《电影史话》是一部由马克·卡曾斯执导，维姆·文德斯 / 斯坦利·多南 / 罗伯特·汤主演的一部纪录片类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《电影史话》影评(一)：谁给电影史加了花边
电影史已经拍过好几遍了，不是太严肃，像教材；就是太花边，像娱乐新闻。这部《电影史话》有点特别，电影史还能这么拍，匪夷所思。文德斯也是出了名的老顽童，老不正经，风趣横生，一贯如此，专业，另类，好玩，外加诱惑。给严肃的历史加一道花边。电影专业的学生可以好好看看，强似冬烘先生的教案。好片！
《电影史话》影评(二)：看什么，如何看？
——关于看电影的十条建议
《电影史话》影评(三)：记录
视觉创意是电影发展的基本原因，而不是金钱。视觉创意是电影发展的基本原因，而不是金钱。视觉创意是电影发展的基本原因，而不是金钱。视觉创意是电影发展的基本原因，而不是金钱。视觉创意是电影发展的基本原因，而不是金钱。视觉创意是电影发展的基本原因，而不是金钱。视觉创意是电影发展的基本原因，而不是金钱。视觉创意是电影发展的基本原因，而不是金钱。视觉创意是电影发展的基本原因，而不是金钱。
《电影史话》影评(四)：几点心得
1、这无疑是一部值得收藏一刷再刷的纪录片。对于像无头苍蝇般看电影的我来说，简直就是指路明灯。
2、导演的个人喜好在纪录片中表现得较为明显。对小津安二郎的膜拜远远大于黑泽明。
3、这些年看过不少国外电影、电视剧，从来没有萌发学英语的念头。这部纪录片漏翻、错翻比较多，我在考虑是否要把丢了三十多年的英语再从头来过呢。唉，二十六个字母啊，又不是二十六颗糖，我太南了。
《电影史话》影评(五)：随笔
连续性剪接表现后来发生的事。
平行剪接表现同时发生的事。相互对比所发生的事，造成紧张感或让两条故事线同时进行。
反打镜头。让摄像机移动，从任何方向拍摄。这一自由使电影与舞台截然分开。
特写使演员而不是场景开始成为拍摄的主体。
让不同拍摄位置的人看起来相互对视。
星途模式：炒作、成名、悲剧。
好莱坞用奢华和盛装照亮星途，升华了明星制。明星制意味着心理学成为电影的驱动力。
好莱坞是由女人、移民和犹太人创造的。
《电影史话》影评(六)：电影史话笔记
第一集
斯皮尔伯格 “用谎言去讲述事实”
卡萨布兰卡 眼部高光
长屋绅士录-小津安二郎 的迟缓停顿
《电影史话》影评(七)：巴兹.努曼和拉斯.冯.特里尔
电影史话第14集巴兹.努曼和拉斯.冯.特里尔的对比让我想到了前段时间，马东和许知远起争执的事情。
在好莱坞工业体系里，巴兹.努曼相当于马东，象征着好莱坞发展中踩油门，一路狂飙的那一类人；拉斯.冯.特拉尔相当于许知远，象征着要适当慢下来，拉刹车的那一类人。表面上来看，巴兹.努曼是乐观的，他最大程度满足着观众的需求，将电影里的作者情怀降到最低；拉斯.冯.特拉尔是悲观的，不断试图回归电影本身，不断挑战着观众的忍耐极限。实际上，在我看来正好相反，拉斯是乐观的，至少他认为还可以慢下来，巴兹.努曼是悲观的，在他心里时代的车轮一直向前，任何试图阻止其前进的事物都会被卷入轮下。在好莱坞，我们既需要巴兹.努曼这样的发动机，也需要拉斯这样的刹车来平衡整个体系。
《电影史话》影评(八)：华语电影没那么简单
Mark Cousins，这部纪录片的编导。这位学者洋洋洒洒一百多年的电影史娓娓道来，研究千余部电影，观影这许多，我想他也是一位影迷，值得尊敬。
电影史话，是编导或者说他所代表的美欧学者讲述以美国电影为核心的世界电影史。学者研究影史，最可怕的是不够全面-偏颇-似是而非。先不说别国电影，单说中国和日本的电影在世界影史中又怎会如此简单！
片中提到了弗朗索瓦·特吕弗的《四百击（1959）》，法国电影新浪潮开山之作，但却没有提及影响这部电影的另一部美国独立电影，《小逃亡者（1953）》，这不禁让我质疑，这也是这部纪录片的重大遗憾。
观影少、学术化、品味低、存偏见对于影评人来说是非常可怕的。
这部电影史话还是很好看的，虽然偏颇，我还是给了3+，观者勿须较真，除非你看的电影够多。
华语电影没那么简单，就如中国作家之于诺贝尔文学奖。
《电影史话》影评(九)：先记录
也算看了不少电影，好像也基本能分出好坏。至少，作为一名观众，哪些故事令人感动，哪些角色记忆犹新，哪些电影在糊弄装B，哪些在无耻白痴地洗脑，我还是心有所感的。
从电影发展及其技术创新来重新认识电影，这还是第一次。于我全然业余的观众，全新的体验真令人欣喜。
第一集。
光，时空剪辑，轴线镜头，人物切入角度，明星制，套中套故事，吹过树的风，第一视角观察……电影短短20年，大量的人才即投入其中，给了电影发展以源源不断地创新动力。电影不同于以往任何艺术形式，极大拓展了人类展示的平台，给了全新演绎任何故事的可能性。
第二集。
分了两天看完。说明吸引力降低了。本集像常见的纪录片，有了人物访谈，介绍了影棚电影阶段和几位导演和演员的创新形式。大量人才和资金的涌入，电影成了蓬勃发展的产业。如同突然发现了一个可以不断变化的玩具，总要被各种天才玩出不一样的精彩。
第三集。
我忘了讲得啥了。
《电影史话》影评(十)：电影不是市场和票房
看了N天终于把《电影史话》结束了，从1895年到现在，电影只不过有100多年的历史，其实任何作品都不可能不掺杂主观观念，这个导演不喜欢好莱坞像亮闪闪的玩具一样的大片，罗曼蒂克的爱情片，和我一样。在我看来那些XX联盟12345，XX特工12345，不过是应合市场需求，有视觉冲击力好看的小玩具，电影是很主观的东西，就像我弟喜欢看《变形金刚》我爸喜欢看《乡村爱情故事》我喜欢《东京故事》一样，在不断创新不断打破常规中，现在的电影时代并不是我最喜欢的，五六十年代黑白影片有许多惊喜，卓别林，刘别谦，希区柯克，爱森斯坦，小津安二郎，黑泽明，谢晋，，，，中国导演我等了10集才等到，袁和平，李安，徐克，李小龙，张艺谋，侯孝贤，杨德昌，吴宇森，，，，，王家卫，香港真是一个神奇的地方，他说这是除纽约外在电影中出现最多的地方，李小龙才是真正的速度与激情，王家卫才是真正的格调与质感，徐克才是真正的功夫与江湖，电影发展至今，希望如每集开头所说推动电影发展的不是市场与票房，而是灵感与创新