《希利尔艺术简史》是一本由维吉尔•莫里斯•希利尔著作，68.00出版的320图书，本书定价：平装，页数：2020-10，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《希利尔艺术简史》读后感(一)：艺术向导——读《希利尔艺术简史》有感
读到这本书，我就很迷惑，这到底是什么样的书，希利尔会是谁？他是艺术评论家吗？经过查询才知道，希利尔原来是位教育大师，曾被誉为“欧美中小学生人文素养教育的奠基人”。据网上报道，“希利尔系列”作为欧美中小学生必读的经典读本，极富盛名，畅销全球近100年。20世纪50年代，“希利尔系列”教材每年通过货船运输到海外的重量，就超过了85吨。当读完这本书，我觉得这个读物名副其实，作者通过简单的一幅画，通过不同颜色的变更和图形的改变，将现实主义、印象派、表现主义、行动画派等15个绘画风格体现出来，让人大呼惊奇，更快也更明了地掌握了风格之间的区别。今天读到的《希利尔艺术简史》讲述了全球视野下的绘画、雕塑、建筑三类文物，这三类文物是相互递进和补充的，先有绘画，之后进而雕塑，再往后进入建筑，一步一步从小到大，越来越宏观、越来越壮观。
每个人都有独特的视角，普及度高的作品更是这样。比如作者希利尔的观察角度真的很意外。对于一些事情，我是真的没注意过，比如古希腊的画真的就没见过流芳百世的，更何况对于他们的画虽然大家评价都很高，都认为很逼真，但就是没见过。再比如对于耶稣到底什么样子，没有人见过。比如，作者对两河流域和古埃及的绘画进行分析，通过事例分析两河流域的画中人物偏向体格健壮的人，标志是长发和长胡子，而对动物也是凸显强壮的狮子和公牛。再比如说到埃及的雕塑，指出埃及国王和王后全不穿袜子，都是光着脚。比如，他还会指出存在的错误，这是好多书都不敢写出来的。比如，在雕塑中，他指出所有埃及的刻画或陷浮雕都有明显的错误，一是所有人物的身体都是扭曲的，二是他们的肩膀和眼睛都是正面图形，但是其他部位却都是侧面图形，还真是。不过，有些我也没找到出处，比如说到伊西斯女神与我们在扑克牌上的看到的人物很像，究竟是跟谁很像呢？
另外，作者也给我们留下了习题，让我们自己去寻找答案，比如在《巴比松的画家们》里提到米勒保存在美国波士顿的那一幅画更出名，但是没有说名字，让人很好奇，自己动手查了一下，原来是米勒的《播种者》。另外在《非写实和超现实》中，作者说到了萨尔瓦多达利的作品《记忆的永恒》，作者问读者，你知道为什么会叫这个名字吗？然而，我们都没见过这幅作品，更主要的是书里也没有这幅作品。
当然，作者在绘画、雕塑、建筑中都没有提到中国，让人感到难过，更何况作者带有个人的主观臆想，为侵略者开脱，比如关于想去看亚述的雕塑，作者认为不是到亚述去看，而是应该到伦敦大英博物馆、巴黎罗浮宫或者纽约的大都会博物馆，因为作者认为这些雕塑被从古老的遗迹中挖出来后就被送到大型博物馆了，这样的博物馆就是上述三个博物馆。据网上资料显示，以上三个博物馆中也有大量中国文物，中国文物被大英博物馆视作最重要的收藏之一，中国陈列室（中国馆）就占了好几个大厅，总数多达23000余件，珍品如山。卢浮宫博物馆也收藏多达两三万件的中国文物，为数众多的圆明园文物至今也没有公布数字。大都会博物馆有14000多件中国艺术藏品。
《希利尔艺术简史》读后感(二)：《希利尔艺术简史》：美的力量能唤醒心灵
《希利尔艺术简史》由绘画、雕塑、建筑三个部分组成。每一部分都由若干小故事和精美插图结合，深入浅出、亦师亦友地讲述了艺术名家们的杰作。难得的是并不枯燥说教，通俗易懂又回味无穷。如果孩子到了能看懂课外读物的年纪，这是一本可以装到书包里在自习课上一读再读的书。
艺术是什么？平凡如我这般沉默的大多数，或许疲于奔命，或许觉得人到中年自觉翻不出什么大的浪花儿来而有深深的无力感。说起艺术，像是遥远到不知几光年外的名词。艺术展、拍卖会、古色古香有些许年头的挂在博物馆里的画？有钱有闲的人才有机会沾染？非也。
曾几何时，我也狭隘地以为自身底蕴不够，书本来凑。总能多多少少和风雅沾一点儿边边。是我浅薄了。原来，艺术不过是源于生活，是那洒满星星的夜空，是仁者见仁智者见智的。
名画在一些人眼中像是一盘子煎鸡蛋；画中的葡萄因为太过逼真竟然吸引了不少鸟飞到画上去吃葡萄；画家们比赛看谁的画更逼真，有的骗过了鸟儿，有的骗过了人；古埃及人的颜料轻易不会褪色，最原始的画作可能达到一万五千年到两万年。看，有趣有料的故事砸过来，艺术两个字也没有那么“高不可攀”冰冷地拒人于千里之外。
书中的雕塑这部分，从狮身人面像串联到了纽约的标志——自由女神像。用力思考的思想者也榜上有名，脚趾与地板“纠结”在一处，这就是最著名的雕像“思考者”了！如果没有机会行万里路，那就先从书上了解各种雕像的故事吧。虽说纸上得来终觉浅，但这是一张不过期的车票。不至于谈及艺术脑袋空空腹中无墨。有更想进一步研究的再细细了解后直奔目的地，提前做好功课，不会无功而返。
相比绘画和雕像，建筑更是亲民一些。大部分人应该都会在孩提时候梦想建筑一座房子——无论是给自己的宠物燕子还是田地里的稻草人，无论是木棍堆积的模型房子还是石头房子。建筑历史如何变迁，对建筑物的美的欣赏和感叹从来不会缺席。
《希利尔艺术简史》这本书的建筑部分是我最喜欢的一部分。我震撼于世界上最宏伟华丽的遗迹，赞叹最古老的“房子”，感慨连建筑有有“镶边”的艺术。从如何分辨罗马式建筑到及其凡尔赛的凡尔赛宫。与作者的阅历和知识对比，自惭形秽之外，又无比庆幸，我及时给自己补上了艺术这门课程。
稍微查了下资料，发现作者是有着诗人头衔的一位校长。希利尔有一句语录很有意思：“最好的老师是能调动起学生的热情，激起他们对知识渴望，引导他们孜孜不倦地去追求更好的事物，并将自己的真知灼见和真正的文化注入学生灵魂深处的老师。”
我无意置喙老师的职责或者传道授业解惑方法，只是觉得我们内秀的东方华夏文明的师者，似乎少有以自身名字命名的书籍或者观点。希利尔无疑是艺高人胆大，先是用一张图解读了纷繁的绘画风格，让艺术绝缘体本体读起来也不至于晦涩。而后用言之有物的短篇方式带着读者去旅行，不说教，耐回味。
美的力量能唤醒心灵，而艺术能提升幸福感。美好的事物可以通过艺术的形式来传递，期待艺术的美陪伴你四季三餐。
《希利尔艺术简史》读后感(三)：集艺术家有趣故事与艺术理论于一体的艺术入门书
你知道拉斐尔的艺术造诣是如何地超过他的老师佩鲁吉诺的艺术造诣的吗？
你知道米开朗基罗的鼻梁是在怎样的一种情况下被他曾经公开批评过的一个年轻雕塑家一怒之下一拳打断的吗？
你知道达·芬奇的画何以不多但却在伟大的艺术家之列吗？
你知道裁缝的儿子安德烈是如何地成了一位了不起的光影大师吗？
……
也许你对这些艺术家们的作品如数家珍，但你对他们画作背后的故事却有所不知。你也许知道米开朗琪罗是一名伟大的雕塑家，但却不知道他原来也是一位著名的画家。他独自一人花了整整四年的时间为西斯廷礼拜堂的穹顶绘画，这背后也有个有趣的故事。
米开朗琪罗当时在雕塑上的名声超过了自己在绘画上，当教皇邀请他为西斯廷教堂的穹顶绘画时，他拒绝了，因为他不喜欢绘画更爱雕塑。这时一些嫉妒他的画家们便趁机嘲笑他说他根本不会画画，到处散播谣言。米开朗琪罗便决定用自己的真实水平让这些谣言不攻自破。在绘制过程中，遇到很多困难，米开朗琪罗依然完成这项艰巨而冗繁的创作。
像这样有趣还有料的生活和创作故事在《希利尔艺术简史》中还有很多，书中不仅有这些赫赫有名的艺术家们的作品诞生的故事，还有艺术理论知识。
比如，古埃及陵墓里的画中人物都是“侧脸正眼，侧身正肩”，古埃及艺术家在画中用上下来表现人物的远近关系，而两河流域的艺术家们则用透视法表现人物的远近关系，等等
《希利尔艺术简史》这本书的作者是希利尔，希利尔是美国杰出的教育家，毕业于哈佛大学。毕业后从事中小学教育，酷爱历史和艺术，喜欢旅行。他痛感传统教科书的枯燥无味，立志为孩子编写一套读起来兴趣盎然的历史、地理和艺术读物。
这本书讲述的是世界艺术史，分为绘画、雕塑、建筑三个部分，分别从最古老的画、世界上第一座雕像、最古老的房子讲起，一直到现代派画、现代雕塑、当今世界建筑新思想，娓娓道来，每个部分又分为20多个章节，每个章节四五页，适合睡前读给孩子听。它的姊妹篇有《希利尔讲世界史》和《希利尔儿讲世界地理》。
在书中，作者就像一位艺术导游，陪伴读者游历了罗马、巴黎、雅典等著名艺术圣地，结识了梵高、罗丹、拉斐尔、米开朗基罗等艺术大师，每一幅绘画、每一件雕塑、每一幢建筑都在形象地告诉我们什么是美，什么是艺术。书中还配有近四百幅最具代表性的艺术家的作品图片，让人大饱眼福。
《希利尔艺术简》是美国教育家希利尔专门为孩子们编写的读物，这本书也可以看成是一本针对一般读者的艺术史入门书，它能够让读者获得一种整体认知，为将来的进一步学习奠定了基础。
希利尔似乎有一种天生的异能，他了解孩子们需要什么，知道如何讲孩子才能听明白，以及孩子成长的规律是什么。希利尔认为，孩子们必须夯实写作、阅读和数学基础，除此之外，学生还应当接受历史、艺术、地理和科学的系统教育。
清华大学附属小学校长窦桂梅这样评价到：“希利尔的伟大在于， 他把孩子看成是一个真正的‘人’来平等对待，而不是把孩子当作灌输的对象、当作应付考试的机器，他处处尊重孩子的心理、尊重孩子的兴趣、 尊重孩子的理解力。他用孩子的方式，或者说，用真正人文的方式，来为孩子们讲那些时间尘埃掩埋下的活生生的人事、艺术和沧海桑田。多亏这份用心，这种智慧，才写出了这么智慧的书。”
《希利尔艺术简史》读后感(四)：《希利尔艺术简史》：给孩子们的艺术简史
在美国不乏有很多杰出的教育家，由于对儿童教育方面就更是成绩突出了，这其中就有一位知名学府卡尔维特学校的校长、卡尔维特教育体系的创建者维吉尔•莫里斯•希利尔。他对孩子们所接受的照本宣科的儿童读物嗤之以鼻的，因为那些书都是无趣和枯燥的。于是乎为了提高孩子们的学习兴趣，他就出版集知识性、趣味性于一体的书，去介绍艺术的历史。这里介绍的就是这本《希利尔艺术简史》。
这本深入浅出的艺术简历，分为三部分简述，第一个是绘画、接着简述的是雕塑和建筑。其中在绘画中，首先就介绍世界历史上最早的绘画，那些画作就是长着很长毛发的原始人所创作的画作。接着也介绍了古埃及和墙壁画的作品，给孩子们大开眼见。其中在古埃及的绘画就介绍奠基石的用途，当然这样的用途是让孩子们自己散发思维其思考的。
之后在讲述愚人画方面，作者就以自己的亲身经历，画的猫是让猫无动于衷的，这就是作者更大家开个玩笑，作者的画画不咋滴，但有些名家的画就却是有着以假乱真的情况，如书中就介绍了古希腊的宙克西斯他画的葡萄就真的太逼真的，居然让鸟儿吃画上的葡萄，这实在太有趣而来，孩子们你们的画也会让鸟儿吃吗？
之后作者还向大家介绍了何为蛋彩画和湿壁画，其中在湿壁画中作何就为侧重介绍了马萨乔的画作，如《逐出乐园》，这是因为他的绘画是有突破的，那就是在他的画作中有了层次感的感觉，这就是伟大的透视法画法的诞生。
既然是绘画的历史，自然是绕不过文艺复兴时期的作品了，这里不乏介绍了名师出高徒的故事，那就是彼鲁其诺和拉斐尔的画作成就故事了。也介绍了壁画名家米开朗琪罗，达芬奇的《蒙娜丽莎》等等。其中笔者尤为喜欢丁托列托的《圣马可的奇迹》，那种动态美，以及鲁本斯的《婴儿耶稣和圣约翰》那些鬼马的孩子们的动感和神情表现美，还有德国画家丢勒的《圣母祈祷》的大波浪卷发美态的初代美，这都实在是不言而喻的。
再之后就介绍了印象派和后印象派、非写实和超写实风格的画家，都是可以细腻地向孩子们传递世界历史上那些璀璨的名作的。其中让孩子们动容的是，在介绍梵高部分，就介绍了他为了艺术会砸了自己的饭碗，还会为了求爱而切耳朵当礼物送出去，但还是求爱无果的故事，这就让读者更为了解画家有趣甚至恐怖的生平，也可以大大提高了读者的艺术鉴赏能力。
之后来到第二章就介绍了雕塑。作者一开始就是以自己的亲身经历介绍了雕塑是什么回事的情况，就的那就是捏公仔，相信孩子们也是玩过的，而这里的雕塑艺术出了动手捏，还有其他的艺术标准的喔，如我们在广场公园常见的雕塑就是立体雕，而在这部分雕塑界，也批判了最初古埃及的刻画或者陷浮雕的基础错误雕发都是十分有雕塑的科普性的。之后自然介绍额世界闻名的人面兽身像了，也介绍了古希腊的《特洛亚的阿波罗》，米隆的《掷铁饼者》，也详细介绍了古希腊最伟大的雕塑家菲狄亚斯，他雕刻的宙斯浮雕而深入大家的内心而奠定了他的地位。
而在菲狄亚斯的后时代，是人才和名雕塑辈出的，这不乏有现藏法国卢浮宫博物馆的，由阿历山德罗斯创作的《米洛斯的维纳斯》，还有石膏的典范《垂死的高卢人》，还有浅浮雕。而来到古罗马帝国，就有了骑士雕像的作品。韦罗基奥的《科莱尼奥骑马像》，以及米开朗琪罗的《大卫》《摩西》等作品都是举世闻名的。之后也介绍了美国自由女神像，和罗丹的《思想者》就更是代表了人类的另外一种雕塑文明。
最有一部分就讲到了建筑。这就也图文并茂地介绍了最古来的房子。原来就是金字塔，这是叹为观止的建筑。而次之的古老建筑就是神庙了，如古埃及的卡纳克神庙、哈布城的神庙都是经历过很多风风雨雨的。之后作者就娓娓道来了关于女性的建筑，如希腊的女神柱廊，伊瑞克提翁神庙，等都是关于女性的爱奥尼亚式的建筑。
在之后就自然说到了伟大的古罗马帝国了，我们俗话说罗马帝国不是一天建成的，就是特出罗马建筑的伟大。如罗马的万神殿、剧院、大角斗场、君士坦丁凯旋门都是有名的建筑。再之后就介绍了基督教的建筑，如圣马可教堂，就是拜占庭风格的建筑风格，还有比萨塔，比萨大教堂等的罗马式的圆拱和拱廊的建筑。再之后就介绍了欧洲伟大的哥特式建筑风格，也介绍了伊斯兰教的建筑风格，如泰姬陵。也有近现代意大利、英国、法国的建筑风格。其中也讲到了从文艺复兴衍生出来的巴洛克式的花俏和精美建筑风格，如墨西哥城大教堂。
而至于美国的各大建筑和桥梁，如帝国大厦、布鲁克林大桥、联合国总部这是代表了现当代的高质量的建筑水平，尤为值得细细阅读。
这本书是按照历史的时间顺序，分别从绘画、雕塑和建筑三部分详细和有趣地介绍了家喻户晓的，以及有着鲜为人知的有趣或者恐怖往事的艺术家和他们的杰作。作者这次扮演的角色是一个有趣的导游，带领我们进入世家闻名的的艺术殿堂。通过作者的艺术理论，以及他亲身经历，以及介绍名人的故事，来为读者提供一本集知识性、趣味性和艺术品鉴性于一体的好书，去让读者体验阅读不仅涨知识，也感受到阅读的趣味。