《死囚》是一部由姜大卫执导，蔡弘 / 李丽丽 / 姜大卫主演的一部动作 / 剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
●姜大卫导演！故事根本不靠谱可是我目不转睛地看到最后。如此天真的人想做导演并且做成了，这世界不是没有幽默感的。何况导演本人、他、真的、好萌~~
●当高手也会让人厌倦吗？自个儿做主的时候怎么让自己被打得这么惨。
●故事和动作都一般。
●小姜软软糯糯的咩咩音萌死啦，这种灵动活泼又痞气的角色一定演得很happy吧
●鹿爷那么两三下就翘啦 姜爷倒是自己的声
●我那时到底看了多少姜大卫的片，囧orz
●阿尊自己导演的作品，半监狱半功夫片的设定与当时邵氏的大部分作品并无太多不同，只是大量的暴力打斗基本上还延续了张老湿的风格。断手特写，折断骨头的镜头不少，而且阿尊难得给自己安排了如此窝囊胆小的角色，只为了给常演反派的蔡弘一次主角。总体十分普通，充斥仇杀与复仇，但并不讲情节的美感或合理性，从头到尾的粗暴感。
《死囚》影评(一)：5639：死囚
1.监狱里那段戏和连城诀如出一辙，然而恍惚间又看到了韦小宝在监狱里调笑鳌拜。
2.主角蔡弘，长得黑口黑面，若是演个摄青鬼倒不用怎么化妆。此人常年演反派五号六号什么的，不知怎么混上了男一号。好不容易演个男一号，不仅黑口黑面还夹带木口木面，太失败了
3.男二号是导演姜大卫同学，给自己安排了一个没什么意思但比较符合个性的角色，镜头里还安排了接吻大全，难为了李丽丽同学
4.剧情方面倒是和张彻一脉相承，前三十分钟被坏人陷害，中间三十分钟苦练神功，最后三十分钟小宇宙爆发大杀四方。
好恶这个东西实在难说，要不是有姜大卫，这种电影我大概连骂都没有兴趣，不过有了他我竟然看出滋味来了，先说说和张彻一脉相承的：
1.极端暴力。
相比之下似乎王青死得算是最客气的，好像是肋全部被踢断。詹森是先是手架直了被踢断然后用花盆碎片铲断下体。嗯，之前还被青石小桌在断手再碾一下。那个老大（我觉得有些像姜育恒啊），也是下面被踢碎然后眼睛被碎玻璃扎瞎暴毙。但这和他们三个土匪在前面烧杀淫掠比又的确不算什么，要知道实拍啊。
2.裸胸。
冯大刚（蔡弘）兄衣服扣子就没有系上过，不过姜大卫比张彻好的是让女人也进入了这个阵营，前前后后三四个吧，李丽丽估计是用了替身吧，否则她恨的淫贼就该是导演姜大卫。不过就凭在床上又搂又亲的，（比较雷的竟然有什么亲吻集锦，在夕阳里，在城楼上，在树根下什么，姜大卫估计去台湾想拍琼瑶片吧？）李丽丽该满足了，我吃不准姜大卫迷会代入这段了，咳，如果对手是一点红（胡锦扮演）我倒是想代入一把啊。
3.正义是没有前途的。
这个电影最好的是结尾，保安队长等好人把坏人干掉，然后把好人抓起来当替死鬼，皆大欢喜。这是本片最闪光的地方，咳，我也只能找出这个了。
这个里面比较好玩的是姜大卫的确演的是小毛贼而不是类似五虎将里的江洋大盗陈登，姜大卫离开张彻之后的角色很多都是这样的毛贼而不是英雄，我觉得这就像脱去老师的期望之后自然就露出顽皮本性那样，可惜这种作品基本很快就变成什么 孔雀王朝 里的沈浪 那种了。
姜大卫我觉得真的该多演喜剧，因为他体格小，有些俏皮，如果走古灵精怪的路子不见得比梁朝伟和周星驰差，何必做英雄那样垫脚垫胸的。
自己做导演，他把自己拍得过于暴戾了，这真是有些叫人心疼的地方。
他的毒真得咬得他好深。
《死囚》影评(三)：姜还是老点的时候辣
七十年代的电影，难看是预料中的事，但仍然想不到，竟有这么难看。
首先男主角就难看，那个蔡弘根本是wiki上也找不到的人，之后恐怕也没有再拍过什么像样的片子。难看也就算了，其实我觉得姜大卫本人也不怎么好看的，难得的是可以让镜头爱他。而这一只摆明镜头是看到他前面就憎他后面，全片不仅没有任何好看的画面，跟姜大卫站在一起的时候，其呆滞木讷，像是屏幕上的一道疤。我想姜大卫揽镜自照，或者摸出狄龙的照片来看看，应该要问自己跟师傅张彻的“审男”眼光怎么竟差了这么多？
也许是因为姜大卫跟张彻相反，爱女人远甚于男人，以前被迫摆在一众胸肌很立体的壮汉中间，要打的时候只许死，不许败要允当大侠的角色，不打的时候要负责装忧郁或者穷活泼活跃气氛，把女主角的工作也隐隐地做了，难怪张彻电影里的女主角总是很无聊的样子。这一次自己当家做主，就理所当然地排了一场香艳激情的戏码。
要说拍这种戏，姜大卫还真要比张彻强些，虽然李丽丽长得不尽人意，但那个年头的审美眼光是有点奇异的，所以我也没多想。只见他又抱又亲的很来劲，也就看得很起劲，毕竟这种场面对姜大卫来说就好像他赤胸露怀的镜头一样，是不可多得的。
可是我再看那个女主角，竟然越看越眼熟，最后猛然想起来，这不是97版《天龙八部》里的叶二娘吗？不由得大叫一声，背上的汗毛也应声而起，之后再看到两个人你侬我侬的场景都要半捂住眼睛才行。
剧情本来是挺好的，应承了师傅张彻的男儿义气。但在铺排上就显然不如。张彻喜欢拍双生，向来是呼应而出的。就算拍群像，也是一涌而上，不会浪费胶片在过多的交待上，因此在故事上就比较吸引人。这部片子姜大卫先安排了一个土匪进村的背景，有点像《五虎将》，但是两个男主角却是姗姗来迟。对比《五虎将》的时候，是土匪还未进来之前，张彻一口气已经把主菜的牌子端上来了，后面再有坏人，观众自然对前面出现的人就有所期待。这样先来坏人，再出一个主角，过了半日，又突然跳出来一个，就有点“凭空生出来”的感觉。姜大卫自己挑了个适合他角色演，自然飞扬跳脱，小节不顾，大义不失，有几分韦小宝的意思。而且他那个时候还是瘦的，笑起来仍是那么坏，自己坐在监视后面大概也看出来镜头实在是情不自禁地爱他，所以又忍不住在自己这边多拍了会，两个主角这才交接上。
然后就是从师傅那里学来的一套了，先是出逃，然后是除害。中间有打，但我已经被前面的故事拖得半睡过去了，所以没注意，只瞄到有尊的镜头才打起精神来瞅两眼。
姜大卫接受采访时曾说过，他做导演是想要说点现实的东西出来的，所以拍这种打片恐怕不是他最终的本意。就算是这样的片子，他也要讲讲司法界的事情，可惜能力所限，总是排不开。
从这个片子里，倒是看得出尊的性情很跳脱，这么沉重的片子兼着如此笨重的主角，只要是导演亲自上阵的场景仍然拍得很轻快。奇怪的是wiki竟然也没有将这部片子收入他执导的目录下，大约也觉得后来的《猫头鹰》，《黑雪》和《听不到的说话》才代表了他做导演的梦想吧。这部只不过是练手玩的，邵氏对于这个当家小生也是很宠得的，就由得他玩，全不管SB出品，必属佳片的招牌。
《死囚》影评(四)：一去不回头
本片所讲的是：当地最大的富豪和土匪勾结，外地来的武师刚好撞上打劫现场，被栽赃陷害成了死囚。和他关在一起的惯偷，被富豪收买不成，反而成为唯一相信他清白的人。两人因此越狱，几番死里逃生，终于将所有反派消灭殆尽，等待他们的还是冰冷黑暗的监牢。虽然并不无聊，但《死囚》肯定不是倪匡最有趣的故事。
这是一个简单得有点平淡的故事，从情节上看不能算出彩。优秀的电影不一定要靠故事取胜，故事可以简简单单，或者说大多数故事都是简单的，是因为讲述技巧和镜头表达而变得丰富充实。像我上文一样复述情节再容易不过，电影想要清晰的演绎却要费工夫。就像同样是兄弟反目，《刺马》和《投名状》给观众的感觉完全不同。从细节上体会出的创作者个性，正是艺术最迷人的地方吧，《死囚》正体现了这一点。
姜大卫导演的审美一向好，在这部片里更是令我折服。他实在太懂得表现美，电影里的人物，在他镜头下个个都光彩照人。常年扮演反派的谷峰饰演勾结土匪的富豪，衣着华丽容光焕发，阴险恶毒外还透着一身贵气。土匪头子穿着绸衣，文质彬彬又出手狠辣，眼镜片下的眼神奸邪幽远，主角挑战这样魄力十足的反派角色，真是看着非常畅快。
比起这些亮丽的反派，算不上英俊的蔡弘，在镜头下显得刚毅隐忍，那股坚硬的骨气简直要传透人心。姜大卫自己演的小偷，不再像张彻导演镜头下那样身怀绝技，就只是一个善良的小人物，照样讨人喜欢。很难有一部电影像《死囚》这样，里面所有人都让我觉得十分顺眼。
导演在这部电影里用了大量面部特写，尤其对两位男主，更是狠狠的将整张脸放大再放大，大银幕上恐怕更夸张。如果没有对演员的表情控制有极大的把握，敢用这么多特写的影视作品，往往弄巧成拙。所以我其实不大喜欢这种近镜头，毕竟看过一些夸张难看的脸。没想到在《死囚》里，面部特写能这么恰到好处，放大的五官很好的显示演员的各种微表情，细微的情绪变化也就尽收眼底。
而姜大卫秀气的眉眼，特写下更是一颦一笑扣人心弦，我想他的巨幅照片一定好看。
除面部特写外，影片还花了很多力气雕琢人物心理。被冤枉的武师拴着铁链躺在牢房里，一团暗沉笼罩着他，只看得出他的眼睛亮亮的，表现出他内心的痛苦和不甘。小偷被关进来，武师对他的态度很复杂，他不敢轻易信任别人，于是粗暴的抗拒小偷的示好。但小偷被带走后，武师颓然的坐回床上，那一瞬间我的心也跟着沉下去，感同身受的品味到孤独与绝望。
后来两人消除隔阂产生友谊的过程，都通过光线、动作和眼神等各方面的描绘，细致的展露给观众。最后他们一起被抓回去，步履沉重的走向死牢，未来会不会给予他们公义还是未知，但他们的表情分明是视死如归的肃穆了，像大决斗里的那句”杀吧。“一样震撼人心。
蒙太奇手法也是本片一大亮点，人死的时候身上干干净净，镜头上流下血来。土匪头子跳起来踢人，先放一段他踢碎木桶，再接上受害者倒地。还有捏碎鸡蛋代替攻击要害，几个场景切换下的接吻象征热恋。观看过程中注意到这种特殊的表现方式，我特意跑去读了几篇科普文章，才发现这些镜头应归类于隐喻蒙太奇。
姜导其他电影里，好像再难见到这么明显的特写以及蒙太奇大量运用，可能这仅仅是他的一次心血来潮。我看他拍的电影，经常能发现新的亮点，大概他就是喜欢迎接挑战，创造出让观众或喜出望外或大跌眼镜的效果，然后又换新的方向。不断进取不断尝试，这样人生多有趣。