的泪光。
总之，最后还是邪不胜正。皆大欢喜的局面，奥特兄弟把保护地球的重任交给了梦比优斯，这是一种传承，是一种新旧时代的交替。
交替了，属于我的奥特时代已经过去了，我再也不会在照相的时候做出斯派修姆光线的姿势（要知道我小时候有一段时间的相片都是这个姿势），永远也不会去看新生代那些“带灯”的奥特曼。但偶尔，就像在“奥特曼之日”这样的一天，我会打开一部剧场版，缅怀我的过去，那段独自一人对着空气打拳发射光线的时光。
这情怀让人可以忽略简单薄弱的剧情。
影片最后，夕阳西下，奥特曼飞离地球，剩下遥远夜空中的一个光点。那M78星云的光，来自我幼小童年。
《梦比优斯奥特曼和奥特兄弟》观后感(十)：奥特曼发展４０年
上世纪６０年代中期，正是日本经济迅速发展、国力壮大的时候。战争的阴霾几乎成为中老年人的回忆。年轻一代在和平与发展的环境中成长起来。甚至一些小孩子的父母也未曾经历过战争——因为那时他们的父母还不曾记事。总之，在这样的背景下，日本的文化事业也日渐繁荣。其中当然包括流行文化的繁荣。
如果说最能代表美国流行文化的是好莱坞大片，那么最能代表日本流行文化的恐怕就是动漫卡通了。这种文化之流行是大家有目共睹的。回首那个光辉灿烂的６０年代，我们可以看到太空堡垒、铁臂阿童木、机器猫哆啦Ａ梦等经典卡通形象的身影。尤其值得一提的是，这时卡通已经不只局限于漫画书与动画片上了——告诉孩子正义战胜邪恶的故事终于发展出了真人版卡通ＴＶ剧。其中最具经典性与代表性的恐怕就是《恐龙特辑克塞号》、《假面超人》与《奥特曼》了。比较遗憾的是《克塞号》最终没能发展成系列，而《假面超人》在海外的影响力有限，所以这里单提《奥特曼》的发展。
被称为奥特之父的日本特摄界巨星元谷英二在１９６３年成立了日本元谷制作株式会社，拍摄有怪兽出场的真人特摄片《奥特Ｑ》（Ulter Q），其中与怪兽作战的是几个普通人。后来，也许是元谷考虑到了塑造一位英雄的必要，也许是像３０年后的《迪迦奥特曼》所诠释的那样——元谷真的邂逅了那个他心目中的宇宙英雄（开玩笑：），总之，元谷倾公司之所有心血，反复研究，最终设计出了这个横跨两个世纪的卡通真人形象奥特曼（Ulterman）。
１９６６年７月１７日，日本ＴＢＳ电视台放送了《宇宙英雄奥特曼》的第一话。故事中，奥特曼为了追杀怪兽而来到地球，因为地球太阳能弱而只能在地球活动三分钟，因为只能活动三分钟而不得不和地球人合为一体——其实这些设定的根本原因很简单：就是社里资金有限没办法拍那么多特技场面（这恐怕也是每一话中奥特曼变身不超过两次的原因吧？）！不过，值得佩服的是元谷在这些束缚下依旧把这部剧集拍得收视率高过了３０％。这与元谷对观众心理的了解是分不开的。
《奥特曼》的观众群自然是孩子们。于是故事尽量简单，善恶分明，而奥特曼三分钟的活动时间又为每话的情节提供了自然而然的高潮。同时元谷很注意打造视觉效果，使得《奥特曼》能在同类故事片中更吸引孩子。此外，《奥特曼》整个故事建立在一个近未来的背景下，人类的科学技术更为发达，《奥特曼》中的主角科学特别搜查队队员使用一系列科学武器保卫地球，并出现了人类探索火星、彗星撞击地球、ＵＦＯ来袭等情节。这些设定和情节一方面提高了故事的新奇度，一方面也是在间接地以一副好面孔向孩子们进行科学说教。而这在上个世纪６０年代的日本有着特别的意义。
在《奥特曼》的成功下元谷再接再厉，于１９６７年推出了《宇宙英雄赛文奥特曼》。尤其值得一提的有三件事：第一，元谷本想把《赛文奥特曼》（其实应该译成《奥特赛文》或《奥特７》）拍成与《奥特曼》情节上无关的电视剧集，并在其中建立起与《奥特曼》不同的世界观。但在元谷去世后元谷株式会社为了响应观众们对奥特曼的热情，在拍摄新一部《奥特曼》（具体地说是《杰克奥特曼》）时将《赛文奥特曼》中建立起来的世界观并入《奥特曼》的世界观，并为了第四部《奥特曼》有新的卖点而提出了“奥特兄弟”概念，而又为了这个概念的周全而把赛文奥特曼纳入奥特兄弟中。于是，《赛文奥特曼》最终成为奥特曼剧集中的一部。第二，拍摄《赛文奥特曼》时因为资金充裕，所以元谷抛弃了最开始设定的“奥特曼只能在地球上活动三分钟”的构想。但播出后观众对此并不满意，认为没了“三分钟”的设定情节不再那么激烈了，于是此后的奥特曼又恢复了最初构想。第三，《赛文奥特曼》不再是简简单单的人类以及奥特曼和怪兽作战，而是更多地体现出了人类和外星侵略者之间形形色色的矛盾，情节明显深奥许多，是孩子们不容易理解的。于是《赛文奥特曼》的收视率明显比第一部《奥特曼》要差。为此元谷不得不投入全部精力为《赛文奥特曼》打造精彩的大结局来多少挽回一些损失。事实上，《赛文奥特曼》的结局是奥特历史上少有的经典结局。
总之，《赛文奥特曼》体现出元谷在与观众心理磨和的过程中做的努力。《奥特曼》作为一种流行文化，虽然元谷一心想在其中加入自己个人的什么，而且也确实加入了不少个人珍贵的思想与感情，但最终还是要向大众、向孩子们看齐的。于是，奥特曼走向经典的道路上一方面需要自身的发展，而另一方面，也的确需要大众欣赏水平的提高。
１９７０年，奥特之父元谷英二去世。新的《奥特曼》的拍摄工作落在了元谷株式会社的肩头上。社员的确忠实继承了元谷的遗志。他们仿照第一部《奥特曼》打造出《归来的奥特曼》，也就是在８０年代后被改名为《宇宙英雄杰克奥特曼》的特摄片，一方面全面复制第一部里的设定，另一方面又为奥特曼提供了奥特手镯这样的新武器。此后，他们又在《艾斯奥特曼》中使用“奥特兄弟”的概念，打造出多个奥特曼同时出场的壮丽场面——这在昭和年间奥特曼集大成之作《泰罗奥特曼》中达到最高潮。而到了《雷欧奥特曼》，更是因为赶上了日本科幻大片《日本沉没》（１９７４年版）的上映，便设置出了与之非常类似的“东京沉没”的情节与场面。
１９８１年，《爱迪奥特曼》的播映宣布了日本昭和年代奥特曼的结束。因为在拍摄完《爱迪奥特曼》以后，日本本土出现了为期１５年的奥特沉寂期。说１５年也许不准确——因为在此期间曾有一部《捷斯奥特曼》上映。但《捷斯奥特曼》因为情节的搞笑（例如，捷斯的变身道具居然是一把牙刷）和对奥特曼传统设定的颠覆（例如，捷斯是唯一一位头部以红色为主的奥特曼）而引发了观众的不满，于是，捷斯不幸被驱除出了奥特曼行列。因此，１９８１年到１９９６年，跨越昭和与平成两个年代，成为了奥特沉寂期。
令人惊异的是在这段时间里奥特曼居然突破了日本国界，在海外生根开花。９０年代初，美国拍摄了１３集的《宇宙英雄帕瓦德奥特曼》，澳大利亚拍摄了同样是１３集的《宇宙英雄葛雷奥特曼》。这两部电视剧在继承了日本奥特曼的设定的基础上，融合了本国同类剧集风格。例如美国的《帕瓦德奥特曼》情节复杂程度与美国的动画片及动作电影类似，人物性格上也可以隐约感觉到美国电影中的人物设定模式。这明显是考虑到了本国观众接受心理的结果。
１９９６年，元谷公司为纪念奥特曼诞生３０周年而拍摄了纪念之作《迪迦奥特曼》——这部作品目前正在国内热映。１５年间的技术进步足以使这部奥特曼的特效出现飞跃。不过，遗憾的是《迪迦奥特曼》依旧是面向小孩子的作品，情节上虽然漏洞大为减少，但还是难以令人满意。这部片子的卖点主要是情节上的简单与经典，制作上传统写实特技与ＣＧ技术相结合，奥特曼战斗手段的改变（更先进了，可以多次变身——这种创意实际是对《美少女战士》和《七龙珠》等作品的模仿），近未来（故事中说是２００９年）的科学背景，远古文明的神秘（代表了Ｍ７８星云以外的另一重未知世界，也算是种悬念吧）等等。随后拍摄的《宇宙英雄戴拿奥特曼》和《宇宙英雄盖亚奥特曼》与《迪迦奥特曼》共同构成三部曲，三部剧集的内容联系紧密，世界观与昭和年代的奥特曼相比也出现偏差——更符合当下观众的心理。元谷公司似乎找到了奥特曼新的发展方向。
到了２００６年，奥特曼诞生４０周年的时候，元谷公司独树一帜，拍摄了纪念之作《宇宙英雄梦比优斯奥特曼》。故事背景设立在《迪迦奥特曼》之前的２００６年，与前七部昭和年代的奥特曼在情节与思想上一脉相承，是一部充满青春气息、充沛情感与怀旧风格的作品。以我个人看来，是《奥特曼》中最优秀的一部作品。大概，也是元谷公司回馈奥迷的最好的礼物。
《梦比优斯奥特曼》的剧本明显是精心打造过的，在故事情节和人物设定上更接近少年动漫而不是儿童片。比如，《梦比优斯》中的Guys队队员不再是二三十岁一本正经的成年人，而是刚刚步入成年朝气蓬勃的孩子（如主演五十岚隼士生于１９８６年）。Guys队的队长是奥特曼里出现的所有队伍中最富有亲和力的队长，每次发布命令都带着生死与共的号召力，每次劝说队员都带着动之以情的说服力，从未强迫过谁，从未责难过谁，其实正是最能抚慰青春期少年叛逆之心的理想的成年人形象。又如《梦比优斯》中人物性格也不再单一，每个人都有自己个性的内心世界，但又不是特别复杂——这种设定正符合当下大部分动漫中的人物形象。此外，《梦比优斯》的人物对话较之先前的《奥特曼》也更幽默机智，符合年轻人的性格。故事情节上，《梦比优斯》走的是感人路线。里面把人类与奥特曼并肩作战的情谊发挥到极至。既有奥特曼舍身救人的场面（每部奥特曼都会有的）也有人类不惜代价拯救奥特曼的情节（被拍得前所未有地煽情）。例如，奥特曼的身份一直是保密的。只是在《梦比优斯》的中间部分，梦比优斯知道自己要牺牲了，所以特意在队友面前变身，以做告别。那一刻队友的呼喊被渲染出令人落泪的力量。
《梦比优斯》的剧本中另一个体现出精心打造的特点的是怀旧情节层出不穷。刚才的分析已经让我们感受到——元谷公司拍摄这部《奥特曼》的既定观众既包括当下的孩子们也包括孩子们的父母——因为他们的父母恰是见证了昭和年代奥特曼告别舞台的那一代人。因而《梦比优斯》中不断有呼应过去《奥特曼》剧集的情节出现。比如过去的怪兽频繁复活，过去的敌人接连出现，过去的奥特曼集体登场，过去的人物不时上镜等等。《梦比优斯》中或者对这些情节进行丝丝入扣的续写，或者对这种情节上的呼应加以渲染，产生召唤过去的奥迷的力量。例如《杰克奥特曼》中曾有一集是关于孤独少年和流落地球的宇宙人互相安慰的故事，表现出人类具有的排异性和攻击性等劣质。《梦比优斯》中，少年的后代与宇宙人的后代又走到一起，最终化解了宇宙人的后代对人类的仇恨。典型的例子还有：第一代《奥特曼》中，奥特曼在地球的化身早田的扮演者黑部晋此次重新登台，带着苍苍白发对年轻的五十岚隼士说：我是早田，就是奥特曼！那种穿越岁月的沧桑足以唤醒每一个曾经的奥迷心中的梦。又如梦比优斯奥特曼第一次登场时，有一个孩子站在远处问他爸爸：这就是爸爸小时候见过的宇宙英雄吗？他爸爸回答：对，这就是奥特曼！这种简单对话里的魅力是属于看着奥特曼长大的那些人的。
在制作方面，《梦比优斯》也是动用了一些新技术。很多画面是特摄与动画结合产生的效果。奥特曼发射的光线也被处理得更为美观。爆破场面更为壮丽。如此等等。
但实际上，《梦比优斯》的收视率在日本本土并不很高。纠其原因，一来剧本固然精彩，但许多情感充沛的情节小孩子理解不了，而年龄大一些、能理解的孩子们又缺乏看奥特曼的背景，他们更多地喜欢动漫。虽然《梦比优斯》唤起了孩子的父母幼年时的梦，但真正陪着孩子看《梦比优斯》的家庭又能有几个呢？二来制作方面的确是尽善尽美了，但也缺少创新和新的卖点。梦比优斯所具有的武器和随战斗情况而变身的能力在先前的奥特曼身上已经实践过了。因而在《梦比优斯》结束后，承载着奥特曼４０年光辉的元谷株式会社确实面临着新的挑战。于是奥特曼即将结束的风传也随即而至。但也算是经历了大风大浪的元谷株式会社总会有更稳妥的决定的。
总之，透过对《奥特曼》系列特摄片的研究，我们一方面能清楚地感受到优秀的导演想给观众们呈现的是什么以及观众们想看的是什么之间的矛盾与磨合；另一方面我们也能分析出这４０年来日本大众喜好的变迁。奥特曼作为影响了两代甚至三代人的流行文化，其中还有着太多的东西值得我们去分析研究。