拾遗物语

　　致每一个孤独倔强成长的灵魂。 

　　1

　　今夏最火最爆的电影，

　　无疑是《哪吒之魔童降世》了。

　　豆瓣评分8.7，

　　是近30年评分最高的国产动画电影。

　　▲ 1979年《哪吒闹海》 

　　1979年版《哪吒闹海》中的哪吒，

　　长相俊俏，面带英气。

　　而《哪吒之魔童降世》中的哪吒，

　　黑眼圈，大牙缝，一脸邪魅，

　　被网友称为“史上最丑哪吒”。

　　1979年版《哪吒闹海》中的哪吒，

　　正义满满，无私善良。

　　而《哪吒之魔童降世》中的哪吒，

　　调皮捣蛋，四处作妖，

　　是一个人见人怕的魔童。

　　这样一个长相丑陋、为祸人间的魔童，

　　按理说是非常不讨喜的，

　　可它竟然征服了万千观众，

　　打出了30年国产动画最高分。

　　凭什么？

　　答案从1980年说起。

　　2

　　1980年，

　　杨宇出生于四川泸州一个普通家庭，

　　其父母都是普通医生。

　　从小学到高中，

　　杨宇的学习成绩都很不错。

　　认真读书之余，

　　他也有一个小爱好——画画。

　　小学时，老师问他：“你有什么理想？”

　　杨宇答：“我要当科学家。”

　　初中时，同学问他：“你以后想干什么？”

　　杨宇答：“我想成为漫画家。”

　　高考前，杨宇问自己：“你想干什么？”

　　想了几天，他回答自己：“我要吃饭。”

　　于是他填报了华西医科大学。

　　为什么要报考医科大学呢？

　　“我父母都是医生，

　　我对医生这行比较了解。

　　觉得当医生至少温饱不愁，

　　另外我的学习成绩还不错，

　　考四川收分最高的华西医大也没有问题。

　　华西也算是名牌大学，

　　名牌大学毕业的医生，

　　工作一定就不用愁啦。”

　　杨宇是一个很务实的人，

　　为了毕业后有“稳定的饭”可吃，

　　他把梦想抛到脑后，走上了学医之路。

　　3

　　2002年，大三那年，

　　一件事情让杨宇的生命之河骤然转弯。

　　他们药学院的一个同学，突然转行了：

　　“我的梦想是搞软件开发，

　　如果我不去做这件事，

　　将来老了一定会后悔。”

　　这位同学的转行，

　　就像一根导火线，

　　一下引爆了埋在杨宇心底的那座火山：

　　“我也要像他一样，

　　勇敢去追求自己的漫画梦想。”

　　当杨宇把这个想法告诉同学后，

　　很多同学都劝他：

　　“你是不是脑壳进水了？”

　　“都学到大三了，你还要转行？”

　　“漫画家？你是那块材料吗？”

　　当杨宇把这个想法告诉亲朋后，

　　很多亲朋都劝他：

　　“好好的医生不当，搞什么动画？”

　　“搞动画？这可不是每个人都能做的。”

　　“算了吧，你又不是学这个专业的。”

　　唯一支持杨宇的，是他的父母。

　　父母给他买了一台配置很不错的电脑：

　　“你可以先学学试试。”

　　大三大四这两年，

　　杨宇开始了自学之旅：

　　他买回一摞摞图书，

　　从零起步，学习用软件制作三维动画。

　　“我把市面上能找到的教程都抱了回来，

　　那时候不像现在，

　　网上什么教学视频都有。”

　　“当周围同学都去玩的时候，

　　我就一个人窝在寝室，

　　一章一章仔细研究教程。”

　　4

　　大学毕业的时候，

　　杨宇制作了一个动画小短片，

　　凭借这个小短片，

　　他在成都一家三维动画广告公司找到了工作。

　　杨宇很务实，

　　他不像现在很多大学生，

　　连一点实战经验也没有，

　　一毕业就吵着要创业，

　　“我觉得应该先找个地方学习一下。

　　虽然这家广告公司比较小，

　　但正因为它小，

　　我得到了非常好的锻炼机会。

　　在这里，

　　我不仅全面完善了自己的动画技术，

　　还学会了以观众视角来审视作品。”

　　杨宇在这家公司干得很不错，

　　薪水节节上升，

　　但他只干了一年就辞职了，

　　“我想专心搞动画创作。

　　在广告公司制作动画，

　　非常受客户要求的限制，

　　也非常受时间期限的限制。”

　　但同学和朋友都劝他不要辞职：

　　“你才工作了一年，

　　也没多少积蓄，

　　完全可以一边工作一边做动画啊。”

　　但杨宇觉得不能再这样耗下去了，

　　“继续这样发展下去，

　　我的提升空间不会太大，

　　不仅难以提高技术和艺术造诣，

　　也很难做出自己满意的作品。”

　　大家都反对杨宇辞职，

　　只有父母支持他：“想辞就辞吧。”

　　5

　　在接下来三年半时间里，

　　杨宇把自己关在了家里，

　　几乎足不出户，

　　为了专心做动画，

　　他把自家网线都断了。

　　“三年半期间，

　　我过的生活跟生活在空间站似的，

　　三点一线：客厅、卧室、厕所者。”

　　三年半卧薪尝胆，

　　他独自一人，凭借一台电脑，

　　完成了动画短片——《打，打个大西瓜》。

　　这三年半时间里，

　　杨宇过得非常艰难，

　　积蓄很快就花光了。

　　很多人都在背后说杨宇很傻逼，

　　很多人都在等着看杨宇的笑话。

　　在这种氛围下，

　　杨宇几乎都快撑不住了，

　　只有父母在坚定支持他：

　　“我们相信你。”

　　后来，杨宇父亲病故，

　　每月只有1000多元退休工资的母亲，

　　依然坚定地支持他：

　　“我相信你可以。”

　　对于父母，杨宇万分感激：

　　“没有父母的鼎力支持，

　　就没有我现在的一切。

　　“在这三年多时间里，

　　母亲跟我住在一起，

　　在消费方面我们能省就省：

　　经常去超市找特价，

　　吃上基本以素食为主，

　　穿上基本没买过新衣服……”

　　正是得益于父母的全力相助，

　　杨宇才终于做出了《打，打个大西瓜》。

　　不知道大家是否知道一句名言：

　　“所谓政治，就是老年人谈话、年轻人流血。”

　　《打，打个大西瓜》这部短片，

　　就是对这句名言的生动诠释：

　　两个衣冠楚楚的大国领导人，

　　开始谈话都彬彬有礼，

　　但在商谈一个小岛的归属时谈崩了，

　　于是两个领导人，

　　变身为扑克牌中的“大王”，

　　排兵布阵，寄出大招，

　　飞机、坦克、舰艇就从扑克牌中纷纷飞出。

　　这部片子其实就是在表达：

　　我们不过是政治牌桌上的工具。

　　在这场战争中，

　　有两个飞行兵在空中交战时，

　　互相击落了对方战机，

　　两人降落到一个小岛上。

　　小岛四周都是茫茫海水，

　　荒无人烟，无处可逃，

　　两人只好相濡以沫求生存，

　　最后变成了好朋友。

　　2008年，该短片一推出，

　　就震惊了整个动画业界。

　　在随后几年里，

　　这部短片在国内国际夺得了30多个大奖，

　　包括第26届德国柏林国际短片电影节国际竞赛单元最高奖项“评委会特别奖”。

　　这部片子，被网友誉为“华人最牛原创动画短片”。

　　6

　　《打，打个大西瓜》一炮打响后，

　　杨宇就成立了饺克力动画工作室：

　　“我想打造高品质的动画长片。”

　　在随后几年里，

　　杨宇见了很多投资人，

　　希望他们可以投资动画长片。

　　但这些人基本一上来就问：

　　“你怎么回收成本？”

　　一句话就浇灭了杨宇心中的热情，

　　杨宇觉得这样的人做不出好东西。

　　一晃就到了2015年。

　　2015年的一天，

　　杨宇突然接到一个陌生电话：

　　“你好，我是彩条屋影业易巧。”

　　彩条屋，是光线影业旗下专注于动画制作的影视公司。

　　杨宇心里咯噔了一下。

　　一见面，杨宇就觉得易巧非常靠谱，

　　因为易巧问了一句：

　　“咱们花上三五年时间，

　　沉下心做一部长片，你愿意吗？”

　　杨宇心里乐开了花，

　　但他并没有立即回复易巧。

　　几个月之后，

　　杨宇给易巧发了一个PPT：

　　“我想做——哪吒。”

　　为什么想做“哪吒”呢？

　　三大原因。

　　一是因为哪吒是大IP，有广泛的群众基础。

　　二是因为杨宇喜欢1979版《哪吒闹海》，所以想致敬经典。

　　三是因为2015年上映的动画长片《西游记之大圣归来》非常火爆，有了成功的先例。

　　易巧同意了。

　　杨宇可不想重复1979版《哪吒闹海》，

　　他想做一部全新的片子。

　　可怎么改编呢？

　　杨宇一次又一次否定自己的想法，

　　最后他联想到了自己的亲身经历。

　　“我最开始想做动画时，

　　大家都对我怀有成见，

　　都觉得不行，

　　都觉得我不是这块料。

　　如果不是我执意坚持，

　　如果不是父母相信我，

　　如果不是父母支持我，

　　我这辈子可能就永远与动画无缘了。

　　我为什么不做这样一个哪吒？”

　　于是哪吒就有了一个全新的构思：

　　在远古时代，

　　天地灵气孕育了一颗威力巨大的混元珠，

　　元始天尊将此珠提炼成了两颗能量珠。

　　一颗叫灵珠，一颗叫魔丸。

　　灵珠投胎为人，可造福人类。

　　魔丸投胎为人，则为祸人间。

　　元始天尊安排徒弟太乙真人下凡，

　　将灵珠投在李靖未出生的儿子身上。

　　不料太乙真人师弟申公豹从中作祟，

　　将灵珠换成了魔丸，

　　所以哪吒一出世就成了魔童。

　　大家都嫌弃他、讨厌他，

　　“他们把我当妖怪，我就当妖怪给他们瞧瞧。”

　　哪吒从此走上了顽劣之路。

　　四处调皮捣蛋，

　　四处为祸人间，

　　哪吒好像真的完蛋了。

　　申公豹对哪吒说：

　　“你生就是魔丸。”

　　“人心中的成见是一座大山，任你怎么努力都休想搬动。”

　　世人成见纷纷把哪吒往魔向驱赶，

　　难道哪吒真的就这样完蛋了吗？

　　没有。

　　《哪吒之魔童降世》跟1979年版《哪吒闹海》很不一样。

　　1979年版《哪吒闹海》，

　　哪吒的父母很是绝情，

　　最后哪吒只能拔剑自刎，

　　把骨肉还给了父母。

　　但在这一版哪吒里，

　　父母始终是站在他这边的，

　　全心全意地怜惜他爱护他，

　　甚至愿意为他去死，

　　为了让哪吒能够安心修行，

　　父亲甚至骗他：“你是灵珠降世。”

　　正是在父母的引导和爱护下，

　　哪吒终于压制了心中的魔性，

　　“人心中的成见是一座大山，

　　但我命由我不由天，

　　是魔是仙，只有我自己说了算。”

　　哪吒终于逆转成为拯救百姓的小英雄。

　　7

　　想法定下之后，

　　杨宇就开始写剧本。

　　这一写，就是两年。

　　“我数了一下，

　　我在文档里面存了66个版本。

　　没办法，

　　就是一个细节一个细节细抠，

　　从一开始比较虚的故事，

　　不停地丰富，

　　慢慢变成我想要的东西。”

　　然后开始设计人物形象。

　　“光是哪吒的人物形象，

　　我们就做了100多个版本，

　　最终选择了这一版最丑的。”

　　然后开始制作各个特效镜头。

　　剧组动用了全国20多个特效团队，

　　“仅江山社稷图中四个人抢笔这个长镜头，

　　做动画预演就做了两个月，

　　总耗时4个月。”

　　“我们一共做了5000多个镜头，

　　是普通动画电影的3倍，

　　最后反复挑选后留了2000个。”

　　杨宇是完美主义者，

　　他要把每一个细节都做到极致，

　　哪怕是配音。

　　杨宇亲自为角色录制配音小样，

　　一句一句地陪着配音演员录制。

　　“一句话配上一百遍那是常事。”

　　为儿童哪吒配音的演员吕艳婷，

　　配完录音后，

　　“差不多失声了一个月时间。”

　　但正是因为把每一个细节死磕到极致，

　　所以才有了比较完美的《哪吒之魔童降世》。

　　8

　　《哪吒之魔童降世》一点映，

　　就成了全网最热的电影话题。

　　有记者问：“这部电影你想表达什么？”

　　杨宇说：“打破成见，做自己的英雄。”

　　是个，这个世上的成见实在是太多了，

　　每个人都或多或少背负着他人的成见，

　　对于哪吒来说，

　　这个成见是“魔丸”，

　　对于我们来说，

　　这个成见可能是出身、性别、身材、文身、性取向、城市……

　　成见之伤害，有时甚于刀剑。

　　所以心理学家们说：

　　“我们一生中最大的敌人，

　　就是内心的各种成见。”

　　如何才能打破成见扭转命运呢？

　　杨宇通过片子告诉我们——是选择。

　　“你是谁只有你自己说了算，

　　也就是在于自己的选择，

　　而不是去相信什么命中注定。”

　　特别喜欢一个网友的评语：

　　“在这一版的哪吒里，

　　爸爸妈妈始终站在哪吒这边，

　　哪怕是身而为魔，

　　他所得到的爱，

　　也是一点都没少。

　　爸爸妈妈愿意为他死，

　　也愿意为他做好事，

　　只要能让他好好活着，

　　愿意和他一起战斗，一起面对未知。

　　所以哪吒才能以不那么疼的方式成长。

　　还是那句话，信者得爱。

　　只有爱才能让我们成为更好的人。”

　　如何才能打破成见扭转命运呢？

　　杨宇通过片子告诉我们——是爱。

　　信者得爱，爱者自救。

　　爱是世间最强大的力量。

　　它的强大之处在于，

　　它能从内部建立和万物的连接，

　　并深入到万物之中。 

　　无论你是被魔丸附体，

　　还是被灵珠加持，

　　无论你是人是魔、是妖是仙，

　　都可以跳出命运的安排。

　　只要你愿意付出爱，

　　爱就能打破一切困境。

　　“我命由我不由天。”

　　与其相信命的定数，

　　不如相信爱的力量。

　　信者得爱，爱者自救。

　　这是哪吒的故事，也是杨宇的故事。▼喜欢，就给我一个“在看”