《驼庵诗话（修订本）》是一本由顾随著作，生活·读书·新知三联书店出版的精装图书，本书定价：34.00元，页数：214，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《驼庵诗话（修订本）》精选点评：

　　●重复太多，三星半。

　　●三俩句四五词的玄，谨守不移且反复伸张。好古、须有力、人格、语言美；或许对诗词过于信了，标准也极高，圣徒一般地爱着。故而传授转录天然含一股古经氛围。好却收着说，自成开山气象。

　　●较之王本，此书涵盖范围更广，更入细也

　　●杂乱之中，有些妙语。读文论之前，还是应该多读诗词作品，否则得到的不是启发与共鸣，而是害了。一点感想。

　　●叶嘉莹和木心之流，给我立刻爬开！

　　●讲课笔记的整理，顾在讲课时难免会有强烈的个人好恶填于其中，若是顾提笔专写诗话我想应是另一种风貌。

　　●早该一读。总论甚好。分论中对于具体作品的解读阐述未必全然同意，但颇具启发。笔记难免细碎。羡季先生教读诗，也教人生。【发誓这是考试前最后一本书

　　●根据叶嘉莹先生的上课笔记整理而成，笔记内容是其老师顾随先生的讲课。这本书适合中文专业或者对中国古典诗词有深入研究的人读，不太适合我这样的票友。因此，只花了一个早上，主要关注其中对陶渊明诗的评价，因为诗人里我最喜欢陶渊明。

　　●在古典文学特别是诗词已少人问津的当下，这本书算是最好的诗词评论了！只是论语体的文体，让人觉得很难从中总结出什么系统的理论，更何况我辈这样根基薄弱的人，读来就更觉空中楼阁了。

　　●因为修养有限，不能完全领会。其中多有洞见，不仅限于诗歌一种文体。它们甚至对我的文学创作都有启发。

　　《驼庵诗话（修订本）》读后感(一)：读书笔记1630：驼庵诗话

顾随先生四十年代关于诗歌的讲课集，由叶嘉莹的听课笔记整理而来，感觉内容是有缺失的，关于李白和苏轼的部分就很少。我感觉顾的课比较主观，他个人的喜好充斥其中，比较容易引起争议，比如在他看来，李白不如杜甫，杜甫又不如陶渊明，白居易算不得大诗人等等。

全书两个部分，总论是讲诗的技巧，评论等等，分论着重于具体的作品和诗人。顾的课是从专业理论出发，提出了一些标准，但我总觉得诗这个东西，不存在什么公式理论，会有一些技巧，但这仅仅保证诗的下限而已。关于诗厚古薄今我也不以为然，文学作品具有时代性，好的作品大量的出现，既需要一群天才，也需要与之相应的时代背景。

顾是学过西方文学的，不过他把莎士比亚的十四行诗定位高于杜甫我觉得是无稽之谈。整部书成一家之言，大部分内容还是不错的。

　　《驼庵诗话（修订本）》读后感(二)：《驼庵诗话》：随性的诗话，深切的智慧

　　顾随是叶嘉莹的诗词老师。叶嘉莹一生辗转流离，却把老师的课堂笔记一直随身携带，视若珍宝。笔记内容重新回到公众视野，可窥见民国学人的学识与胸怀。顾随当年报考北大古典文学系时，被校长蔡元培建议转到西洋文学系，因为古典功力已无需再消耗时光。毕业后仍到大学教授古典文学，贯通中西，俯仰古今。顾先生说一个要以无生之觉悟为有生之事业，以悲观之体验过乐观之生活，足见其境界。木心回忆说，当年他二十出头给七十多岁的顾随写信，顾的回信总要说“木心兄”，足见其胸怀。木心的讲课特色与顾随颇似。《驼庵诗话》分为三部分，一为总论之部，从总体上谈对诗词的见解，没有系统的章法，没有高深的理论，如“文人是自我中心，由自我中心至自我扩大至自我消灭，这就是美，这就是诗”“文人也要穷极事物之理，说话才能通，思想不通比字句不通还要不得”“思想要经过感情的渗透、过滤，故思想中皆要有感情色彩，否则只是化石的格言而已”“文学中之理智是感情的节制，感情是诗，感情的节制是艺术”“中国后来诗人之所以贫弱，便因思想贫困”“诗中可以说理，然必须使哲理、诗情打成一片，不但是调和，而且是成为一”“人要以文学安身立命，连精神、性命都拼在上面，但心中不可有师，且不可有古人，心中不可存一个人才成。学时要博采，创作时要一脚踢开。若不然便处处要低一格”，句句通晓，字字珠玑；二为分论之部，从诗三百讲到王国维，不一概而论，就诗论诗，有夸奖有指摘，非才学功力积厚者不足胜任；三为补篇，强调诗歌、诗人、文学与现实的关系。如“治文学亦须有科学脑筋，字字如铁板钉钉，句句如生铁制成，丝毫不可放松”“不仅翻译、创作，讲书亦然。要信、答、雅”。全篇多次提到鲁迅，鲁迅的影响可见一斑。

　　《驼庵诗话（修订本）》读后感(三)：一颗寂寞心写就的诗话

　　在我的印象中，顾随先生有点像文学评论界的卡夫卡，生前默默耕耘，身后才名满天下，这一切很大程度上要归功于他的得意弟子叶嘉莹。叶先生在辅仁大学亲炙教诲多年，勤学好问，还记了厚厚几大本笔记。一代大家的思想和才华，通过弟子一丝不苟的记录得以呈现在世人面前，可见能教到勤奋又优秀的学生实在是人生幸事。顾随字羡季，别号驼庵，于是这本从他的讲课记录中整理出来的书，就被命名为《驼庵诗话》。

　　顾随国学功底深厚，又曾主修英文，以西方文学理论的观点来解构中国文学，可谓中西合璧，相得益彰。本书分为《总论》和《分论》两部分，上及《诗经》，下至明清的诗词作品都有涉猎。在羡季先生看来，文学是人生的反映。 任何一种文学作品，必包含：情感、思想和精神。 诗是一种情绪酝酿之后的发酵，写诗要先有感触，感触才能自然生出真情实感来，诗宁可不伟大，不能不真实。诗的目的不是教化人，而是感动人。所谓诗的感发作用，这在他的文学理论中一以贯之。顾随极力推崇陶渊明，认为陶诗能流传不朽，不在其伟大，而在其平凡。平淡而有韵味，平凡而又神秘，达到了文学的最高境界。好诗是音形义的完美结合，写诗需要有创造美的能力，而欣赏诗需要审美的能力。

　　由于是课堂讲授的只言片语，本书缺乏完整的体系和逻辑性。任何一段书中的文字都可单独拿来读，好像一枚枚随意散落沙滩的贝壳，色彩斑斓，俯拾皆是。先生一边说：“天地间无守成之事，学如逆水行舟，不进则退。”一边又大发感慨：“我们能写诗，因为读的书多；写不好诗，也是因为读的书多。”这种几近禅理的观点，似乎在讲写诗也会遇到“文字障”。一切世法皆诗法，诗人需要心中有物，又要心外无物，这真的太难了！

　　《驼庵诗话（修订本）》读后感(四)：我阅读的第261本书｜《驼庵诗话》读了半年，这本书值得读半年

1.《驼庵诗话》读了半年，这本书值得读半年。顾随不是在谈诗歌，顾随是在说人生。开篇第一句：“文学是人生的反映，吾人乃为人生而艺术。若仅为文学而文学，则力量薄弱。”每一句话，都是一个学识深厚的人，深入思考之后的灼见，闪着光芒。

2.诗歌是什么？之前不知道，读不懂，品味不出好坏。读了《驼庵诗话》，略懂一点，仿佛开了光。原来，所谓诗歌就是人生：“诗是使人向上的、向前的、光明的。”顾随说，“因过竹院逢僧话，又得浮生半日闲”，这样的诗歌不好，我们不该欣赏，更不应过这种生活。

3.中国传统文化最大的特点，就是无论你身处什么样的境界和状况，无论是顺境逆境，无论是欢愉悲伤，无论是达官草夫，都有对应的药方，其中的一个药方就是写诗读诗，欣赏诗歌。诗歌就像是包治百病的上好药材。顾随的《驼庵诗话》，就是老中医开出的绝妙良方。

4.《驼庵诗话》不是在讲诗，其实是在说为人处事之道，只有读懂了诗好坏的人，才能更好地立身处世，只有懂得欣赏好诗的人，才有更高的人生境界。一个人的赤子之心，就像是一串密码，除非你拥有了它，否则难以破译诗歌的奥秘，更不会懂得其中展露的人生境界。