《基本美》是一本由周嘉宁著作，理想国 | 广西师范大学出版社出版的精装图书，本书定价：42.00，页数：256，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《基本美》读后感(一)：仿佛，怀有一种热烈的期待
因为看到了两次，所以不得不提。
“当晓凡想要更新一下自己的情况时，却被李诗打断了。她的语气里有种确凿，仿佛接下来他们还将拥有漫长的时间。”
“而关于这个夜晚，致远当时怀有一种热烈的期待，这样的夜晚会反复出现，但其实没有。”
周嘉宁构筑或提炼的无数个世界/夜晚里，总有一个（隐约地）怀着美好期待而落空的人，一个记性不大好又似乎有些薄情的人。我想作为一个重情的人，时常能感到这种本无所谓有无所谓无的失落与周遭的薄情。而这本身，再次重复，是绝对相对、波及范围极小、无所谓有也无所谓无的。
《基本美》读后感(二)：一些无关的回忆或想象
1997年，几个月大孩子应该会跟着影像和音乐拍手傻笑流口水。如果它们足够有趣。
……年
……年
2008年
我拿或偷了五毛线捐款，默哀时想哭但没哭出来。我那年严重贫血。
我家开始进城租住，表姐带男朋友来吃饭，那晚突然停电。烛光下的土豆丝被番茄酱染得很红，戛然而止的开幕式只留下蓝色，二者并行不悖。
同桌的小胖子激动地描述着某个盛大的场面或那个进行太空行走的宇航员，我随他想象场景，他戴着红领巾，语文老师或许很开心。
2010年，妈妈似乎在自言自语：他跟同学去行喽，他家在上海那边有亲戚。她的自言自语或许多余，我并没有因为某件事情低落。
今天，导师说这本书或许是文学直接和时代思想对话的开始，“是重大写作诞生的时刻”，我最终和历史走在一起了吗？
《基本美》读后感(三)：未卜先知《基本美》
三星半，压轴的《基本美》为全书拿下了宝贵的半星。
前面几篇有种十七岁看《萌芽》的感觉，老调重弹的文艺伤感，像是与小镇青年电影同类型的城市小资青年日常，风花雪月，迷茫无助，却与土地离得太远，勉强只想给三星甚至不想再读下去。
最后两篇终于发力了，《去崇明岛上看一看》是执笔者的自述，通篇贯穿着年轻真好的感慨，以及太多夸张到感同身受的赞叹；《基本美》则是恰逢其时了，在2019年11月这个香港baoluan已经持续半年多的当下，这篇写于2018年的文章有一种预先知晓的神谕，是现实真的如此吗，我不知道。致远和洲两个年轻人，背后是大陆和香港的隐喻，个人与集体，自由与否，抗争与否，那些小心翼翼维护甚至努力触碰的边界，终究还是无可避免，成为交往的阻隔，成为地域的裂痕。但那些服从的集体，真的毫无意义和价值吗？那些所谓的自由，真的是自由吗？我不知道答案是什么，但至少目前的香港mengmianqingnian真的是让自由蒙羞。
《基本美》读后感(四)：《基本美》与文学困局
前段时间读周嘉宁的《基本美》，期间一直有久违的想写书评的念头。不是因为书有多好，而是因为它几乎集中了当下文学青年的写作通病，令人不吐不快。
周嘉宁是新概念走出来的一大批作者的典型代表，这些作者有想法，有思考，在西方文学的熏陶下有足够优美流畅的文笔，但是之于写作，总还是差了些什么。无论是人物的塑造，情节的架构，都令人失望。在全书的八篇小说中，没有一个人物的塑造是成功的。所有的人物都仿佛模糊的影子，他们的性格毫无鲜明的特质，行为处事的风格更不带有个人色彩，而都是相似的，都有作者的自我代入，以及对现实生活的主观臆测。
这种人物塑造的失败，很大一部分源自于语言对白的失败。所有人的对话都显得那样文艺，而文学性太过于浓郁的对话，在现实中几乎是不可能存在的。再者，即使主人公都是文学青年，说话也不可能不带有个人风格，但在周嘉宁的作品中，人物的对话体现不出个性的差异，所有的话仿佛出自同一个人之口。
其次是描写和叙述的失败。全书都缺少必要的环境和景物描写，这些描写恰恰是最能给读者以现实感的，脱离环境，一切叙述都会显得虚幻。在叙事上，作者对于人物的行为举止这些能反应人物性格的描写一笔带过，却把大量的笔墨用于主观感情上的叙述，如人物的内心活动、帮人物解释他|她为什么要这样做，这些描写对于小说而言都显得过于冗余了，必要性极低。
最为致命的一点是，所有的故事都显得情绪化，抒情过多，却没有建立在完整的故事的基础上，只有情绪而无故事，这些情绪就成了无病呻吟。情节的弱化，让故事变得可有可无，仅仅是一种或伤感或文艺的氛围，但没有故事，又怎么打动读者？
《基本美》甚至不如周的《密林中》。但《密林中》也只是因为篇幅长而相对完整，叙述依然的缓慢拖沓的。好在有较完整的情节，有近结尾处的反转，让抒情变得合情合理。
不过，《基本美》也不是毫无优点。作者起码是态度认真的，有文字工作者的严肃；以及，文辞优美流畅，这需要长年累月的积累下的文字功底。何况，书中对文艺青年们象牙塔中生活的描写，也算是对时代的某种记录了。
《基本美》读后感(五)：基本还行
一本集子，包含了周嘉宁近几年创作的 8 篇短篇小说，腰封上写着「转型力作」，但对于我来说这无所谓，因为这可以算是我头一次认真读她的作品——不算上中学时期读过但早已忘记的《杜撰记》的话。腰封上的三个问题（我们的理想是什么？我们的责任是什么？我们如何在下沉的世界建造自己的纪念碑？）让人充满了期待，然而实际上这些小说让人大失所望。
周嘉宁对文字和小说技巧的运用可以说已经很纯熟了，虽然说人物的对话里总充斥着一股「村上味」、「日本味」，但也都不是很要紧。真正的问题在于人物——他们就像纸一样单薄。周嘉宁试图给这些人物赋予一种时代性，比如空虚感、无力感、集体狂热等等，但这些概念就像一张便利贴一样贴在人物的白纸上，如果需要，可以随时摘下来贴在另一个人身上；他们本应像印在纸上的文字一样，与纸融为一体，无法抹去。现在，你无法得知这些人物是如何变成这样的，仿佛低迷、忧郁、疏远、焦虑是他们与生俱来的特质，而不是在社会、他人、成长的作用下形成的一种后天的性格。人物的单薄让我很难与他们产生共情，从而这使这些故事失去了最有魅力的地方；一言以蔽之，故事中的人物欠缺了真实性。
说到「真实性」，不得不提的是周嘉宁在故事中留下了很多细节，试图增加故事的「真实性」，如马拉松后脱落的指甲、酒的类型和品牌，电子游戏的名称——看起来是村上春树的又一项遗产——然而，所有这些细节的存在无非能让人相信周嘉宁确实跑过马拉松，确实喝过这么多种类的酒，确实玩过《三国无双》（即使这些她都没做过），而已。并且这也并不能弥补人物的单薄。换句话说，那些无神的人物玩的是《三国无双》还是《实况足球》还是《最后生还者》还是《血源诅咒》还是《使命召唤》，对于读者来说都是一样的：他们仍旧是无神的人物。
最后一篇作为本书书名出现的《基本美》是相对较好的一篇，人物丰盈，不再像概念化的模型。一个明显的差别是，《基本美》所占页数为 75 页，其他几篇小说均只有它的一半长，甚至不到。可以说，那多出来的一半的长度，很大程度上是花在给人物添加血肉身上了。在这一篇小说中，不必要的细节也被规避掉了，比如致远和洲所玩的角色扮演类网游并未出现名字，但它很好地服务了整个故事。
《基本美》读后感(六)：消逝，青春以及意义
我身边的大人，他们都生活在一种持续而平稳的不快乐中，既具有弃儿的气质，又具有根深蒂固的意志力。周嘉宁也是当年《萌芽》中，还有新概念作文里走出来的，我们80后的文化代言人吧。现在读到她翻译的艾丽丝门罗，才发现里面的文字妥帖异常，完全逃脱了翻译的套路，我才想到，那是因为她确实代表了我这一代的人的青春，这青春，不是那些致青春里的青春，不是那些美少女早恋堕胎的青春，那不是我这样的平凡的人的青春，我的青春，有点无所事事，又有点机械化上学放学，在其中，闪现出点点友谊碎片的青春。
所以在看这本书，看到青春的消逝，大家都不得不长大，变成懂事的中年人，怀抱着湿漉漉的怅惘，并且极力把这怅惘缩到很小很小的一块，在这其中拉扯，有点不伦不类。
我特别喜欢其中的几篇，比如《假开心》，《你是浪子，别泊岸》，《基本美〉。
现在的我，热爱阅读，看哲学，学英语发音，坚持Keep，上班的时候假装乖巧，演着演着就像了。我与Y先生说，假若我10年前要有现在一半的自律，也许我会过上不一样的人生。然而，什么是青春，无所事事的那一段时光，就如同一个漫长的暑假，只想着吃着冰冻西瓜看没脑子的电视剧的夏天……才是我的独一无二又雷同的青春啊~
然后我想起Y先生，一个有点自卑有点愤怒的少年，唯一坚持的就是跑步，沉默的不被理解。漫画，游戏，音乐，贯穿了他乏善可陈的穷困而不自知的青春。
彷佛拥有着近乎悔恨的勇气，想要穿过不可见的命运之壁。如果坚持下来讲不定现在会变得不一样？——你知道，没有什么比日复一日的雷同更好？可以继续跑步的，我对Y先生说，然后，我又买了一本电子版的 马基雅维里的《君主论》。我告诉他，我要开始学习德语，在大米上EF课的时候，这是个面目全非的我，新的我，毫无青春可言的我。一个彻头彻尾的中年妇女。现在才发现成长期中最珍贵的东西都在失去，而且会消失得无影无踪。“人与人之间的距离就是一座山头和另外一个山头。““倒也无所谓远近，谁会爬下自己的山头呢。不过就是站在各自的山头上挥挥手吧。
《基本美》读后感(七)：唯有愚蠢的純真戰無不勝
夏天是一年中最膨脹的季節，無論是表面含義還是比喻層面。《基本美》基本是一疊有關夏天的故事，當然你可以在任何季節讀它，不過最好，還是從這個《了不起的夏天》開始吧。
可能很多人對當下的青年一代有誤解，其中誤會最深的就是他們自己。年輕意味著什麼呢，朱天心說，你以為垂垂老矣后絕不會戴上艷俗的鑽石珠寶，不是的，等到你老了，你一定會戴，不為著炫耀財富，為的是掩飾你褶皺的皮膚，珠寶是為了分散人們的注意力。而周嘉寧筆下的年輕人，是將漫無目的作為一種好品質，這種準確，可與天心描寫衰老的心態互為對照，青年是游離的，是最能夠享受無意義的，是在宏大的洪流裡摸摸索索，抓緊每一寸自己的。
上週我去看展，主題又是非常空茫的那一種，愛慾生死。在空蕩幽冷的展廳里慢慢踱步，裝置的音效和燈光像冰水沁在皮膚上，我知道那裡面有冷氣的因素，有氛圍和空間在作怪，有大膽的年輕人在狀如墓碑的影像前自拍，古老的攝魂術在某些剎那確乎甦醒，我加緊腳步，卻一時迷路。
清楚分明地了解到自己無所得也無所失，是書中青年的主旋律，什麼重大的歷史時刻我們沒見證過呢，喜慶的，慌張的，肅穆的，狂歡的，一個世代的人都曾共享過那些錯愕迷醉的記憶，當我們深夜舉杯一起回憶時，記憶中的顫抖甚至都會與現時共振，但我們明白那時候對我們一生的意義嗎，又或者，我們也曾為那個時刻增加過意義嗎。
這些說不清道不明知道仿佛又無知的狀況，令書中的青年們都成為了哲學家。他們都讀村上春樹都聽My Little Airport以及頂馬，曾經他們的交談里都是人文藝術的埋伏，你要是聽不懂恐怕就得自動出圈子，他們拼命讀書看劇做活動聽演出，甚至寫詩。后來，時間來了，成人世界來了，喜歡的藝術家陸續離世，追逐的樂隊一一解散。當冷水冷眼冷板凳都經過了，他們拼命加固過的事物也都煙消雲散了相當一部分，他們仍然未曾停止繼續搭建。終於他們明白，任何一代人都是西緒福斯，人類都是堂吉訶德，只有愚蠢的純真才戰無不勝。
其實周嘉寧筆下的故事都不為了情節陡轉或人物猙獰而存在，它們就像是日常談話，就像是人間散策，一來一往間，梳理著普通又深刻的歎息。假開心，基本美，這些組合起來輕微起毛邊的名詞，就好像我們生活里彼此敷衍又較真的辯論：眼下真的一無是處嗎，如果仍然是這樣一個我，去到新的地方就能創作新的可能嗎？
在思考過於沉重的大哉問前，可以先探索探索，屬於自己的，基本美。
《基本美》读后感(八)：她从探索自我走向了探索世界
拿到《基本美》的时候，并没想到阅读体验会如此不同。当然，文字还是那种熟悉的舒缓、简洁感。
几年前陆续读了周嘉宁的《杜撰记》、《我是如何一步步毁掉我的生活的》，都是短篇小说集，印象很深的是她写老鼠，不止一次出现，已经成为了某种意象，“早晨总是隔夜死去的老鼠躺在马路中间，湿漉漉的皮毛，甚至裸露出尖利的牙齿来，每天早晨都要刻意地避让，小心脚下。于是这种恐惧愈演愈烈，到了最后，竟然就变成了一种对老鼠的反射性恐慌。”
那时候，她写的小说给我的感觉是“青春”和“成长”，不论写哪些人，好像都没有跳脱出这两个关键词。我喜欢她写的女孩，没有刻意的难过，但总会走向自己的古怪角落。
我想，她在进行某种自我的探索，想要跟那个“古怪”的自己谈谈，想知道她为什么会这样，试图用过往的经历或正在发生的事情去解释这种状态。作为女性读者，我对这种青春期的举动或心理变化，会有很多共鸣，也能从中找到很多从未对旁人提及的触动。在这一点上，她比很多作家要细腻。
原本以为《基本美》也在这个范畴里，但没有想到她有了变化。这本书里，有种女孩跨越十几岁二十岁，到可以拥有了独立人格的阶段。她们都长大了。内心不再闭塞，世界变得空旷。当然，也开始寂寞和孤独。
我很喜欢其中三个故事，分别是《抒情消亡简史》、《去崇明岛上看一看》和本书同名短篇《基本美》。她把目光放在了2000年到2010年之间，去看年轻人的生活。她靠近他们，观察他们，并书写他们。
就像周嘉宁自己说的：“至少我现在正在写的那些东西，都是想说一种时代性。其实个人的价值也好，困境也好，都是在一个大时代的席卷之下。没有人可以逃脱这个时代的洪流。我其实就是想写，在这个大时代下面，那一部分我觉得有价值的年轻人的生活，比较真实地去写当代青年人碰到的问题和我对于解决办法的一些小小设想，或者是我的一些疑问。如果说这些疑问可以激起比我更聪明的人的思考，或许他们可以给出很好的答案。”
有时候，写作者的很多话是写给自己看的。写完这些，她就已经做到了一些事情。我其实蛮喜欢她这种由内向外的感觉，是拓展的，是变化的，有一种主动成长的感觉。
其实，读完这本书大概已经一个月了，并没有某一个段落或某一个篇章能让我背诵下来。更多留存的是某种情绪和感觉，它们是属于周嘉宁笔下年轻人的，有夏天的清新和沉闷，充满失意、寥落、惆怅和不知道何去何从的迷惘。
对我来说，能够看到作者的这种变化就满足了，一个从没有停止在写作上有野心的人，值得期待，真好啊。
《基本美》读后感(九)：选择被击中
终于在这个夏天读完了周嘉宁的《基本美》，朋友说她的书很适合在夏天的长三角地带阅读。这话听起来似乎挺合理的，我带着想象表示了认同。我在去南京的路上读它，在南京的咖啡馆里读它，给朋友看我做的标记（一些关于喝酒的内容），在回杭州的路上继续读它，几乎是带着情绪在阅读，代入式地在阅读，有时是抱着逃离出现实生活和脆弱情绪地在阅读。大概也因为类似这样的心情，在阅读的时候常常会抓取住一些只言片语，会被一些貌似漫不经心的叙述所击中。
书里写的是青年人的生活，青年人的忧烦和困惑，那些并不花哨的故事我大抵可以想象出来，也会有着类似的对自己生活的审视。可以说，书里是可以亲近的故事和心情吧。作者很细腻很敏感的，因而捕捉到了很多微妙或微小的情感，有的是我也曾有过而未能准确表达出来的，有的则是需要细想一下、发现可以领会的。
我有时候也会担心阅读这样的内容会容易沉溺其中，会陷在自己的情绪里走不出来，会无法真实而稳固地站立在现实的生活中。我并不是抱着被抚慰的心情在阅读吧，只是想要享受真正的代入和沉浸。换言之，这是一种主动的选择，是一种对现实暂且逃避的态度。但在最后的最后，还是被抚慰了啊。好像多明白了一些自己的内心，多体认了一些自己的境况，对情感、对生活的态度，我和他人的关系，我的脆弱和敏感，我的避让和渴望。
「我就是这样的人啊，一个尴尬的人，也不是不开心，就是尴尬。」
「我并不想要什么自由啊，甚至进步。都不想要，或者用你的话讲，没有仔细想过这些事情。自己也没有办法判断知识的索取是否就是原始的欲望，或者新的可能性是否有意义。我以前喜欢的书啊电影啊都是致敬失败者的，我在这个社会结构中的理想状态是一个失败者。但其实轮到自己下沉的时候，就不免想要挣扎，生存本能般地抬起头来。既想要做一个破坏者，又没法摆脱功利性。念书也好，论文也好，给人一种平静的幻觉，绝对的宽慰。其实也不失为一种功利心，好像就能以最低的成本获得一些什么。」
「你真的觉得人和人之间的距离就是一座山头和另外一座山头吗？
是啊。
那我和你之间呢，是两座很远很远的山头？
倒也无所谓远近，谁会爬下自己的山头呢。不过就是站在各自的山头上挥挥手吧。」
「因为没有任何具体的事情发生，所以也不记得是从什么时候开始不再联系。但是从香港告别以后，两个人都有意识地想为友谊去做点什么，结果就有点完蛋，彼此间只感觉到笨拙的尴尬，仿佛站在山头，面对低像素的海滩和灯塔，再也没有办法放下盾牌，坐下来吹吹风。他们就此也成为两条故事线上的人。」
「人生的别离理应不是这样，但他又能怎么做呢，不还是如此，假装是一段游戏的存档，高高的山头，两个郑重的，挥手告别的朋友。」
《基本美》读后感(十)：周嘉宁《基本美》物理的失去和时间死亡
看完了。
作为一个笨拙的读者，我感到这8个短篇小说很容易看下去，因为它们可以被外行的我简单粗暴地理解，所以我觉得好——不知道创作者看到这样的话会不会当作夸奖。
首先不想费心理解的是封面上称作者的“转型”，我也不懂是什么意思。即便我以前看过作者的《密林中》《荒芜城》《一步步……》，再即便带着“转型”的印象阅读，和旧作比起来都还是一样的单一。电子游戏音乐节历史印记等等赋予行文“入世感”和地气的元素，就是文本时间标记而已，对于故事的内核而言只是换汤不换药无关紧要的东西。
至于“故事的内核”是什么，我没本事说清。照着肤浅认知来看，这8个故事的相同点就是：真的要和过去的快乐作别了。我没感觉到丧，反倒有些励志和受鼓舞——可能是因为几个人物面对将来的未知都表现出真实的接纳以及不知道是不是装出来的轻松——吧。
「了不起的夏天」原来人真的会以实际行动去追回那个初衷明显的自己。
「假开心」真假快乐不重要，生活的无意义才是真的，追求踏实感才最重要。
「你是浪子别泊岸」少女很美美的疏离，美得过一锅沸腾鱼吗。
「盛夏的远足」小超市怎么可能开一辈子。
「抒情消亡简史」人生来就为了失败，不要太区分你你我我就是了。
「大湖」不要觉得前方有什么新希望，前方只有空白。
「去崇明岛上看一看」过去的轨迹可不包括“过去的感觉”，重温没有“温”哦。
这些故事里的人物来来回回都是同一批，满无聊的吗？想看所谓的什么“灵魂挣扎”啊，灵与肉的矛盾啊，幻灭啊，欲望什么的，好像也都没有这些。行文几乎很少有什么局部放大的描写，但是评述和分析的部分倒是很多，“作者口吻”的部分很有见地。
总之，其实有些篇目氛围是轻盈盈的，反正，该过去的，该消失的都不会留下什么痕迹，伤感的缅怀倒不与时俱进了，所以朝前看吧，“决心”真的太重要了。爱情也好友情也好，没有那么多空口无凭、少年心气、信誓旦旦，好高骛远……总之写的很有说服力，倒不是说取得了读者多少共鸣和认同，只是作者写出了一种“势必”，对的，过去和将来里的一些“势必”，比如白花花的青春大势已去，未来“山雨欲来”也好未来“绿波依旧东流”也好，这些小格局，丝毫不磅礴不大气的故事，写的就是这种伟大和毋庸置疑的“势必”，真是令人一下子肃然起敬了哦。
「基本美」也可以粗鲁的理解一下，其中当然有悲剧性的命运的东西，就是“酷儿的艺术人生里出现的另外一个直男的犹豫”，真是致命，但可能你们文学圈音乐圈的人格里都有偏向虎山行的激情吧，「基本美」的立意可能是和「密林中」必较像吧，好像是在论证什么一样，偶遇王菲，胡同里找蒙古包，泡池出柜，海滩与冲浪，音响和诗性，挺洋洋洒洒啊。
呼，为了向“及格读者”靠近，评论应该刚读完趁机写，快一千字了吧，稿费现在是不是按千字起价哈哈哈开个玩笑。还是会期待作者的下部作品，如果能是个《散文集》之类的，她应该也会写的像其他一样挺没意思的，不过我个人倒是不介意多读她写的挺没意思的东西。