《奔跑吧！梅洛斯：新解》是一本由[日]森见登美彦著作，江苏凤凰文艺出版社出版的精装图书，本书定价：49.80元，页数：208，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《奔跑吧！梅洛斯：新解》读后感(一)：一本挺有新意的书。翻写的人物都有着大学生的身份，尤其让我惊喜。高等教育的普及化可见一斑。
有翻拍的电影，第一次看到翻写书。把日本历史上的名篇短篇进行翻写还挺有新意的。更了解到日本文化中的一种废柴文化，一种颓废文化，是有思想的人的困顿和低谷，内心的丰盈与富裕究竟可以通过什么渠道来实现？每个人都不一样，都得在浮沉中死去活来那么一次才能明白吧。正如后记中森见登美彦所说，《山月记》化身为虎的李征那段极具力量的悲痛独白。《竹林中》被绑在树上无奈目睹全过程的丈夫的痛苦。《奔跑吧！梅洛斯》：不断向前跃进的行文，让读者感受到了作者创作时的愉悦心情。《盛开的樱花林下》被斩杀的妻子们的尸体旁边，女人伫立的身影。《百物语》孤独的静坐在热闹的房间里，双眼充血的男子。每一篇都很有特点，有独特的吸引力。更加深了对日本文化的了解。但终究，还是喜欢林文月的风格。买这本书的是两个点，一个是一个问题：是等待的人更痛苦还是被等待的人更痛苦？第二个是看到书的封皮，我完全不知道里面的内容是什么，但又似乎很好看的样子。所以买回来看看。
《奔跑吧！梅洛斯：新解》读后感(二)：森见宇宙的经典复刻
如果把这些文豪们的经典之作当成“经”，那么这本《奔跑吧，梅洛斯新编》就是"传"，蕴藏其中的创作的意图不经过这么一层的阐述，恐怕很多现代读者已经无法体会：但是，孔子的春秋、谷粱公羊们的春秋、后世解经传者们的春秋，原本就没有什么关系。读这本书恐怕也同样如此。 我最喜欢的是《盛开在樱花林下》，不论原作还是新作，原作有着那个时代类似《复仇》（1941）《铸剑》（1936）一样的意识流的癫狂劲，而新作里，写出了不那么森见登美彦的，严肃的悲剧感。 更有趣的是，用互相关联的几个反复出场的人物，把这几篇原本作者、背景各不相同的名作都复刻在了属于作者自己的（和他几乎所有前作一脉相承的）"京都宇宙"里，这对于他一贯的书迷来说，实在是过于满足了。 至于《奔跑吧！梅洛斯》，这句"勇者们直到这时才羞红了脸。"的结尾，其化用和脑洞之大让我拍案叫绝，作者的"独特才华"可算是展露无遗。 这算是本老书了，可是从这本书看，即使是《热带》这种大部头而"纵横捭阖"的书，也还不是森见登美彦的终点。
《奔跑吧！梅洛斯：新解》读后感(三)：阅读愉快
对《山月记》自负又自卑的情绪比较有实感。为了理想放弃现实，又因为追求完美或者自卑等原因，无法将理想变为现实。《竹林中》对应的《楼顶上》充满氤氲迷离的水汽。朦胧的雨中光影、转瞬即逝的彩虹、扭曲的三角恋情，让我想到了电影《月吟》中M的霸权。看完《奔跑吧！梅洛斯》原文，讶异于它的正派阳光。但是在四叠半世界里的这群损友则热衷于扮演可爱又迷人的反派角色。喜欢看他们在学校舞台上认真地吵吵闹闹。《樱花》有点像森见自己的生活写照，感觉还行。《百物语》讲述旁观者的故事，放在最后一篇，正好将前四篇中出现的可爱学生们集中于这场百物语游戏中。在这里森见亲眼见到了他们——各自故事里主角。旁观者看着另一个旁观者，“并未投身其中”的感觉是常见的烦恼吗？
文章中加入了森见小说中经常出现的元素：四叠半房间、祗园祭、大文字山、琵琶湖、乖僻的大学生们、天狗等等，感觉像是其他小说的延续，那些可爱人物的其他故事，亲切又新奇。结构类似《恋文的技术》，独立篇章中人物也会在其他篇章中登场，从另一个角度描述他们的事迹和个性，将五篇外传串联成一部神奇的青春小说。适合分篇对照原文阅读，森见特色浓郁的改编与原文中的结构、线索对照呼应，更有一番风味。
《奔跑吧！梅洛斯：新解》读后感(四)：森见用新编挑战文豪
首先非常对不起森见，我起初是冲着这本书附赠的“文豪别册”来的。虽然森见说并不是冲着作者及作品的知名度来选择重新创作的对象的，但是这个册子里收录的五个短篇都可谓是奇幻佳作。其中包括中岛敦的《山月记》、芥川龙之介的《竹林中》、太宰治的《奔跑吧！梅洛斯》、坂口安吾的《盛开的樱花林下》以及森鸥外的《百物语》。除此之外的看点还有本书的翻译。同作为翻译的我自叹弗如。这是一种天赋。随手摘录《山月记》中的开头几句：“陇西有李征，乃博学才颖之士。天宝末年，少年李征登虎榜……然其性狷介，颇为自恃，耻于屈身贱吏。旋即辞官，归卧故乡虢略，耽好诗作，不与人交，宁为死后流芳百世之诗家，不做长年屈膝高官之下吏……”
森见在后记中说他是抱着对“文学史”的茫然憧憬，以及“能把自己的名字和这些名垂青史的大家捆绑在一起也实在是件乐事”这样的想法对这些名作进行重新创作的。这样的说法有些无厘头但是也是非常勇敢的。创新精神不正是时代发展最需要的嘛。在本书中森见把这些20世纪上半叶的作品都搬到了现代，主角也变成了一群京都的大学生。李征成了为写作而走火入魔的肄业大学生斋藤，《竹林中》故事的主人公变成大学电影社的一对情侣和女生的前男友，奔跑的“梅洛斯”则是诡辩社的成员芽野，《盛开的樱花林下》主人公变成了崇拜斋藤的男生，而前往参加“百物语”的则是森见本人。
其实比起中篇和长篇小说来我更喜欢短篇。并不是因为偷懒的缘故。而是我喜欢那种意犹未尽之感。短篇小说留给人的遐想空间很多，而且节奏快。比如《梅洛斯》这篇明显太宰治的短篇能够更好地在短时间内紧紧地抓住人去跟着梅洛斯不断前进。相比之下森见的就多了些搞怪。《樱花林下》这篇从一个重口味奇幻鬼怪故事被森见改编成了言情小说。《百物语》有些续写的意思。最精彩的应该是《竹林中》的改编。在这个新故事中森见只沿用了原小说的多视角叙述这一结构，但是把它完全改编成了另一个故事，这个故事我也非常喜欢，是关于爱情的自虐吧。
我觉得非常感谢森见，他让我们有意识地去打破，去创新，去寻找更多的可能。从这个角度来说，这个勇敢的尝试是成功的。
《奔跑吧！梅洛斯：新解》读后感(五)：可恶！“梅洛斯”跑得这么快最后还要穿着粉色内裤跳舞
看日本经典作品太无聊读不进去？那么请一定要看看这本森见登美彦《奔跑吧！梅洛斯：新解》吧，这本书收录了森见登美彦改编中岛敦的《山月记》、芥川龙之介的《竹林中》、太宰治的《奔跑吧！梅洛斯》、坂口安吾的《盛开的樱花林下》以及森鸥外的《百物语》的五部作品。编辑还很贴心的附赠了文豪别册，大概知道我们都没怎么看全这些日本大家的原作吧哈哈哈。
对于改编经典作品，森见在随笔集《太阳与少女》也到提到这本书时也不禁担心扪心自问“这么写真的没有问题吗”。文库本后记也说到这么改编经典名作招致一些人的愤怒和担负骂名。但是森见让这些名篇脱胎换骨，他流畅而不拘束于原文的笔触，遣词中贴着时下的活力与情趣。不仅赋予笔下这些痛苦、有缺陷的悲剧性人物以共情与深度，用仿写的手段让主人公带有“森见”特色重获新生，譬如下面这段描写让我想到了日本漫改的电影，想象一下主角内心独白或者画外音练下面一段文字，再配以主角夸张的表情和肢体语言。
看到第一篇改写的《山月记》，主人公斋藤秀太郎休学延迟毕业，让人想到《恋文的技术》的里同样境遇的守田一郎。如果你读过《有顶山家族》，看到“天狗”、“大文字山五山送火”“吐口水”这样的词汇一定会会心一笑。森见把李徵成虎的故事改编成：因为写作事业郁郁不得志的大学生主人公斋藤秀太郎，对自己绝望而跑上大文字山变成离群索居天狗的故事。
同样是带有魔幻色彩人的“异化”，和之前读过韩江《植物妻子》以及本谷有希子芥川奖作品《异类婚姻谭》中的《桔梗丈夫》还是有差别，正如译者译后记所说“纯文学”和“大众文学”二分的界限。《植物妻子》和《桔梗丈夫》这类纯文学作品是压抑严肃的，通过人物之间的对话冲突，以及具体描写了主人公如何变成植物长出枝叶根茎，表达女性婚姻中的困顿和情感上对独立自由的追求，它的立意需要读者去揣测体会。而森见改写的《山月记》却是一种轻松愉悦的方式，从吐口水、烤秋刀鱼的情节每个读者看起来会哈哈大笑吧。小说最核心的部分，主人公斋藤内心情感的矛盾冲突以及为什么不愿下山直接被作者出诸笔端以文字的形式告诉读者。故事总的回归到主人公作为人的意识和肉体存在同一体消失了，异化成动植物断绝与社会交流联通。结局都给读者留下了无穷想象回味的空间。
万幸相比我喜欢的万城目学，森见的作品近几年国内引进的越来越多。不能说森见每部的作品你都会喜欢，因为你年龄过去了可能再读会觉得无味。但是森见作品中这份童真很皮的青春少年的心一直都在，所以我想我会一直去买他的书。这本最新引进的新书也是我买过他所有书中装帧最好，值得收藏的硬壳精装版，同名故事五张明信片和封面同款的海报。
《奔跑吧！梅洛斯：新解》读后感(六)：<奔跑吧！梅洛斯：新解>随笔
在京都的大学校园里，略带悲情的主人公，成了毕不了业的废柴大学生； “我不想就这样成为社会的齿轮，为了无意义的工作浪费生命，我要获得配得上我这一身才能的名誉，让斋藤秀太郎的大名永传后世。”往往，自欺欺人的人，就靠着虚构的假象存活于社会之中，最后连自己都骗了。
记得那年是大三的暑假,想段练一下自己就找了一份简单的工作,在那里有一位朋友他有记日记的习惯,他和我说你在我每天的日记里,当时不以为义,很多年以后的某一天,他突然留言说在梦里梦见了我们一起工作的地方,他找到了那本日记,经我读了起来,再次听当年的那些事,更多的是感动.突然之间觉得我也应该写点什么记录一下我的生活,可是我一直在为我的懒惰找介口，也许可能我真的什么都写不出了，就像在酒桌上最怕一件是就是发言一样，你是我学习的动力，虽然我的生活可能就是一些流水账，我也打算记录下来，即使努力充实渡过每一天，但每天都在孩子的争吵中吵杂的读过，每天都感觉身心俱疲，这样的生活即使充实也并不深刻。当我开始留意起孩子一点一滴成长过程，她们每一天的不同，我才终于知道，什么叫做“点滴”。我不应该因为自己懒惰就以“很累”来找借口。过去，我瞧不起随笔，一是因为懒，二是因为我觉得随便写点这些东西毫无技巧，也毫无意义。自从我认真观察生活，认真纪录生活，我发现寥寥数百字的随笔也并非容易之事，甚至在某种角度上比写长篇小说更加难。我越来越觉得自己的词汇量不足以去描述这个大千世界，有时写出一句话，觉得每一个字都是错的，正如《山月记》中的主人公那样，而这种瓶颈，其实也正是一种进步上必须历经的否定。创作故事需要生活点滴，偏偏有很多创作者完全无视生活——这类矛盾在森见登美彦的故事中体现得淋漓尽致。从某种意义上来说，写作也是一项不断引导自己正确认识自己的过程。
这本《奔跑吧！梅洛斯：新解》很值得够买哦，这本书为硬壳精装版，其赠品也非常丰富，随书附赠了一本《文豪别册》，还有五张和每篇场景相对应的明信片和一张大海报，可以说是物超所值。
《奔跑吧！梅洛斯：新解》读后感(七)：欢迎来到森见宇宙~
如果说森见是一个织梦者，那么汤浅政明一定是个梦境建筑师。——这是我在两年前看《春宵苦短，少女前进吧》时的感悟。带着对“诡辩之舞”和喝酒场景的震惊，在这本书出版之际的第一时间我将它带回家细细品读。
果然没有令我失望，在收到书的那天就让我相当地开心了。封面的画很有味道，随书赠送了一本《文豪别册》和海报、明信片，用心程度可想而知~买一本简直超值！
正文和《文豪别册》一一对应，是森见用自己的宇宙观向名著致敬的一种方式，在阅读时建议先阅读《文豪别册》中的短篇，再阅读《奔跑吧！梅洛斯：新解》中对应的那一篇。这样你就可以在经典——现代京都之间来回穿越，感受森见宇宙的魅力。
森见一共选取了5篇经典短篇来演绎自己的宇宙，在这些作品中，我最喜欢的是《竹林中》和《盛开的樱花树下》。
在《竹林中》，森见选取了几个视角去讲述一个谜一样的事件：导演竟然找来自己女友的前男友来演绎他们的故事，这无疑是一种疯狂的行为。在外人眼中的不解、当事男女的沉迷其中和导演本人对自己变态欲望的满足，这一幕幕真相通过不同人的视角来剥茧而出，形成了一个令人匪夷所思的行为。可能这就是所谓的艺术吧。
《盛开的樱花树下》沿用了原作一男一女的主角模式，男人在一成不变的写作日常中遇到了女人，从此他的生活发生了翻天覆地的变化，不但努力写作成为了一个小有名气的作家，而且竟然离开了那个在哲学之道旁边的四叠半小屋而来到东京大都市。两个人的生活会给彼此带来新鲜的体验，这种现状的改变可以为正向的也可以为逆向的。春天的樱花犹如一个华丽而又短暂的瞬间，在春天到来时樱花开放，在春天离开之前樱花凋零。是春天改变了樱花的现状，春天让它开放也让它凋零。原作中男人对樱花的恐惧正对应着他对女人的恐惧，因为他几乎被女人所控制，不得不为她做很多工作。以樱花比喻人，在森见这里成为了一个作家成长史的故事。可能这就是所谓的哲学吧。
其他短篇没有单独提出来并不代表他们不好看，而是让我惊艳的地方简直多到数不胜数。森见对于用古典故事的内核去演绎现代京都的方式，是他才华的一种呈现方法。看完这本书我意识到去年去京都竟然太早了，虽然在银阁寺山脚下吃过那个令人难忘的乌冬面，但是在看了森见的描写总觉得应该再去一下才对，看看哲学之道旁边是否真的有那个神奇的小楼。
这本书和森见其他作品一样，里面有着森见宇宙中那些独特的人物，在读过他以前作品之后来阅读总会有一些“诶这个人我好像有点眼熟啊”的错觉。很多人的事情就很面熟，有一种亲近感。而其中的描写几乎能找到在京都对应的位置，不愧是“京都地图作品”啊~
不得不说，翻译老师的水平相当可以，将原作翻译得非常华丽而优美，让人忍不住摘抄了很多。我简直不知道是原作就是这么美还是翻译老师笔中有乾坤！
美中不足在于，这种演绎方式貌似不能使用太多，因为一篇小说的内核还是在于作者对于情节的把控能力，学习前人的经验是一个正确的做法，但如果一直处于“学习”过程中，就是去了自己独立思考的能力，故事情节的创意本身是一种比语言优美更难做到的东西。但实际上包裹着经典作品内核的作品在市面上并不少见，如《狮子王》与《哈姆雷特》之间的关系。所以更期待森见老师下一部作品能带来更加美好的体验。
最后还是要说一下本书的装帧设计，不是非要在评论里吹这个凑字数，而是作为一名编辑预备人员，感觉各方面都要观察到，看看一本畅销书的装帧上有没有自己能学到的东西。这也是我不断阅读的目的~本书引进版基本保留了日版的封面，相同的作画与标题位置，选取的是亮黄色非常醒目，如果是摆在书店可以一眼就捕捉到。腰封则是绿色衬托，颜色搭配上很有看点。阅读体验也比较舒适，行距适中，纸张顺滑，是可以一口气读下来也可以每天读其中一个短篇的节奏。
京都是一个古老而又青春的地方，古老不变的是它的文化与建筑、它的风韵。而青春又在于它之中生活的人，年轻又有活力。感谢森见老师在作品中带给读者如此不一样的京都青春地图。
《奔跑吧！梅洛斯：新解》读后感(八)：2020的温暖之作——《奔跑吧，梅洛斯》
@清洛枕书
2020冬日的温暖之作——《奔跑吧！梅洛斯：新解》17年乍暖还寒时候，一位黑发红裙的少女，裹着厚厚的围巾，踏上了见学长的路途。少女的热情无畏，千杯不醉深深地打动了我，也让我认识了森见登美彦先生。
2020年冬，拿到这本《奔跑吧！梅洛斯：新解》，再次被这个男子细腻的内心所触动。一个大学生，满腹豪情，要写出来惊艳世界的长篇巨著，毕业之后，为了不做“社会的齿轮”，与同学们从此分道扬镳。那个如川柳少女般随身携带纸张的人，后来怎么样了呢？那一沓“行走的书斋”是不是如同庄周的蒲草帽子一样，给予了他灵感，又记录了才华呢？他是否真的通过写作触及了世间所有的秘密了呢？这位名为斋藤秀太朗的男子，同许多人一样，永远的做着不允许任何人惊扰的天真的梦，永远继续着无尽的助跑。
《山月记》的这个故事，引起我深深的共鸣，才华配不上梦想的人，在现实生活中不在少数。许多人，自命不凡，却一无是处；心比天高，却志大才疏。不知所踪的斋藤秀太朗像一枚鼓锤，敲响了自我满足的警钟。可我依然觉得这个故事是温暖的，在寒冷的冬日里，人的内心也会平静许多，窝在被窝里看到这样一个故事，引发了些许思考，总会是好的。
中岛敦的《山月记》里，讲述了李征化虎的故事。李征胸有点墨、腹有诗书，可也正因这份才华，他自恃清高、傲气十足的辞官远游。当自己曾经看不起的同僚成为自己的上司、当自己的妻儿生活得窘迫，他的内心更加的孤僻偏执，最终化为山间猛虎。
“因为害怕自己并非明珠而不敢刻苦琢磨，又因为有几分相信自己是明珠，不能与瓦砾碌碌为伍，逐渐远离世间，疏逼人群，结果在内心不断地用愤懑和羞怒饲育着自己懦弱的自尊心。”森见登美彦的新解《山月记》把古代的故事换到现代，再次描绘了人们在各自的人生里，多般的蹉跎和无奈，多般的进退难抉择。对生存的苦恼和不安，对志向的追求与向往，也是当下的我们所面临的问题。
卢梭在《爱弥儿·论教育》中曾说：“我们的痛苦正是产生于我们的愿望和能力的不相称。”当我们的愿望和能力不相称的时候，我们难免会感到痛苦。所以，我们都要学会在仰望星空的同时，也要脚踏实地地提升自己的能力只有这样，我们才能在赶往人生目的地的路上，一边保有内心的诗意和最初梦想，一边持续付诸行动，并最终触碰到我们仰望已久的那片绚烂星空。
愿在这个冬日读到《奔跑吧！梅洛斯：新解》的你，也能感受到一丝温暖。
《奔跑吧！梅洛斯：新解》读后感(九)：名作新解
本作是森见登美彦老师在2007年创作的作品。是之前刚看的《 春宵苦短，少女前进吧！》有异曲同工之妙的描绘了一群青春迷途的大学生颓废又精彩的日常生活。有意思的是本作的5篇《山月记》、《竹林中》、《奔跑吧！梅洛斯》、《盛开的樱花林下》、《百物语》分别是上世纪10-40年代5位大文豪 中岛敦 、芥川龙之介、太宰治、坂口安吾、 森鸥外 的作品的再创作和新解。
针对同一主题来在创作的文学作品有不少，但像作者这般在几位大师原作的基础上，将背景移植到新的环境中重新改编故事的很少见，也成就了这部很有意思的作品。新作的主角清一色的是来自京都的大学生们，每部作品中人物也有互相关联。 原作的5部作品都声名在外，很多作品即使在中国也有不少人看过，我个人就曾看过《竹林中》、《奔跑吧！梅洛斯》、《盛开的樱花林下》三篇。其中后者那个还就正好是今年看过坂口收录本作的短篇集。原作几篇都带有浓浓的纯文学小说的特点，而本次的改编作者以自己的理解，愣是将这些作品变成了有趣、新颖的现代校园作品，还能如实保留了原作的核心。正如译者最后有提到，当代文学不仅仅是需要作品的文学性，也需要兼顾趣味性，这样才能吸引更多读者，尤其是年轻的读者来阅读。
以《山月记》来说，本作最初的版本是 唐朝时期的传奇《人虎传》，1942年 中岛敦把这篇翻译成日文发表。无论是最初原作还是第二稿都浓浓的古文味，会有多少人喜欢我不知道。但本作把核心搬到了日本校园后，刻画了这个一心追求文学，在学校硬赖了10年都没毕业的与世隔绝、生活在自己世界里的 斋藤 形象的刻画，同时每个细节又和原作中的李征不时对照。
《竹林中》原作是以强盗、妻子不同角度来叙述强盗绑架了农夫然后在他面前侵犯了他妻子最后还带走了她的故事。虽然两人自白各不相同，但最后以被杀的农夫在阴间的自白来还原真相。而本作中的这篇则没那么多黑暗，故事变成了电影爱好组拍的一部爱情片，导演请自己女友和她前男友来演出这段“旧情复燃”的爱情故事。由这三人分别来讲述自己的感受和真实的情感。
同样《盛开的樱花林下》在原著中是一个比较血腥恐怖的故事。以女人被强盗抓上山后怂恿他杀了8个前妻，之后又不断篡夺他杀人等等恐怖故事。而本作中则轻描淡写的变成了一个崇拜斋藤的男人的爱情小说。而《奔跑吧！梅洛斯》则用一个穿着粉色内裤在外奔跑的有趣故事来替代了原先的那个“被判了死刑后让石匠代替自己坐牢，自己花三天时间去看望妹妹后跑回来受刑的梅洛斯”的故事。
本作的几篇都是和《 春宵苦短，少女前进吧！》、《 四叠半神话大系》一样的风格，就连人物可能都是共通的。十分有特色。值得一说的是，本作在周边产品上也独具匠心，赠送的大幅海报里涵盖了本作五篇的场景绘画；5张明信片包含了校园和京都的特色。另外5篇原著小说译者也重新翻译并单独合成了一本90多页的附册书籍，可以让没读过原著的读者对照。十分推荐的一部作品。出版社引进本作也算是下了良苦用心，最大限度地让国内读者对接。
5篇原著海报明星片《奔跑吧！梅洛斯：新解》读后感(十)：精彩的新演绎，那个无厘头的大学校园啊！
前几天刚看过森见登美彦的代表作《春宵苦短，少女前进吧！》，当时上来就被作者独特的风格搞得一脸懵，但慢慢看下去，却越来越能被作者的故事所吸引。这次的《奔跑吧！梅洛斯：新解》是其一部短篇集，同样是森见登美彦式的怪奇幽默。
不过这本短篇集和之前的作品了可不一样，这次作者是将早期日本一些大文学家们的经典作品进行了重新的演绎，沿用了这些作品的标题和主要框架，不过却重新置换上了新的人物和情节，故事主人公多是在学校中郁郁不得志的大学生，而从这些故事中其实也能看到《春宵苦短，少女前进吧！》中的一些人物形象。几个故事既保留了原版故事的经典，又别有一番独特的韵味，并且各个故事之间也不是完全的独立，有一定的联系。
本书在出版时非常贴心地附了一本文豪别册，里面的内容就是几位大文豪们的原作，也是本书作者依据改编的基础。强烈建议将别册和作者的改编对照着看，我是看完本书后再看的别册，看完别册后才体会到了那种相互对应的趣味。
随书附赠的别册作者在几篇原作基础上进行的大胆创新的尝试都很不错，既保留原作精华又兼具个人特色，就拿我自己印象较深的几篇说说吧。
竹林中：原作是大名鼎鼎的芥川龙之介所写，这篇作品之前在《推理要在本格前》中有看到过，可以算是早期推理作品的尝试，这次作者保留了原作多人访谈式的架构，改编成了大学校园里一幕狗血的三人感情故事，故事有一点动机上的悬疑，又有点黑色幽默般的无厘头…
奔跑吧！梅洛斯：这篇是本书的标题作，原作的作者是同样大名鼎鼎的太宰治，原作写的是一位伟大的英雄，为了践行自己的承诺，拼尽全力奔跑，最终拯救了朋友，拯救了自己，也拯救了国民。而森见登美彦的改编却有点让人颇感意外，可以说是反向演译，故事主角变成废柴大学生，为了不遵守自己的约定而拼尽全力，虽说看上去方向相反，但我觉得其主旨和内核其实和原作别无二致。
总之，这几篇作品各有各的特点，作者用自己独特的语言风格，大胆地尝试了一种新颖有趣的创作方法，继续打造着具有强烈个人特色的光怪陆离的京都的二次元大学校园。
值得一提的是，这本书的装帧为硬壳精装版，其赠品也非常丰富，除了之前提到的文豪别册之外，还有五张和每篇场景相对应的明信片和一张大海报，可以说是物超所值。在封面的设计上，也延续了和《春宵苦短，少女前进吧！》一样的二次元风格，很好看。
外封内封，硬壳精装随书附赠的明信片，每张都对应各篇中的某个场景随书附赠的海报