《觉醒的方舟》是一部由押井守执导，短片 / 奇幻 / 音乐 / 科幻主演的一部日本类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《觉醒的方舟》精选点评：

　　●感觉像是实验性质的音乐mv，很多高科技制作出来的3d物晃来晃去，有种虚无感

　　●小辰推荐～！！！！

　　●史诗

　　●宗教式环保片╮(╯▽╰)╭又不能看全3D的原版，这啥玩意儿嘛。押井守的科幻狂热症又犯了~狗.....噗!

　　●并不是一部独立的电影

　　●用电脑看太苦比了

　　●有点13过头了

　　●这个曾被宗教所伤的男人现在以侥幸的心理用宗教的形态来迷惑大众，这个有恋物倾向的男人甚至认为人最后会进化成狗；这个身体中的一半自我踏上了商业之途的男人，另一半则陷入了永无主义的虚无主义，数字化不过是一种最廉价的表白，而动画也不是他拘泥的表达手法。幸得人生之路上一良友川井宪次，押井守才得以开口呐喊。本作疑为《天使之卵》相同背景，虽为爱知万博会宣传之片，很难说不会出现一部相同世界观下的商业片。

　　●可能因为不识我喜欢的类型 全3D然后不知道在干什么

　　●超兽

　　《觉醒的方舟》观后感(一)：意识流诡画

　　天神下凡，诸法亲临，遥古地球，一池涟漪。神六降而三化，是为青鳇、百禽、狗奴。

　　神祗之眼仅是轻轻转动。

　　青鳇从水中看向过去。水之记忆。

　　锤头鲨。蝠鲼。

　　和谐与宁静，提的太多，空成口号。不及透翼的鱼儿回环游动在云彩之影上一个瞬间。

　　百禽从天空看向现在。穿越时间。

　　八翼白鸟视线之轨逐渐偏离。钢筋铁塔，黄色埃云，不及看遍。过早迎来的白鸟之死，白羽之叹息。

　　狗奴从地面起身，面未来而立。未生的记忆。

　　篆字，被当做东邻的文化基因。基因的剪接，何妨认为是赤裸的挑衅暗示。得到启示的狗奴挺身飞跃而去，我们丢失的将向何处寻。

　　六道神三面而视，未知所思若何。

　　《觉醒的方舟》观后感(二)：this beautiful world——open your mind

　　看完之后，残留在脑海中的唯有“惊艳”二字最为鲜明。

　　押井守的意义不明但是意境非凡的画面，加上果然属于川井宪次的女声吟唱。

　　在水之记忆里，镜头从深海到天空再到深海，海与天如此完美地交融在一起。之后，视线跟随百禽越过沧海，越过高楼林立。屋宇广厦的结构林立，有着押井守的特有的荒凉而离奇的美感，仿佛这是另一个不属于这里的任何地方的被遗忘的美丽世界。

　　没有对白，大段大段的意象令人目不暇接。每一个细小的地方都会令人真心赞叹：“真是太美了。”

　　大师与大师的合作，怎能不是经典。

　　《觉醒的方舟》观后感(三)：对短片意象化表达的一种理解

　　整部片子由五个短片组成，各自承担论述主题，最终呼吁人类要抢救面临危机的地球与自然环境。

　　序章部分三位神明的神像出场，青鳇、百禽和狗奴分别对应海洋、天空和大地。

　　在<青鳇（水の记忆）>章，海洋见证了单细胞到鱼类的进化。在这一章中，鱼类的视觉是主导的，在后续两章出现的战斗机瞄准画面、信息库、放映机等人类视觉系统尚未侵入，象征海洋是海陆空中，人类文明不曾完全征服的空间。三大主章中，这一章整体氛围最欢乐。最后青鳇神回到了一片略有白点的黑色之中，随后出现脉络化的抽象画面。这一章主题是“无文明”状态。

　　在<百禽（时を渡る）>章，百禽神的视角与战斗机的瞄准画面重合。随着时代推进，科技的帮助下，人类与鸟类共享了一套视觉系统，并借此发动战争，地上建筑逐渐淹没在混沌的空气中。最后百禽神羽毛散落到一片略有白点的黑色之中。这时脉络化的抽象画面再次出现。这次画面更加清晰，脉络逐渐引向一个中心。这一章主题是文明的破坏。

　　在<狗奴（未生の记忆）>章，狗奴神见证了陆上生物的进化。文字和基因两种信息系统承载了人类文明诞生，也是文明重建的可能。未生是围棋术语，意思是最后一步棋，但却有起死回生的机会。最后狗奴神也回到了一片略有白点的黑色之中。这一章主题是文明的衍生。

　　在最后一章<潘>，章名中的“潘”是希腊神明系统中，唯一起码是被传言死去的神祗。画面首先出现的是机械制造的三面神神像，与自然神不同，造型更为人型。序章中三个神像所处的森林再次出现，但三个神的神像已经不在，表明人心中已经没有对大自然的化身，青鳇、百禽和狗奴的信仰。要挽救大自然，这一次人类需要相信自己的力量。

　　片名叫做<觉醒的方舟>，又名Open Your Mind。“方舟”可能指的是爱知万国博览大荧幕林列的放映场地，而“觉醒”则是观众在馆内观赏短片后增强对抢救环境的意思。

　　《觉醒的方舟》观后感(四)：意喻不明。open your mind

　　对于押井守这个号称原作粉碎机的导演，我是非常喜欢的，他的作品风格带有很强烈的个人世界观，糅合了自己的思想，然后在许多时候展示给我们看的是残酷的一面。我喜欢诙谐的作品，喜欢恶搞的作品，喜欢煽情的作品，喜欢细腻的作品，但是更多时候，许多的作品，都不如一部灰色的作品能给予我更多的东西，而押井守的作品，能带给我很多的思考。他的作品，我看的不多，对他的第一个印象，来自攻壳的剧场版《Innocence》。对于他，在这里我不多说，他，也不是我能说得来的。

　　这个电影是05年日本爱知万博会的宣传影像片，大约34分钟吧，电影采用了CG技术，画面非常精细，且光怪陆离。整个影片由5个小部分组成：序言（六将），青鳇（水の记忆），百禽（时を渡る），狗奴（未生の记忆），终结（潘）。 而押井守似乎不安于现状，整个作品只由画面和音乐构成，里面没有一句独白。我姑且自认为这是他的小玩耍。

　　没看作品前，自己已经知道这个作品是没有独白的，很是好奇，不过，当自己真的看到的时候，才真的感受到别样的魅力。在我看来，这个作品是有些实验成分的，不知道是否算作他的一个小尝试。

　　整个作品在我看来，是有些诡异的，我对那些冰冷的，带有末日气息的东西，都是觉得诡异不安的。这个作品的开头，就让我觉得诡异，而在作品的末尾，也是同样的类似气息。

　　寂静不全黑的森林里，六将开始了故事，而最后的结束，一种非常离奇的生物，有着半人马的面孔，犬脑，以及冰冷的机械女神的出现，更让我觉得发寒。

　　故事，看第一次，我是不明白，然后重看。我试图去捕捉任何有关的信息，来尽力接近这个故事的本身，却是有些困难。最后，我只自认捕捉到警戒，未知。

　　我并不是一个对数据敏感的人，可以说，我是非常迟钝的，我也不想去考究那些过去的人类遥远的开始的时刻，生命循环不息的日子。生命，从水开始，一切来自那里，那里孕育了所有的生命，那里是所有的开端。生命演化的最初，在那里进行，转变。人类并不安于现状，我一直对这于人这种生物是比较莫名的，包括对自己。我们所衍生的所有情绪，所有在环境中逐渐形成的智慧，以及条件反射形成的作为，都让我们得以从古时候，一直这么生生不息走到此刻，以及走到以后我所看不到的若干很多年的光景。这是所谓的进步，所谓的人类的延续，也是所谓的亘古绵长的历史。

　　我们上天下海，我们到宇宙，我们小心翼翼地迈出一小步，探究这个广袤的世界，触手我们所看不到的世界，如同开出生的婴儿好奇而小心得接触周遭，适应周遭一切的环境一样。然后，我们开始迈步前进，越走越快，每个跨步也越来越大。地球，被我们改造成如此的样貌，而地球的外面，我们在探索着。这就是我们所谓的如此勇敢，开拓的精神，人类所自豪的品质，但是，也是如此地开始无知。当知识膨胀，当科技发展到令人瞠目结舌的时候，我们是否也开始变得看不清楚过去的时光，以及模糊了前面的即将要行走的道路？当有知让我们变得无所畏惧的时候，是否也预示着我们也是在无限靠近无知的时候？

　　我们翱翔在天空，却不是因为拥有翅膀，而是借助那些先进的科技，人类的翅膀，在很久以前就已经失去，这是惩罚。我们几乎什么都没有，却做到了很多无法想象的事情。而那些飞翔的鸟，它们所看到的是什么样的人类世界呢？或许，我们渺小的身影，根本没多停留在它们的瞳孔里，只是一闪而逝。

　　我们总是过于注视着自己，过于关心自己所处的地方，所处的世界。陌生的，要改造得让自己安心，让自己熟悉。没有的，就想方设法拥有，这是进步的欲望，也是摒弃不了的劣根性。

　　影片的的狗奴部分，是我印象最深刻的，小孩和狗的面孔交错变幻着，一直变换了很久，看得我很寒，恍惚觉得，最后人的面孔也将变得模糊不清。是人是兽？是兽是人？一切都没有说法。世界走得太快了，人类走得太急了，我们是否也该担心自己也有狠狠跌倒的时候呢？而那时候，我们是否如同经常说的，跌倒了，再爬起来继续往前走那般容易？

　　我偶尔会惶恐，惶恐自己也是走得太快的其中一个。这个世界，在某个时刻无比清晰，而很多时候，是模糊不清的。是什么让一切变得混沌不明，我不知道。

　　生命，始终生生不息，生死交替。

　　我希望，一切没有被扭曲，安详终止，

　　而后，新生的，绵延下去。