《宝贝儿》是一本由契诃夫著作，安徽文艺出版社出版的507图书，本书定价：15.4，页数：1996，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《宝贝儿》精选点评：

　　●看完别人自己好像也有了意见有了思想

　　●由爱故生忧， 由爱故生怖， -奥莲卡。

　　●奥莲卡是个寄生于他人情感的怪物。她沉醉于宝贝儿的称呼，她精心扮演着爱人的形象。这样也就罢了，可让她最后说话的语气和十岁孩子一模一样，这个点有些过分绝妙了。

　　●百年前之事，今日读来仍显新鲜～

　　●范迁 东方出版社

　　●太喜欢了！！！！！

　　●很好的短篇小说。描写真实、简练、能抓住人心。

　　●苦恼 万卡 宝贝儿 变色龙 实在是太好看了

　　《宝贝儿》读后感(一)：宝贝儿

　　把人生的意义全部托付给自己爱的人身上，对于自己对于对方都过于残忍了。

　　主人公每天的人生都被爱人充斥着，没错，她是快乐的。可是，随之而来的是失去了自我。当爱人离去，她无法和自己相处，她不能给自己的生命创造意义和快乐了。只有再一次被下一个人的生活占据才能解救她。

　　可是，人生来孤独。我们如何能保证自己身边的那个人能一直陪在自己身边呢？文章最后一句get away!shut up!十分扎心

　　如果爱请深爱，但是请给彼此空间。

　　一个人时，也要学会和自己相处，知道自己想要什么，得一份自己能给的快乐。

　　《宝贝儿》读后感(二)：宝贝儿——我喜欢你

　　——契诃夫的《宝贝儿》是我最喜欢的短篇小说。我在宝贝儿身上没有看到爱，但那种喜欢令我拜倒。宝贝儿把自己的一切交给喜欢，一旦生活中失去了喜欢，她就死了。喜欢能抓住她的整个身心、整个灵魂和理智，能给她思想，能给她生活方向，能温暖她的渐渐地衰老的心。 ——她的喜欢是彻骨的，喜欢上的时候整夜都没有睡着，浑身发热，像得了热病似的；她的喜欢是纯粹的，讽刺的话语“我们是要工作的人，顾不上这些琐事，看戏有啥好处呢”只能更加突出她的专一；她的喜欢是绵绵的，每一分每一秒她都在给予，永不干涸。为了喜欢她失去了对大自然的美好感知，从此令人高兴的雨水不再使宝贝儿高兴，反而使她难过，甚至下着雨的婚礼都是悲伤得像葬礼；为了喜欢她交出了自己的所有时间，连做梦都在想着喜欢的东西，一刻也不会停；为了喜欢她的思想湮灭了，喜欢的人的思想充斥了她的头脑，她活成了她喜欢的人的模样；为了喜欢她愿意失去做人的资格，化身一只母鸡默默等待。 ——没有喜欢，她瘦了，也变丑了，街上碰到的人不再像从前那样瞧她，不再对她微笑了，房子变黑了，房顶生锈了，板棚也倾斜了，整个院子长满了杂草和带刺的荨麻，她的心已经死了。有了喜欢，她可以忘我地、无私地和愉快地交出自己的心灵，可以献出自己的整个生命，而且会愉快地带着温柔的眼泪献出来。 ——宝贝儿的喜欢不是爱。她不会喜欢自己，不具有爱别人的能力。这是可笑的，也是可悲的，更是可敬的！

　　《宝贝儿》读后感(三)：爱的寄托

　　读契诃夫的《宝贝儿》。主人公奥莲卡没有固定的爱情观，爱情无所谓什么标准，她所具有的只有爱的需要和因此而产生的奴性而已。我想，一个人的生活环境在沉闷压抑、停滞不前的情况下，或许就会不由自主的需要一种精神寄托。奥莲卡所处的环境到处都是沉闷、停滞和无聊，无法提供她所渴望的那种精神寄托。因此，她的生活没有太多的实际内容和充实的意义，她感到极度的空虚无聊，需要用所谓的“爱”来填补空白。过去很长一段时间里，我也有过这种经历，挺痛苦的，但那时候得不到排解，只能以此自我麻痹，幸好现在已经不需要了。回想起来，就现在而言，那段经历没什么用处，没什么必要。甚至只是给自己的不思进取找借口，矫情无比，耽误青春年华而已。但对当时的自己来说，无论怎样还是给予了需要宣泄情感、对抗沉闷孤独的生活的一个途径吧，当时甚至想着自欺欺人也是好的。纵然理解，但还是很遗憾那时候没有勇气和决心去改变自自我。你看，一个人连现在与过去的悲欢都无法相通，那么就更不必说什么“人类的悲欢并不相通”了。 说回奥莲卡，从更事之年起，她就觉得自己“老得爱一个人，不这样就不行。” 于是，她依次爱过爸爸、姑母、中学法语老师、库金、普斯托瓦洛夫、斯米尔宁、萨沙。但说实话，她和库金、普斯托瓦洛夫、斯米尔宁之间并不存在性格和志趣都十分相投的真情实爱，她的“爱”只是为了满足自我的精神生活中对爱的依赖性这一需要而已。也就是说，反正她需要去爱上一个人，这样她就有了精神上的靠山。多么让人同情又嘲讽的细腻情感啊！契诃夫写的真好。

　　《宝贝儿》读后感(四)：契诃夫老师

　　某一天晚上，应该是四五年之前了吧，在黄鱼的地下室里，三条鱼照例坐着喝茶抽烟聊天。黄鱼扯起一个话题：谁是你最想成为的作家？

　　他问的是“最想成为”，而不是“最喜欢”。细揣一下，这两者还真是不一样。喜欢的作家，每一个写作者都能开列出一长串的名字，要在这中间挑选出一个“最”，委实是一件困难的事情。现在，当黄鱼把它置换成“最想成为”后，问题忽然就不那么难了，似乎还变得有意思起来。

　　黄鱼的答案是卡夫卡。马哈鱼回答的是萨拉马戈——那个写《修道院纪事》和《失明症漫记》的葡萄牙人。一切都在我的意料之中。

　　而我说出来的名字是——契诃夫。

　　这之后静夜独坐，我时常会问自己：那么多大师，为什么独独是契诃夫呢？

　　中学教科书败坏了许多的作家，契诃夫是其中之一。契诃夫？《变色龙》，呵呵，而且是删减过的。真正开始读契诃夫，是因为汪曾祺。汪先生总提起老师，比如讲到受影响的作家，他就扳手指说：古人里是归有光，中国现代作家是鲁迅、沈从文、废名，外国作家是契诃夫和阿索林。于是从书架中翻出契诃夫来，读着读着就掉进去了。如果你信任一个作家，那么他的推荐往往也是靠谱的。我读的版本是安徽文艺一九九六年出版的平明版《契诃夫小说集》，当年只买了两册，千辛万苦地终于在孔网上把全七册都收齐了。二〇一四年下半年我来绍兴，只带了很少的几本书，除了鲁迅就是契诃夫。整个二〇一五年我几乎都在读契诃夫。我写得少，读得也慢。现在，他们依然在我枕边。每晚临睡前读几页契诃夫，如同吃药，解一整天经手的文字之毒。

　　在群星璀璨的十九世纪俄罗斯文学中，特别是在托尔斯泰和陀思妥耶夫斯基两个庞然大物面前，契诃夫显得特别不起眼，不起眼到甚至有点可怜兮兮。“大狗叫，小狗也叫”，据说这话就是他说的。后来我读到了原话：“在写作方面，人得有勇气才成。狗有大小，可是小狗不应当因为大狗的存在而心灰意懒。大狗和小狗都得叫——用上帝赐给它们的声音叫。”契诃夫发出的声音是诚恳而又隐忍的。翻译他的可敬的汝龙老师大概也是个实诚之人（他听从巴金的建议，把后半辈子都献给了契诃夫），他的译笔结结实实，不玩花招，有时老实得几近笨拙，但正是这种近乎笨拙的老实，滴水不漏地传达了契诃夫的诚恳和隐忍。作为读者，真是有福了。

　　契诃夫是谦卑的。在他的谦卑面前，种种强大会不自觉松动，然后变成貌似强大。但契诃夫真的没有这个意思。他的谦卑是发自内心的。作为一个“最最自由的、对什么也不顶礼膜拜的人”，在致克尼碧尔的信中，他是这样谈论托尔斯泰的：“我害怕托尔斯泰死去。如果他死去，我的生活会出现一个大的空洞，因为第一，我爱他甚于爱任何人。”

　　很难说契诃夫有什么风格，他的数量众多的短篇小说像灰褐色的煤一样不起眼地堆放在那里，只有走近它，点燃它，你才会知道内里蕴含着怎样耀眼的光和热。他的小说随时都可以拿起来，不知不觉沉迷进去，然后，又可以随时放下。这的确是契诃夫奇妙的地方。在历经了花样百出的现代派小说后，再捧起契诃夫，你能找到的只有单纯、质朴和真挚，但偏偏是这种单纯、质朴和真挚却能穿越时代和文学史。他写的尽是些小人物和庸常的生活。在他的小说中没有大起大落、大喜大悲，也没有同代作家热衷的灾难、战争和时代的风云际会，这些小人物做着普通人所做的事，操着普通人该有的心。他们的遭际、命运，是人们习见的。但令人惊讶的是，那么多年过去了，他写过的那些十九世纪的人明明就游荡在我们身边，他写的明明就是我们——你和我。而这，怎么可能啊？

　　“人应当写简单的事情：彼得怎样跟玛丽结了婚。完了。”契诃夫说。“务必要写得短——尽量地短。”契诃夫说。于是，他写下了一篇又一篇“篇幅很短的长篇小说”。没有什么人什么事是不值得写的。这一刻并不仅仅只是这一刻。当拉普金和安娜·谢米扬诺芙娜几乎同时揪住坏孩子考里亚耳朵的那一刻，凝聚了俩人的过往，也潜伏了他们的未来。同样，这一瞬也可以无限地拉长，如果你愿意。“那个值勤的水手举起板子的一头，古塞尔慢慢地滑下去了，头朝下…——扑通！…他消失在浪头里了。”完了吗？没有。他还在往下沉，他跑进了一窝鲭鱼当中。又一个黑东西出现了，是一条鲨鱼。帆布袋裂开了，铁架子掉下来，沉到水底。现在完了吗？还没有。还有“上面”呢。“这当儿，上面，在太阳正要落下来的那片天空中，云朵正在聚拢来。”

　　在契诃夫面前，我们这个时代的许多关于写作的话题，都变成了装腔作势的伪命题。哪里有那么多大词、那么多高深的理论啊！千百年过去了，时代和社会在变，但人们依然在爱，在追求，在挣扎，在痛苦，在欢乐。而一个作家该做的，无非就是在另一个人身上寻找和发现自己，通过自己理解和感受笔下的每一个人。

　　契诃夫老师教会了我什么？

　　契诃夫给我的，也许是信心。