《茶颜醉色》是一本由李念祖著作，山东画报出版社出版的平装图书，本书定价：30.00元，页数：166，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《茶颜醉色》精选点评：
●实乃小书，不用两小时看完，实质内容还是比较少。
●没啥干货内容，但书做得很精致。
●除文字外，瓷痴为瓷器们画的画儿也是亮点啊
●没内容，谜一样的手绘插图
●图比书美
●构思精巧，诗、文、画与器物相得益彰
●装帧和内页价值平凡温和四星半，内容于我价值三星半。插图虽然很精细（眼睛扫描时几乎没反应过来是插图），但完全没有照片上那些器具本身的温润质感。史上最肉麻的序！！前半书茶具部分的选取是扫盲，内容不出所料的只能看懂后半部分瓷器酒具部分，附录倒是精彩。我原本期待更多野史！
●手绘插图真好看
●这本书是以图和文字相结合的，里面的图片，和作者的写序确实那么的精致，每个茶具的描画和评价，没有那么枯燥，反而让我有想继续深挖下去，好好研究茶具，酒具，每张图片都好棒。
●其实最精彩的，不如说是那些插画。超有质感！
《茶颜醉色》读后感(一)：很出乎意外的喜欢
这本书买来的时候，说实话，我以为是本很枯燥的书籍，没想到的是，里面的图片，和作者的写序确实那么的精致，每个茶具的描画和评价，让我如此的喜欢，让我有想继续深挖下去，好好研究茶具，酒具，很美的一本书啊，作者很用心，图画也很精美
《茶颜醉色》读后感(二)：书籍设计四星半，内容对我三星半，但肯定有人会很爱。
装帧和内页价值平凡温和四星半，内容于我价值三星半。
插图虽然很精细（眼睛扫描时几乎没反应过来是插图），但完全没有照片上那些器具本身的温润质感。
史上最肉麻的序！！前半书茶具部分的选取是扫盲，内容不出所料的只能看懂后半部分瓷器酒具部分，附录倒是精彩。我原本期待更多野史！
《茶颜醉色》读后感(三)：此书慎入。
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给大家解剖一下这个书是怎么编辑的。
好书都是写出来的，一笔一笔写出来。而这本书典型的是剪刀加浆糊，我们来看51页：
此壶为井栏壶式,底部刻有“乳香月影,佳人逸趣”,署 名“临安古刹灵隐寺庄”。南京博物院收藏一只仿唐代零陵寺 古井栏之曼生壶,壶身有清朝陈曼生所书偈语:“此是南山石, 将来作井阑。留传千万代,名结佛家缘。尽意修功德,应无朽坏年。同沾胜福者,超于弥勒前。”此壶与南京博物院所藏陈 曼生之井栏壶神韵相仿,同时很巧合地也源于古刹名寺,看来井栏壶式与佛有缘。
——大家看到没有，“南京博物院”云云毫没来由的重复了两次。前后根本没有逻辑关系。作者肯定在2校的时候没有认真修改，这是肯定的了，可能他第1遍写的时候就是拿一些现成的材料改来改去，所以前后逻辑也不通。
这就是现在文化人中流行的剪刀加浆糊式的写作方法。
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但是更可怕的是，书上没有一件器物是有来历的。
所以在鱼龙混杂之间，也就影响了读者。
《茶颜醉色》读后感(四)：心如工画师 能画诸世间──写在茶颜醉色之间
杨恩生
人生的缘分真的非常奇妙。我与念祖兄几乎同时进入台师大，我修美术，他念文学。在校时互不相识，毕业后却在同一家影视公司工作。我走遍台湾各地，在电视节目中以一枝画笔“画我家乡”；念祖兄器识宏远，学富五车，也以一枝笔为电视节目“放眼看天下”记录了世界的缤纷万象。在那段青春不留白的岁月中，我们走在王国维所说“独上高楼，望尽天涯”的路上。
二十多年过去了，虽然沾满颜料的彩笔把自己从青丝画成华发，但王国维“衣带渐宽终不悔”的生命坚持，仍然是我在绘画之路上的座右铭。而一向以文笔见长的念祖兄，在得意电视媒体多年之后，却出人意表地投出一记变化球。他舍弃时髦的电子媒体，用传统的文笔当画笔，把唐诗中的香茶美酒全都像变魔术一样，变成了画。
面对着眼前一幅幅表现得不愠不火、朴素雅致的水彩和铅笔画作，我实在无法置信有谁可以是《大方广佛华严经》所说能画诸世间的工画师，以这样纯净的色彩画出酒之醉色和茶之素颜。
“这是你画的？”他笑着摇摇头，把手指向右下角的签名──高华。
画了这么多年的画，也教了这么多年的画，感触最深的是：在现今一切都由计算机执笔的高科技时代，几乎所有的平面美术设计都可以由计算机来完成。那么还有多少人愿意以手中真实的笔来作画呢？又为什么要这样做呢？
我为了这两个问题，专程访问了这位念祖兄不知从哪里找出来的才女高华。
高华她喜欢具象，不擅想象，从小涂鸦就展露了超龄的写实能力，不论是画辆汽车，画只猫，画片树叶，无不惟妙惟肖，栩栩如生。她作画，没有企图，没有目的，无论是出版社请她画的插画，还是喜欢她画作的人请她作画，她都全力以赴、一丝不苟地完成。她从未想过要如何在艺坛出人头地？自己的画作在市场上该值多少钱？是不是要勤于写生，磨练绘画的技巧？她从来不想，她只是以静如止水之心，遇到要画或想画的就画，画累了就停止。
作为一位画家，高华对于画材并不挑剔，而且非常爱惜。画纸用法国ARCHES厂的机制纸Canson，因为它表面颗粒较浅，适合平涂、渲染、迭染等精细的表现。画水彩的颜料是从学生时代就用的学生级Cotman水彩颜料。自十九岁考大学迄今，8c.c.的锡管装颜料许多已干透，勉力挤出一点，加水稀释也还可以再用，而且一点也不影响她作品的精致美感。
当前艺术的风潮是不停地超前、创新，少有人愿意以复古、写实的手法，仅仅只是为了呈现诸如一只茶器这样“小小对象”的单纯美感，而放空自我，聚精会神，一笔一笔地画出自己心中的感觉和印象。
高华像个中古时代为手抄本《圣经》绘制插画及抄写经文的修士，以宛如僧侣般的自制与规矩，将生命的激情与使命融入作品之中，完全没有去考虑自己辛苦的付出，是否能换得世间的名闻利养。
念祖兄与书中的茶器、酒器有缘，这些茶器、酒器因而得以不为躯体所限，展现顾盼之间的巧笑欢颜。高华与念祖兄也有缘，仅仅集两人之画笔、文笔，就在滚滚红尘中勾勒出一方难得的清凉天地。我因画与他们二位结缘，得以在这本精美的著作中留下词组只字，实在深感荣幸。
我相信《茶颜醉色》定能在攘攘人世寻获知音。爱茶、爱酒、爱诗、爱画的人，看到这本书，应该都会和我一样，触动心弦，原来王国维所说“境界有大小，不以是而分优劣”，果然是真实不虚的。
念祖兄说他为了追寻生命中美好的事物景象，曾经跋涉千山万水，就像王国维说的“众里寻他千百度”。没想到在进入不惑知命之年，偶一回首，却在自己家中的瓶瓶罐罐间找到了美的灵感。他放下高薪的工作，重新享受学生时代读书写字的乐趣，还笑着对我说，也许有一天要请我指导他作画。他太谦虚了，他行遍天下，博览群书，早已胸有成竹，以心作画了。