《有温度的手艺》是一本由周卫平 / 曹诚博著作，北京日报出版社/阳光博客出版的平装图书，本书定价：68.00，页数：232，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
当下我国最需要也是最敬佩的匠人精神，在这群匠人的身上展现得淋漓尽致。现代化大机械生产一再压缩着匠人们的生存空间，手工制作的灵性也在一再磨损。但根植于土地上的手工匠人们，以及他们背后的时代讴歌，还需要有人记录，有人记得。
草根匠人的生活哲理---讨生活，为子女奔个好前途---中国人家庭观念的一面！讨生活不易，必需有过硬的技能，同时耐得住世间纷扰，从土木结构变成钢筋水泥以后，建筑物实现了工业化生产，草根匠人基于土木结构为主的中式建筑的技艺如何讨生活面临着很多生存压力和周围的不理解，坚守技艺越发考验匠人的内心；草根匠人对抗社会浮躁的时候，一点点积蓄都是为了子女的幸福积攒！…
《有温度的手艺》读后感(三)：何为手艺？
外人看手艺，是绝活、绝技。手艺人怎么看自己的活儿呢？那不过是传承自家庭或师父，一代又一代传下来不能坏在自己手上的规矩。我们已经习惯形而上的观看，那社会上层建筑的生产力基础常为我们忘记。一座山有高峰便有低谷，山峰越高而山谷越深。探究意识形态上的手艺，不能忽略经济基础层面上的活儿。
我情不自禁地从《有温度的手艺》中特别留意那些，上榜中国手艺人在行业里的痛和不得已。它黑色底的封面上赫然两个白色仿木方状架构的三维立体“手艺”的字，特别的是“手”的最上边一撇画成一把圆木锤。靠右边上角竖着写书名，右下竖排副标题——中国手作人的世代传承，右中部列举各门类匠人的精通手艺和姓名。
作者深入中国古建与传统手作一线，采访二十多位普通又不平凡的匠人，从大多数习惯沉默的他们中，从他们用双手与世界的交谈中，发现了他们卑微身份下耐得住寂寞的手艺本身。他们中有大器晚成的掌墨木匠、有温暖了冰冷雕塑的铜雕师、有见证了生活艰辛和甜蜜的瓦匠、还有把骄傲一点点雕琢的银匠、赋予木头生命灵性的根雕师……
彩画师李子南说，“画中有真意，俗世洪流裹挟不去。我画的是我们中国人传了千百年的意念。”朴实的话语里表达最执着的理想追求和最深切的人文关怀。
在他看来一个合格的彩画匠，不仅是技艺高超的工匠，还应该是画家、文人，对传统文化做到谙熟于心。
木构建筑上的彩绘在明清时发展到鼎盛期，其法式更规范，严明地区别地方和官式两种风格。民间画匠创作相对自由，通过各种方式绘出寓意吉祥的图案，表达普通民众安居乐业之上的追求。传统手艺最重要的三种之一的彩画，源自于传统且带着对美好生活的向往。李子南先生作为彩画历史中的匠人之一，殷切希望把彩画的传统传递下去。
与李子南往上层建筑方向发展的思路不同，欧宏君父子是往下沉似的扎根于手艺的物质基础层面。十岁开始学木匠，五十岁才当上掌墨师的欧宏君，现今已经七十多岁了，但对于修房子的中柱、檐柱的计算毫不含糊，心里门清。
他坦言当掌墨师很辛苦，干起活来吃不下饭，反复思虑自己有没有算错。
为孔庙旁一座民宅上梁前的祭梁仪式，欧宏君郑重地三拜天地，虔诚地念祭词为修房人家祈福；在湘西老宅举行儿子的出师仪式，他神情严肃地托起鲁班尺递到儿子面前，结束十七八年学徒生涯的儿子欧安山双膝跪地，紧张得颤抖的双手接过。
在欧氏父子这里，倒没什么文化主张上的强烈表达，多出来的是那份对于这个行当、这个手艺本身的敬畏。
自古代社会以来，民间匠人传承家族技艺，就是生存的根本。这也是手艺人的现状之一，在经济基础层面上的技艺，谁又能说其不真正堪称绝技呢。
《有温度的手艺》读后感(四)：人技共进 匠心筑梦
人生在世，勤则不匮。在这个愈渐浮躁的当下，工匠精神显得尤为可贵。尽管尘世浮华喧嚣，他们依然固执的坚守心中的宁静，不惧红尘繁华的诱惑，耐得住寂寞，传承守护技艺。
无论是纪录片《我在故宫修文物》中的文物修复师们，还是《我心归处是敦煌》中的樊锦诗先生，都是择一事，终一生的匠人工作者，他们诠释了什么是真正的工匠精神。而在这本《有温度的手艺》中 ，我看到了更为真实的手艺者。
（一）子承父业，另一种工匠精神的传承
掌墨师，传统房屋建设的总工程师，从整体设计，堪舆选址到掌墨放线，上梁封顶，都需要掌墨师亲力亲为。一名真正的掌墨师，至少需要十余年的磨砺，而王东凡王东其父子传承这个技艺却是出于无奈，母亲生病没钱，不得不让孩子辍学打工挣医疗费。而这几十年间，他没有抱怨，而是要求自己不断学习，务实，钻研工程细节。欧宏君和欧安山父子也是如此。年轻的欧安山想要四处闯荡，最后还是听从父亲的意见回乡学手艺。虽然与自己最初的梦想不一致，但是他也很平静的接受了这一切。想起之前庆年堂的仇庆年先生也说过，因为没有人继承，所以拉自己的孩子继承自己的事业。
子承父业，是家族精神血脉的承续。他们不曾想过什么是匠人精神，只知道作为手艺人，就要把手里的活做到最好，一代代传下来的规矩，不能坏在自己的手里他们日复一日的重复这些工作，每天白天勤勤恳恳工作，晚上也一直在思考哪里是不是没有设计好，每一步都不能出现差错。虽然觉得有些悲哀，快节奏的现代社会中，传统技艺没有足够的人来继承，但还是很庆幸有他们这样的匠人家族，以血脉一代代传承。而他们对待手艺的态度，也值得我们每一个人学习。
“没有规矩，不成方圆”是木匠的行规，也是他们处世态度的投影。木匠作业时，每一工序，每一部件都有专门的工具，遵循一定的操作规程。斧头不能装满铁榫眼，自己专用的斧头不能借给他人使用等等，繁多的规矩只为了传递规规矩矩做人，认认真真做事的信念。他们长年在外漂泊，习惯了不安定的生活，也曾憧憬安定的日常生活，想念家乡的种种滋味，却也无法实现，孤独是他们的常态。木匠，石匠，瓦匠有着共同的祖师爷，所以经常共同干活，分工合作。匠人之间的合作，也留下了很多佳话。之前无黄山旅游的时候，一直在想这台阶当初是如何建上去的，这么陡的山路。蚩尤九黎城，大殿的屋檐，反复修改计算数据，最后和天安门城楼一样。没有台阶，要雕刻石龙，每天依旧爬上爬下。四米多长的石头，一辆大车把这个石头拖来，再吊上来，打了一年多。
多年来，来来往往的游客总会石龙前驻足，拍照留念。即使没有人知道谁在背后完成的艺术品，对于这些手艺人也足够了，看到我们表扬这些作品，他们心里就会很开心了。正是因为一个个坚守在自己平凡岗位的手艺人们，经历风霜的磨练，静静等待技艺的成熟，才有我们如今看到的。慢下来，才能看到真实的模样。匠心因时间的沉淀更坚定，不同行业的匠人工作不同，但精神是一致的。
(三)传承与弘扬，匠心传世
择一事，终一生，爱一事。短短九个字，做到却很难。在压力如此大、节奏如此快的现代社会，社会浮躁的气息越来越浓，幸好还有这样一群人愿意用一生去做这样的很慢很安静、需要沉下心才能做好的事情。不求名、不逐利，耐得住寂寞，不惧怕身边的诱惑，他们在乎的不是虚名，世俗功利，而是真正的技艺能够流传下去。
泥塑，起源可以追溯到距今四千至一万年的新石器时期。“孔门七十二贤”塑像工程人物多，体量大，李勇虽然有压力，但是更多的是兴奋。在他看来，这是一个很好的和古人对话的机会。和为了生计或是子承父业不同，李勇曾是学美术，因为在一次古建筑的修复过程中对泥塑产生了兴趣，从此一发不可收拾。在制作塑像的时候，李勇认真设计和推敲人物形态，他和伙伴一起，运用传统和现代结合的方式，将中华文明的重要部分可视化。他还希望，自己的作品可以走遍中国，走遍世界。想起《我在故宫修文物》中王师父说的“只有真心喜欢，才坐得住”。
读完了这本书，才算是真正的体会到为什么现在都在提倡“工匠精神”，我们每一个人都应该从中吸取力量。罗素说过：伟大的事业是根源于坚韧不断地工作，以全副精神去从事，不避艰苦。无论是从事什么行业，都应该和匠人一样，放慢脚步，踏踏实实的做好每一件事。坚持自己内心所想的，人技共进，匠心筑梦。
《有温度的手艺》读后感(五)：“大匠之梦”背后，是我们所有人的精神食粮
1968年7月出生，12岁开始拜师学艺。从事民族历史建筑工作三十余年，完成了一百多项建筑作品，创造了十多项吉尼斯世界纪录，人称“湘西鬼才”。这个人的名字叫做李宏进。 李宏进的传奇佳话，引起了周卫平的兴趣，更引起了他对于传统手艺的兴趣，促使他深入传统手作和古建的第一线，从泥泞的工地，到肮脏的工棚，与工匠交心，听他们吐露心声，并最终依据他们的创作经历和心路历程，写成了《有温度的手艺》一书。 在《有温度的手艺》一书中，共载入了17篇文章，涵盖了20余位手艺人的经历，分别述说了这些匠人背后的规矩、温度、匠心与梦想。这其中，既有父业子承的掌墨师，也有精雕细琢的银匠，他们虽平凡而低调，但在他们背后，却是精益求精的工匠精神、和谐共生的处世哲学、坚定自信的文化传承，在熠熠发光，照亮了后人的迷途。 一、工匠精神 中国古代建筑中，有一种常用的结构方式，叫做榫卯结构，主要是通过两个部件之间的凹凸部位结合加固，常用于柱、梁等建筑结构中。这种连结方式十分牢固，通常不需要使用钉子，体现了中国古老的建筑文化智慧。其中榫是指突出的部分，卯是指凹进的部分。 在榫卯结构的使用上，有一个条件，那就是“严丝合缝”。两个部件之间，越是连接紧密，就越能使结构稳固。这就要求施工工匠一丝不苟，分毫不差，是十分考验技术的项目。王氏父子正是这样经验丰富、技术高超的工匠。 王东凡、王东其父子是一对掌墨师。所谓掌墨师，就是掌管墨斗的师父，在传统房屋建设中，他们担任着总工程师的角色，统筹房屋建设的各项工作。大到选址设计、小到放线上梁，都是他们要操心的内容。掌墨师对于匠人的要求很高，要想使整个工程协调有序，不出差错，掌墨师必须要事先在心里有个轮廓，每个物件要多少材料，怎么样做才好看，细节怎么设定才更协调，这些问题都需要提前考虑清楚，然后才能画线。正所谓“一步错步步错”，只要一个不留神，那么对于这项工程来说，就会是“满盘皆输”。 所以在掌墨师的字典里，没有“粗糙”二字，每一个细节都必须做到极致，精准到毫厘之间，才能做出完美的作品。而这不仅考验掌墨师的经验技术，更考验他们的耐性与专注力。几十年如一日，把手皮磨破，板凳坐穿，不断地锤炼，才能绘制出大写的奇迹。 现如今，生活节奏加快，人心浮躁，社会上涌现了一大批“差不多先生”、“差不多小姐”，凡事秉持着一种得过且过的“差不多哲学”，但中国有句老话，叫“玉不琢，不成器”，意思是说，玉不经过细心的雕琢，就不能成为有用的器物。琢玉、掌墨、打铁、雕石皆是如此，只有耐心打磨，才能做出有用的器物。而做人也是如此，只有规规矩矩，一板一眼，把每一件小事做到极致，才能成为有用的匠人。 正如王东其所说“做一个工程，要比前一个更满意。做一个工程，要比前一个更满意。”这种精雕细琢，一丝不苟，更上一层楼的精神，正是我们的工匠精神。 二、处世哲学 俗话说“没有规矩，不成方圆”，这是千百年来传承下来的古训，是长者教育后辈最常用的一句话。这句话正好体现在了木匠活里。 木匠是一个古老的行当，古代大到承载人类生活的住房，小到人类各项活动所使用的工具，大都是依靠木匠制作而成。我们非常熟悉的成语“班门弄斧”中的“班”——鲁班，就是木匠的祖师爷。在历史上留下了一段段传奇的佳话。 木匠之所以如此“神通广大”，住、行、用的器物都能制作，有一个十分关键的因素，就在于繁杂的工具种类。斧、锤、锯、刨……数十种，五花八门，每一种又有数十种型号。每样工具、每种型号在什么时候使用，怎样使用，这都是木匠必须掌握的技术，也是木匠人的“规矩”。 《墨子·法仪》中说道：“天下从事者，不可以无法仪”。对于木匠人来说，工具的使用就是他们要遵循的重要法仪。在木匠作业时，每一工序，每一部件，都要使用专门的工具，遵循专业的操作规程。只有如此，才能创造出让人惊叹的作品。 除了工具的使用外，木匠行当里还有很多其他的规矩，比如专用的斧头不能借给外行人，以防止工具受损；不能用斧头削新斧头的斧柄，这寓意着“自毁自艺”等等，这些规矩不仅给匠人，也给后人传达了这样一个观念，要“规规矩矩做人，认认真真做事”。 除此之外，木匠活也是非常讲究合作的。自古以来，我们就有“众人拾柴火焰高”的古训，这一点在大工程的建设过程中尤其能够体现。以亭子为例，在亭子的建造中，往往会使用相当大而粗壮的木材，这些木材单凭一个人的力量是无法翻动的，必须要所有工匠密切配合，听口哨，看指挥，一下一下地撬，一点一点的移，才能把它放到该放置的位置，从而完成这件作品。 现如今，在“个性”与“自由”的呼声之下，我们欠缺的，正是这样一种规矩意识与合作意识，形如散沙，却鲜少有人重视这些传统美德的巨大力量。如今在木匠人身上，我们看到了这样的力量，正是因为遵守规矩，懂得协作配合，他们才能创造出无数的建筑奇迹。而这也正是使我们融于社会的处世之道，是推动社会前进的发展之道。 三、文化传承 谈到写作这本书的初衷，周卫平说，“‘为手艺树碑，为工匠立传’一直是我的梦想”。他的外婆和母亲都是裁缝，在那个年代，她们依靠穿针引线来养家糊口，但在这一针一线背后所延续下来的却是一个家族的血脉。而这就是“传承”，是血脉的传承，更是文化的传承。 “湘西鬼才”李宏进，也被称作“当代活鲁班”，2017年，由周卫平牵头制作的《大匠之梦》在 中国教育电台、北京东奥纪实等平台热播，其中便讲述了他的故事。只可惜至今为止，这个传统手艺领域的“时代英雄”，仍然鲜为人知。 李宏进出生于湖南省永顺县，长期从事民族建筑、木雕与石雕等工作，善于钻研，对传统民间技艺饱含深情。1996年，他带头创造了占地八百余亩的民族特色建筑群——张家界土家风情园，园区包括九重天、鲁班柱、摆手堂等二十多座民族构筑，其中九重天更是因为体量巨大，且全部采用榫卯结构，而堪称中国民族建筑奇迹，被载入吉尼斯世界纪录。在工程建设过程中，李宏进遭遇了很多的质疑，他一人掌管设计、技术、施工等各个环节，同时全程采用民族传统工艺，连住建局的专家都不敢进行验收，怕工程整个垮掉。但事实证明，这个连书都没读过的工匠，用他的技术与热忱，创造了民族建筑史上的一例奇迹。 这是他的第一项世界纪录，然而这并不是他的终极目的，他立下誓愿，这一辈子要创造七十二项世界纪录，这是他的梦想，在他的这份梦想背后，是对民族文化的自信，以及文化传承的决心。 匠人、手艺人一直是一群生活在社会底层的人组合而成的团体，他们为了谋生而从事某种行当，在从事的过程中萌生出热爱与热忱，不断融入新的思想和创意，赋予作品灵魂与生命。但随着生活条件的改善，已经有越来越多的人放弃了这种智慧的传承，不愿风餐露宿地吃苦，转而走向更安稳安逸的“高阶”岗位；此外，各类精密仪器的发明，也大大挤占了手作产品的生存空间。在人才流失，市场流失的同时，随之而来的，是文化的流失。 正如李宏进所说“原来我的师父说，民间文化是中华民族文化的半壁江山，但现在很多手艺濒临失传，有些手艺已经失传。”有一些我们发现了，及时予以挽救，列入“非物质文化遗产”，像保护大熊猫一样保护这些文化，而另外一些却被埋没在了时代发展的车尘里，被永久的遗忘。 文化是民族的瑰宝，一件件手作品其精致的外表与精细的内里，都让人赞叹不已，任何一项手艺的失传，对于一个民族来说，都是巨大的损失。所以李宏进要让它们走出国门，走进寻常百姓的视野中。他的七十二项吉尼斯世界纪录的梦想正是来源于此，“金银铜铁锡，木瓦窑石漆……”七十二个行当，他要给每一个行当一个世界纪录，引起更多人的兴趣与关注，从而达成对于文化的传承。 文化的传承不单单是某个人的任务，更是时代的任务，是我们每个人的任务。这是《有温度的手艺》一书，向我们传输的重要观念。 《有温度的手艺》这本书中，没有什么惊天骇地的故事，也没有感人至深的言辞，却通篇都是对文化的告白，对行为的劝诫，对精神的引领。它用文字记录了一个时代的匠人，也传承了一个时代的匠人精神。他用纸笔让我们见证了真正的大匠风范，见证了他们所创造的奇迹。我们可能无法做这手艺的传承者，但可以做这精神的传播者，世代诵读，共同守护大匠之梦。
《有温度的手艺》读后感(六)：《有温度的手艺人》:工匠精神，大道至简，是人生的大智慧
古代老子讲过一句话:"慎终如始，则无败事"，如果人们做一件事情，结束时都像开始那么谨慎小心，就不会有败事了。
这一句话，给人警醒，做一件事情，始终如一，定会给人带来收获。
说到始终如一，善始善终，唯一想到的就是工匠，作为一名手艺人，从始至终，日复一日地做一件事情，精雕细磨，他们之所以受人敬佩，大概也是因为他们的工匠精神。
quot;工匠精神"是一种做事态度，细心刻苦，努力钻研地做事风格，这种态度一直鼓舞着人们，领导用它来鼓舞下属的做事态度，把"工匠精神"谈的巨细的是《有温度的手艺人》这本书。
《有温度的手艺人》作者周卫平，曹诚博两位作者，前者是云南广播电视台高级记者，后者是云南广播电视台纪录片项目负责人，两位根据纪录片《大匠之梦》改编而成，书中采访了20几位普通又不平凡的匠人，把大匠的手艺之路和朴素之路讲给大众，他们是一名手艺人，整日与石、木、铁、铜等等工艺品打交道，从一件普普通通的物件打磨成价值连连的作品，他们一直在告诉我们，仅凭双手，也能征服这个世界。
一代工匠人的技艺，一个时代的推崇者，他们的精神，值得人们学习。
01
手艺人，工匠们的精神，值得人们学习，值得传承。
作为一名手艺人，他们的主旨是要把活干好，并且做到极致，他们的做事的态度，认真苛刻，不怕苦，不怕累。
众人曾这么评价手艺人，他们是最精美的宝石，受尽的琢磨的时间最长，受凿的打击最多，所以，最后都变成精美的石头。
掌墨大师王东凡就受尽了折磨，从16岁开始学艺，跟父亲学"掌墨"，他的工具简单，一根丈杆，一把直尺，一个墨斗，只需3样，但画墨线的过程中煎熬无比，一条线的精准度，执掌着一个工程的命运。
简单的过程，劳动的体力，"三分画线七分做"就是形容掌墨师的工作状态，他们的状态从来都不是轻松的，一步错，步步错，所以，每次都得小心翼翼。他们的工作就像我们的生活，从来不想走错一步，努力做好当下，才是最重要的事情。
面对人生，很多人质疑都是没有用的，最重要的是做，做就有希望。
普遍的民众是这样，对工匠来说更是这样，做，做的更加严格，更加谨致，才能成就了一件又一件的工艺品，创造更有价值的世界。
过去中国有青铜，玉器，丝绸等等，这些物品弘扬了灿烂的中华文化，除了这些物品，还有铁器，铁匠的头等头衔，深受人们爱戴，工匠们将它保留了下来。
制作铁器，考验人的耐性和精力，它把工匠精神展现的淋漓尽致。
炎热的夏天，打铁师傅要站在炼炉旁，与工友们一起打铁，过程很艰，消耗大量的体力，非一般人能完成。
中国人们将它保留，活生生地体现了"乡土文化"。乡土文化是民族的象征，是无可取代的，出生于农村的根源，区别于其他的文明的特征，它是无价之宝。
这一文化传承下来了，值得敬佩！
02
手艺人的背后，工匠们复杂的工程，生活却很简单，很朴素。
他们干最重的体力活，做很细致地手工艺品，但从来不炫耀，也不高调。
下了班，坐在工棚里，灰暗的灯光下面，一人各一碗饭，一杯小酒，一荤一素，吃着人们普遍的便饭。
他们没有含着金钥匙出生，只是希望通过自己的力量，给家庭带来更好的生活，全兴建说:"我的梦想很简单，帮两个孩子成家，给他们每人在城里买一套房子"。
这是作为家长的责任，也是一份对儿子的爱。
生活艰辛，每个人都希望通过自己的双手，给家人创造一份力量。但他辛苦的，很寂寞，在夜晚在灯光下，吃着简朴地菜，诉说着彼此地故事，一天天过去，一天天积累地攒钱。
匠人田开建背后的故事也是这样。为了给弟弟妹妹更多学习的机会，他宁愿过简单朴素的生活。
这是责任给带人的力量，人因力量而伟大，因腐朽而神奇。为了使人们过上更好的生活，田开建人愿意牺牲自己上大学的机会，给弟弟妹妹创造更好的条件。
出来工作的道路非常艰辛，面对手艺“慢工出细活，能工出巧匠"，这一谚语来形容田开建，他刻苦，学习、打杂用了3年，半徒工做了4年，又用了很多年，才成为了师傅。
曾经多少人质问手艺人为什么这么贵，他们的故事给了我们很好的答案，不挣快钱，不走寻常路，经过长时间的积累和沉淀，日复一日地重复工作，才能了后面的成就，所以，他的贵，很值得。
看到书中，一个个手工艺人，他们的辛勤地工作，简单朴素的生活，给予人启发。
他们为人低调，他们的处事道理，也是人生的哲理。
03
慢，慢下来，就能做很多事情，静，静下来，就能完成很多事情，现在的生活，追求快速、勇猛，摔下来会很疼，或者工匠们的精神态度，做事要领，是人们学习和追求的对象。
他们的要领"大道至简"。过去建筑工人用"样高"来为工程做辅助，因为有了样高，他们做起事情来，简单而快速。
在一根长长的木杆上面，标注好高低和尺寸，比例精准使他们省去了好多麻烦，这便是古人们和工匠们的智慧。对所有的事情有个构建，设置好目标，搭建起框架，做起来简单方便。
人生也是这样，做一件事情，先找准定位，再测量目标，从一件一件小事做起，从每一个小目标做起。工匠的做事态度也是人的做事态度，工匠的目标也可以和人生目标做对比。慢下来，能做很多事情，跟着规矩走，能成方圆。
《墨子法仪》曾言:天下从事者，不可无法仪，无法仪而其事能成者，无情也。所以做事要有规矩。
木匠有专门用的斧头，斧头是他们的利器，绝不能装满铁榫眼(物器结合的地方，用来制造凹凸形状)，装满了就会闹同行人笑话，并且被师傅没收斧头，这是里面的行规。斧头也不外借，如果别人拿去乱砍乱刻，很容易破口，所以，他们的规矩，一般不外界。
工匠们繁多的规矩，都传递出一种信心"规矩做人，认真做事"。
10年，20年，工匠们都在做同一件事情，简单乏味，每天重复重复，最著名地代表是《我在故宫修文物》的里王津，他几十年，都在做一件事情，修文物，修钟表，这个故事感动了亿万中国人，纷纷为他竖起大拇指。
《有温度的手艺人》讲述了一个个温暖而艰辛刻苦地故事，他们的故事，为人动人，通过品读，才知里面有他们的行规，这本书的"哲理，格局"也是为人处事的格局，为人处事的道理，慢下来，努力钻研，能成大事。
面对浮躁地社会，我们追求的越来越快速，越来越高效，手艺人正在一步步地遗失，很少年轻人再愿意做这件辛苦地事情，这本书，传递的是"工匠精神"，也有人生智慧，希望越来越多匠人受到爆光，让他们的手艺，受到恩惠。
《有温度的手艺》读后感(七)：祖师爷级别的匠人鲁班，可不仅仅只是游戏里的射手英雄
近日，王者荣耀游戏再次更新，新英雄鲁班大师全新上线。不少游戏玩家反馈，由英雄鲁班大师来辅助射手鲁班，将会得到意想不到的效果。
不过，大部分玩家只是对英雄鲁班的技能掌握娴熟，但对鲁班这位春秋战国时期人物的了解却知之甚少。除了知道游戏中鲁班所说的“相信科学”“有时候肌肉比头脑管用”等台词外，根本不了解匠人鲁班流传下来的手艺对后世的影响有多广泛。
过去，手艺只是老百姓谋生的工具；现在，手艺变成了珍藏的历史。科技的日新月异，让我们逐渐忘却了手艺的传承。好在，还有一些手艺人依然在坚持，纪录片《大匠之梦》的播放，将我们带到手艺人的身边，了解其作品背后的故事。作者周卫平、曹诚博根据纪录片《大匠之梦》的内容改编成《有温度的手艺》一书，让我们在欣赏手艺感受温度的同时，将手艺以文字形式永久地流传下去。
纪录片《大匠之梦》相继在中国教育电视台、北京东奥纪实等各大平台播出后，受到了广泛观众的喜爱，作者周卫平、曹诚博就是受其影响，决定深入中国古建和传统手作的第一线，了解手艺人最真实的生活。《有温度的手艺》一书总共采访了二十几位普通而又不平凡的匠人，有父传子承的匠人、有心怀梦想的匠人、有从无奈到热爱的匠人、也有将古法与科技结合的匠人。在作者周卫平和曹诚博的笔下，我们将会对这些匠人有更深入的了解，与历史结合、与社会结合、与生活结合，知晓匠人生活的点点滴滴。
作者周卫平，是云南广播电视台的高级记者，具有人类学视野的纪录片导演和摄影师，荣获了世界人类学大会优秀电影奖等无数国际级奖项。作者曹诚博，是云南广播电视台纪录片项目的负责人，成功发行了《中国远征军》、《飞虎传奇》等优秀的纪录片。两位作者受到纪录片《大匠之梦》的影响，联系到了享誉国内外的民族建筑设计大师--李宏进，以贵州独山净心谷古城的修建为聚焦点，采访了修建古城的工匠、木匠、石匠、石雕师、银匠等匠人，为我们还原了普通匠人的真实生活，以及他们为手艺坚持的信念。
接下来，我们便跟随周卫平、曹诚博两位作者的笔墨，进入匠人们的生活。
房屋一直都是我们的必需品，有了房屋，我们才有了休憩的地方；有了房屋，我们才有了家、有了心灵的港湾。过去，只要涉及到房屋建造，木匠、工匠和石匠等匠人便会悉数出场，自己的十八般手艺得以彰显，大到房屋家具，小到装饰品，都渗透着匠人们的手艺。现在，高楼大厦拔地而起，流水线生产出的家具设备，让工匠们的手艺无处彰显。只有少数人还在选择房屋自造、家具自造，因此木匠等师傅们的手艺正在慢慢被忘记。
《有温度的手艺》一书中提到，掌墨师是掌管墨斗的师傅，是传统房屋建设的总工程师，全程主持房屋建筑的方方面面，大到堪舆选址、整体设计，小到掌墨放线，上梁封顶。现在，也只能在古城修建的地方才看得到掌墨师的踪影了。作者周卫平在贵州独山净心谷的施工现场看到，掌墨师王东其专心致志地画线，手持墨斗，把墨线的一头固定在明确的位置上，再来到木头的另一端，前前后后反复瞄准，再轻轻一弹墨线，一根笔直的线就画出来了。由于掌墨师是掌管全局的人，可谓牵一发而动全身，所有的匠人都是在这一根画好的墨线上挖眼打孔、凿平铣滑的。
此外，掌墨师还必须通晓榫卯，也就是整个建筑不使用一个铁构件，没有一钉一钎，只靠榫卯撑起房屋。听起来虽然有点难以置信，但榫卯确实是古代建筑、家具或其他木质器械常用的组织方式，不用一颗铁钉，只需两个构件上的凹凸部分便能衍生出千万种组合形态，既能连接，又具有修饰外形美观的作用。
这一“古老的艺术”还得得益于木匠的祖师爷--鲁班。《有温度的手艺》一书中讲到，鲁班不仅是木匠的祖师爷，还是石匠和瓦匠的祖师爷。出生春秋战国时期的鲁班前往楚国之后，为楚国造了云梯、钩强等武器，此外还发明了铲、刨、钻、曲尺、斧、锯等民生日用方面的器械。据传，鲁班有三个徒弟： 大徒弟叫张大，是石匠，使红线，被称为“红线上的”；二徒弟叫陈齐，是木匠，使黑线，被称为“黑线上的”；三徒弟叫李春，是瓦匠，使白线，被称为“白线上的”。
作者周卫平在《有温度的手艺》一书中有描写到，木匠出生的欧宏君早早地来到了祖屋的祠堂，拿出自己的鲁班尺进行擦拭。因为不一会，这把作为欧家世代相传的鲁班尺即将传给自己儿子，由欧安山来接替自己的位置，将所学技艺传承下去。在斗转星移的当下，生产力和生产效率都在不断提高，人们的生活变得愈加便利；但依然有一部分人，像欧式父子这样的人，还沿用着上千年的手艺，并试图将其运用到现代社会中，使其能够继续传承下去。
房子建好了，接下来就是瓦匠登场了。明代散曲家陈铎在《水仙子.瓦匠》中写到“东家壁土恰涂交，西舍厅堂初窑了，南邻屋宇重修造。弄泥浆直到老，数十年用尽勤劳。金张第游麋鹿，王谢宅长野蒿，都不如手镘坚牢。”纵使富贵如云，却依然不如手艺傍身般的稳当。虽然现在的我们已基本不用瓦这类圆弧形的陶片来修葺房屋，但否认不了瓦是中国传统建筑的象征物之一。
西周时期便进入百姓生活的瓦片，守护了人类也见证了中国传统建筑的变化。头戴一顶遮阳草帽的瓦匠，虽然没有什么复杂的技术含量，但也要求胆大心细、分工明确。《有温度的手艺》一书中的瓦匠全兴建便提到，只要还有瓦房，瓦匠就会存在，自己舍不得丢掉这门手艺，虽然辛苦但还是会继续干下去，将瓦匠的技艺传承下去。
除了房屋这类的生活大件外，老百姓的生活细微处也处处透露着手艺人的痕迹。
湖南省桃源县漳江镇的铜锁匠李梦乔已经在工作室里做了几个小时了，手不停地打磨着蜡膜，不断调整细节，以求做出最满意的琵琶锁造型。工作室的橱柜里摆放龙、凤、鸳鸯、虾、鱼等琳琅满目的铜锁造型，古老而又温暖。
作者周卫平提到，在中国，锁具制造工艺已经有五千年的历史了。早在新石器时期，我们的祖先便懂得将个人贵重的物品用兽皮包裹起来，锁器便是在这样的思想上衍生出来的产品。一开始，锁是木制的；随着个人私有财产的差异化，以及冶铁技术的进步，铜锁开始被广泛使用。过去，铜锁是大户人家必备的。制作铜锁的工匠不仅需要迎合不同的审美要求，还要创作出独具匠心的制作工艺。现在，铜锁是民众把玩的物件，是旅游景点的纪念品。但在铜锁匠李梦乔看来，虽然铜锁在现代生活中缺乏实用性，但铜锁内部的机关设计、铜锁表面的复杂花纹、以及铜锁背后蕴含的文化依旧深深吸引着自己。
作者周卫平等人在贵州净心谷采访银匠李写永时，恰逢黔东南苗族的传统节日“六月六”，因此也见证了一场苗族服饰的盛宴。采访期间，李写永一刻也没闲着，聊天之余还在用锤子打造一枚椭圆形轮廓的耳坠，好让女儿在节日时能带上漂亮的银饰。作为第五代传人的银匠李写永，一辈子都在跟银饰打交道，苗寨里女人所佩戴的各类银饰，基本上都出自李写永的家族。
或许你也有过这样的经历：旅游来到一座漂亮的古镇，忍不住穿上少数民族的服装，带上少数民族的首饰。感叹服饰精美的同时，也就掏出腰包购买几件了，说不定你所购买的银饰中就有出自银匠李写永之手的作品。
虽然市面上已经有机器可以制作出银饰，但像李写永这样以家庭作坊纯手工制作的银匠依旧存在并还在坚持。在李写永看来，银饰包含着创作者的想法和情感、还包含着驱邪保佑的深层含义。纯手工制作的银饰工序复杂、周期偏长、价值不菲，因此在顾客下单时，李写永都会事先与客人沟通好，了解客人的喜好和风格，再以此打造出属于客人独一的银饰。也正是因为这份执着和坚持，李写永成为了当地知名的银匠，很多客人慕名而去，只为一份纯手工打造的银饰。
在《有温度的手艺》一书中，作者周卫平和曹诚博还为读者讲述了铁匠、石雕匠等其他手艺人，倘若感兴趣，可以细细品味，感受手艺的绚烂和手艺人的坚持。
时光流逝，多少技艺在历史的长河中失散、多少手艺在现实的困苦中遗失；好在，还有这样的一群手作人，用手艺解决着温饱、用手艺传递着温暖、也用手艺坚持着梦想。
时间是很快，但也可以变慢，让我们打开手艺这扇门，就像打开酿了很久的酒，品尝它的香醇甘甜、感受它的温暖细腻。
《有温度的手艺》读后感(八)：巧思与匠心：现代年轻人应该具备的两大职场利器
全民焦虑的时代，有这样一群人，崇尚慢工出细活儿。他们身处卑微而安分守己，精雕细琢又耐得住寂寞。
他们就是《有温度的手艺：中国手艺人的世代传承》一书中的匠人。
本书作者深入中国古建和传统手作的第一线，采访了二十几位普通又不平凡的匠人。其中有：
父传子承的“掌墨师”学美术出身的新派泥塑师坚守传统笔法的彩画师人技共计的数字木雕师心怀江湖梦想的打铁匠为家人雕琢幸福的银匠心怀大梦、专攻古建筑群落的总设计师这些匠人怀揣梦想、行走在路上。有的远离故土家人，有的不分酷暑始终坚守，有的哪怕有患上职业病的风险也在所不辞。
培育精益求精的工匠精神，已经成为社会上的一个热门词汇。工匠精神到底是什么，他们说不好。他们只知道，作为手艺人，就得把手里的活儿做到最好。
有句话说，一件事，坚持去做很多年，怎么着也成了。
由匠人们的身上反思现代职场中的年轻人，包括我自己在内，顿感差距巨大。
职场中，如果你具有匠人精神，将巧思与匠心完美融合，假以时日，想不成功都难。
那么，从《有温度的手艺：中国手艺人的世代传承》中能悟出哪些职场道理呢？
大道至简
百度云：大道至简指大道理（基本原理、方法和规律）是极其简单的，简单到一两句话就能说明白。一门技术一门学问，弄得很深奥是因为没有看穿实质，搞得很复杂是因为没有抓住程序的关键。武术高手总能一招制敌，击中要害，绝不会大战300回合才击倒对手；精明的商人一招领先，步步领先；高人指点一语道破天机，不用太多言语……
从某个角度想，的确是这么个理儿。
掌墨师王东凡告诉我们：一根普通的木杆，在建筑前直立起来，按比例缩小计算出所有梁柱的高低尺寸，工匠们再据此去确定梁柱的位置，并做好刻度记号。一座建筑的秘密全部暗藏在这“样高”上面。这听起来匪夷所思，却正是中国匠人一代代传承的“大道至简”的智慧。一根不起眼的木杆，竟决定了一座建筑的崛起。怎一个神奇了得。
职场上，我们身边有些年轻人，总爱把问题想复杂，以至于无限放大了事情的难度，造成拖延的局面，在害怕、担忧与纠结中把时间耗尽，到最后一刻才草草了事交差。
如果任务完成得令领导满意那还好。可你就会想，唉，这个过程真难熬，不知吓死了多少脑细胞，早知道这么简单，第一时间就做了。
但也许因为过于仓促，导致结局并不令人满意，需要微调、整改的话，又会浪费很多时间精力，如果需要推翻重来就更麻烦。正所谓一步错，步步错。而引发蝴蝶效应的最开始，仅仅是因为你“想太多”。
举个例子，不知你是否经历过迟到？
闹钟响了，你想着再睡五分钟，结果睡过去了，一睁眼已经是一刻钟后，于是你匆忙梳洗，早饭也来不及吃。平时三趟才挤得上去的地铁，今天因为晚了会儿，两趟就上去了，但时间绝不充裕。好不容易到达公司楼下，等电梯的人好似春运的火车站。紧赶慢赶，你比上班时间晚一分钟地打上了卡，但全勤奖还是泡汤了。沮丧外加没有吃早饭，一上午你都不在状态。好不容易吃午饭了，一想到只因多闭了一下眼就白白损失的全勤奖，为了惩罚自己只好减个鸡腿。不用说，整天的心情都会因此受到影响。如果下班回家再因积聚了一天的怨气而迁怒家人，这天可谓糟糕透顶。
所以，最简单的就是，闹钟响了，立马就起床；接到任务，不要想太多有的没的，按部就班，先做起来再说。
没有规矩，不成方圆
自古以来，匠人都活在社会底层，靠手艺讨生活，挣辛苦钱。他们不仅不能做官从政，甚至连衣食住行也受到诸多限制，如不准与士民之家通婚，不准穿丝质衣服乘马或坐车出游等。默默活在社会角落里的匠人，绝大多数终生劳作，仅能糊口，又没有多少社会资源可以利用，生活之艰辛，一言难尽。但，干一行就得爱一行。即使再苦再累，无论是父传子承也好，自己感兴趣的也罢，都应抱有虔诚之心，传承下去。
木匠活儿里，蕴涵了人生哲理。行规，也成为了处事态度的投影。
书里提到：木匠不能削新斧头的斧柄，因为不吉利，有“半途而废”的寓意。木匠专用的斧头，一般不借给外行人使用，如果被人拿去乱砍乱刻，很容易破口，也会被同行瞧不起，说是“半路出家”。“来去不离斧”，因为随身携带自己的工具第一可以防身辟邪；第二是因为斧头是祖师爷鲁班的象征，也是木匠的标志，随身携带是对祖师爷的崇拜，并体现职业尊严。
另外，还有一些规矩也很重要，在此卖个关子，如果你有兴趣就自己去看吧。
如果徒弟忘了遵守，是一定会被师傅责骂的。而繁多的规矩，传递出一种信念：规规矩矩做人，认认真真做事。
我们公司里有位女经理，在几十人的工作群里卖保健品，并时常向大家表示不强求。
大家私下里权衡利弊：1.群里她职位最高；2.我们并不信任所谓的保健品，而且几百块也不是大风刮来的，可不买吧，万一她给我们穿小鞋怎么办；3.有平常跟她私交不错的马屁精，第一时间就买了，不买的人还能有好果子吃吗？
最后，大家都抱着花钱买平安的心态买了她的保健品。可没过两天，她又卖上了面膜，还说：女生们可以自己敷，男生送给女友什么的最好啦。
不贵，也就99块。但有人就说了，她这是以权谋私，公司不管吗？可其他人都觉得多一事不如少一事，敢怒不敢言。有人表示坚决不买，有人觉得99块钱就当请她吃顿饭联络感情。于是这次只有一半的人买了。而没买的那几个人，不是工作被打回去重做，就是莫名其妙需要周末加班。
后来她又卖上了减肥咖啡。
不用说，还是有忠实拥趸买了，还真喝了，但是在办公室里因为心慌难受，引起一阵小骚乱。
她以权谋私的事这才终于被领导知道，结局如何，你们猜？
所以说，职场中，无论职位高低，你的行为别人都看在眼里。规规矩矩做人，认认真真做事，也许并不能让你平步青云，但却是一个职场人应该具备的最基本的要求。
你的为人处世、行为举止，就是你自己的活招牌。
心中有数
工匠精神并不是工匠才应该追求和恪守的，它的背后是一种专注，一种认真。 “像现在各行各业都存在‘差不多先生’，他们的特点就是凡事做到‘差不多’就交差了，这样不好，可不可以再认真、再专注一点呢？”想要做到胸有成竹，经验是必不可少的，但还需要态度端正，准备充足。
前几天看了朱丹在主持cosmo时尚盛典时的口误视频，深感如此“不专业”真是职场大忌。
把张丽娜叫成周丽娜；娜扎和热巴傻傻分不清；林允和林允儿也给搞混。一句做作的“骚瑞”让人以为她接受不了自己的频频出错以至于当场疯魔了。
粗心、不够专心、准备不充足？我想都有。全都加起来，就是天空中飘来的三个大字“不专业”。
之前奚梦瑶维密秀场的经典一摔，直接把她摔成了热搜第一，获得无数同情的同时，不少人都在质疑她的“职业素养”。
朱丹也好，奚梦瑶也罢，往大了说，人非圣贤孰能无过；但较真了说，您就是干这个的，吃着这碗饭，拿着这份钱，自然要承受相应的压力，基本功必须过硬。
在江苏卫视的跨年演唱会上，薛之谦和洛天依的那首《达拉崩吧》让我一听就爱了。据说现场只能看到薛之谦一个人在那里自唱自跳，跳得满头大汗，然后嘴里还唱着：陛下我叫达拉崩吧斑得贝迪卜多比鲁翁。后来他在社交平台上表示：天知道我背了多久。原来背词背到了凌晨4点。
我想，如果朱丹能在事前多看几遍娜扎和热巴的照片，多念念人家的名字，也就不用推说嘉宾太多、自己紧张，事后道歉了事了吧。
你的本职工作做得好不好，对不对得起这份薪水，你要心中有数。
这次没做好，为什么没做好，什么原因造成的，当时是否有扭转局面的可能，你得心中有数。
出了小问题怎么改进，有了大疏漏如何弥补，你得心中有数。
除此之外，匠人们还有其他建议要给职场中人：
瓦匠说：房顶上的瓦片有自己的排列规则，并不只是简单堆砌，需要与砖、木甚至石板在不同的墙面维度完美结合。这其中不仅有物理知识，也体现了中国人和谐的处事哲学。（职场中的人际关系）木匠的感悟是：每做一件事都要做好，不管是跟谁做。因为这是手艺人的本性。 （工作态度）铁匠告诉我们：抡大锤，砸大件和硬件，很多时候并非用蛮力，主要是个巧劲。“拿大锤的”视小锤起落的幅度和要砸的地方，分轻重缓急来砸，必须准确无误。（工作方法）在古人心目中，所谓“匠人”，就是对自己的技艺要求严苛，并为此不厌其烦、不惜代价地做到极致，精益求精，精雕细琢，同时也对自己的手艺和作品怀有一种绝对的自尊和自信。工匠精神的本质是精业与敬业。技艺为骨，匠心为魂。
这本书，你可以单纯看作介绍手艺人的经历与作品；也可以领悟到匠人的人生哲学与生活态度；还可以提炼出人与自然、古人与现代人、匠人们与传承之间的脉脉温情。
但本书并不完美，一是内容太少，没看过瘾；二是图片不够清晰不够细致。如果能再多出几本就更好了。
《有温度的手艺》读后感(九)：《有温度的手艺》：手艺背后是热腾腾的生活，是匠人精神的传承
直到前段时间，我才看了这部豆瓣评分9.4的纪录片《我在故宫修文物》。我以为这会是一部恢宏巨制的精品献礼片，但看完才发现，其实这部纪录片很日常，没有煽情文案，也没有高超镜头技巧，只是简单展现了故宫里那些修复文物的专业人士的日常工作。因为日常，甚至显得有些单调乏味。
但感动网友的，恰恰是这些日常却又略显枯燥的文物修复工作。
他们在隔绝了城市嘈杂喧哗的紫禁城里，一笔一画的描摹，一刀一锉的雕刻，小心翼翼的修补，不为名利，只为更好展示文物，更好传承文化。他们几十年如一日，以精益求精的匠人精神，延续着老辈手艺人的技艺，传承着对文物的热爱，对文物修复的执着。
因为《我在故宫修文物》，故宫手艺人开始被人所知，为人所赞。
其实，作为“士农工商”四民中的工匠们还有很多，他们隐藏在民间，他们是能工巧匠，他们养家糊口的同时，不忘传承技艺，不忘弘扬文化。
《有温度的手艺》就描述了这么一群手工匠人们：他们身处卑微而安分守己，精雕细琢又耐得住寂寞。他们终日相伴的只有泥与木，陶与火，石与铁……他们大多数习惯沉默，只用一双手与这个世界交谈。
《有温度的手艺》根据纪录片《大匠之梦》改编而成。作者周卫平是云南广播电视台高级记者，一个具有人类学视点的纪录片导演、摄影师。作者曹诚博是云南广播电视台纪录片项目负责人。曾成功发行宣推《中国远征军》《飞虎传奇》《我的梦》等多部片子至央视纪录频道、央视财经频道、北京卫视等平台。
周卫平曹诚博在《有温度的手艺》里深入中国古建和传统手作的第一线，采访了二十几位普通又不平凡的匠人，向我们展示了匠人们热气腾腾的生活背后，除了坚守着为人处世的生活智慧，还传承着精益求精的匠人精神。
01 手艺背后，是热腾腾的生活
自古以来，匠人们都生活在社会底层，靠手艺讨生活。在古代的“士农工商”四民中，他们社会地位低下，不能做官从政，甚至连衣食住行都受到诸多限制。比如《明律》就规定：“凡官民房舍车服器物之类，各有等第，若违式條用，有官者，杖一百，罢职不叙；无官者，笞五十，罪坐家长，工匠并笞五十。”
现代社会的工匠们，虽然地位不再低下，但仍然没有多少社会资源可利用，依然从事着最艰辛的工作。
日本作家盐野米松在《留住手艺》一书里曾说：这些朴素的手艺人，绝不是圣人君子，更不是人间国宝。他们就是每年拼命的为了养活家人而勤奋劳作的最普通的人。就像《有温度的手艺》里的掌墨师王东凡父子，家境贫困的他为给病重的妻子治病，不得不让儿子王东其辍学和自己一起外出打工。
16岁的王东其跟着父亲，开始从基础的木工活学起，从最初的学徒到后来的独当一面，这其中虽然有父亲的引导，但更多的是王东其的独自探索，因为木匠的工作往往牵一发动全身，所以掌墨师总承受着巨大压力。工程的每一道工序，每一处细节，都离不开他们的辛苦操持。
虽然王东其是因家贫才走上手工匠人的路，但他没有懊悔，而是选择不断学习提高手艺，争取成为一个合格的掌墨师，不辜负父亲。
同样，还有42岁的瓦匠全兴建，因为家贫，12岁的他就退学跟着父亲做瓦匠，挑起了家庭的重担。现在已然是两个孩子父亲的他说：“我的梦想很简单，帮两个孩子成家，给他们每个人在城里买一套房子。”
“养儿育女”的朴素想法，是匠人们努力干活的动力，他们或许不懂治国平天下，但他们懂家和万事兴，所以拼尽全力养活小家，虽然日子清贫，但却热气腾腾，充满着人情味。
他们努力传承手艺的同时，也见证了生活的艰辛与甜蜜。
《有温度的手艺》里说，中国人的生活哲学，总是围绕着“家”展开，而对匠人们而言，干活是为了家，而家又成为了他们活着的支撑和证明。因为手艺人的人情烟火味，他们手下的每一个工程，每一样作品都不再冷冰冰，而是有着鲜活的生命力，变成了有温度的手艺。
02 手艺背后，是为人处世的哲理
日本皇室的御用匠人秋山利辉曾在他的《匠人精神》一书里提到了“匠人须知三十条” ，对他的学徒在立身和为人方面提出了诸多准则。
其实，中国的手艺人也有代代相传的立身规矩与处世准则。
比如木匠行业的“没有规矩，不成方圆”，告诉我们做任何事都要遵守一定的规矩准则，否则便无法成功。
瓦匠行业的“天晴盖瓦，下雨和泥”，告诉我们人的工作要顺应天时，融合自然的节奏，和自然做朋友，而不是违背自然、破坏自然。
还有掌墨师的神器“样高”，一根普通木杆，却暗藏了建筑的全部秘密，听起来匪夷所思，但这正是中国匠人代代传承的“大道至简”的智慧。
各行各业匠人们众多规矩的背后，其实传递出了中国老百姓的普世价值观：规矩做人，认真做事。
而这种普世价值观在现如今的社会却成了稀缺品，人们尔虞我诈，勾心斗角，做事半途而废，耐不住性子，吃不了苦头。也正因为吃不了苦头，所以这些手艺慢慢无人传承。
《有温度的手艺》里铁匠瞿张旺表示，打铁极其考验铁匠的耐力，既要在高温环境中作业，又要有足够的体力，现在的年轻人很少能吃得了这种苦。
现在的年轻人总追求“快狠准”，越快越好，但快起来后就再也无法慢下来。而这个社会最缺的就是“慢下来，更用心”的态度与精神。
就像《我在故宫修文物》里的钟表师傅王津，16岁进故宫修钟表，39年没换工作，没搬家，几十年如一日一点一滴的擦拭修复那些钟表。
因而，手艺人日复一日打磨技艺的背后，除了养家糊口，还暗藏了他们规矩做人，认真做事的生活智慧。
03 手艺背后，是匠人精神的传承
2016年，李克强总理在政府工作报告中首次提到要“培育精益求精的工匠精神”，引发了人们的热议。
但作为手艺人，他们可能说不出什么是工匠精神，他们只知道要把手里的活做好，就像木匠向兴福说的：“每做一件事都要做好，不管是跟谁做，这是手艺人的本性。”
而这种精益求精的精神，正是匠人精神的体现与传承。
手艺是他们吃饭的依靠，因而他们珍惜自己的手艺，爱护自己的名声，每一件工程，每一样手工品，都恪尽职守，认真对待，不允许残次品的出现。
这一点在铁匠行当更是体现的淋漓尽致。《有温度的手艺》里提到，铁匠行当的一大特点是要将自己或师傅的名号打制在自己的产品上。这关涉到作为工匠精神精髓的质量担保、匠人荣誉传统。
比如铁匠行当的“张小泉”剪刀，凝聚了多少代铁匠们的心血与骄傲。
其实匠人精神一直在中国劳动者的血脉里，从未缺席。但随着科技的发展，匠人精神有了新的阐释：现代匠人精神需要手工技艺与现代科技的有机融合。
因而现代匠人们不仅需要手熟，还需要灵性悟性，带着思想去打磨作品。
比如在木雕行业，新一代木雕匠人要打破条条框框，推陈出新，充分发挥想象力，创造力，才能为木雕行业注入新鲜元素。
当然，技术只是手段，核心的永远是手艺人，正是他们的巧思妙想，才完成了一件件精雕细琢的工艺品，正是他们的不懈努力，才让民间文化代代传承。
《大匠之梦》的出品人“当代活鲁班”李宏进就是这样一个立志弘扬传统文化的匠人。他在三十年间，完成了100多项民族历史文化建筑作品，其中的九重天、九道门等十多个项目甚至创下了世界吉尼斯纪录。
但他并非追求荣耀，他只是想把那些民间技艺传承下去，他说：“真正为民族、为国家传承文明，能够为文化复兴做出巨大贡献的人，才能叫大匠。”
大匠不仅意味着绝技，还有诚心。正因如此，匠人传承的不仅是技艺，还有为人处世的哲理和传统的民族文化。
《有温度的手艺》里说：“在社会的发展中，手艺成为一个人生活的本能，成为一个人安身立命的生存之道。”
李宏进作品但其实，手工匠人们最难能可贵的是，在浮躁的现代社会，默默打磨手艺，用精湛的技艺对抗浮躁的人心，用慢下来的态度对抗快节奏的社会。
匠人们身上这种“慢下来，更用心”的匠人精神，正是我们现代社会最稀缺，我们每个人最需要学习的。
所以每个人，每段人生，当你浮躁时就试着从匠人精神里，汲取朴素的力量，然后慢下来更用心的生活。
《有温度的手艺》读后感(十)：《有温度的手艺》：比起月薪过万，他们的故事更能缓解我的焦虑
王小波在《黄金时代》中写道：
“在我一生的黄金时代，我有好多奢望。我想爱，想吃，还想在一瞬间变成天上半明半暗的云。后来我才知道，生活就是个缓慢受锤的过程，人一天天老下去，奢望也一天天消失。”前段时间，网易身患绝症的员工惨遭公司辞退的新闻一度送上热搜，相信不少上班族看后都忿忿不平，同时更有一种莫名的危机涌上心头。
加班加点，不计代价地付出，把身体弄垮了，公司却不为你买单。
想在职场里舒适度日，得过且过，可估计一次年度考核就把你干掉。
干脆辞职，自主创业吧，可又没有资本和技术，说不定干不到一个月就把老本啃光。
意志消沉让职场人备受困扰在这个喧嚣浮躁的时代，相信不少人都会被现实所困，整天不是职场上的勾心斗角，就是家里的房贷车贷、父母养老、孩子教育，弄得身心俱疲，却只能默默忍受。
中年人为了养家糊口一刻不能停歇地奔波，年轻人虽然“一人吃饱，全家不愁”，但空空的银行卡余额也让他们不敢停下脚步。
从最初的踌躇满志，到慢慢地走向消沉，我们有太多的不安与惶恐，于是我们常常抱怨：
上班究竟是为了什么？
什么时候我才能够实现自己的梦想？
到底要怎么做，这一生才过得有意义？
......
带着这些疑问，在打开《有温度的手艺》这本书时，我似乎看到了一种久违的安慰，焦虑的心情也随着故事开始的那一瞬间，便安静了下来。
中国十佳记录片《大匠之梦》的改编之作当一群匠人，终日相伴的只有泥与木，陶与火，石与铁……他们大多数习惯沉默，只用一双手与这个世界交谈，他们身居微处而安分守己，他们精雕细琢又耐得住寂寞。
他们的故事是根据第24届“中国十佳记录片”的《大匠之梦》改编而成，因此，本书作者周卫平和曹诚博都是国内资深的电视人。
其中，周卫平作为一个具有人类学视野的纪录片导演及摄影师，还曾经获得过法国探险电影节最佳导演奖，戛纳电影节提名奖，世界人类学大会优秀电影奖等多项国际级奖项。
“为手艺数碑，为工匠立传”，这便是作者的初衷，他们不辞辛苦地深入中国古建和传统手作的第一线，采访了二十几位普通又不平凡的匠人，让我们看到一个个经典之作的背后，是工匠们日复一日的刻苦磨炼，同时也是一种对工作执着，对生命敬畏的人生智慧。
正是这样的智慧，让手艺人用实践应验着中国古代工艺，用心捍卫着中国古代遗产，在同样快节奏的社会里，他们用朴实无华抵抗住了焦躁不安，创造出了一个个人类的奇迹。
01 “没有规矩，不成方圆”，传递出手艺人一丝不苟的职业态度。
不知道，大家有没有发现一个问题，就是如今职场里的考勤打卡管理是越来越先进了。
从最开始的纸质考勤打卡演变到后来的电子打卡工牌，再到指纹打卡，人脸识别打卡，是不是感觉这些智能打卡已经很先进了？
没想到前不久，有朋友说他们公司实现了APP上的定位追踪打卡，什么代打卡，忘打卡的理由统统不管用了。
换句话说，你就是孙悟空那般神通广大，也翻不出那如来佛祖的五指山，哎，咱们职场人，可真难啊！人身自由都在监控之下，这可不就是“一入职场休想懒，从此打卡把你管。”
很多人的心里，都觉得这考勤管理不就是一种形式吗？有必要把员工看得跟贼一样紧吗？
《墨子.法仪》中说：
“天下从事着，不可以无法仪；无法仪而其事能成者，无有也。虽至士之为将相者，皆有法。虽至百工从事者，亦皆有发。百工为方以矩，为圆以规，直以绳，正以县。无巧工、不巧工，皆以此五者为法。”本书中，引用了墨子举木匠干活的例子说明做事的法则：即工匠们用矩画方形，用圆规画圆形，用绳墨画直线，用悬锤定好偏正，用水平器制好平面。无论巧匠还是一般的工匠，都要以这五者为法则。
“没有规矩，不成方圆”，这个道理在木匠的手艺里，不仅蕴含了处世态度的哲学，更是一种严格的行规。从管理学的角度来看，它说的就是职业素养，或者是一种职业态度。
下面，我们来看看木匠的行规都有些什么讲究？
1.木匠如果有了新斧头，不能用自己或他人的斧头来削新斧的斧炳，这有“艺不到头”和“半途而废”的寓意。
2.木匠要爱护工具，尤其爱护自己的斧头。专用的斧头，一般不借给外行人使用，如有徒弟犯忌，肯定会挨师傅骂。斧头被别人拿去乱砍乱刻，很容易破口，会被同行瞧不起。
3.就算工期再长，自己的斧头也是随身携带，从不留在去干活儿的住家。因此，木匠都有“来去不离斧”的习惯。随身携带斧头可防身辟邪，也是木匠的标志，同时还是对祖师爷的崇拜，体现了职业的尊严。
4. 给普通人家建造的柱子大多取用六十年就能长成的树木，所以砍伐树之后再进行栽植，这样六十年一个轮回，只要坚持栽植，加以爱护，一般不会出现树木资源断绝的情况。
在古代，所说的“匠”就是木匠，看似复杂的规矩，却传递出一种信念：规规矩矩做人，认认真真做事。
就像老木匠张学儒说的那样：“我们三代人都是木匠，能多做一点是一点，干了一辈子木匠活儿，要闲下来，还不习惯呢。”
木匠活里有规矩，有讲究曾经看到这样一件事，说的是在国外，许多留学生都会选择勤工俭学，做些刷碗刷盘子的计时工作。
按照当地的卫生要求，要求盘子一定要用水冲三遍，其中一位留学生觉得这样既麻烦又增加工作量，每次只冲两遍水，工作效率提高了，老板还给额外发了小费。
后来，他主动和同伴们了透露自己的奖赏秘诀，同伴劝他千万别这样做，他却不以为然，还取笑别人胆小如鼠，依旧我行我素。
终于有一天东窗事发，老板将他辞退，他只好又去别的餐馆求职，结果干不了多久，都被辞退了。后来，只要报出他的名字，老板们都摇头拒绝。
拒绝的原因是：“别人洗三次，你洗两次，你的名字已经被列入黑名单了，谁还敢用你。”
生活中，不乏这样看着聪明伶俐，实则难有大作为的人。他们自以为高人一等，实际上非常愚蠢，经常搬起石头砸自己的教，聪明反被聪明误。
美国前总统罗斯福说过：“成功的平凡人并非天才，他资质平平，但却能把平平的资质发展成为超乎平常的事业。”
可见，即使是平凡人，只要抱着一颗平常心，踏实肯干，有水滴石穿的耐力，获得成功的机会也不比聪明人少到哪里去。
手艺人的成长之路，没有任何捷径和投机取巧之说，他们的创作背后无一不是百炼成钢的辛苦付出与脚踏实地的守候。
在行业越来越规范的今天，职业素养更是职场生存的必备基础，这显然是自古以来选拔人才最看重的部分。敬业不仅仅是吃苦耐劳，更重要的是“用心”去做好公司分配给的每一份工作。
用心的职业态度，是个人成长的不二法则02 “物勒工名的制度”，体现的是恪守诚信的匠心品质。
记得刚入司时，公司组织过一次新人的岗前培训，有一位讲师问我们：“你认为作为一个职业人，最重要的事是什么？”
当时很多人回答，要热爱公司，要敬业爱岗，要好好学习，努力提升技能......
显然，这些并不是他要的答案，最后他在白板上写下了大大的两个字，这两个字至今让我记忆犹新，那就是“诚信”。
后来，我才知道这位讲师是一位业务部门的总经理，他带领的销售团队年年获得业务佳绩，不仅赢得了公司的各项荣誉，同时也在业内享有声誉。
他认为，这一切成绩的背后，都来自于“诚信”所带来的对公司、对客户及对个人的责任感，这是一种人与人之间建立起来的基本信任，如果能够把这件事做好了，你就可以在职场中“战无不胜。”
孔子说过：“民不信而立。”
一个人如果没有诚信，就不可以在世界上立足，这是我们从小就接受的教育，然而，当我们走向社会后，这个做人的根本道理却往往走了样。
人有两种东西拿不走，一种是知识，另一种就是诚信。曾经看到过这样一个职场调研，
问：你认为职场诚信重要吗？
93.8%的人回答很重要。
问：与个人利益冲突时如何选择？
61.9%的人选择不放弃诚信。
问：“身不由己”时放弃过诚信吗？
仅有29.2%选择没有放弃过。
好吧，虽然93.8%的职场人士认为诚信很重要，但最终坚守者不足三成，很显然意识和行动之间的落差是比较大的。
而中国的手艺人，却将诚信的精神代代相传，默默浸润到一件件精湛绝伦的作品中去。
从书中，我们可以了解到，在中国历史上，铁匠这一行是开行最早、分布最广、数量最多的行业之一，而行规与忌讳也数这一行最多。
与石匠、漆匠、瓦匠等不同，铁匠行当的一大特点是要将自己和师傅的名号打制在自己的产品上，这关系到作为工匠精神精髓的质量担保、匠人的荣誉传统。
打铁还需自身硬《吕氏春秋.孟冬记》记载：“物勒工名，以考其诚，工有不当，必行其罪，以究其情。”也就是说，如果器物做得不合格，诚信不够，将给予惩处。
事实上，在秦始皇统一六国之前，就有了“物勒工名”的制度，它要求器物制造者把名字刻在自己制作的产品上，以方便管理者检验产品质量，考核工匠的技艺。
《秦律》中也有具体的惩罚规定，秦代制器，不仅要刻上工匠之名，还要刻上督造者和主造者之名，以便逐级追查产品质量的责任人。
若不刻名，就要被罚。同时，还建立了从中央到地方的系统的技术与产品质量管理机构，以及分工负责制度。检查产品质量，要求“必功效为上”。
对于优秀匠人，也有具体的奖励办法，正是在这样的制度下，秦朝工匠们制作出了铜车马、兵马俑等享誉世界的艺术品。
秦兵马俑被誉为“东方维纳斯”工匠制度的传承发展，渐渐形成了特有的工匠文化和工匠理念，无形中约束着工匠的行为。
除了铁匠外，其他手艺人都是如此。
以杆秤制作为例，工匠们相信，每个刻秤人代表北斗七星、福禄寿等，如果所造的秤亏顾客一两，制秤人就折寿一年。
而在陶瓷业，官窑生产的好产品献给皇家，出现次品就要砸掉。各窑工匠都坚守一个传统：仿品不能当正品出售。
建立与“物勒工名”制度和职业荣誉感基础之上的“精益求精”精神，使得历朝历代的工匠源源不断地产出名扬四海的玉器、青铜器、瓷器、丝绸等精品，铸就了中华灿烂文化。
我们常说“张小泉”的剪刀品质好，可谁知道就这三字的背后凝聚了多少人血汗和骄傲。
来自河北曲阳的的石雕团队带头人李江，面对他的作品时，说了一句简单的话：“不能给家乡丢脸，不能砸牌子。”
这无疑是工匠精神最形象的表达，手工艺人保有的不仅是制作一件器物的技术，而是一份最为质朴和纯粹的关系。
手艺人雕刻着美轮美奂的人类文明这种纯粹的关系，正是变得越来越机械和冰冷的工业化时代中，人们越来越缺乏的东西，它就是信任，它就是温度。
富兰克林说过：“失足，你可以马上恢复站立；失信，你也许永难挽回。”
03 “七十二项世界纪录”，蕴含着匠人们捍卫梦想的执着追求。
“七十二行，行行出状元”，这句老话，多少年来一直鼓励人们不要放弃对生活的热情与理想的追求，而今，有一个人，他的梦想就是为中国七十二行当的每一行当都创造一个吉尼斯世界纪录。
被誉为“湘西鬼才”的李宏进，出生在湖南省永顺县塔卧镇一个石雕工匠之家。他从12岁拜师学艺起，转战30多年，历经心酸苦辣，现在已经从一个小工匠，变成了世界民族建筑设计师，创造出100多项民族历史文化建筑作品。
这七十二项吉尼斯世界纪录的梦想，并非好高骛远，而是源自李宏进对民族文化的自信。
“每根放，每道梁，每匹瓦，每块石头，都包含了文化信息。”中华民族上下五千年的文明，老祖宗红留下巨大的精神文化遗产，我们取之不尽用之不竭。
“九重天”、“九进堂”、“九道门”等作品的设计大师梦想，就是手艺人一个细节一个细节积累起来的。
如今，在各行各业都存在“差不多先生”，他们的特点就是做事以“差不多”为标准，凡事做到“差不多”就交差了，而这样做的结果就是你的事业或许也就是“差不多”，永远也到不了优秀的行列。
那么，我们可不可以再认真、再专注一点呢？
最近，大家都在呼唤重拾“工匠精神”，工匠精神是什么？其实就是一种做事的态度。
它不是将手艺作为赚钱的工具，而是树立一种对工作执着，对所做的事情精益求精、精雕细琢的精神。
之所以有的人会成功，是因为他们将时间主要用来做好一件事，而另外一些人则是将时间花在很多事情上。
生活中永远不缺聪明人，缺的就是能够坚持做好一件事的人。
《信仰的力量》的作者路易斯.宾斯托克说：“人生乃是长期考验我们的毅力，唯有那些能够坚持不懈的人，才能得到最大的奖赏。”
意大利著名男高音歌唱家帕瓦罗蒂毕业于一所师范学校，毕业后，他不知道是该选择自己喜欢的歌唱事业还是从事教育事业，于是便征求父亲的意见。
父亲告诉他：“如果你向同事坐在两把椅子上，结果只能是跌坐到两把椅子之间，所以，你应该坚定地选定一把椅子。”于是，他选择了个歌唱事业。
如果你选择了一份稳定的职业，却又梦想着创业发大财，很可能最后的结果是你既不是一个合格的员工，也成不了一位优秀的企业家。
可见，对于每个渴望成功的人来说，都需要想帕瓦罗蒂那样果断地选定一把椅子。
就像帕瓦罗蒂一样，手艺人的专注就是一种特别强大的力量，能把一个人的潜力发挥到极致。专注会让生命变得更有质感，并带来超高的效率。
有时候，我们能轻言放弃的，只是梦，而不是梦想。
专注是一种能力，也是一种财富心理学上有个很著名的理论，叫“延迟满足”。 “指一种甘愿为更有价值的长远结果而放弃即时满足的抉择取向， 以及在等待期中展示的自我控制能力。它的发展是个体完成各种任务、 协调人际关系、 成功适应社会的必要条件。” 简单来说，这是一种更高级的能力： 不仅延迟后获得的幸福感是双倍的，并且能够对人的毅力和耐心起到一个很好的锻炼。木雕匠人田开健当初进入这个行当，主要是为了谋生，连续三次高考名落孙山之后，他虽有千般不舍，万般不甘，但为了供养弟妹，只能外找活干，跟着不同的施工队在全国各地打零工，直到后来走上木雕之路。
一开始没有多少收入，但他坚持了下来，并在这条路上一走就是三十年。
他热爱这个行当，在日复一日的精雕细琢里，他不急不燥，心平气和，沉醉于自己的世界中。当收获到别人对他作品的一片赞美声后，多少也抵消了没考上大学的遗憾。
好料不怕细琢。木头如此，人亦如此。
三次考考落榜又怎样？守一颗匠心，精于艺，爱生活，这样的生命，就是艺术。
匠人们聚精会神的工作是一份对生活的热情投入国家级非物质文化遗产精细木作的传承人杨金荣先生说过：
“西方设计只做了一半，到图纸就完了。而中国的图纸只是参考，设计是在制作过程中完成的，比机器更准，这就是精神。”时代虽然在不断地进步，但是现代技术只是实现目的的手段，最核心的，还是人。无论东方西方，概莫能外。
《有温度的手艺人》这本书中真正传递出的那股温暖人心的精神，并不是工匠们才应该追求和恪守的，它的背后是一种专注，一种认真。
我认为，这恰恰是我们现代的职场人最需要紧紧把握住的核心。
与其寻找自己喜欢的工作，不如先喜欢上已有的工作；与其追求幻想，还不如爱上眼前的工作