每个人都有一个属于自己的星空夏日终究松弛过去- 耳机 -我在群里说，周日，我要更影评，片子是《你的鸟儿会唱歌》。肥春立马就说，这片名有点东西。先不说他想的“有点东西”究竟是什么东西，电影原片名，And Your Bird Can Sing，来自披头士的那首歌，唱给一位离开的女士。先听过歌的我，在看电影时候也时常会想，电影和片名之间的关系到底是怎样的呢？影片开头，便是一段自叙：“对我来说，这个夏天似乎永无止境。不管是到了九月还是十月，总感觉下个季节始终不会到来。”明明秋分已过，广州的天气还是倔强暴晒着，留给夏天一个背影。是关于躁动的也好，暧昧也罢，在这样的时间和温度，的的确确很适合看这样一部舒服随性的影片。北海道函馆的疏离氛围，就这样自由地从荧幕上展开。你还有烟吗，哦，再借一下火。你什么时候回来？回来时候记得关灯。开头便是这两位合宿青年寻常不过的对话。处处都透露着他们的懒散。一个是无业游民，靠着退休金生活，一个在书店里兼职，但是打工也不勤奋，经常逃班。这两个底层的人窝在一起，友谊取暖。昏黄街灯下，看到同样在书店做兼职的女孩在和店长起纠纷，路过时手向自己挽了挽。会意到那是一种信号，决定等待个两分钟，120秒。对着镜子读秒，像在捋清某种不可名状的心动细节。120秒数完，女孩到了，说，太好了，我们果然心有灵犀。夏天的夜晚，一个女孩和一对合租青年就此相遇。导演似乎从一开始，就想用一种颇为新潮的三角关系，来勾起观众的所有情绪。三个人辗转在便利店、桌球室和酒吧，几乎是一起游荡在每一个摇摇欲坠将要破晓的凌晨里。这种青春游行像夜空中最大密度的蓝色介质，渗入到细碎的生活场景中去，然后在每个时间点里，他们都欢声笑语，可那声音从灵魂躯壳里飘出来，不真切。下雨了，只有一把透明雨伞，而雨伞只能遮两个人，分给谁都不匀称。他先遇到她的，她好像又喜欢的是他，他难道也喜欢她吗？全是第三人称代词。甚至，直到影片最后字幕滚动出来了，观众们才会惊讶地发现，一直呢喃自述的男主角，没有名字。由始至终，只有一个“我”。“我”的确就是这么一个，随意而毫不搭理周遭一切，连独白都要自我欺骗的男人。在分别时候还要佯装不在意，说早就希望你俩可以在一起。欺骗过后便是安慰：或许这样“我”便可以通过他，去感知到一个更新的佐知子。这样一来，“我”觉得自己似乎可以变得像空气那样令人感觉既纯粹又舒适。女主角佐知子问“我”，我们究竟是什么关系时，“我”没有回答。她又一确认就这么一直生活下去，不可以吗？“我”同样回避过去。轻轻绕了个圈，本以为它会重新绕回来，可看起来不费劲的部分，在处理感情时候显得更加无力。每个想抓紧又松开、想放手又意欲挽留的瞬间，不过是心潮澎湃后无法让真意宣之于口而浪费掉的日日夜夜。在经由一遍遍地错过后，终会落成夏日里的寂寥背影。可是坚持不到下定决心前的再数个120秒，“我”决定去坦荡地冲出去，把心情全部展露无疑。这笔刻画浓墨重彩，把前面悉心经营的平衡谎言全部打破。徒留三角关系里汗涔涔的微妙暧昧。明明隐去了静雄和佐知子感情增温的露营之旅，可前面指着洗净宽大的T恤说的我很喜欢和KTV里流溢着静雄专心致志只看着佐知子的眼神，又好像已经将最终关系全盘托出。影片末尾，便是女主角佐知子留下的一个纠结又玩味的表情。导演三宅唱真是太会捕捉情感了。他有意地不对角色三人间的戏剧性作刻意铺陈，这让他们构建呈现出一种更像是绝对的现代而非社会，终极的自由而非混乱微妙的关系。他们爱意是流淌不留痕迹的，一切仅仅用状态承载，精准描摹出那无可消解的虚幻和情愫。佐知子在俱乐部晃动的光影和涣散的节奏里微醺着跳舞，其余二人都被放到镜头边角。她用肢体动作来消释这一切：既然语言是复杂的，那我们只需要截取纯粹的情绪瞬间就好了。把这三角关系反显得更为轻盈。一如所有的流动都在这夏日里炙热而复清凉，他们咀嚼冰块，分玩同一把尺子。“我”终于能好好地关上冰箱门，佐知子侧躺着看书，静雄独自探望病重的母亲。三人自建的乌托邦终被外界世俗力量闯入打碎。幽暗的情感缓慢褪去，于是就在这破碎之中，他们向人们互相道别。留下一个看似永不消逝，但戛然而止的夏天。- 特别鸣谢 -图片 - 《你的鸟儿会唱歌》 - 电影截图音乐 - 《And Your Bird Can Sing》 - The Beatles审核：张煜基、何志聪、陈怡芯、梁冰