《这本书》是一本由黄俊朗著作，江西美术出版社出版的平装图书，本书定价：32.80，页数：136，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《这本书》读后感(一)：颜桥:黄俊郎的黑暗格子间
听黄俊郎的《乔克叔叔》———“丢丢刀/喷喷火/踩高跷吹笛/跌倒失手烧到眉毛我故意/哈哈你笑的开心/我可是在玩命/扑克牌里/我的肖像才一两张/你看你看我的重要性”
这哪里是歌词，更像是自言自语，黄俊郎写歌词和方文山不同，方文山是“规矩”地转译，而黄俊郎是水中浮木，你看他抱着的词语，都漂浮在某种主观性的联想里，换到插画，也是这样的感觉。
《这本书》是一本黄俊郎的黑白插画绘本，有点像谢尔·希尔弗斯坦《失落的一角》的感觉。世界上有某种很单纯的感觉，一条线，一个圆圈，可以组合成某种抽象的诗歌。怎么形容呢？用线条来表达情绪的波动，比如一条线可以是道路，叉出一条分支成了岔路，再加笔成了“X”，X在首尾连上成了“沙漏”（时间），黄俊郎的书就是这感觉，他不是在写，而在揣测，在捕捉内心里稍纵即逝的感觉，书的名字都很怪：《这本书》、《第二本书》、《第三本书》、《不是第四本书》，是牙牙学语的孩子的人称指代，这个，那个，第一，第二……道生一，一生二，三生万物。
三角可以是雨伞，可以是房子，可以是圣诞树———这些东西跟着作家的涂鸦变成某种自由联想，这哪里是什么“书”，博尔赫斯的沙之书是本无头无尾的书，黄形容书的状态，“一开始，它是白的，因为它没有东西，关于中间，它是揣测的，因为它没有被翻到，关于结尾，它是黑的，它什么也没剩下”，这类句子用来形容阅读的感觉也是对的。恍惚之中，其中有“象”。
加上些很朱德庸的句子———
“恋爱有时候是这个样子，没经验的被有经验的抛弃，有经验的和有经验的玩游戏，而没经验的和没经验的却永远不会碰在一起。”
读起来好笑，却有点黑色幽默，如何将城市的情绪转化为枝蔓和线条，黄喜欢这类“线条动力学”，他用冥想的方式去画，又用画的形式表达冥想的元素，它是一种混合态的城市生活状态，人际交流状态，男人和女人的未完成的可能性，一切都被情绪卷入其中：
那天，女人和四个男人一起聊天
女人问大家：你们觉得爱是什么
A抽了一口烟，说：爱是一种感觉
女人微笑地望着他
喝了一口酒，说：爱，是一种内分泌，是一种实实在在的东西
女人严肃地望着他
C一直看着窗外，说：爱，什么都不是，没有这种东西
女人哀伤地望着他
D一直望着女人，隔了很久才说：我爱你
女人惊讶地望着他
接着，D问女人：那你觉得爱是什么呢？
人笑着说：爱，是一种口才，有什么样的口才，就有什么样的爱
然后，大家为了这句话干了一杯
多年以后，A慢慢地像B，而B慢慢地相信A的
D则一直还爱着女人，也爱过别人
而女人，慢慢地变老，但笑的时候仍是那么性感
我觉得这很像是爱的“云团”，将“爱”的某种感觉“抽象”成某种简约的轨迹，一种不断波动和平衡的城市情绪的曲线，方文山所谓阿郎的“深层即是表面”也是很对的。
对于流行的插画和漫画，很多作者第一印象是装饰感强、构图细致的甚至是精美的，但是阿郎的画更像是一种“速写”，几只寥落的海鸥，一座孤独的灯塔———它并不期待你可以读懂，而恰恰在“虚白”的空阔之地，存放着你的“读后感”，有些画，你别奢望看“懂”它，它是杂乱的麻团，是自己给自己的奢侈的涂鸦，是宇宙爆炸式的念想，清一色的黑底白线，或者白底黑线，这些画的“原型”是什么？
我一直在思考一个漫画者的“本体感觉”，像不像一间“格间”，一间白色的是有灯的，一间是黑暗的，漫画者，是把空间里的“明”驱赶走，而剩下“黑色”，抑或把暗驱赶走，留一点“虚白”，一开始，它是白的，因为他没有东西。关于结尾，它是黑的，它什么也没剩下。漫画家就活在“黑”和“白”的过渡里，这恐怕是一个自由联想的瞬间，固定，然后消逝。那是一张独特的底片。(发表于《南方都市报》）
《这本书》读后感(二)：就是《这本书》
事实上看着这本书的时候，会觉得自己很苍白，就像一面白墙，没有任何装饰；似乎也经不起任何装饰，面对这样的一种间接和纯粹，你无法修饰填补；阅读中脑海里蹦出的是一部电影《第七封印》，一个渴望求生的人和死神对话的游戏。用什么语言或者选择何种方式来评述这本书，本身就是一次遗憾的尝试。
这本书，简单的没有章法，朴素的没有色彩，可是为什么在字里行间却可以读出让你胆颤心寒的东西；在页码间的交替轮回中你会发现五彩斑斓的颜色？四格子的漫画，内容需要你去猜测，那些抽象的画面和作者标注的语词一样让人感觉到抽象，除非你敢若有所思。那些语词，似乎很平和，但是暗藏杀机，刀刀见血，让你的阅读中闪烁着刀光剑影----砍的全是我们卑微的皮囊，坚强的形象里，隐藏的无限自信的小。
说情感，说两性，说自我，说理想，作者的文字就像霍氏迷踪拳，以无形之意还你以颜色，打开书页的时候，注定你已败北，因为你几乎没有什么招架之功。如此评述，倒真不是夸夸其谈，而确实是在初次见到这本书时，心里就充满了期待。
谁写的？他是谁？长什么样？为什么这样写？画的是什么？为什么这样画？现在明白了，原来是阿朗的故事，原本就是阿朗的不羁的青春记忆和生活牢骚，但是端得个性十足，让你有一种期待，就想看看这个穿着流浪服的男人，究竟何等才气逼人的俊朗抑或貌不惊人畏缩。
书的内容可以感人，书的个性可以惊人，书的形象也可以动人。这本书的特点似乎毫不吝啬的权取以上三点而毫不留情。内容上，你会记得那些闲散的直击心灵的对话“偶尔，会闻到身上的烟酒味；偶尔，会闻到身上的香水味；偶尔，会闻到身上的铜臭味，就是闻不到人情味。我想用一种方式，和过去的我以及现在的你，打声招呼---那就是这本书；或者，这个时代，房子建得再大，也装不下那些想流浪的心；这个时代，屋子盖得再小，都容得下那些想安定的人；我看着时光就悲伤了起来，不是因为我爱悲伤，只是，刚好碰上了一段悲伤的时光而已”；书的个性体现在布局，体现在四个漫画的狂放不羁和随性天成，真的像是信手涂鸦的作品，但是细细看来，内有乾坤；书的形象，你拿在手里的，是一个黑白质地的涂文集合，干净，澄澈，分量和内容的厚度等齐，她就叫《这本书》，你怎么也无法逃脱这本书的诱惑，因为他的名字就像是你的名字一样，是你的，不是别人的。
给自己一些时间，可以体验一下这个时间里的黑白瞬间；或许也愿意思考一下，为什么有人愿意折断自己去思考生活，然后发表意见就成了哲理；为什么有人在水里爬起狂喊着救命就成了诗人；为什么有人常年足不出户，就成了作家？我们生活的雷同点是：我们拥有相同的悲伤和阴暗，拥有近似的幸福和欢乐，无非如此。所以，当你放下架子，随意翻阅这本书时，你会惊讶于我们彼此生活的相近和彼此情趣的相似。原来，天下的幸福都是如此一样的，而不幸却完全差异---谁说的，托尔斯泰，多少年了，这句话依旧可以概括我们的平淡无奇杞人忧天没事找事的生活状态；这本书也是一样，或许再过十年，二十年拿起来，你依旧会发现，使曾相识的感触，早早停留在漫画格里的文字间。
有些事情，不需要别人讲的很清楚，讲清楚了就显得空虚。有些评述也不能过头，因为只是一家之言，更多的深刻的思考还得自己建立。无论如何，阅读这本书，你会搭上一些时间，耗费一些脑细胞，但是请放心，你没有失去什么，最多失去一些时间，花费一些思量。 在你掩卷而息的时候，你绝对可以庆幸这次阅读，因为你曾经拥有过一些如此美好的东西。
现在明白了，这本书，其实就是一个淘气的顽童的呓语。但是上天注定了，他的文字世界里，有穿透寰宇的力量。
《这本书》读后感(三)：送给看这本书的人
“每个人只会看到自己想看的东西
每个人在看到之后只会想起和自己有关的东西”
所以那些让我们感动的电影或者书籍，只是因为某个地方和我们有关，某个场景和我们很像，某个情绪和我们一样~于是我们就会感动，那些越是经典的东西，只是因为他们的内涵充满了我们每个人都想看到的东西--比如《小王子》那里面藏着我们每一个人的影子
就好像我现在选择的这些摘抄，都是我喜欢的而已~
“每个人只能看见他自以为清楚的部分啊，然后我和你就开始争论了。因为我们看见的部分不同啊！甚至，猫和狗它们看见的世界也不同啊”所以别再把你的观点强加于我，我有我的观点，我有我的价值，我有我的世界，只是和你不同，并不代表我的错误啊，康永说，这个世界正是因为有那么多和我们不同的人，才美丽多彩的，所以，请你，不要，把我变成和你一样的人好不好？
“并不是我失去了什么东西，而是，我拥有过那些东西”我们只看到了我们失去的，怎么不记得我们曾经的拥有了呢？
“有时候，电视里的节目并没有什么可看的，但大家还是宁愿不停地变换频道，不肯放弃，有时候，都市里的生活也没有什么可取的，但大家还是宁愿不停地装饰外表，不肯改进”
那么多人爱看电视，那么多的时间都在看电视，我不知道别人，反正我看电视的过程就是不停的玩遥控的过程，可是看到还是只有浮躁、喧哗、广告...于是我就放弃了看电视这种活动，因为，我发现了更好的东西-读书！读书的好看很多，比如你可以看任何你想看的东西，还没有广告；比如实惠，你可以花很少的代价甚至是免费就了解到古今贤哲一生的精神精华~
“不是因为我们开始变得冷漠，只是我们开始习惯在电影和音乐里，才幻想着感动，才真情流露，于是电影和音乐我们愈做愈好，于是，坦诚和沟通我们愈来愈糟”
“不能告诉你我想到的道理，因为它只适合我自己”
“爱，是一种口才，有什么样的口才，就有什么样的爱”
“这个世界 喜欢有钱男人的女人和喜欢漂亮女人的男人一样多，所以，男人和女人没什么可看不起对方的”
“最让我奇怪的一点就是这些年来
我一样认真 心情和创作一样没变 不过 我要是赚了一些钱和名声
要是没有 别人总是在说我不过是在混日子而已”
这是一个成王败寇的时代，李安沉寂了6年，然后有了他的成功，于是，人们原谅并且崇尚他酝酿的6年，倘若没有他的成功，那空白的6年就是一个笑话。
“有时候 总想说 算了吧 就这样回到家乡 什么都算了吧
然后 在走与不走之间 在挂念与任性之间 又过了一年
《这本书》读后感(四)：简单的镜子
这本书其实没有什么名字——就是叫《这本书》，但是显出了这本书的有趣。作者只是想向读者分享自己的感受和心情，不打算说教；你记得也罢，不记得也好，他只在意你读书的过程，而非结果。
这让我想起初中时看过一部古装木偶武侠剧《霹雳狂刀》，里面一位年纪尚小但武功卓越的奇才——不知名。因为他不知道亲生父母，不知道自己的来历，所以给自己取这样一个近乎无名的名字。他并不在意那些华丽或威猛的称呼，这样的没有背景却正好显示了以后拼搏奋斗的辉煌。我感觉黄俊郎是否也是这样的想法呢？
总是喜欢这样的作者，把尘封的过去、混沌的现在、茫然的未来用细腻的感觉、忧郁的联想和矛盾的思索表现。你漠然、接受或者赞扬甚至拒绝统统是你自己的态度，他从不会强加什么。这只是一种体验，一次内心的经历。他只是希望你可以在一个静静的夜晚，耳边伴着一首歌曲来稍稍品味。如此足以！
我静静的看着这本书。画很抽象，完全的黑白两色极力渲染着作者彷徨感伤无奈的心情。我一直觉得抽象的意念用抽象的意象来表达更为贴切，所以尽管我不一定会清楚所有的笔端，但是可以感受到有或浓重或浅淡的感情丝丝的流露。这样的体会和共鸣让我窃喜。
作者也提到很多人爱他的文字多过图画，这有点让他感觉忽略重点。作者看来，图画是真真描述写实的王道，文字只是单单的插曲和陪衬。但是我想，对于这种独特的复杂的图画，很多人往往失去深入探究的兴趣吧。其实，我自己也存在这样的“买椟还珠”现象，所以，现在想想再次阅读这本书，再次欣赏是十分必要的，而且一定要从另一个角度。
其实我觉得与自己的内心交流，或者同感悟契合的书才是自己真正喜欢的，或者想记录下来的书。喜欢一本书，是因为它写出了让我内心不由的触动或者对思想冲击的话语，它总是让我稍微停下，凝神思考，然后忍不住细细咀嚼。这样的书，很久以后想起来都是一次美好的回忆呢。
这本书让我看到自己过去的种种，现在的忙碌及未来的不确定，同时感受到作者在现实与梦想、忙碌与闲散、逃避与坚持、挣扎与放弃、自己与别人、个体与社会等等一系列矛盾的想法，这让我的心情不由得沉重。但是我仍然想坚持背负这样的心情读下去。很奇怪的举动啊！平时自己是不喜欢沾很悲凉的东西的。但是，很多关于生命关于生活的真知灼见读来苦涩，却总是让人深省，意味深长。
喜欢《这本书》。一个人不一定很成功，但是一定要坚持思考和自省。