《行走的年代》是一本由蒋韵著作，上海文艺出版社出版的200图书，本书定价：29.00元，页数：2010-12，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《行走的年代》精选点评：

　　●跟《隐秘盛开》差好几个档次，感觉写得很仓促。叶柔这个名字太言情，叶柔与莽河的有些对话很琼瑶。当然，作者写爱情还是我最爱看的，以上弱点主要是与他们行走的路程不搭。小船就不说了，只说爱情，爱情好说一点。

　　●2016.05.02 想到创作这个长篇的时候蒋韵年近六十，便不能随便说它矫情了。只能说，有的人真的不会老啊。

　　●“其实妈妈是个厌世的人，她对这个世界总怀着比一般地球人更深更细致的恐惧。可她依然有那么一点点乐观的希望，希望这个世界变好，因为我还生活在这个世界上。我最感谢妈妈跟我说过的一句话：“一个女人，随着时间，总有一天所有的人都会要求你去做妻子做妈妈，可你不能忘了提醒自己，你还有才华。” ---笛安 再没有什么比一个女儿评价母亲更恰当 或者反之 / 读完后记才发现她不仅仅是陈香 她还是明翠和陈柔的化身 既有作为母亲的责任与罪恶也有作为女人的温柔和浪漫

　　●阅读将我带进那个年代，纯粹浪漫的...但是残酷的东西太多，温暖的太少...

　　●热血而纯真的年代

　　●依然是爱情和死亡。两个为爱殉道的女人。

　　●喜欢她讲故事的感觉。

　　●行走的年代是詩意的年代，詩卻一點一點崩塌。是有些矯情的文字對中國徹底進入資本社會前那個年代的輓歌。

　　●那永远逝去的八十年代

　　●此书有浪漫及杀伐之气，边看边吃惊不已

　　《行走的年代》读后感(一)：纯真，感人，矫情，一看就知出自女作家之手

　　故事发生在陕北，一个诗人与两个女人的故事，全是改革开放后的第一代文艺青年，纯真，感人，只是里边的人物在如今看来都有些矫情，特别是那男人。他们都有些神经质，并且皆以艺术或各种美的事物为名义，我不喜欢。

　　《行走的年代》读后感(二)：回望那番可爱

　　八十年代是个可爱的年代，听说那时大学里，男生会弹吉他，能写个横排的字，那是诗，就有不少少女崇拜，是么？现在可没有那种对文艺的痴迷景仰了，现在的一些年轻人也无法想象那时的文艺青年遇到诗人的激动情形了。

　　他们真是可爱啊，那么纯真，因心中对文学的着迷，以至于可以以身相许。遇到诗人，吟诵他们的诗句就是暗号，两个生命就此有了连结。

　　《行走的年代》读后感(三)：琐碎的感想

　　第一，“有的人终其一生注定要行走在路上。他们是我们的翅膀。”

　　喜欢这句话。喜欢那种“在路上”的状态，喜欢想象行走的美好，但是永远都不会真的“在路上”。

　　毕竟每个人都有自己的生活。所以才需要有人替我们行走

　　第二，小船和五奎。还有老周

　　同样让人心疼。

　　自从自己当了妈，就压根儿看不得任何小孩子受伤啊早夭啊之类的情节，类似的新闻也不愿意看，因为受不了。看到小船跟五奎说话，就觉得好心疼，太过早慧的孩子，果然最后没有好结局。如此想来，我家岳岳最好愚笨顽劣，最好平平常常，只要一生过得普普通通即可。那也是一种福分。

　　老周带着五奎在东寺跟小船作别的画面感很强，差点给我引出泪来。其实老周才是适合过日子的那种男人，可惜他总是被危险的女人吸引。各自的宿命吧。

　　五奎啊……替小船好好的活下去吧。

　　我恨一切能带走小孩子的意外。

　　第三，陈香。

　　她说，她首先是一个女人，所以，私生子和父亲不明的私生子，是完全两回事。

　　在我看来，“女人”是无法凌驾于“母亲”这个身份之上的。一个小生命，从一个小细胞开始分裂，在肚子里踢打翻滚，直到血淋淋的钻出身体，放声啼哭，再到叼着乳头拼命吮吸，他跟母体的关系密不可分，超越一切。我完全无法理解对亲生子有任何伤害举动的女人，好吧也许因为现在我实在是母爱泛滥爆棚至渣……

　　后来陈香的强迫症自然也是回归了“母亲始终是母亲”这种观念吧。她终生需要背负沉重的精神枷锁，却压根得不到我的可怜，说到底，咎由自取。

　　第四，自由和浪漫

　　作为80后，我不曾体会到80年代的浪漫奔放。自懂事之后，90年代的那种喧哗纷繁浮躁就是生活的主要基调。可是，我想，人总是会回归主流的，就想莽河变成了赵善明一样。

　　如此说来，叶柔和洪景天，注定是该留在那个年代的人物。

　　的确很琐碎吧？其实这是写给自己看的一下记录，记录下看这本书的心情。

　　我马上就要三十岁了，也许十年之后，我四十岁的时候，再看这书，会有更多感悟。

　　《行走的年代》读后感(四)：终其一生的行走

　　蒋韵的《行走的年代》扉页上是《牡丹亭》里的一句话：情不知所起，一往而深，生者可以死，死者可以生。显然，这是一个讲述情感的故事。一个原本枯寂的下午，让我在含泪的文字中，完成了一次逆时光的精神行走。

　　故事从20世纪80年代中期起笔。小说描写了那个文学、尤其是诗歌非常狂热的时代，年轻人对作家和诗人大都崇拜有加。陈香，叶柔都是热爱诗歌崇拜诗人的女青年，所不同的是，陈香为了诗歌和爱，像圣徒和烈士一样，为了信仰而执著一生，保持精神的纯粹，把自己宝贵的初恋毫不犹豫地献给了一个自称是“莽河”的诗人。同样热爱诗歌的叶柔本来是研究“社会学”的学生，她在陕北米脂古老的街市邂逅诗人莽河，从此她的命运就和他连在了一起。莽河决定跟随叶柔穿行这曾经辉煌过的荒凉高原，于是便有了莽和与叶柔在西部荒漠的那段绝唱般的情爱，便有了这个读来让人感到荡气回肠的故事。幸运的叶柔在荒漠的西部死于不幸的宫外孕，死在一直和她相亲相爱的诗人莽河的身边。而对于陈香来说，命运却和她开了一个残酷的玩笑。她发现自己怀孕后义无反顾地要为自己的诗意理想留下这个孩子，内心充满了对诗人的崇拜。离异的学长老周以与她结婚的方式帮她完成了这个充满神圣感的使命。也是在一个很偶然的机会，她在诗人莽河为纪念叶柔而作的诗集《死于青春》上看到莽河的照片与她所曾经狂热追求的“莽河”并不是一个人，虚幻而美妙的梦终于破灭，她的精神架构便轰然坍塌了。

　　故事的最后落入俗套，却让我午夜的阅读有了温暖的感觉：成为著名地产商人的莽河为隐居在故乡教书的陈香盖了一座希望小学。对于两个人来说，这是必须的自我救赎。在希望小学的剪彩仪式上，女校长感谢他的善举，为喝醉酒的他安排住宿，他冲女校长一笑，说道：“我从前是个诗人——”。当他打开车门向她和学生挥手告别时，突然听到天籁般的童声，他们在齐声朗诵他的诗歌……他寻找着她的眼睛，他看到了那里面的泪光。他乘车而去，泪流满面，把他纯真的青春时代留在了红尘滚滚的身后，留给了陈香。

　　源于诗歌的爱与激情，执着与仁慈，深深打动了我。尊重和敬畏与诗歌有关的一切。尊重与爱有关的一切。杜拉斯说：“爱之于我，不是肌肤之亲，不是一蔬一饭，它是一种不死的欲望，是疲惫生活的英雄梦想。”与有的人，爱是一种信仰，是一种生活梦想。我爱你，与你无关。纯粹而高尚。蒋韵的小说触及到人的灵魂深处，让人体验到文字间的炽热与理性。

　　整本书中用的都是诗一样的语言，饱含深情与感动，无论是莽河和叶柔之间轰轰烈烈的爱情，老周对陈香的爱与成全，还是洪景天和莽河之间真挚的兄弟情义，都让我深深的动容。莽河和叶柔离开时，洪景天给他们送别的“二人台”的歌声一直萦绕在耳畔：“哥哥你走西口，小妹妹实在难留，手拉住哥哥的手，送哥送到大路口——”这歌声里有我们不能完全了解的东西：男人间的情义，古典的情谊，士为知己者死的那种恩义······然而，给我印象最深刻的是陈香留给儿子的那封信，结尾是这样的：“假如，你走在一条乡野间的大路上，如洗的蓝天下，金黄的杨树，或者银杏树与你突然遭遇，那时，你会被这种纯粹的、辉煌的美所深深感动，并且，你会理解，为什么有的人终其一生要走在这样的路上，就像你的生身父亲。”作者以此向那个诗意的八十年代致敬，青春、自由、浪漫、天真、激情似火、酷烈，一切都是新鲜的强烈的，无论是欢乐还是痛苦，无论是身体还是灵魂，同时，它也是一个最虚幻的年代，因为，生活似乎永远在别处。有的人终其一生注定要行走在路上，他们是我们的翅膀。

　　在表现感情这一方面，蒋韵侧重讲述古典爱情在当下的精神境遇，她常常将爱情改造成了宗教与诗，并形成自己近乎神性的古典爱情话语方式。蒋韵讲述的古典爱情是比日常爱情更高的一种信仰与境界：“但那是爱情，比爱情更高……那是要你从爱情中脱胎换骨之后，才能抵达的境界。”莽河和叶柔之间的爱情，大周对陈香的深情，都那么令人动容。能够承受这爱的只有至高无上的上帝和神明———因为那不是爱，那是信仰。作为一种叙事策略，蒋韵特别青睐过去时的爱情时空场景，尤其喜欢将爱情主角置放在战争与政治引发的乱世场景或朴素浪漫的20世纪80年代场景中，表现她们在漂泊、孤独与死亡等生命的大灾难中对爱情的坚定信仰与对美德的珍视。在爱情与生命、美德与生命难以两全的历史尴尬中，蒋韵笔下的人物对爱与美德的珍视甚于对生命的珍视。蒋韵所经常使用的意象，有一类特别伤感特别怀旧的，能将时代达到氛围和个人的经验完全融为一体，落日的时代是如此地悲凉，但蒋韵所要做的，还不仅仅在于单纯地抒发这种悲凉;她还要建构出一个存放精神的审美乌托邦，并在对之的留恋与徜徉中，完成对时代沉沦的一种抗争。

　　我无法不被蒋韵的那些字字如铅、美丽忧伤的笔墨动容，无法不为那些满蕴着生命之高贵佳酿的情爱精灵震撼，无法不神往那些荡气回肠的爱情理想。索尔·克尔凯郭尔曾说过：“信仰正是个人内在的无限激情与客观的不确定性之间的矛盾。如果我能在客观上把握上帝，我就不会去信仰，但恰恰因为我不能在客观上把握上帝，所以我必须信仰。”可见激情与自由是信仰的基本内涵，同时也是蒋韵笔下那些古典爱情信仰者最本质的特征。蒋韵总是把重大的现代性命题，如对情感独特性的信奉，对生命高贵品性的珍重，对自由的选择等注入了古典爱情话语，从而使古典的爱情话语焕发出现代的活力。此外，我始终认为，一切生活奥秘、事物本真的呈现都必须源自作家个人独特的内心体验。蒋韵也许是在爱情这扇最美的窗户里，发现了太多爱的失落与美德的毁灭，而这种失落与毁灭又异常强烈地撼动了她作为一名作家应有的良知。于是，她冒着被时尚与欲望的喧嚣淹没的危险，固执地挽救那些正在日趋跌落的古典爱情产儿所内具的精神、道德与美学价值，为的就是抗诉与拯救当下过度物化了的婚恋现实，使爱者变得更加柔软、洁白、浪漫。

　　叶柔和莽河之间的爱情充满了浪漫、诗意与忧伤。莽河他是个诗人，需要新鲜和刺激来给他带来永恒的灵感，叶柔的心里一直潜藏着忧伤，她怕他给不了她执子之手与子偕老的平凡之爱。为了使这份爱永远高贵而美丽，叶柔的死是从一开始就注定了的。大地上，一定有一处教堂，在这个时间唱着一首颂歌：“走吧，走吧，到天国去吧······”原本死亡总是弥漫着令人不安和恐惧的神秘气氛, 是一种人人都想极力避开的无奈之命, 可在蒋韵那里死亡却成了独特的美丽的意象, 而且她固执而孤独地坚持走在这块恐怖的死亡沼泽地, 她对笔下人物的死亡精雕细刻, 死亡被她作为一种盛典、一种仪式加以描绘。美国著名女诗人西尔维亚·普拉斯说: “死是一门艺术, 所有的东西都如此, 我要使之分外精彩。”海德格尔也说: “死不是一个事件, 而是一种须从生存论上加以领会的现象。这种现象的意义与众不同。”

　　韩国作家朴范信这样说：《行走的年代》再现了我们或已忘却的浪漫主义的希望，是关于“夜行羁客”诗一般的记录。“夜路”是时间、是历史、是诗歌、是爱情，作者用湿濡的声音热切地说道。正如消失在雾霭蒙蒙道路尽头的背影，美丽、凄婉，让人心存怀念而热血沸腾。暮然回首，这何尝不是我们所有人的背影。那些注定漂泊的灵魂，一直在路上，在某个峰回路转处，等待着自我的救赎。