《都灵之马》是一部由贝拉·塔尔 / 阿尼亚斯·赫拉尼茨基 执导，亚诺什·代尔日 / 艾丽卡·博克 / 米哈伊·科莫斯主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《都灵之马》观后感(一)：预知未来
人和动物和自然是息息相关的，这部影片暗喻我们目前如何过度消费动物、植物、饮用水，动物对自然的感知比人类敏感得多，马匹不愿意吃东西，地下水流失，寸草不生，煤油灯无法点燃，极端恶劣天气，在黑暗中等待死亡，这些都是我们的未来……
《都灵之马》观后感(二)：生命卑微中的不甘与渺小里的伟大
第一次看这部电影是在苏牧教授的课上，大早上八点早饭没吃就看了这部不朽之作
当时电影放了一半的时候并不知道这部电影的意义，心里就想为什么老是对着一匹马看，看着看着就这觉得这匹马不简单，它流汗了，它在狂风里踱步，没有被天气影响回家的脚步
《都灵之马》观后感(三)：黑白画面感很强,弱光下深藏的眼眶连脸廓都异常雕刻感.
éla Tarr导演作品，之前《来自伦敦的男人》已映入我们眼帘，喜欢用独特的长镜头加上阴冷气氛营造内心空灵,令电影更文学化。该片镜头里基本上就一对父女少有言语的交流，风沙从未停下，中间一位来买酒的男人的言论映衬着父女的无助。黑白画面感很强,弱光下深藏的眼眶连脸廓都异常雕刻感.
《都灵之马》观后感(四)：一首悲傷的詩歌
早已淪陷的世界,一片荒涼死寂~有何差別,又有何不安~瘋癲的吉普賽人卷起塵土,拋下詛咒的寓言~活著,僅僅是為了活著~沒有第七日,上帝已死,尼采已死~~~牛逼哄哄的長鏡頭以及相似場景不同視角所呈現的沖擊力~細節細節還是細節,構圖構圖還是構圖,,,每個鏡頭每句台詞,都是控制在節奏中的~連配樂也是牛逼哄哄滴~
《都灵之马》观后感(五)：世界皆是废墟
第一天：赶马，第二天：马开始抗议，买酒大叔来了，讲了一堆哲思，第三天：马不吃饭了，吉普赛人来了，给了女儿圣经，第四天：井枯了，企图搬家，失败了，第五天：灯也没有了，第六天：什么都没有，只有生的土豆了，女儿像马一样开始绝食. 人在自然世界面前是如此无力，逐渐夺走了你的一切，最后你会由物质到精神逐渐枯萎，世界皆是一片废墟.
《都灵之马》观后感(六)：谁也不知道，在都灵，在那匹马身上，在尼采的心里，发生了什么。
车夫失去了耐心，拿起鞭子朝马儿抽去。尼采此时挤进人群。目睹了这残忍一幕。他冲向前去试图阻止马夫，然后，这位留着络腮胡须的坚毅绅士，竟抱住马的脖子啜泣起来。客栈的主人赶来拉走了尼采。回去后的尼采在沙发一动不动地躺了两天。最后。他呓语着：“妈妈，我真蠢”，随之就开始了神智错乱、沉默寡言的十年，一直由他的妹妹和母亲照顾。谁也不知道，在都灵，在那匹马身上，在尼采的心里，发生了什么。
《都灵之马》观后感(七)：无题
半小时后就陷进去了，一天又一天几乎是重复的镜头照样吸引人，这个电影就是有这种魔力。开头的尼采，买酒人的言论加上女儿念白作为预言，结尾处预言成真，构建的很完整。从头至尾的末日景象也很有代入感，会让我想象是不是很久以前就有人类被末日全部毁灭，现在的我们是有一个进化史的重复。第四天末尾女儿一直那么看着窗外，感觉她打破电影的隔阂在看着我，我也看着她，似乎无论我们过着什么样的生活，人的本我都可怕的相似
《都灵之马》观后感(八)：Nobody cares that horse
多少个食之无味的土豆 女儿每次都会煮两个土豆，一人一个，她的那份却从未吃完，这是对生活最深沉的无望
贝拉·塔尔不愧为大师，每一个镜头背后都是一段沉重的思考，以至于让如今许多生于繁华的观众都不可相信这就是真实的生活，人怎么可以这么卑微，那曾被呼吁敬畏的生命怎么可以这么食之无味弃之可惜
人为蝼蚁般活着
每一个时代的电影大师都是伟大的思想家、哲学家
“触碰、获取、然后低贱化”
《都灵之马》观后感(九)：荒野与大风
我记得是在夜里看的这个电影，两夜，断续看完。
许是我看电影，许多都不是平缓的，更多的是非常夸张性的，所以……不怎么制作些明目张胆的戏剧冲突，我还猛然有些不习惯。
现在的话，我大概就记得，父亲交换的衣服，女儿的围巾，日复一日的土豆，和那窗外的不止息的风。
猛烈的吹抚着，狂飙怒号……
大概就是平静的等待死亡吧，非常真实。
我很喜欢这样的荒野啊。
以上。
《都灵之马》观后感(十)：《都灵之马》
“他沉沦，他跌倒。”你们一再嘲笑，须知，他跌倒在高于你们的上方。他乐极生悲，可他的强光紧接你们的黑暗。——弗里德里希·威廉·尼采
尼采认为，强力意志源于生命，归于生命，它就是现实的人生。他对人生痛苦与欢乐的直接感悟，将生命意志置于理性之上的哲学，非理性的哲学。
贝拉·塔尔 Béla Tarr虽然用了宗教意涵以及哲学思考，但影片总归还是他一贯的用力图用泛文本的影像，提供多层次的语境，是表达、是预言、更是启发。