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《理解漫画》读后感100字
日期:2020-08-31 19:53:02 来源:文章吧 阅读:

《理解漫画》读后感100字

  《理解漫画》是一本由[美] 麦克劳德著作人民邮电出版社出版的平装图书,本书定价:49.00元,页数:215,特精心网络整理的一些读者读后感希望大家能有帮助

  《理解漫画》精选点评

  ●我过的漫画很少,几乎没怎么阅读过日本和欧洲漫画,目前为止所感兴趣的也只是美国商业漫画……而之前对漫画的阅读,真的是完全站在读者角度单纯地阅读故事欣赏画师绘画技巧,却从来没有关注过漫画本身的表现手法(或者即使注意到了,也没有考虑们的内在联系)。这本书除了替漫画正名外,作者对漫画在表现时间空间方式上的一些总结给人很大的启发。用漫画的形式来表现对漫画的理解,也一定比单纯用文字容易接受好多倍。

  ●作者和译者风趣幽默

  ●再读还是很好

  ●真是一本好书哇!!!!!!!!!!

  ●很好的书,第章的见解非常精辟,很有同感

  ●我想把过去的漫画找回来,好好再研究研究,看一看。

  ●神

  ●翻译很幽默

  ●谢谢作者

  ●明明是研究型著作,為什麼會被當成漫畫教材

  《理解漫画》读后感(一):这是一篇伪装学术著作的长诗

  用漫画本身解读漫画。

  《理解漫画》读后感(二):不可见的艺术

  本书的副标题是《The Invisible Art》,即“不可见的艺术”,封面中文译为“解析漫画艺术的奥秘”。通过这个副标题的解读,漫画的奥秘就是它画面以外的东西,包括读者的脑补、通感和投入,这些在各种文学和艺术中都是共通的。

  虽然全书都是漫画形式,但仍然有点深,“漫画的语法”、“时间构成”、“线条生命”这三章比较形象化,容易理解些,其它的章节有些很哲学化,需要较多的心理学基础才好理解。所以说知识是贯通的,不是看漫画就不用动脑就很弱智,漫画只是一种形式,它只是文字与图像结合,看文字和看图像需要的,看漫画也同样需要,同时,该得到的也同样可以得到。

  韩国作者李元馥出的一套漫画系列(现在还在出),也是类似的形式,浅显一点,目标读者不同吧。因为漫画日本、漫画韩国等主要是介绍类,不存在实用性问题,而本书还要讲求一个看完能不能应用自己作品过程

  《理解漫画》读后感(三):一盏明灯

  这是一部奇书作为一部漫画作品,其文字和图画恰如其分的组合,深入浅出阐释出漫画艺术的独特魅力,在学习了解漫画理论的同时也感受着作者对漫画这种表现手法纯熟的应用。

  就其内容而言,漫画理论本来就不多,本书每一个章节看起来耳目一新之感,仔细研读后又会觉得很有道理,那个经典三角形,六步法则以及作者对艺术的理解等都是相科学的归类和总结。同时,作者旁征博引了大量案例,《鼠族》《丁丁历险记》等在书中均有提及。

  漫画,确实是艺术,《理解漫画》就是这一盏明灯,将这艺术照亮。

  补充一点:出版者的无知导致了本书第八章色彩浅谈也是按照黑白进行印刷的,而原著是彩色的,这直接导致了此次中文引进版在此章节内容表达上的缺失,建议大看看云中完成翻译的电子版作为补充。唉,想想中国发行的很多引进的游戏、电影、书籍,多多少少都存在这样那样的缺失,实在是人祸阿。

  《理解漫画》读后感(四):understanding comics

  此书共九章。

  为漫画正名。“我们对于定义漫画的努力是一个持续的过程。无论最终结论如何,都会被下一代人所否定,而漫画也会被再次进行创造。而下一代也将面临同样的境遇。”

  漫画词汇表——现实、文字(语言)、图画平面

  漫画语法——知觉封闭。画格过渡的六类型:时间到时间、动作到动作、对象到对象、场景到场景、视角到视角、无关联。美式漫画多为动作过渡,其次对象,场景次之;日式漫画则依次为动作、对象、视角、场景,尚迂回。

  时间构成——文字气球和音效。

  线条的生命。

  表现和陈述。文字与图画处于天平的两极,不总是等量。当一方讲述内容越多时,另一方会更轻巧自由,这种平衡取决于作者的本能。

  六步法则——概念/目的、形式、风格、结构、工艺和外观。

  色彩浅谈。漫画与色彩的关系之因概言之有二:商业和技术。技术有加成色和减色法。

  合成。

  《理解漫画》读后感(五):理解漫画

  想了想还是写点啥吧,给那些不把时间和精力分给这本书的宝贝们,也帮我记忆。(主要参考作者的归纳) 漫画作为一种艺术形式,基本理念是将图片按一定顺序排列来阐述随时间推移发生的事情。

  这种理念有无限潜力但在大众文化中应用有限。这种有限也导致了人们常识观念中对漫画的贬低(游戏同理)。

  介绍了不同时代的人如何应用,和我们所处时代的理念和工具的限制。

  漫画可以借用所有视觉符号作为它的语言。

  两种方向:

  更卡通更抽象更符号化更主观,容易让读者将自己代入角色,易于表现内世界。

  更现实更具体哼细致更客观,容易让读者将其当做与自己相区别的客体对待,易于表现外部世界。

  二者可以完美结合利用各自的力量,比如《丁丁历险记》中作者将主要人物形象卡通化,将背景和周围的环境现实化,使读者产生一种化身为丁丁(卡通化易于主观投射),在各个丰富多彩的世界探索历险(现实化易于外在化客观化)。

  漫画的核心内容在于画格之间的画边格,这条空间引导作者的想象力使静止的画面生动起来。画格间的不同种类的关系表现方式与表现力不同,如:手冢治虫和常规的分布不同,体现了日本独特的东方美学。(这句说得不具体是因为懒得回去翻书了…书里对这个区别写得很棒很细致!)

  漫画依靠视觉序列,用空间取代时间。时间的流逝通过画格表现。表现方式超级多!(具体看书!)

  静止的图像、线条、视角引导并与观众配合,使漫画向观众传达了人类无形的感情世界。

  简单的理念寻求复杂的应用。

  漫画为作者提供了一种拥有巨大思路空间和控制的媒介,一种独特的、能够与读者建立亲密关系的媒介,它的潜力如此巨大,如此令人鼓舞,但是也会让人为之纠结。

评价:中立好评差评
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