《书情书》是一本由(德) 布克哈德·施皮南 (Burkhard Spinnen)著作，上海人民出版社出版的精装带函套图书，本书定价：56.00元，页数：136，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《书情书》读后感(一)：写给书的伤感情书

　　薄薄一本小册子。但是读到后面发现它的深度远远超过了它的厚度。

　　共鸣很多。对一个被数字化时代挟裹的纸质书拥戴者来说，也是一直处于半分裂状态。我们越来越多地看到与纸质印刷有关的部分在时代大潮里缓缓谢幕，比如纸媒，比如二手书店，比如纸书线下销售，作者说：“旧书店是时间退场的书店”，有伤感的味道。

　　虽然说文字做到传播文化即可，载体并不重要，但有时候我在想一个拿着电子产品阅读的人和一个捧着纸质书阅读的人专注于文字本身的力量孰轻孰重？

　　敬畏书籍，也就是敬畏人类的文化和文明。

　　“每一本读过的书都是读者自身历史的一部分......从这一意义上讲，私人藏书是记录个人阅读生活的一份档案，或者说是一座纪念堂，其供人瞻仰之物比其他任何纪念堂都更具生命力。”

　　另：其中有一节作者以一个德国人的身份批判了纳粹焚书，是一个文化人该有的样子。

　　《书情书》读后感(二)：果断给了五星的书

　　这本书简直把我惊艳到了！！！想强烈推荐！！

白色书套，书芯由全红色包裹，翻开几页，一张浴缸

　　《书情书》读后感(三)：译者遇到好书是一种缘分，也是欢喜

　　译者遇到好书是一种缘分——这是我常说的一句话。关于与这本书的缘分，文景君已代我这个从不写译者感言的译者做了解释。如下：

　　转自文景小站：译者跟这本书的缘分太深了。家中书房的陈设和封面配图几乎一样。书里开篇，作者布克哈特·施皮南悼念了在近代生活中曾发挥重要作用却很快被淘汰的马匹，来感叹纸质书是否会有同样的命运 ，而译者的朋友圈头像和封面一直都是马。图三才真的神奇，书中的插图都是各式各样的读书人，其中有摔断腿打着石膏无法自由活动之人的读书写照，而译者也因为滑雪摔伤过，而且也是用看书来打发康复时间的！看来，爱书之人总会和他们爱的书相遇，都能从所爱之书里找到共鸣——但是，大家还是千万保重，别为了赖在床上看书就去从事危险活动！

　　《书情书》读后感(四)：摘一些

　　十九世纪末，世界各地的大城市还是马车的天下，就像今天的城市里到处都是汽车一样。临街的人家如果家境宽裕，会请人在家门口的路段铺上干草，以减轻车轮和马蹄经过石板路时带来的噪音。1880年的曼哈顿，大约有八万匹马。在上个世纪之交的伦敦，马匹的数量大约是三十万。在同一时期的柏林，仅公共交通和出租业的役马就多达三万匹，另外还有大约一千六百匹马专为柏林邮政服务。 　　在当时的城市里，马无处不在。每天傍晚，有些马被拉到近郊的马场，还有很多留在城里过夜。视主人与用途的不同，这些留在城里的马有的住在独立的马棚，有的被安置在紧靠住宅楼搭建的马厩里，与居民生活的地盘只有一壁之隔。柏林邮政和博乐奶业之类的运输企业在市中心盖起了几层高的马棚，通过宽阔平缓的楼梯将马牵进各层的马厩。 　　每天除了供应城里人的食物，还有大批饲料被运进城。1900年，伦敦城里的马每天都要消耗一千二百吨燕麦和两千吨干草。另外，每匹马每天都会产生大约十五公斤粪便，为了处理这些容易滋生病菌的马粪，城市建起了一套专门的回收处理系统。马粪被收集起来用作肥料，也有些被晒干当作燃料。但即使这样，早在1880年代便有人担心，城市迟早有一天将被马粪淹没。另外，每天都有几十匹马死在城里，然后被它们的主人送进屠宰场，再由专门的肉铺加工成食物。当年，马匹便是以这样的方式在城市里一代代繁衍生息。 十九世纪末至“一战”前，在城市的街道上，汽车仍然是稀有物。在乡下，机动车更是难得一见。假如当时有人预言，不久的将来汽车和拖拉机将彻底取代马匹，他一定会遭到众人的反驳甚至是耻笑。人们也许会说，机动车确有这样或那样的优势，但是如果有人认为，人类有一天会因此放弃马匹，那这个人必定是白痴。如今，每当我闭上眼，在脑海中想象十九世纪末的情景时，仿佛都能清楚地听到那些反对的声音：汽车太贵，太危险，也太复杂，而且还总是发出刺耳的噪音和呛人的气味。另外，更重要的理由是，与马匹相比，汽车是一台没有光环、也没有任何神圣感的机器。 如今，每次见到流动书车的画面，我都会感到一丝忧伤。在这些书车身上，依然可以看出发明者想用它开启民智的美好初衷。在十九世纪时的欧洲，第一批流动书车还都是马车，它们把各种读物——唤起人类自我思考的工具——运送到各处。在书车经过的地方，人们因为没有时间或条件，无法去公共图书馆看书和借书。流动书车的黄金期是二十世纪中叶，当时，为大众供应精神食粮几乎成为国家的义务。 　　对有些地区而言，流动图书馆迄今仍然是件有意义的事。我曾在书里见过，在南美和非洲，人们赶着骡子或骆驼拉着的书车，把书送到读者的手中。但是在我们国家，因为有了互联网，流动书车变成了无用的过时物。它让我们看到，要把两三千本书从一处运到另一处，得花多大的精力和力气。可如果换成电子书，人们只要几秒钟工夫，就能把几百万本书输送到世界每一处地方，只要那里有一台配套的终端机。一个人手上捧着三本书，眼巴巴地等在流动书车的车站旁，只为了拿手里的书去换三本没看过的新书。这样的人，简直就是活化石。但如此情景，却又让人感动得落泪。

　　《书情书》读后感(五)：《书情书》一份“失败者”的道白！！

　　书跟人类的关系到底是什么？这个问题乍看之下似乎很好回答，但当我打出这个问题的同时，突然觉得自己的总结苍白而无力。既然无法论言出书与人之关系，那我索性另辟蹊径，不如从到底‘何为书’这个问题重新发问。

　　书在人类漫长的历史长河中经历了数次——至今依旧——的改变与‘翻新’，但无论如何变换，书的本质与基本属性还是不会改变。那书的本质是什么？理清这个问题首先还是要理解何为本质。梅洛·庞蒂总结，无论外部环境的改变多么激烈，都不受影响的主体部分，就可以视为事物的本质。这一不变的恒量，可视为该主体的必需元素。那么一本书不会因为外部的改变而受到影响的部分是什么呢，即使不用通过用减法方式剥去它的形态与材质我们也能得出里面的‘内容’即是答案。因此，书无论以什么样的形式出现，它本质还是制作者和阅读者之间的一种媒介。

　　布克哈德·施皮南的这本《书情书》就是写的阅读者跟书之间的大小事。里面列举的大部分事情是每个爱书、好书之人都经历过的无奈之事。买到不喜欢的书，眼花缭乱的批注，残缺的书页，克制购书欲的爱之宣言，丢弃与被禁书状态等等，这都是每个爱书人之间的老生常谈，并无标新立异的地方，但每个爱书之人却从未把它当成垃圾而丢弃，甚至不厌其烦的拿来反复调侃。这里面充斥着各种无奈的琐言碎语让爱书之人倍显着可爱。人们如果拿以往失败的经历当做谈资，那里面必然会有他热忱的因素，施皮南把这些失败的因素总结成册。里面充满了他身为作者、读者和买家的各种失格的经验。它是作者跟读者坐下闲谈时发发牢骚的一本书，阅读时你会感觉作者与你相约而坐，为着之前不被理解的事情进行着书友之间的倾诉，而这些问题都没有得到简单而准确的答案和解决方法。你听得时候或许会随着问题而自省，但我们真的想要解决这些恼人的问题吗？如果答案是确定，那解决的方法就再简单不过，只要将家里的藏书当做废品垃圾般清除即可。但我们不会，之所以这样才会出现书中列举的各种问题，这也是爱书人对书表达的忠贞之处。你难道没有对已经读不完的书房继续施压的经历吗？难道没有看到当初买的那些失败之作而懊悔吗？当一本书被禁后你难道没有急着到处找寻吗？这本书里的事是好书之人‘失败’的事，只有好书之人能予以理解，我们喜欢听这些事，聊这些事。因为对于好书之人，它是件好事，也许它也是天下最好的事。

　　《书情书》读后感(六)：“恋书者”的絮语告白

　　

（文章刊于《新民周刊》第1091期）

文/俞耕耘

《书情书》是本奇特的书，它更像一种漫长告别，恋人絮语。作者布克哈德·施皮南在假设离开纸质书这位“情侣、朋友加助手”后，生活将失去什么。假想源于电子书与纸质书的关系，总让人想起汽车和马车。当年我们对马富于深情，认为不可替代。但我们又是“多么轻易且迅速地抛弃了马匹”。全书的结构就像关于书籍的影像志。它从形制样貌深入到属性功能，暗合书的物质性与精神性的高度统一。作者探讨书的新旧小大、破损残缺，以及批注等外在样态。这些特征并非无关轻重，相反，它们呈现出读者的精神风貌、癖好趣味与符号意义。甚至，书的样貌会勾联出“移情”与想象。

书的美与用，其实是一种缠绕关系。外观审美与使用功能相互依存，又可提升转化，不应存在割裂。书籍理应比其他“实用器”和生活品，更贴近艺术。在作者看来，设计与包装，是对书的尊重。它更像一种“程序仪式”，设计感并非只是美化虚饰，而是“以艺术的方式让书籍的物质与精神属性相匹配。”这里涉及到美化是否“过度”。“最令我反感的是那些貌似艺术的矫情设计，比如说龙飞凤舞的书名，花哨到无法辩识的字体，还有印在书页边上的图画。”如果以东方美学来看，作者的理念就是：美不“害”用，绘事而后素。

即使一本书破烂不堪，皱皱巴巴，伤痕累累，但却依然幸存，文字若无其事地宣示自身的重要。“我们可以发现：文字对书的依赖一方面是多么强，另一方面，又是多么弱。”有趣的是，作为一个“藏书癖患者”，作者常遇到的收藏难题其实也是人生悖论。一本品相很差的书却是完整的，自己想要的书却是缺页的。两难与缺憾也暗示人的无奈。“一本不完整的书到底还是不是书，抑或只是一个断了臂的残躯，一具尸首？”

“一本不完整的书其实是一本死书，更确切地讲，是一副纸制的棺材，里面装着文字的残尸。”在我看来，其实不必如作者这般沮丧。毕竟，人不能穷尽书，对于书籍而言，人生才是残缺未竟。这让我想到瓷器收藏，当你得不到完整器的时候，收集残片也是幸运的，它有标本意义，吉光片羽也好。幽默谐趣，充满画面和戏剧感，也是此书引人之处。如“我”从一个老妇那里淘书，就微妙杂糅。作者既心酸同情，又欣喜“贪婪”，“既渴望能淘到宝物，又不想花费太大的价钱。”但随之而来是怅然若失，“所有这些书，都被它的主人用极大的热忱和尖利的笔锋做了批注。只可惜这样一来，这些书经由他的手被改变了性质，变成了一位模范教师的职业生涯记录”。

作者也许是书籍洁癖主义者（我也如此），勾画批注就像烙印刻痕，像是奴隶主对奴隶的标记。这种排他性、私有性，是对后继拥有者的宣示。《书情书》的重点所在是“情”，情感和记忆是书籍的召唤结构。为何你钟情初次所见的版本，即使它粗劣并不精美。因为它与记忆捆绑，带着特定气味和色感。你一生所能读完的书，大约和普通居室所能容纳的书相当（即使你博览群书）。这意味在情感上，你要取舍。再如淘书与成瘾症，赠书与表白，签名与“作家的在场”，书印与所有权，借书与拖延症……书的状态其实都写照人的心理。此外，它还会遭遇遗失、偷窃、毁弃、查禁等命运。

施皮南从形、体、用三方面对书籍“巡礼”，呈现出一种精英品位和文化心理。那就是精神的尊贵，文化不可贱卖，经不可轻传。“每一本书的问世都是在告诉人们：以前文字要逾越怎样的壁垒，才能被印制成书。”昂贵对应的是辛劳，他对文化免费共享理念总抱有怀疑警惕――因为，它会让书籍原有的光环因此黯淡。

　　《书情书》读后感(七)：至少我们还有书

　　y 谷立立

　　如果抱着学以致用的目的翻开《书情书》，不免会大失所望。这是一本随性而为的小书，是德国作家布克哈德·施皮南的阅读私体验。你大可以放松心情，信手翻开，风吹哪页读哪页，却别想能够从书中找到多少克敌制胜、“笑傲职场”的法门。假设可以从头到尾通读几遍，那么恭喜你，你已经拿到了走进书痴世界的门票。只要按照施皮南事先设计好的路子，一步一步地走下去，就可以像他那样，将自己毫不设防地交给书籍。

　　无论从哪个方面来看，施皮南都是不折不扣的书痴。他自称，从开始识字的那一天起，就与书结下了不解之缘。哪怕是到了50年后的今天，热情仍然不减。于是，他索性将书籍当成一生中最好的伙伴、朋友，乃至于最亲密的爱人。他很清楚，做书从来不是易事。“把一本书拿到手中，你会透过身体感觉到它的重量”。这种重量与书的厚度无关，因为厚重也好，轻薄也罢，即便是一本看过即弃的菜谱，都是集体协作的成果。

　　普通读者不会知道，一本书从最初的构想到最后的成品，要经历多少环节，会动用多少人手：选题立项、创作（翻译）、修改校对、装帧设计、印刷装订、宣传发行……甚至，施皮南更愿意把书的制作比成人的一生，因为每一本已经完成的书都异口同声地告诉他：“所有重要和本质性的事物，都有其固定的形态——开头，中间和结尾”。自此，《书情书》就有了双重的含意：既是“书情”的书，也是书的“情书”。施皮南既不回避，也不掩饰，而是站在书的角度，想书之所想，急书之所急，心甘情愿地为他书架上的神明做出代言。

　　签名本、教科书、辞典、试读本、初版书、朗读本、书雕……天知道这个世界竟会有这么多种书。但问题是，如果不把所有书统统揽入怀中，又如何配得上他“书痴”的大名？书中，他谈论书的历史，告诉我们早期的图书又大又沉，价值难以估量；他担心每年夏天的洪水会倒灌进低矮的地下室，将屋子里的书全部浸坏；他相信书的存在就是一道别样的风景，更将优美的装帧与艺术品画上等号；他说书店就像图书馆，四下逛逛就能找到与博尔赫斯相似的快乐……

　　众所周知，书痴都是重度洁癖症患者，常常会对所爱之物横挑鼻子竖挑眼，唯恐到手的图书先天不足、污损严重。还好，施皮南很宽容。他从不在乎手边的书是否有缺页、品相是否完美。在他看来，不完整的书好比断臂的维纳斯，再多瑕疵都无法抹杀它独有的美。但他也知道“书不读就算不得书”。因为阅读就是一种创造。读者当然不能为所爱之书赋予额外的价值，但只要捧在手中细细阅读，一切就有了不同。相反，如果买了书，连书封都不愿意拆开，只是任其呆在书柜的角落里独自寂寞，未必就是对书的爱惜。这样的书，与一听密封的罐头并没有什么不同。甚至，它还不如罐头好命：没有过期的罐头尚可填饱饥饿的肚肠；不被阅读的书（它不会过期），大约只能是无用的摆设，除了吸吸灰，实在不会为它的主人带来更多好处。

　　当然，在驻足浏览新书的时候，不要忘了这个世界还有太多旧书。相比散发着浓浓油墨香的新书，旧书就像是历史的见证，“总是布满了岁月的痕迹”。比如签名。不同的人在不同时间，用不同字体在扉页上留下各自不同的签名，久而久之就成了最具个人风格的藏品。同样还有藏书票。前一个主人亲手将它贴在书中，后一个主人又揭了下来。谁也不能确定他们究竟是爱书，还是不爱书，但至少他们曾经拥有这本书，并在书页间留下了自己的痕迹。

　　说到底，《书情书》是施皮南的喃喃自语，记录了他与书多年的神交。只是，在电子书、短视频大行其道的今天，再来谈论阅读纸书的乐趣，多少有些落伍。但落伍并不代表彻底的绝望。至少我们还有书。施皮南应该感谢与书相伴的美好时光。就像他所说，如果生命中缺少了静下心来、慢慢阅读的体验，如果没有书中所记人类真知的启迪，我们的人生又该是多么苍白、多么无趣。

　　《书情书》读后感(八)：如果爱阅读不等于爱书，你追求的究竟是什么

　　文/舒念

　　爱读书你的，也一定有自己印象深刻的书吧，也许是最钟情的那本书，也许是打开阅读之门的那本书，也许是来自特殊的人的那本书，也许你有很多选择，你徜徉在书海，随时准备捡拾起新的惊喜。

　　这就是书籍带给我们的快乐，每本书不仅包含了一段文字和一个故事，它同时承载了一段回忆和一种情感。一本书交汇了作者与读者的思想，甚至能够将这种碰撞一代代地传递下去。每个人的一生都不可避免地被自己的阅读影响着，文字通过书籍的形式在每个人的脑海中烙下印记。

　　若是爱书之人，书籍更是一生不能改变的挚爱，书以一个几乎完美的方式呈现在我们的生活中——安静、博学、体贴、忠诚……那些生命中重要的书籍，它承载的意义绝不是阅读本身，而是你在打开这本书的小世界的时候所随之发生的改变。

亲爱的，天地之间的书籍，要比你知道的多得多。书的世界如此浩瀚，并且始终都在不停地扩张。在每一本被夸赞、被称颂、被热捧、被改编成电影的名作背后，都有几十本、几百本书在默默无闻中安静地守护着自己的生命。如果不知道或不去找寻，你永远都不会与它们相遇。

　　《书情书》，顾名思义，就是写给书的情书，世界上的书浩如烟海，我们不可能全部得见，也未必会爱上每一本书，但每个人一定都有自己钟情的书，而且书是不会变的，每本书在时间的流逝中会愈发展示出自己的魅力，而从不会在岁月的流逝中逐渐失色。

　　作者布克哈德·施皮南便是如此，从10岁左右拿到第一本书之后，他与书的缘分就再也没有停止，不仅爱读书，自己也成为了作者，在几十年的时间中，不断的买书，藏书，写书，由他完成的这本《书情书》，可以说是读书人的一个缩影。

　　不同类型的书、不同用途的书、不同处境的书，每本书都有值得写的故事，而作者就是写出这些故事的爱书的人，他在这本书里也传达了很多自己的价值观，比如对书的执着，比如藏书的理由，比如如何衡量书籍的价值……

　　同时，这里也有许多可能曾经发生在我们身上的故事，搬家的时候书怎么办，在旅行途中遗失了随行的书，如何去处理不喜欢的书，书给人带来欢乐，有时也会有些烦恼，可是无论如何也不能放弃书的形式，书承载的是文字，而文字传达了思想与文化。

它们是传递信息的媒介，只有当书籍被寻找、被购买、被阅读的时候，它才真正有了生命。一本书的物质价值是由出版社和书店确定，然而它的实际价值却是通过与人的关系获得的。

　　写作是一种创作，阅读何尝不是一个创作的过程，读者赋予书的不仅是全新的理解，还有再次演绎与传递，一本书无论是被珍藏还是继续流通，只要还有人翻开这本书，它的魅力就不曾流失。

　　每本书都需要被阅读，书的本质就是文字，而它组合出的价值就是需要我们通过阅读去理解与传播的。《书情书》枚举了诸多种书，而最终想告诉我们的还是去沉浸在自己的阅读中吧，这才是每本书的价值所在。

　　《书情书》读后感(九)：献给纸质书的情书

　　一个人的阅读极限大约是5000本。假设一个人每周读一本，连续读60年，也就大概读3000本左右。

　　《书情书》读到这里，无论如何我再也读不下去了，一片惆怅，就好像小时候知道人的一生大概只有三万多天时，大哭一场。现在，我长大了，不会因此而流泪，但这片怅然纠缠了我许久许久。

　　生有涯，而知也无涯。我曾以为，虽然“买书如山倒，读书如抽丝”，但我一生，应当可以读很多书吧，面对这残酷的数据，我忽然觉得好书太多了，我一辈子恐怕没机会好好读它们，何况我尽力去读的那些书，未必是好书。

　　我是爱书的。在阅读《书情书》的时候，前尘往事也一件件浮上心头，我想，纵然以“有涯追无涯”，也要写一封情书，献给纸质书。

　　大约从5岁开始，母亲教我认字的时候，那些识字画册就已经成了我的读物。整个童年时期，能读的书，我都反复地读，一遍遍地读，包括小学生作文选。

　　从童年开始，我认为图书馆管理员是我最理想的工作，因为可以无限地读书。直到今天，这仍然是我的梦想。

　　当网络兴起后，我读书的时间被瓜分了。即使常常手不释卷，大约一年的读书量也只有50本左右，差不多每周一本。

　　成为母亲后，阅读的数量和内容有了极大的改变。成人书籍阅读量直线下降，儿童读物阅读得最多。知道孩子慢慢长大，6岁后，我的阅读内容才逐渐转向成人领域。

　　也许是天然和纸质书的亲近，我一度拒绝读电子书。没想到，新冠疫情的爆发，图书馆不营业，宅家办公，改变了我的阅读习惯，我逐渐适应了读电子书。但我还是渴望，一本实实在在的书，捧在手中。

　　从来只管读书，一味读，反复读的我，很少会主动和别人谈起我读的书，也很少会思考读书到底带给我什么。

　　如毛姆说：“阅读是一座随身携带的避难所”，

　　如杨绛说：“我觉得读书好比串门儿——“隐身”的串门儿。要参见钦佩的老师或拜谒有名的学者，不必事前打招呼求见，也不怕搅扰主人。翻开书面就闯进大门，翻过几页就升堂入室;而且可以经常去，时刻去，如果不得要领，还可以不辞而别，或者另找高明，和他对质。”

　　如林语堂说：“凡是没有读书癖好的人，就时间和空间而言，简直是等于幽囚在周遭的环境里面，他的一生完全落于日常，例行公事的圈禁中。他只有和少数的几个朋友或熟人接触谈天的机会，他只能看见眼前的景物，他没有逃出这所牢狱的法子。”

　　我总认为人生本来苦难重重，有纸质书带给我慰藉已足矣。近年来，人事渐长，我慢慢地意识到，读书带给我的，更多的是谦卑与怜悯。书中的悲欢离合，书中的惊涛骇浪，书中的生活细节，无不惊醒着我，眼睛看到的未必是真实的，每个人都自己的出发点和局限，谦卑一些吧，心灵反而会轻松一些。

　　“我相信，每一本读过的书都有它的价值。它是记录一个人阅读生活看得见摸得着的资料”，《书情书》中这么说。每一本被人读过的书，留下了阅读者的气息和回忆，这是纸质书的魅力传承。每当我看到8岁的孩子开始看我的成人书籍，开始和我讨论书中的观点，总有一种特别的亲昵在心中涌动，。

　　当他问：“妈妈，为什么《大话西方艺术史》中的人这么喜欢画裸体啊？”，我们有了更多的共同话题。

　　当他说：“妈妈，你看这本书的时候有什么想法？”我们的心灵交流更加深入了。

　　将来有一天，我的孩子再把这些书和他的孩子一起读，我相信，是我一生中留给孩子最好的礼物吧。

　　《书情书》读后感(十)：对于书的挽歌

　　作者的私人读书、藏书经验漫谈，富有鲜明的个人特色，极具感性。其中有一些与个人读书感受相违。比如作者不喜书上的划痕、笔记，但我却不以为这会让书贬值——至少这给图书增添了情感价值，让纯白的书页经历人生，使后来者阅读时能与前一任读者产生交集：原来有人喜欢这段话啊，原来这句话可以这样理解啊，像书的弹幕（想到现在电子阅读中的公开留言也算一种变相的弹幕）。不过占有它和阅读它可能是两回事。但其他许多文字能使我产生共鸣：

　　1、在书上写下签名、日期、留言，是给之烙印——“竟有人会以这样的方式，将自己生命中的一天、一句誓言或一个吻与一本书捆绑在一起，让它们与书——甚至还有书中的文字——合而为一，共度数十载光阴。直到有一天，书的寿命终于熬过了它的主人，也熬过了那些誓言和吻。”

　　“还有一种可能是，书的主人是用扉页上的签名和日期来履行作为读者的职责。这些记号从某种意义上说明，书籍作为“交往行为”至此画上了句点。”

　　2、“书籍既可以用来纪念一段共同的经历，也可以用来分享经验，送书人试图通过这种方式，将自身的阅读体验传递给对方。”

　　“所以，大家切莫忘记：“‘一本书是一份礼物。’”（“一本书是一份礼物”，这句话是哪个人想出来的，简直是图书营销天才，这是句只要图书存在，便可流传的话。）

　　3、“所以，每一本书都是对文字的一种奖赏，其存在本身便已说明，这篇文字在变成铅字前，曾经翻越了多少道壁垒。”

　　作者的文字真是过于优美，真是写给书的情书啊，像天空中划过的流星，激起我内心诸多感动。（如果我是一本书，就要说 Yes，I do！了）

　　而现今谈书的书，总无法回避电子书。作者对此是伤感的，在序言里就以汽车代替马车作比，认为“十九和二十世纪时，人类生活的技术化和机动化是一场不可阻挡的潮流。今天，这股潮流是数字化和电脑化，而电子书不过是这股潮流中一个晚生的孩子”，担心“古腾堡时代将走向终结”。这就使这一沓写给纸质书的“情书”变的不普通，成了老人对自己似水年华的追忆，是复古的青年对上世纪窈窕淑女的向往，像一曲挽歌。

　　虽然电子书是蓬勃生长的青年，但是纸质书目前依然拥有为人喜爱的特质，像个过分美丽的世外桃源：初版书、朗读本、用实体书填满的图书馆、宜家毕利书架的魅力、偷书贼、淘金者般的淘书者……

　　如果电子书取代纸质书，那作者的签名本怎么办？下次签售会，大家都带着电子阅读器排队等作者给一个电子签名吗？

　　那“一本书是一份礼物”的天才广告语在全面数字时代会不会终结，还是说它会出现在电子书销售网页上，点击购买赠予，朋友的电子书架上就会出现某书。（Kindle好像有这种服务诶？？？这也太不神秘了，一点也无拆礼物的惊喜，或者出一下美丽的电子书皮，这样朋友的书架上真的是个神秘礼物了。）

　　电子书的信息审查、禁书行动是不是更方便，就像亚马逊悄悄收回Kindle上的书，就像打开网页的404，而不管禁书多严，总有一些书聪明地躲过审查，那电子书又如何躲过审查，靠背诵吗？我会经常性的将书业与唱片行业对比，电子书一步步侵蚀纸质书空间的这一过程，大概就是曾经唱片、磁带被电子专辑一步步取代的过程。（当然我觉得音乐和书还是不同的，文字是印在书上的，与书紧密相连，看书时必然触摸纸张，因此纸质书和电子书的差别明显；音乐是靠听的，人捕捉的是空气里的脱离唱片存在的声音，听实体唱片和电子唱片的差别往往更小。这是它被取代得如此相对彻底的原因之一吗？而或者，在电子唱片发起猛烈进攻初期，大家也认为听实体唱片与听电子唱片的差别巨大到会被替代？）但是在影视音乐行业，即使有歌曲、影片会以这样那样的原因下线，唱片光盘的时代也一去不返了，书也会这样吗？

　　作者的悲观也不是没有道理，毕竟当机动车刚刚出现时，人们对马是充满强烈眷恋的，而今街上已无马车。若干年后，可能也是电子书的时代吧，因为在纸质书年代成长起的人渐行渐远了呢。

　　最后，有点讽刺和好笑的是，这本讲纸质书的书，我是在微信阅读上读完的。