《达·芬奇：天才的秘密》是一本由[法国]米里耶勒·内沃著作，北京联合出版有限公司出版的精装图书，本书定价：98.00元，页数：2019-6，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《达·芬奇：天才的秘密》读后感(一)：天才的秘密
达·芬奇是意大利文艺复兴时期最负盛名的艺术大师之一，也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他思想深邃，学识渊博、多才多艺，集画家、数学家、音乐家、发明家、解剖学家、雕塑家、物理学家及机械工程师于一身，是人类历史上最不负“天才”赞誉的全才。他终身未婚，将自己的一生都献给了艺术。
此前，我只知道他《蒙娜丽莎》《抱银鼠的女子》《最后的晚餐》等几幅广为人知的作品。蒙娜丽莎的微笑倾倒众生，大家都为这名年轻美丽女子深不可测的微笑所征服，无数人企图想解读出那双充满魔力的眼眸所蕴含的情绪，不过谁也没能读懂这抹微笑的真正含义。《抱银鼠的女子》女子莫测的眼神，似乎可以触摸的肌肤，自然生动的手和银鼠，衣服细致入微的刻画。画作之精巧程度，令观者叹为观止。《最后的晚餐》这幅传世经典，场景宏大，基督和十二门徒的神情、动作、姿态各不相同，人物的灵魂就体现在他们各自的神情动作上。
如果能欣赏到大师的更多作品就好了。这本由欧洲知名媒体GEO艺术与《世界报》联合出品的《达·芬奇：天才的秘密》，及时来到了我身边。
书中收录了达·芬奇50余幅代表画作、素描和草图。这些画作均由全球各大美术馆供图，高清，逼近原作的细节呈现，让人足不出户，便得到了一次世界级大师艺术的熏陶。
资深艺术学者在“随画解读”一栏用文字为我们介绍和解读画作，后面附有大师的生平年表，是提升艺术审美与修养能力不可多得的艺术启蒙书。
达·芬奇17岁进入佛罗伦萨著名画师韦罗基奥的工作室当学徒，当学徒期间，他认真全面学习了素描、绘画、大理石雕塑、青铜浇铸等各种技艺，以及木工、机械、工程和建筑方面的知识，为天才的横空出世垫定了基础。
关于天才我有两点看法：一个人要成长成材，跟对老师跟对人将决定他一生的成长走向。韦罗基奥是佛罗伦萨公认的全能艺术家，达·芬奇成为他的学徒，得以有机会全面学习到多种艺术创作形式和绘画技巧，潜能和天赋得到全面激活和绽放。更有一点，任何人若想在事业上有所成就，还得靠自己的坚持和努力。
达·芬奇在他的艺术著作《绘画论》中提到，“作画的本意旨在传达上帝的意志，把上帝的意志转化为图像，这就是绘画艺术的神性。”一个人只有对一件事充满敬畏和尊崇，才能真正激发出内在的专注与热情。所谓天才，就是对一件事持续热爱，为此倾注全部心血的人。
《达·芬奇：天才的秘密》读后感(二)：揭开神秘的艺术画作面纱---评《达•芬奇：天才的秘密》
虽然我是一名艺术鉴赏的门外汉，但这丝毫不阻碍我对美好艺术画作的欣赏和观摩。也正是凭着这样的一份兴趣爱好，我很喜欢翻看那类艺术名家的经典画作等等。
《纸上美术馆 达芬奇：天才的秘密》就是这样的巧合中引领我开启了一场盛况空前的纸上艺术画作欣赏盛宴。尽管这里没有步入展馆的神圣，但是这套书册却同样给我带来了无与伦比的艺术零距离接触。正如本书编者推荐的，我借由着这本书册尽览世界名画，在“纸上美术馆”中开始艺术启蒙之旅。这是一次别开生面的绘画作品赏析会。于足不出户间，我得以欣赏到诸多达芬奇的绘画艺术精品。
达芬奇，一代的绘画大师。他的绘画艺术功勋无疑是有目共睹的。在我脑海的深处，我时刻对他的经典传世之作《蒙娜丽莎》念念不忘。而《纸上美术馆 达芬奇：天才的秘密》这本书册则为我分享了更多达芬奇的精美作品。不可否认，市面上有关于此类绘画作品的集锦专辑有很多的不同版本。经典总是让人难忘。而由中国国家地理推出的这套“纸上美术馆”系列更是值得艺术爱好者们欣赏和收藏。在这个艺术领域的读本中，我一向非常认可于中国国家地理的系列作品。无论是读本的选材，内容的编辑，又或者是纸张的配置，画面印刷的精美程度，皆是属于高品质的。这很是让人认可和信赖。
事实上，这套“纸上美术馆”系列推出了达·芬奇、波提切利和拉斐尔这三位画家的精彩作品。本本都推出了画家的经典之作。而我则首选翻看了我最为熟悉的画家达芬奇的分册。在这本书中，它的确推出了很多达芬奇的经典作品。诸如《蒙娜丽莎》，《基督受礼》，《天使报喜》等等作品。画由心生，而书中展示画作品的同时更用文字的形式逐一向书外的读者讲述着这些画作创作的看点。书中既有着对画作创作的故事背景，书中也提及着画作中的作画技巧和达芬奇参与创作的看点所在，书中同样还涉及着达芬奇各个时期画画创作的艺术特色。借由着这本书册，我们可以跨越时空的鸿沟走近艺术家的身边来欣赏和聆听艺术演绎下的动人乐章。俗语有云：“内行人看门道，外行人看热闹。”虽说如此，但是我这个外行人通过《达·芬奇：天才的秘密》仿佛有了对艺术画作的专业性学习解读。正所谓既凑得了热闹，更学习和了解到了很多的画作赏析技巧。从某个专业的层面得以进一步深入地了解和学习到了达芬奇画作的特色。
天才创作图画的过程本就是一个灵性的酝酿过程。《达·芬奇：天才的秘密》无疑将解析的密匙带给了我们一众的艺术爱好者们。于是乎，我们也在翻书赏析的过程中不知不觉地揭开了神秘的艺术画作面纱。这真是一次赏心悦目的阅读之旅啊！
《达·芬奇：天才的秘密》读后感(三)：从这些传世名画里去挖掘天才的秘密
达·芬奇是个天才，他除了在绘画艺术方面成就无可替代，而且在数学、物理、天文、生理、地质等领域也都有卓越的成就与贡献。
达·芬奇是个天才，天才的背后有什么样的秘密，人们一直在探寻，一直在研究。就他的画作，人们也一直孜孜不倦地去解读以及挖掘画作里隐藏的秘密。
在《达·芬奇：天才的秘密》里，根据达·芬奇的年龄顺序，结合他的生平历程，把他各个时期的代表画作进行了一一介绍，其中不乏专业的细致的剖析。
这是一本画册，是一本既适合绘画专业人士和爱好者阅读的画册，也是一本适合给孩子做艺术启蒙的绘本。
这是一本人物传记，而这传记不是单调的文字，而是将人物的生平经历融合到一幅幅精美的传世画作中。从画作的创作背景去了解达·芬奇的人生经历、绘画求学的渊源，和他画作中表现出来的他的异禀。
达·芬奇天才的秘密也正隐藏在这些惊世的画作里，这本《达·芬奇：天才的秘密》是一座纸上美术馆，带我们游览参观，让我们近距离欣赏达·芬奇的代表作，而书里的文字如同贴心的讲解，让我们一饱眼福的同时，又深入了解了画作里的奥秘和大师创作的历程。书里有达·芬奇的年表，有他的画作收藏分布详表，予读者而言，都有有用的信息。
达·芬奇的全能天才在他的画作里一览无余。他是一位刻苦的画匠，他在绘画技艺上研究深透，透视法、明暗对比、人体比例、画面布局的协调等都在他的画作里展现得淋漓尽致，他的绘画技法精湛，传世经典《最后的晚餐》里，耶稣和十二门徒的姿态、动作活灵活现，每个人的神情各异，他们的姿态透露着他们的心理。画中还表现了严谨的几何学，达·芬奇用明暗对比的方法凸显了背景的深度。但是据称这部举世闻名的《最后的晚餐》却可能因为达·芬奇不知道是不是故意犯的一个错误可能会在百年之内消失不见，因为他混合的颜料对发霉和湿度抵抗力并不好。也许这是一个遗憾，其中的秘密我不得而知，但是天才也是允许犯错的。
不过，我印象最深的还是达·芬奇的那幅《维特鲁威人》，它在电影《达芬奇密码》里也反复出现，从这幅画里，像我这样的菜鸟也能看出达·芬奇对人体比例的研究，他被称为解剖学的“始祖”，解剖也让他对人体比例和人体精细的尺寸有更真实的认知。通过这幅画，根据达·芬奇的研究发现，人们也默认“人伸开手臂的宽度等于这个人的高度。”
达·芬奇的一生是传奇的一生，他天赋异禀，堪称史上最传大的艺术家，天才的秘密我们无证考究，但是我们可以通过这本《达·芬奇：天才的秘密》里他的画作去洞察一二。
《达·芬奇：天才的秘密》读后感(四)：精美的纸上美术馆——《达•芬奇：天才的秘密》
小时候，家里曾经有一本西洋画挂历，上面全是油画，色调晦暗的画面反衬着白色的人体，男子强健有力的肌肉线条，天使洁白的羽翼。有一次家人收拾东西时找出来，我翻了一翻。然而马上又被爸爸收走了，说是不好看，画得丑。“这是什么玩艺儿？！”那挂历从来没挂过，后来再也没见到，估计被妈妈用来卷门帘了吧。
这是幼儿园或小学一年级时的事。可是那挂历画面对我造成的强烈印象冲击，却一直持续到了现在。每见西洋画时，总要瞧一瞧，并努力回忆一下是不是挂历上的画面，尽管幼年印象已经随着时间的流逝模糊不清了。出于对西方绘画的童年情结，我阅读了这本书。
本书是北京联合出版公司“纸上美术馆”系列中的一部。从法国引进（法国这本书出版于2017年，引进得挺快），全套有十九位画家的作品：达·芬奇、波提切利、拉斐尔、梵高、蒙克、高更、莫奈、塞尚、德加、雷诺阿、透纳、维米尔、克里姆特、葛饰北斋、安格尔、伦勃朗、卡拉瓦乔、委拉斯开兹、鲁本斯。
本书的优点：
一是图片较大，清晰度高。比A4纸大，比8开纸小。精装，纸质好，手感好，便于观看名作细节。按说《最后的晚餐》高中历史课本前面也附有彩图，《蒙娜丽莎》的图片在书中更是常见，但一般的书都显小，和这种大图不是一个效果。本书的58-59页是跨页大图《最后的晚餐》，基督和十二门徒所处的大厅的高广和纵深感使人感到十分逼真，人物身后窗外的远山也历历可见——此前我根本没注意到这一点。
二是列出了同一幅画的不同版本。例如《岩间圣母》，本书把达·芬奇按自己的思路所画第一版、按协会要求重画的第二版先后列出，加以比较。相较之下，达·芬奇创作的第一版画面更显柔和，体现了达·芬奇的个人特点。第二版属于应制作品，按要求添加了一些通常有的人物标识，人物面部相对也没有那么柔和了，可能是达·芬奇创作时不小心把自己的心情画在了里面。最后还列出了达·芬奇弟子塞萨尔·马格尼的《岩间圣母》。徒弟的这幅画，要是单拉出来看也还不错，但是有老师的画珠玉在前，不知为何总觉得徒弟画的天使有些显老，人物的某些肌肉也有些不对劲，可能是人体解剖学没有老师好的缘故吧。本书还列出了《圣母子与圣安娜》的草图与成稿加以比较——这有些像某种意义上的“找不同”游戏。
三是从风格与技巧、局部细节详解、灵感与影响等方面对画作作了逐一解读。欣赏名画却没有解读，好比进了故宫博物院却没讲解员，这里看看是个“好”字，那里看看也是个“好”字，可好在哪里，有什么彩蛋，完全不知道。这本书旁边的注解文字，好像在博物馆看画时身边有个讲解员。
本书多次引用了达·芬奇《绘画论》中的观点。《绘画论》是达·芬奇去世后，由后人整理他的手稿编成。很想有机会时也读一读这本书。达·芬奇是一个旷世奇才，极其博学，在中国，这么全才的牛人我只想到了沈括。
另外，为了更好地欣赏西方名画，建议读一读[美]艾美·赫曼的《洞察：精确观察和有效沟通的艺术》。其中的“精确观察”部分，在欣赏画作时很有用处，使人更留意画面细节，不致于走马观花。
本书的不足之处是缺少对法国作者米里耶勒·内沃及译者李磊的介绍。
本书对我学画画的启示有二：
二是想要完成一幅完整的大作品，需要把作品里的每一部分分别画出——每个人物分别画出，花草、山水远景外出写生，也要画得真实。然后再将这些素材组合在一起，先画素描草稿，再画成稿。
我正在按【美】贝蒂·艾德华《像艺术家一样思考》的方法画画。这本书上的大图，正好可以让我照着练习临摹，尤其是明暗光影的对比。
《达·芬奇：天才的秘密》读后感(五)：从中窥见达·芬奇天才的一生
《达·芬奇：天才的秘密》 这本书拿在手上沉甸甸的，传递给读者一种踏实、稳定、厚重内涵之感。书的装帧设计非常典雅，封面是一幅达·芬奇先生的传世名画《蒙娜丽莎的微笑》，微微上扬的唇角，带给观者一种宁静的力量，眼神安详却又俏皮，使得沉重的压力也似乎瞬间放松。
名画的魅力由此产生，法国人里耶勒·内沃以其对艺术的热爱，成为GEO合作者（欧州知名媒体GEO艺术与中国地球科学国际合作），将对法国和其他国家优秀文化传播开来。此书《达·芬奇：天才的秘密》 采用大开本，塑封面，铜版印刷，非常精美，值得收藏。一本书在手，窥见如达·芬奇般天才的一生。
达·芬奇先生是意大利文艺复兴时期最负盛名的艺术大师之一，博学多才，在音乐、美术、建筑、解剖学、植物学、动物学等等领域都有显著的成就。此书封面《蒙娜丽莎的微笑》是其最著名的作品，现收藏在巴黎卢浮宫。虽然达·芬奇先生已离开他所生活过的这个世界，但其流传于世的画作使得达·芬奇在人类历史上占有不可磨灭的光辉印记。现代学者也称他为文艺复兴时期最完美的代表，是人类历史上绝无仅有的全才。但据传达·芬奇先生其实是位自闭症患者，这样的传言反而更增添了达·芬奇先生的神秘。
这本《达·芬奇：天才的秘密》是法国作者米里耶勒·内沃先生选取的达·芬奇画作集，每幅均是精中选精，代表着达·芬奇一生的最高追求：“细节塑造了完美，但细节并非完美本身。”一册在手，名家的一生尽览无余。
细心的米里耶勒·内沃先生在画作之间将达·芬奇的生平年表、画作最终的散落地，画作介绍，知名美术馆这些知识告之读者，以满足读者的求真、求美的探索精神。奥黛丽·赫本曾说过：“我当然不会试图揽月，我要月亮奔我而来。”达·芬奇先生也不曾试图摘星，但达·芬奇先生的心血艺术结日，却成为人类历史发展过程里不可缺少的璀璨明珠，正如那暗夜里的星空般，熠熠生辉，高远而带给心灵光明与希望。
这部书里无论是画作还是建筑机械草图，还是数学公式和音乐简谱，无一不将达·芬奇先生六十七年的人生历程精彩回放。出生于1452年的达·芬奇让色彩缤纷的画作陪伴着自我的修炬，在世间这个大熔炉里留下众多感人至深的刻痕，伟大由此而生。