《写在身体上》是一本由[英]珍妮特·温特森著作，北京联合出版公司出版的精装图书，本书定价：49，页数：247，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《写在身体上》读后感(一)：写在身体上
本月的第一本书，很抱歉，我只能给三星。显然地，这部小说有很明显的女性主义倾向，关于欲望和爱情。我一开始先入为主的以为主人公是男性，后来发现文中有几处透露出一些端倪。对于欲望的直白和赤裸表达，是女性主义者的惯用手法（虽然此前我也没有看过温森特的书）。写在身体上的意思是，用身体感受身体，用我的血肉、骨骼、皮肤和每一处器官来铭记你，用欲望来抵达爱。 主人公是一个以心碎为家常便饭之事的人，经历过很多段感情，也不止一次被伤害和抛弃——她是神经质的，整篇小说的风格也透着一股分裂、疯狂和神经质的气息。她不断追寻而又失去，始终无法确认真正的爱的形式，不愿意屈从于陈词滥调的表达，充满了幻想色彩。虽然说很多地方都写得直击人心，但是，太多重复了，譬喻也太多，我看着累。 还有值得注意的点：涉及到其他的婚姻形式，重复出现的上帝，梦幻的语言。
《写在身体上》读后感(二)：都是陳詞濫調惹的禍
陳詞濫調就像一把鬆垮的扶手椅，“我”祖父母坐過，“在我之前，曾有千萬個屁股坐過這把扶椅”，而現在“我”也坐在鬆垮的扶手椅里，喟歎、怨恨……無可奈何：都是陳詞濫調惹的禍。
在愛情面前，熱烈的、瘋狂的，幼稚的、脆弱的情緒，其實無論男女，都是同情的，會一樣、有共鳴。珍妮特·溫特森作為一名女性作家，在《寫在身體上》中以第一人稱並且是男性的口吻，真摯地書寫了關於愛情的故事，關於愛情的酸甜咸苦。
書中的“我”交過英奇、芭絲謝巴、凱瑟琳、朱迪思、艾斯特爾、傑奎琳等許多位女朋友甚至兩位男朋友，但卻不曾與其中任何一位沿著教堂步道走向婚姻的殿堂。“我”曾覺得婚姻就像一面隨時等待被某塊板磚擊碎的玻璃窗——可是，誰能想到後來，正當“我”安於一段平淡如水的關係時，“我”又遇見了露易絲，一位在玻璃窗內的美麗的女子，而“我”成為了擊碎那扇玻璃窗的板磚。“我”愛露易絲，“她如利刃般為我的生活帶來興奮刺激”，她的出現讓“我”原本堅毅的心臟改變律動——“我”緊張，“我”炙熱，“我”甚至發狂，她有雙可以閱讀的雙手，把“我”翻譯成她自己的書。原本“我”自信滿滿，期待能與露易絲突破之前每一段不穩定關係的六個月，但得知露易絲得了癌症之後，“我”卻為了給露易絲爭取她丈夫所提供的醫療條件，主動離開了……啊，這個關於愛的故事，這個關於失去的故事。
閱讀前期，我曾很不屑主人公頻繁更換女友，以及其女友中在婚姻中出軌的行為。但是正如作者所言沒有人能夠對愛情立法，也無從命令、協商，愛情屬於自己，它無視請求，也不受奉承。作者對愛情的體驗深刻，味覺、視覺、觸覺、感覺等角度的比喻形象、貼切，遣詞造句，精確得黨，描述細緻，字裡行間流露出讓人動容的慈悲和同情。如此真摯情辭之下，又何忍苛責愛情里的對錯呢？
如果可以在第一場愛戀中就找到一生所愛，誰還願另外跋山涉水去觸碰第三者，如果可以一場愛戀中經歷狂風暴雨后歸於風平浪靜，誰還願另披外荊斬棘去成為第三者？愛情是兩顆心的碰撞，是兩方生命的相親相愛，是純粹的，可一旦陷入金錢、名利、權勢、慾望等荊棘叢中就很難被提純。近期熱播韓劇《夫妻的世界》就為我們展示了婚姻、愛情，出軌、背叛的一方天地，各中劇情，令人唏噓。“愛情”高節奏的現代化生活中顯得奢侈，當下社會的婚姻狀況更是不容樂觀。
但我想，還是沒有誰甘於一場又一場不穩定的戀情，在愛情里孤獨流浪，那是不安靈魂的迫不得已，拋開世俗的陳詞濫調——關於愛情的，我相信每一個熱烈去愛的都是可愛的人。
《写在身体上》读后感(三)：属于身体的情书
在十七八岁的年纪里，我们总是将爱理解成昂贵而隆重的礼物；理解成信誓旦旦的承诺；理解成厚重而迷茫的未来，并且把这一切都一股脑送给我们所爱之人，冲动但却义无反顾，以为可以赚得所有人的祝福和目光。
然而在不知道什么时候，突然有一天在狭小的公寓里醒来，才后知后觉，当你真正爱上一个人的时候，那种眷恋不再是床头相框里的合影，亦不再是枕头下多年前怦然心动的情书，而是那个人的身体——她身体上留下的你每一寸指纹，她身体细胞里吸收的每一阙气味，和她漂亮的皮囊包裹下让你深深眷恋的灵魂。就如温特森所说：“要记住你，只需触摸我自己的身体。她就在这儿，在这儿，也在这儿。”
指纹与印记
爱情没有惯性，它从来不遵循牛顿定律。爱情里的人更像是这个理性世界的一个意外。“理论上来说，你是对的，量子物理学家是对的，浪漫主义者和宗教信仰是对的。时间没有尽头。可事实上，我们都戴着手表。”我们习惯在时间的缝隙里留下触摸过的指纹，因为害怕生命逝去所以拼命留住时间，就好像，在表盘上印满指纹就能将秒针向前拨动微不足道的一点点。
可是温特森告诉我，在刻骨的爱情里，是没有时间概念的。身体和灵魂的镶嵌，按照“你的意愿重新绘制我的地界。我们将跨过彼此的边界，融为一个国家。我是沃土，用你的双手碰住我。品尝我，让我变得甜美。”只有将指纹一寸一寸镶嵌进爱人的皮肤，在每一个抚摸过她的地方，她柔软的皮肤用微微的弹性回应着我。
“你在我的肩膀上刻下你的名字，标上你的记号。你的指腹变成印版，在我的皮肤上敲下字句，在我的身体里敲下意义……现在你用自己的节奏改变我心跳的律动，你在我身上演奏、敲击。”
只有这样，当她离去的时候，我的身体就是她的身体，是我们圣洁的回忆的高贵印记，是属于我们的摩尔斯密码，是一本属于我们的文字的书。
寻找与死亡
露易丝正在走向死亡。这是谁都知道的。唯一能够拯救她的“我”，却也打着爱的名义放她离去。可是在真相之前，只有侦探和聪明人能够预知未来。
爱给了露易丝和我对抗世界的勇气，却没有给“我”直面爱人死亡的勇气，因为“我”害怕：“你的爱人沉入了陌生的土地，你呼喊，但是你的爱人听不到。你在田野和山谷中呼喊，但是你的爱人不会回答。”
这是多么一种绝望的寻找。那个人，无论健康与否，这具身体曾经都躺在你的身旁；无论消逝与否，这具身体都是你的双手依然渴望拥抱的。然而现在，却被死亡在你们之间隔了一层轻薄的黑洞，你怎么也越不过去，而她也永远跨不过来。“我”曾试图去寻找露易丝身体的气味。鲜活的也好，垂死挣扎的也好，什么都不重要了，重要的是她，她刻上了我的印记的身体，或者说，我身体从中劈开的另一半。
所以，是什么杀死了爱情？是忽视。
那么是什么杀死了她的“身体”？
是“我”身体的遗忘。
《写在身体上》读后感(四)：爱 欲 灵 潮 肉
读了十页我就猜到了这是一部女同文学作品。只有女人会如此了解女人。只有女人会如此体贴女人。
《阿黛尔的生活》中Emma温柔的凝视quot; 16岁，珍妮特·温特森爱上了一个女孩。养父母非常愤怒，让她在家和女孩之间做出选择，在愤怒和仇恨的作用下，温特森离家出走，之后为了维持自己的生活和学业，不得不在殡仪馆、精神病院等地方留宿打工，最困难的时候甚至只能睡汽车的后备箱。 "
大部分描写同性恋的艺术作品在欲望方面总会表达得更直接一些。少了婚姻与孩子的绑架，同志间的情感完全凭喜好任潮涌潮落。爱人时爱人是海边的灯塔，她拥有象牙白的身体与牙齿。不爱时巴望情人自觉回到丛林深处，永远消失也无所谓。
大部分的情感本身就是易逝的，尤其是爱人者本身还不成熟的情况下。此外，长久以来关于真命天子的谎言也在女权主义兴起后被撕下面具。不想做公主，只想独立生活。
《写在身体上》这本书的故事情节其实挺常见。“我”遇到了自己的真命天女，为了她我彻底远离了之前的女友们。很不幸，真命天女得了癌症。为了她的健康（其丈夫是名医），我自愿退出。对了，“我”也是个女人。露易丝在书中几乎只是扮演着缪斯的角色，她完美、聪明、具有艺术气息，激发“我”的一切爱意、欲望，并慷慨地回馈着“我”的爱。红发女孩的出现，使世界上一切的人、物都庸俗得面目可憎。
身体是我们爱的密码，只有一个人能破解我们的密码。这是我们的欲、潮、肉。
“短暂的日子是对神的小小献礼。我们以彼此为食，而后再次感到饥饿。也有如人工湖般宁静的轻松时刻和平静瞬间，然而咆哮的潮水始终在我们身后。”“感受她双手的温度。我想，这是令太阳相形见绌的篝火。这个地方将温暖我、喂养我、照顾我。我会牢牢把握这双手的脉搏，不再理会其他的节奏。世界依然将随时间的潮汐来来去去， 而我的未来就在她的手里。”"我闭上眼，顺着她的脊柱，沿着她身体上的卵石路，开始了旅行。我走向一道裂缝，经过一片潮湿的山谷，接着沉入深壑。除了在情人身体上发现的地方，这世界上还有什么其他的去处？"书里有很多这样的性爱描写。但自己在阅读过程中完全不会被激起欲望，只会赞叹文字的精巧。男作家和女作家在描写性爱时，手法是很不一样的。同性恋作家和异性恋作家的文字，其感觉也很不同。写下《Call Me By Your Name》的安德烈·艾席蒙，用多汁丰满的桃子寓意欲望。恰巧珍妮特·温特森在这本书里用同样多汁诱惑的葡萄指代欲望。
《Call Me By Your Name》灵是与露易丝分开后，对这段故事的审视。是每一次潮水涌退后的满足、满足后的空灵。大把年轻姑娘抱怨性爱的不美好，事后烟和敷衍对话......其实真相可能是，你爱的人不够美好。你也并不是很爱所谓的枕边人。
失去的爱会带一点点忏悔。宗教世界里，失去爱人的人还能依靠上帝，为爱人祈福，愿福音永远保佑她。无神论的世界，我们只能带着遗憾与温柔继续前进了。潮水涌过，回应慢慢变成灰色，像出现了噪点的老电视。灰色的回忆变成了故事，故事也许会变成一本书，纪念我们的爱、欲、灵、潮、肉。
《写在身体上》读后感(五)：是什么杀死了爱情？
4月14日，“黑色情人节”，今天我们来谈谈爱情。
“我需要爱的课程。我仍旧需要，因为没有任何事比爱更简单，没有任何事比爱更困难。”
这是珍妮特·温特森在自传《我要快乐，不必正常》中写到的一句话。我想，在这里，如果将爱窄化为爱情，对大部分人也同样适用。
是啊，爱情如此扑朔难解，又如此不可或缺，它有时是一剂毒品，它也可以是一位救星，置人于死地的同时善意施救。
《两小无猜》爱情，这个词那么直白，却又那么艰涩，足够令所有人困惑。温特森也不例外，她问：“我们能拿爱情怎么办呢？”
尽管困惑，这位作家却愿用她一生的笔墨来书写爱。
处女作《橘子不是唯一的水果》中，那个犟头倔脑的珍妮特渴望有人暴烈地爱她，至死不渝，她离家出走，为爱情，也为自己。
《给樱桃以性别》中，童话故事里的爱情在温特森笔下化身多种模样，激烈，苦涩，无奈，决绝。就连在最新的作品中探寻人类未来时，爱也是这未来计划中最重要的一环。
二十多年前，年轻的温特森曾写过一封炙热的“情书”，将爱意融进每一段文字，渗透每一个篇章。这是一篇讲述爱与失去的叙事，也是一个关于欲望与归属的故事。
她为这个故事取名《写在身体上》。这是主人公和露易丝的故事，也映射着我们每个人的爱情。
“爱人如硝酸”
小说中，温特森细腻的文字勾勒出爱的形体。
“爱人如硝酸”，爱情也一样，鲜明浓烈，不容稀释。“泛滥”的情感填充了爱的气味，时而弥漫着葡萄的清香，时而像涌着蜜的蜂巢般甜腻，时而又像草药般苦涩。
《写在身体上》的主人公在对待爱情的态度上，几乎就是温特森的翻版。“我从不服用毒品，我服用爱——疯狂而无所顾忌的那一种爱。”这是温特森在自传中的自剖，拿来做小说主人公的对白也毫不违和。
在“我”的世界中，一切都不明朗，世事充满疑惑，只有身体是真实的，只有感官是确定的。“我””给身体以应有的尊敬和信赖，顺应激情的指引，义无反顾地投入爱情。
爱情二字包含的各种模样，都在“我”身上一一呈现。
陷入爱情的“我”如此浪漫，“深陷装着浪漫的泔水桶”。和爱人以咖啡馆作教堂，邀请路边野猫当伴郎，在河畔摘来仙翁花作新娘捧花，迎着月光，在两千多位宾客的注视下步入“婚礼”殿堂。而这些来宾中，大部分是蚊虫小蝇。
“我爱你”永远是一句引用。你不是第一个说出这句话的人，我也不是，而当你我说出它时，我们就像是找到了三个字并崇拜它们的原始人。“我”有时会变得笨拙可笑，在她喝汤时，幻想成为她嘴边的汤匙；在她出浴后，成了失态的偷窥者，只出神地望着露易丝，眼中别无其他。
“在她热烈的注视下，我的过去付之一炬。爱人如硝酸。”
爱情也有这种魔力，会令这位主人公为了爱人变成好战的恐怖分子。“我”曾有位女朋友是女权主义者，认为男厕小便池都仿佛混凝土做的半圆形营房，完全为阴茎服务，毫无美感。于是“我”和她一起炸掉男厕，再躲到远处欣赏那场华丽的爆炸。尽管对这种行为的正当性素来心存疑虑，但此时，“我”却觉得二人刚刚结束了一场孤独的斗争，英勇极了。
《伦敦生活》第二季“我曾经觉得婚姻不过是一面玻璃窗”
“我”信仰爱情，却不信任婚姻。“我”不曾来到婚姻登记处，也不曾和人在教堂交换戒指，发誓永远爱对方，至死不渝。“我”厌恶那褪去浪漫色彩后贫瘠的日常生活。
在“我”眼中，婚姻要么是一面玻璃展示窗，只等一块板砖将其击碎。
“自我展示，自我满足，虚情假意，紧张窒息，小心拘谨。”要么就是一把陈词滥调的松垮扶椅:
“曾有千万个屁股坐过这把扶椅。弹簧疲劳老化，布料发臭破烂。”可“我”见证过不少婚姻。祖父祖母、父母，他们都坐上过婚姻那把松垮的扶手椅。“我”因而迟疑：
“现在轮到我了，不是吗。我不需要害怕。我们将多么快乐。所有人都将多么快乐。他们从此幸福地生活在一起。”“我”也见过更多“幸福”的已婚女性，宁愿大费周章地撒谎，挤出时间在外偷情，也要维持外人眼中婚姻的光鲜体面。
陈词滥调最终让位于激情和身体的指引，“我”遇到了挚爱露易丝。
露易丝就是一位已婚女性，结婚十年，丈夫是一位安分守己的医生。在外人看来，她很幸福。然而这段婚姻早已变得荒芜。于是，她向“我”敞开了大门，把“我”迎进了自己的生活。
“门本来就开着。真的，她也没有自己打开那扇门。是她的管家替她开的。他的名字是厌倦先生。”
露易丝和主人公是一类人，不会在欺骗了爱人的感情后回到婚姻的空壳，也不会在展示窗后假惺惺地微笑。她选择结束那已损坏到无法修补的婚姻，奔向“我”，投身爱情。
“为什么要用失去衡量爱情”
“为什么要用失去衡量爱情？”
小说是从失去爱人讲起的。两个人因为一些老掉牙的理由必须分开：露易丝生病了，“我”出于爱，将她“还”给她的医生丈夫，让她接受尖端治疗，自觉这是“为她好”，企图以自己的牺牲换取对方的幸福。
于是两人的关系行至最高处时，残酷地戛然而止，陷入漫长而黑暗的分别。可此时，“我”又怎么能将她轻易忘怀，毕竟“我们”已经将对彼此的记忆“写在身体上”。
你在我的肩膀上刻下你的名字，标上你的记号。你的指腹变成印版，在我的皮肤上敲下字句，在我的身体里敲下意义。 写在身体上的，是只有在特定光线下才能看到的密码，是一生时光的累积。在这记录的羊皮纸上，有几处被反复使用，字母像盲文般凸起可感。“我”开始以一种特殊的方式怀想露易丝。如同爱情开始时一样，当一切都不明朗，“我”选择相信身体，阅读记录在身体上的记忆。
“我”阅读解剖学，“借助医学的语言，通过一个会吮吸、会流汗、有贪欲、会排便的自我的冷静视角，我发现了一首给露易丝的情诗。”
从细胞、器官、骨骼，到听觉、嗅觉、味觉，“我”用诗意的语言流连于露易丝身体的每一处细节，将无处安放的思念寄托于此，仿佛再一次躺在爱人身边，抚摸她的身体，低声倾诉爱意，美妙而哀伤。
《卡罗尔》这便是温特森的精妙之处，她的神经足够敏感，能够感知每一种微妙的情感。她的情感又足够浓郁，仿佛把温度传递到了文字中，有时冰冷得钻心，有时热烈得滚烫。更多的时候，她的文字温暖得熨帖。
最后，“我”终于意识到，是自己对露易丝真实想法的忽视招致现在的悲剧：“当你说你不会回到埃尔金身边的时候，为什么我没有听你的话？为什么我没有看到你严肃的面孔？”
温特森借由主人公之口，道出她的爱情箴言。
“爱情需要表达。它不会保持静止，保持沉默，美好，谦恭，只需观望而无须倾听，不会。”是什么杀死了爱情？只有这个：忽视。
每个触碰过爱情的人，都能在温特森笔下看到自己的影子，有揣测、试探，有甜蜜、不分彼此，也有疯狂、不顾一切，当然还有矛盾、迟疑，疑问、摇摆。
或许也有痛苦割舍与分离，束手无策与悔恨，但“爱情值得”，爱情值得上一切纷扰。