《艾米》是一部由阿斯弗·卡帕迪尔执导，艾米·怀恩豪斯 / 茅斯·达夫 / 马克·容森主演的一部传记 / 纪录片 / 音乐类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《艾米》影评(一)：艾米
很残酷地说 之后我渐渐涉猎了越来越多的歌手 而Amy 也渐渐成为播放列表上不再播放却也不会删除的那一类歌曲 直到高一那年的暑假 忽然听到了她的死讯 一时间不知道该作何反应 就像一位久未谋面的朋友 多年后终于再次有了消息 却同时也宣告了再也不会有她的消息 我脑子里第一时间响起的竟是 关于Amy 的死因 官方说法依旧是不详 不过终究离不开酒精与毒品 影片中 当Amy 戒毒重返公众视野 她说了句” This is so boring without drugs.” 那是她事业最风光的几年 五座格莱美奖杯 高额的巡演收入 可就是这样的极热闹才更显出Amy 的极寂寞 和男友的糟糕关系 狗仔的过度曝光 都让她心力交瘁 只能选择投靠毒品 即使在戒毒后 她还是又不可避免地沉溺于酒精 她想要逃离 却又被专辑和巡演压得无处可逃 最终她只能了天堂 一个她可以真正escape的地方
艾美懷絲（Amy Winehouse）在音樂事業上的成就是無人可否認的。她憑藉著兩張錄音室專輯瞬即登上巔峰，橫掃各大國際音樂獎項，包括五座葛萊美獎（Grammy Awards）。短短不到十年的音樂生涯，艾美懷絲早已在許多人的心中烙下難以抹滅的印記，山姆史密斯（Sam Smith）自認深受她的影響，而愛黛兒（Adele）也是因為她開始拿起吉他創作。艾美懷絲的才華確實為她的人生譜出一則傳奇，但傳奇的崛起往往伴隨戲劇性的墜落。2011年7月23日，她被人發現陳屍於倫敦寓所內，死因是酒精中毒，得年27歲。
艾美懷絲的人生彷彿是跟著其他天才音樂家的腳步走，吉米罕醉克斯（Jimi Hendrix）、科特柯本（Kurdt Kobain）、吉姆莫里森（Jim Morrison）……，還有數不盡的音樂人都是在年少時才華盡顯，直到27歲便早早離開人世。從結果來論，謎樣的早逝幾乎是傳奇故事命定的結局，好似唯有如此，才值得人們反覆推敲、填補謎團中的空白，並且加以傳誦。從某種意義上來看，阿西夫卡帕迪亞（Asif Kapadia）執導的紀錄片《艾美懷絲》即是如此，只不過他無意在傳奇之上錦上添花，而是試圖拼湊出隱藏在「明星」之下，那如同你我，只是一般人的艾美懷絲。
電影通篇構築在艾美懷絲過往的私人影像，以及少數的公開演出之上，故而觀眾看見的，絕大部分是舞台之下的艾美懷絲。影片伊始是少女時期的艾美懷絲，脂粉未施的雙頰帶點嬰兒肥，模樣純真也有點傻氣，卻已微微透露出在歌唱上的自信，以獨特嗓音為好友唱生日快樂歌。這樣的她，實在很難與後來那位頂著蜂巢髮型、化著誇張貓眼妝的艾美懷絲作連結，唯一可辨別的是天生沙啞的嗓音。艾美懷絲滄桑的聲線實在迷人，搭配她詮釋歌曲時隨興卻情感豐沛的態度，總讓人以為她早已看盡世事，然而真實的她卻恰好與此相反。片中的她，只是個率真（Frank）的小孩。她毫不掩飾自己的情緒與想法，即使已成為歌手，甚至是明星，她依然學不會世故與虛偽，如此才能在廣播節目中公然表達對編曲的不滿，也毫不掩飾自己對毒品的需求；即使鏡頭就在面前。
正是這份率真，讓艾美懷絲只能將自己攤在世人眼前。細探她所創作的歌詞，不難發現其中紀錄的都是最私密的想法，尤其是感情生活，更是她極為重要的靈感來源。出道第一支單曲〈Stronger Than Me〉是寫給第一任男友：「You should be stronger than me／You've been here 7 years longer than me／Don't you know you supposed to be the man／Not pale in comparison to who you think I am」，顯見艾美懷絲十分渴求愛情、更需要倚靠男人來換取安全感。有評論指出，阿西夫卡帕迪亞採取的敘事觀點流於刻板的性別印象，但我以為，與其說艾美懷絲是「依賴愛情的女人」，倒不如說她是一個在尋找穩固依靠的小孩。艾美懷絲的父母在她9歲時分居，而父親此後幾乎從她的成長過程中缺席，或許是因為如此，讓她總是在有意無意之間找尋「父親／男人」的形象；只是，她身邊的男人卻老是將她推向黑暗的深淵。
從影片來看，布雷克（Blake Fielder-Civil）無疑是艾美懷絲生命中最重要的男人之一，她的第二張專輯《黑色會》（Back To Black）呈現的就是和他之間分分合合的情愛糾葛。一般輿論認為，布雷克正是誘使艾美懷絲開始接觸古柯鹼與海洛因等一級毒品，進而沉淪毒海的始作俑者。站在旁觀者的立場來看，布雷克絕對不是好情人，但艾美懷絲依舊為他深深著迷，甚至愛得難分難捨、患得患失。原來艾美懷絲戒不掉的並非毒品，而是愛情，「愛是失敗遊戲，」（Love is a losing game）她唱道。如同王菲和伊能靜，艾美懷絲可以為了愛情放下事業，但也因為愛情，讓她醞釀出足以創造事業巔峰的能量。《黑色會》專輯為她帶來國際性的成功，包括艾爾頓強（Elton John）、傑斯（Jay-Z）、邦喬飛（Bon Jovi）和賈斯汀（Justin Timberlake）等藝人都一致推崇，全球銷量更突破600萬張，並囊括葛萊美五項大獎。雖然因為吸毒史遭美國拒發簽證，無法親自到場領獎，但仍無法掩蓋當晚她所綻放出的璀璨光芒。
亮眼的成就勢必帶來媒體的強烈關注。無庸置疑，艾美懷絲是個才華洋溢的爵士歌手，東尼班奈特（Tony Bennett）對她滿是讚賞，可是她不是「明星」，她也從未把自己當作「明星」。如果媒體是把雙面刃，那麼變形而成的狗仔文化更是如此，是故任何人都可以成名15分鐘，但是這15分鐘的代價不是每個人都能承受。在大紅特紅之後，艾美懷絲開始成為鏡頭的焦點，鎂光燈不停閃爍，看似照亮她往後的人生道路，可這景象卻令人看得驚心動魄。不同於晚幾年竄起的女神卡卡（Lady Gaga），艾美懷絲顯然不懂得凌駕於媒體之上，甚或是操弄媒體，於是她只能像隻代宰的羔羊，脆弱無助地蜷縮在鎂光燈強烈的光芒底下，任憑記者之筆惡狠狠地宰割，最後在轉瞬間從最受歡迎的人墜落成最不受歡迎的人。諷刺的是，此時艾美懷絲的父親早已深暗媒體文化，開始帶著攝影機強行侵入她的私生活。
紀錄片上映之後，艾美懷絲的父親米契懷絲（Mitch Winehouse）極為不滿，認為影片對他做了不實的指控，同時更有誤導觀眾、忽略艾美懷絲的音樂才華之嫌。阿西夫卡帕迪亞的紀錄片固然偏重負面的刻劃，但我想他只是意圖藉此剖析艾美懷絲人生悲劇背後的真相；或者說，他意在還原那個躲在「艾美懷絲」巨大光環底下的小女孩，那個坦率真誠卻又脆弱無助的小女孩。畢竟一場悲劇的產生，不會只有酒精和毒品，那太簡化一個人和一場人生了。唯有除去眩目的光芒，才能看見最為真實的樣貌；而那樣貌極有可能醜陋不堪。
對深愛艾美懷絲的歌迷而言，這部紀錄片呈現出的影像確實殘忍，特別是看著她在喝得爛醉之後，被經紀人趁機台上飛機，送至表演場地；又或者是看見她在舞台上嚴重恍神、無法演唱，遭觀眾倒喝采。這些畫面出現在大銀幕上時，我們彷彿成了那些看笑話的媒體，冷眼旁觀她的種種糗態，甚至是落井下石，卻無人願意伸手幫她。回歸到紀錄片的中心問題：到底是甚麼原因造就艾美懷絲的人生悲劇？是布雷克、米契懷絲，還是艾美懷絲自作自受？導演沒有做出任何評判，卻讓我們覺得自己難辭其咎。
《艾米》影评(三)：生活终会教会你成长
quot;Slow down,you are too important."这是Tony Bennet在Amy死后的感想。"她是一个天生的爵士歌手。如果她能活的久一点，生活终会教会你如何面对一切。"
可是一切都来不及了，她对生活早已失去勇气。Amy其实就是一个孩子，她的内心深处是一个稚嫩的孩子，渴望爱却又害怕失去爱。童年父母留下的阴影影响了她一生，当她找到她自以为是命中注定的true love——blade，她毫不犹豫地跳入这个她此生的地狱。
Amy爱blade。她知道他爱的是她的金钱，名气，她知道他教唆自己酗酒吸毒是错的。可是她太爱他了，就像她的歌"love is blind ""love is a losing game "一样，"他做什么我都会跟着他。"而渣男blade也利用Amy获得他想要的名利，毒品。最令我印象深刻的是当Amy去戒毒所的时候，blade坚持要跟她一起戒，其实他并不想让Amy好起来——"当一个人为了自己的利益，他不会希望别人好起来"Amy的主治医生说。于是Amy一次又一次戒了又吸，吸了又戒，反反复复的治疗折磨着她的身体。可是她还只是一个二十多岁的小女孩，她的身体怎能承受得了这么多？
更令我痛心和失望的是她的经纪公司和家人朋友。经纪公司自然不必说，他们最在意的只是Amy的才能所能给他们带来的利益，他们逼迫她做她不愿意的巡演，在明知道她的身体精神状态不允许的情况下，他们还是说"她必须去。"
quot;do you like being famous？""I …don't know …"她不想成名，她只想唱歌，唱她爱的jazz，属于她的jazz。她是一个真正的爵士歌手，而一个真正的爵士歌手是不会想要对着6000多人唱歌的。
她的才华迅速给她带来了名气和成功，她迅速成为身价最高的女歌手之一，各种音乐大奖和唱片公司名人明星纷纷向她抛出橄榄枝。Amy成名了，可当她爆出吸毒丑闻的时候，媒体争先恐后报道她，评论她，批判她，挖苦她，调侃消遣她。他们上一秒把Amy捧上天堂，却下一秒又将她推向地狱。谁有来真正关心这个脆弱的小女孩呢？
而她的父亲，在她度假休养时候，竟然依旧带着摄影师和经纪人，也难怪Amy会说"他只是想要我的钱罢了。"但Amy是个乖巧孝顺的女儿，她默默服从这父亲的安排，尽管她并不想做。
而她的朋友，一面宣称她们对Amy真诚的爱，一面却又对她成名后狗仔队所带来的烦恼避之不及。她们爱她，却没有一个愿意站出来保护她，关心她，跟她说"it is wrong"。Amy的一个保镖，也是他的好友说："she need to know what is wrong, she just need someone to tell her, she just need support. "这才是真友情！
Amy Winehouse ，上帝赐予她最美的嗓音，让她唱出jazz真正的灵魂，却让她年轻的生命遭受到如此多的挫折——渣男男友，重利轻义的经纪公司和媒体，还有不知真相肆意消费她的大众，种种种种，在她还没有活得足够久，让生活教会她勇敢地面对一切去生存下去的时候，终于使她崩溃，用酒精结束了自己的生命。
所为今人，我们无权评价Amy的选择，只希望这个美好又令人心碎的天使能回到属于她自己的天堂，自由自在的歌唱属于她的jazz。而对于我们，生活还要继续，假若遇到难以克服的困难，想想Amy，要坚信——生活终会教会你成长。
《艾米》影评(四)：Amy，一个大写的女人
去英国前，有个英语老师说，太阳报的第四版总会有裸女的照片。在纽卡斯尔火车站买的第一份太阳报里，我却只翻到了狗仔恶意拍摄的，伦敦路边醉态蹒跚的Amy Winehosue。
在一次半梦半醒的火车旅行里，眼皮张合之间，我模糊地看着她出丑的样子。mp3里是她的歌曲，全是她清醒时的痛苦。
在媒体口中，她是那个毒后，坏女孩，疯狂自虐的女人，而不是天才爵士歌手，五座格莱美也没有给她带来美名。直到她死后，人们才扼腕叹息，叹息她加入了“27岁俱乐部”，叹息我们失去了一个有才华的歌手。
看完Amy的纪录片，我喝了一点酒。在她苦闷的一生里，看着她坠落，我看到的是没有安全感，脆弱的一个女人。
又有哪个女人不是。她丢不掉的那些，一并写在了自己的音乐里，粗糙直接的声音，直击内心的歌词，全是属于她自己的哭诉。若不是有些，在别人口中，她大概都枉来这一世界一遭了。
我买过一张back to black的专辑，又在搬家中离去失踪。一起失踪的还有多年的轻松坦荡。当我看到Amy十八九岁还尚有些婴儿肥快乐的脸庞，后来慢慢越来越棱角分明，看着剧终那些她生前歌唱欢笑的画面，终于还是忍不住在被窝里哭了起来。我想她也无数次怀念无忧无虑的青春，没有渣男带她误入歧途，没有引领那颗易碎的心步步走入棺墓。
Amy的身边虽然有爱她的姐妹，将她奉为谬斯的歌迷，她最重视的家人和爱人却不尽人意。二十岁的Amy会弹着吉他自信地唱着自己写的歌，私下却只是一个俯在父亲膝头撒娇的小女孩。
而这个父亲，却被名利金钱蒙了眼，在Amy去戒毒所的时候，他一再要求她复出歌唱。在她想躲开人群隐居于小岛戒毒的时候，父亲带着摄像师前来造访，她也只能表达自己的不满，转身对着歌迷表达一丝无奈的善意。当她沉沦酒精一蹶不振，父亲不断用Back to black这颗摇钱树迫使她参与自己并不情愿参与的演出。
在塞尔维亚的舞台上，一脸醉意的Amy在歌迷的嘘声中来回踱步，跌跌撞撞，这是她要逃离的一切，却如此鲜活地出现在眼前。她选择拒演，却将自己又一次推入了舆论的风口浪尖。
看着她在舞台上疲惫的样子，真是心疼。在台下的人山人海，攒动的脑袋里，有人真的感到心疼吗。她的背影，如此落寂。
她的爱情，被人津津乐道起的时候，她无疑是个蠢女人。她此生的最爱Blake，是她歌曲的源泉。you know im no good中，她是捅了自己一刀又欺骗自己的痞子姑娘。在back to black里，他回到前女友身边，而她，死了千百回。她发疯一样爱着Blake，在纪录片里留着毫无尊严的电话录音，在Blake与她结婚后，在游轮上放肆地爬上爬下大笑。
她用碎玻璃在肚子上刻下I love Blake，在乳房上纹他的名字。她把最炙热，最纯粹的爱，都给了他。这个男人，却把她推入了毒坑。在后来的采访里，他挑起眉毛
“Why shall I waste my time with her？"
呵呵，多么熟悉的感觉。我想。被背弃后，一无所有的感觉。
背后的Amy在这漩涡里，输得肝脑涂地，一身戒不掉的恶习拉扯着她，使之成为被抨击的对象。
怪谁呢？只能怪她自己。一直都只有她自己。
纪录片靠后，Amy得知自己得了格莱美像个小女孩一样惊喜的表情，是后半段唯一让人觉得欣慰的画面，可不知为何，总还是觉得隐隐作痛。她与自己崇拜的人歌手Tony Bennett合作时候心浮气躁的表现，和泰然自若的Tony形成了强烈的对比，她说“I don't want to waste your time.”她任性地对着记者爆粗口大步走开。她只是一个想要逃离的女人，在爵士女伶头衔后，真实的女人。
她死后Tony说“Life teaches you how to live it, if you live long enough.”可惜，她还没有机会变成一个深谙世事的成熟女人，便定格在了二十七岁，一个心如死灰，过度折磨肉体的女人。
在09年的一次采访里，记者问她
“你觉得多年后，你会在哪里？”
她说
“死了，死在一个无人知晓的地方。”
一切仿佛都是定局。命运的作弄。
说回Amy的音乐，与她比较的女歌手，Adele和Duffy都大红大紫。在Duffy华丽的编曲，和Adele越来越口水的旋律里，我始终找不到倾心中意的感觉。我却忘不了，走在合肥路上听Amy那首Take the Box时候，内心泛起的酸楚。
quot;But you were in the shower when I got there,
I'd have wanted to stay, but I got nothing to say
Cos you were so beautiful before today
ut then I heard what you got to say...man that was ugly"
她的声音毫无修饰，像一块磨砂纸，如今我听着亡人的声音，眼前她飞起的眼线和大团的黑发，还是清晰如昨。
最喜欢的一首歌是Love is a losing game。在看完纪录片，我又听了整整一天。
“love is a losing hand”
那只虚无缥缈的手，在握住和松开之际，忽近忽远，扣住又被拒绝，攥紧又被抵触。是她，也是我。这是一场必输的游戏，看着已经快被将军的残局，却还要一遍遍假惺惺告诉自己
“I'll win.”
我试想Amy死前，一定被酒精麻痹从而进入了一个虚幻又无忧的空间。这是酒精的好处，也是扼死痛苦生命的手。也许那会儿的她，正陶醉于虚假的欢愉中，活在了与Blake最好的时光里。
如果真的是这样，那也好吧。毕竟再死后，再也没有一场会输得一败涂地的游戏了。
《艾米》影评(五)：❤AMY
我讨厌吸毒，我讨厌嗜酒，我讨厌纹身，但我爱AMY。
我几乎是挂着眼泪看完的整片，越到后面越觉得像被我这样的人知道和喜欢，好像也变相地害死了她。
虽然看过好些AMY的歌做背影音乐的热销影视，但是在2008年格莱美大红的rehab才让我让我认识了AMY，却没有因此喜欢上她。当时最喜欢的还是一听就抓耳的what goes around comes around，还有no one和because of you等等。几乎是无意识的过了很长一段时间，才发现AMY的两张专辑从没有离开我的ipod。有些晚，不曾疯狂，对AMY两张专辑的中意变成了绵长的喜爱。
算不上爵士乐的资深粉丝，如果不是因为格莱美，可能我永远不会知道和喜欢上AMY。就好像穷学生送给房东太太一幅画抵房费，过了几年，发现原来都比房子值钱了。根本和爵士乐搭不了边的我就像那个女房东一样捡到大便宜。
世俗的人不会放过这个异类女子，我也对AMY的关注与他人也无异。然而对我而言所有负面新闻其实都无所谓。因为对一个艺人作品的喜爱，所以想更了解ta，那了解是通过采访还是八卦新闻？舆论简直就是洪水猛兽，所有人都可以被神化或者妖魔化，ta越红，人群对ta的赞扬和抨击也越汹涌，所以明星们即使是铺天盖地地占据着八卦头条，或者看似坦诚和深入的访谈，都是折射的光影，至多如同窥豹一斑一样。
她的歌是百分百的她，她的新闻是百分之多少的她呢？
无视八卦和新闻，最终也不能无视2011年的死讯。27岁与世长辞的她，有人说她加入了27俱乐部，有人说她还不够格，而对我来说那只是个陌生的集合。好舍不得，因为再也听不到她的新歌了。
我喜欢很多人的头两张专辑，James Blunt, Lily Allen, Marron5, FUN., Ed Sheeran, Adele, Hyukoh，有些人的没出第三张专辑，有些人第三张就变了，但是AMY是再也没有机会出第三张专辑了。
我永远没有机会去认识AMY，我也不知道这部叫AMY的纪录片是不是能真正了解她，就是抱着这样的心态开始观看的，结果比我想象的好了很多。
一个14岁唱happy birthday都百转千回的女孩，一个没有被唱片公司包装得严实而随心所欲的女歌手，一个痴恋着blake恨不得醉生梦死的女人，一个对父亲失望却又从未停止渴望父爱的女儿。家庭录像的碎片，亲友采访的穿插，媒体的历史影像资料，两个小时的时间回顾了AMY的出道至离世，她的风光，她的寂寞。背景音乐听到AMY的歌声就会忍不住流泪，把她推向毒品深渊的blake，把她视作摇钱树的趋利者，把她当做八卦谈资的普罗大众，而真心爱她和她歌的人，谁会不心疼这个才华横溢，没有好好爱自己总是麻痹在酒精和毒瘾中的女子呢？也许没有走到聚光灯下，没有被我认识和喜爱，她只在英国的小镇pub上唱她的歌，会不会就不会这样的结局呢？
不止一次的感觉AMY是渴望被救赎的，但是她却没等到那个人。在AMY死后的第五年，她的纪录片上映了。即使只有两张专辑，但她的歌声从未离开。就像《我和厄尔和将死的女孩》中所说的那样，很多人的生命，是在他死后才被逐渐展开的。
❤AMY
《艾米》影评(六)：人生真的很无趣啊
整部电影里有一句台词令我印象非常深刻。
Amy的公司为了能让她状态正常地参加格莱美颁奖，签合约要求她必须戒毒。否则以后不可以参加任何音乐通告，也不可以发唱片。
她大概是历尽千辛万苦终于戒了毒，然后参加格莱美，并且获得了五项大奖。所有人都在欢呼都在为她高兴。颁奖典礼结束人群散去，她好朋友也觉得很开心，Amy却突然对着她最好的朋友说了一句“Jules，this is so boring without drugs."
不仅仅是drugs吧。是她那时候因为毒品入狱的深爱或者说迷恋的丈夫还在狱里。是她这一辈子苦苦追寻但最终到头来都没有得到的父爱。她终其一生追寻一种“爱”，填补心里某个空洞。这种缺失和无解的痛苦只是长了一个“毒品”的样子。
所以最后Amy才会说，如果有机会的话，愿意用自己的才华，去换取做一个幸福的普通人。
所以，她没有能够得到她真正想要的，就算拿了格莱美奖，也还是会觉得，人生真的，很无趣啊。
她没有很悲伤，也没有很难过，只是那一瞬间觉得，这世界，真的很无趣啊。
某些时候，你难道不会突然觉得 “This is so boring."吗。 而without后面跟着的，是你爱而不得的那个瘾。每个都有瘾吧，只是大家各自不同。
而人生非得到不可的缺失，往往是不可以被替代的。你想要的来自任何人的爱，家庭，朋友，爱人，没有办法被成功的人生和名望所填补和代替。你被这种遗憾所选择，并且如果无法自己消解而固执地非要得到不可的话，很有可能会耗尽苦苦的一生。
最后，比起苦苦的煎熬熬到脱胎换骨，或者熬不过去一死了之，还是希望大家都可以不要有，这种让你人生所有快乐都会瞬间黯然失色的遗憾。
《艾米》影评(七)：GO FUCK YOURSELF DADDY
标题有点脏，不过是真情。
看完纪录片《艾米 Amy》，我知道了《rehab》里面那句daddy thinks i am fine的来历，我想说，不管他父亲是不是有意识的，Amy Winehouse 就是被他爸给克死了。婚外情后就不管老婆孩子，可怜的amy对父亲发展出了依恋，看看她爱的死去活来的BLACK的德性，和他爸差不多。不知道有哪个爹会在女儿嗑药晕过去，还说没事的。她听她爸的。单纯的Amy就是一个没长大的孩子，脆弱而敏感，无法经受复杂而残酷的成人世界的挤压。片子最后的老歌手说的真好：Amy应该慢慢长大，生活会教会她。如果Amy接受了专业的帮助，也许她现在还活着，也许那样的话她也不怎么创作了，谁知道呢？
《艾米》影评(八)：But I know it don't come in a shot glass
he said:"Boy I could sing!"
I said:"Damn right you can sing."
he said:"If I can give it back, just to walk down that street with no hassle...I would.
quot;They were not happy when they got high."
(fuck Blade!!!!!!
《艾米》影评(九)：为什么要我起标题
周六的电影院里人很少 放完trailer进入倒数的时候 整个厅里静的只能听到后座缓缓拿爆米花又小心翼翼嚼的声音
从高中开始知道她 再翻妈妈的Vista看图片的时候被她的眼线和蜂窝头吸引 抱着好玩儿的心理去听了她的歌 那时候我还不知道Rehab 是什么意思 也从来没查过 但在那个还在用QQ空间的年代 我的背景音乐一直是她
从那以后 她的歌听了一遍又一遍 一首又一首 但是关于她的生活却从来没有了解 直到有一天在一个音乐软件的主页新闻上有一次看到她 这次 她死了
除了喜欢她的声音 从来也都不是她的超级粉丝 也不会因为她还在不在这个世上而有什么改变 生活中总会有人对已故的人有着特别的宽容 仿佛离开抹去了所有他们做过的事 可当时的我还是不能免俗的把她的歌又听了一遍 除了欣赏 又多了惋惜
直到有一天走在街上看到电影院的外墙挂了她的照片 冲进去买票却发现还没上 盼了一个月却在首映那天错过了 又过了一个周 终于在昨天捧着冰淇淋 坐在电影院里看她 the girl behind the name.
听她第一句生日歌的时候 就觉得浑身麻了一下 看到早年的她 大大咧咧的真实 披着头发干干净净的笑 还会因为假设的问题而upset 到后来眼线越来越长名气越来越大 笑容却越来越少
从Blake第一次离开 电影院里就开始能听到有人抽鼻子的声音了 看过了她在阳光下那么拉着他 走得多快眼睛都没离开他 再看她录完back to black轻松的走出来 到最后他们婚后Blake成了她的drug mule 心里多少都会怨Blake 可想想她曾经说的 we always hurt each other like this 两个受过伤的人在一起难道不是最好的结局吗 上天给了她天赋和机会 也安排了他的父亲和Blake一同出现在她生命中 缺了任何一个 她也都不是她了
看完电影以后她的歌我想我可能不会再跟着节奏扭了 应该只会静静的听完吧
《艾米》影评(十)：谎言中的Amy
明星的孤独之处在于，他们活在一个周围人定义的自己之中，周围所有的人都编织起这样一个巨大的定义的网，一个谎言，把她困住，让她无法逃离。而没有人可以告诉她真相，没有人可以告诉她逃离的方法。所有的人，要么同样地被困在网中，要么就是在编织那个网的一部分。所有人都不停地告诉你，你是天才，你是天才，也有人不断告诉你，你是个瘾者，你是个疯子。
Amy真的是一个很可怜的姑娘。
Amy自始至终都是个讨人喜欢的孩子，她讨人喜欢在于人们认为她一直很真实。她是个随性的姑娘，她的音乐也是自然而然的，是不自知地流淌出来的。而她的自我意识其实要强过很多在光环下迷失自己的人。她知道自己不是周围媒体定义中的人，知道自己不是光环下的那个人。
唯独有两个谎言，让人无法抗拒。
第一个谎言，是所有从事艺术的人无法抗拒的，就是被称作天才。你看得到她开始写歌的时候，她自己是不确定的。而当后来外界的呼声开始高涨，她自己都认为那是她自发的需求使然。这是一个谎言，而这是一个音乐人无法抗拒的谎言。人们说，天才就应该是疯狂的，就应该是我行我素的，就应该是偏执的。这也是一个谎言，这个谎言让所有还没有成功的艺术追求者开始学着不礼貌，学着玩drug，学着做疯狂的事情，学着脾气暴躁。固然，那些成功的艺术家，是容易进入疯狂的无我的状态，但大多时候这不是一种主动的进入，这是一种不自知的被动的进入。而当人迷恋且崇拜这种状态的时候，人就会失去自我，活成他理想中那种疯狂的状态，而这往往就是毁灭的开始。只有当一个艺术家可以回归生活，他才可以回归一个完整的人。
纪录片中的tony bernette 就是一个清醒的老艺术家，非常包容、谦逊和平和的。他和Amy在一起录音的时候两个人的状态的对比非常明显。tony一直是很沉稳的，平和的。Amy，却非常的紧张和不自信。有人说，这是谦逊的表现。其实是Amy的自我意识在反抗。她隐约无法接受自己在大众眼中认定的那个完美的形象，但她又无法抗拒那个关于天才的谎言，所以她很在意，她很在意自己的不完美，所以她很紧张。到最后的最后，我认为她的自我意识其实一度真的觉醒了，她站在那个她被迫站在的台上，她没有唱歌。她不在意台下这些人的看法，不在意那些捧她在手心的人，当这个谎言现出它丑陋的贪婪的真面目，她真实地反抗了。只是好可惜，只是这一切都来得太过凶狠和残酷，只是她的身边真的没有任何人可以帮她，只是这个网织的太密，她无处可逃，最终的反击只能是生命的结束。
这是赤裸裸的谋杀。
影片中有一句话说的非常好，世界上没有一本教科书教过人如何面对太过强烈的名声。人们会在艺人成名之前警告她。但身处其中的感受，是没有任何其它一件事可以与之比拟，没有人能想象她要承受的东西。最终的Amy说，如果有一天我可以把我的歌唱还给上天，我可以走在这条街上，没有狗仔没有人们的议论，那我愿意把它还回去。我知道她说的是真话。
另一个谎言就是关于爱。
当她爱blake的时候，她完全用爱blake这件事来定义自己，她把自己困在那个框框里，并且不停地自我暗示，我是一个离开blake无法生活的人。我觉得人有时候有这种倾向，喜欢用脆弱来定义自己。有人喜欢说，我是一个路痴。有人喜欢说，我好容易生病哦。有人说，我陷在失恋中无法自拔了。有人喜欢说，我童年不幸福，所以我特别缺乏安全感。也有人喜欢说，我就是很爱逞强，我是个外表强悍内心脆弱的人。这些都是半真半假的谎言。人是缺爱的动物，人一生都在追求被爱的感觉。而用脆弱定义自己可以享受被人怜惜的感觉，这是人无法抗拒的谎言。Amy对自己说，我和blake同样有着童年的阴影，我们懂得彼此的脆弱，所以我们注定要在一起。所以她将自己定义成了一个离开Blake无法生活的人。而这不是真的。她失恋的时候，更加不断加强这一切自我暗示，认为自己真的无法活下去了。后来她说，她认为创作音乐是一个出口。这也是一半对而一半不对。音乐是出口，但那是因为，创作可以让人跳脱自己给自己下的定义，跳脱自己沉溺其中的情感，用一个旁观者的角度来观察自己的行为和想法，一旦能够跳脱出自己给自己下的定义，那痛苦和忧愁就会成为一个故事。当然，痛苦还是真实的，偶尔还是会把你牵绊住。但只要你寻到了跳脱出来的方式，它就又会变轻。
当人用脆弱来定义自己，以此换取被爱的感觉，人就会变得越来越脆弱。而Amy是这样一个随心所欲的人，对于她喜欢的感受，她可以义无反顾地追求。所以她沉溺其中，沉溺在对blake的需要里面，沉溺在对父亲的需要里面。这把她带入了一个很黑暗的世界。加上她的自我意识让她无法面对媒体编织的大网，所以她就让它沉睡，她就沉溺在酒精和drug之中，逃避，让自己的感受都沉睡。最终导致了她的离世。
这真的是一个极其悲伤的故事。但人们往往会认为，一个天才就注定要走这样的道路，这完全是不对的。她是这个疯狂编织谎言的世界的牺牲品，也是她自己脆弱的谎言的牺牲品。这是整个世界对她的谋杀，也是她自己对她的谋杀。其实那么接近，她在离世前和朋友打的那一通清醒的电话。她离醒来那么接近。她回归了一个正常的人，她记起那些和她拥有欢乐记忆的朋友，记起音乐对15岁时的她来说不过是一件让她快乐的小事情。可是外界的力量太过强大了，她承受的也太过沉重了，醒来对她来说太痛苦了，所以没有办法，所以她最终也没有寻到一个生的出口。
真是让人感叹。这一切的发生，这个的疯狂的世界，压榨尽了一个的少女的生命。而她又是如何在别人和自己谎言之中走向毁灭。我不知道，那些曾经在脱口秀中嘲讽过Amy的人，看了这个片子会有怎样的感受。我不知道，那个把昏睡的她从家里搬出来，放到舞台上的人看到她的离世又是什么感觉。那些所谓爱她的人，也是活在一个谎言中。你看blake，其实blake根本就不爱她，他戒毒两年之后，清醒过来，说自己不知道为什么以前要过那种生活。可是blake这个人还真是冷漠和可恶啊。你看她的经纪人salaami，她最好的朋友。他们都没有比她更清醒，他们所以他们也无法拯救她。
任何的定义都会让人丧失自我。而往往那些看似迷人的定义，所谓艺术家、所谓天才、所谓狂热的爱，所谓失恋的人，所谓缺失的童年，所谓张扬的个性，所谓坚持梦想，这些让人迷恋的定义恰恰是最为危险的，最具有毁灭的力量的，最让人迷失自我的。Amy的故事是真实的、赤裸的、血淋淋的故事，多么让人心痛啊。希望每一个唱歌的人，那些在比赛中痛哭流涕的人，都能记得孩童时候的自己，唱一首歌时，那种简单的快乐的心情，记得生活中无数那让人愉快的小小的事，记得音乐是千万种幸福中的一种，就好了。