《食梦者》是一部由秋田谷典昭 / 笠井贤一执导，阿部敦 / 日野聪 / 早见沙织主演的一部动画类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《食梦者》观后感(一)：看来和《火影忍者》《海贼王》《死神》是一家人咯？
过年在家的时候，实在百无聊赖，于是乎就找了个有中文配音的动画片看了。。
貌似豆瓣里很多人对这部动画片评价不是太好嘛。。
不过我个人还是蛮喜欢的，虽然始终没有办法与我心目中的《火影》和《海贼王》媲美，但是仍旧可以当陪伴自己无聊时候的下酒菜。。一边下围棋，一边听动漫。。美美哒！！！
真的很励志嘛~
而且，难道就没有人觉得，这动漫很好的告诉了我们漫画的制作全过程，也让我们了解到了漫画家的艰辛么？？？当我们不懂一个东西，一个产业和一群人的时候，我们会站在自己的立场有诸多的抱怨。。但是，当了解之后，我们就会慢慢的放低一些要求，学着去换位思考。。
学生时期的时候，我和同学最喜欢抱怨的就是《火影忍者》更新的真特么的慢。。一周一集我们已经忍了。。可有的时候连一集都不更新。。心里对新内容的期待变成了不理解的怒火。。后来的我，就不追剧了。。而是一次性攒上几十集再看。。现在想来，漫画家们真的是不容易。。要去做这么多的数据对比。。不符合大众口味的时候，还要PASS从新构思剧情。。。真的是好辛苦的呢。。
中国大陆两个群体比较多。。一个是韩剧迷，一个是日本动漫迷。。
韩剧里的主人公，出身总是不怎么大气的，会经历很多很多的坎坷，让人看的声泪俱下。。然后，然后，然后总算守得云开见明月。。过上了幸福又快乐的生活。。而那些高大上的天才们，贵族们，美女尤物们，在剧中总是扮演着心机婊。。各种耍手段，各种不要脸，各种恶坏混。。终了，都么啥好下场。。。
咳~咳~咳~要问我为啥知道的这么多。。那是因为我亲妈是超级超级韩剧粉丝。。如假包换的骨灰级哟！！！用我妈的话来说，就是没有哪部韩剧是她没看过的！！！那执着，真的是让我这个动漫迷汗颜~(⊙﹏⊙)b
相比之下的日本热血动漫。。模式是这个样子滴——有个苦逼屌丝有个高大上的梦想，他不 相信自己可以成功，亦或是他身边的人不相信他会成功。。于是，在某种机缘巧合下，他因为某个人或者某件事开始努力。。在他努力的过程中，遇到了很多竞争对手。。而这些强敌都是上天的宠儿。。他们天生就是这方面的奇才。。打他们落地的时候就被上帝赋予了这方面的才能。。于是，主角开始和他各种PK。。敌人心里很开心。。主角心里也PK的嗨上加嗨。。他们把彼此当成自己的镜子。。到了最后，他们都成为了自己想成为的人。。并且是很好的伙伴！！！
那种动不动就被人陷害了的苦情剧。。是被害妄想症的产物好吗？？？
哎，不说了，说多了被我亲妈知道我鄙视她的爱好估计又要来此狠掐。。毕竟，她是那么的讨厌小日本儿。。/(ㄒoㄒ)/~~可是，人家好的思想，难道就不是我们该去学习的地方么？？？
《食梦者》观后感(二)：年轻人，找个梦想奋力前进吧
先说点题外话，想写之前刚好上了上人人，结果看到我高中校友在疯狂转载一个视频。上面是我高中和我一个年级的很会唱歌的男生，已经上芒果台的挑战麦克风了，还作为大嘉宾将演唱曹格的《背叛》，应该就是明天播。
底下真是一片羡慕声，当然我也是小粉丝中的一个。
想当年，高二的时候还一起参加学校的卡拉OK大赛，那个时候我还是无名小卒，他已经是赢遍学校所有歌唱大赛，无人不知的歌唱高手了，后来他毫无悬念拿了第一名（要说我拿了三等奖么...）而再过三年，我以为我也在学校的歌唱比赛中拿了些不错的奖项时，人家已经在更远的舞台上奋力奔跑了。
所以啊，开始的开始，梦想就要野一点，然后这样，再朝着梦想狂奔吧。
该用什么溢美之词来说这部动画都不过份，虽然说起来，神作这个词有些过份，但是它可能在我心中就是神作的等级。我已经很久很久，难得找到一部让我从下午开始一口气看17集（中途还有事）去的动画了，很久很久了。这和看EVA不一样，EVA是一种尊敬之情，景仰，这动画，让我发自内心的喜欢，娇情的说，喜欢到泪流满面也不算过。
其实热血类的动漫太多了，普通人通过努力成功的动漫也太多了，但是，从来没有觉得一部动漫可以让我觉得这么真实，真实到就像在看自己，就像在看自己长久以来的人生一样。
少年JUMK,手冢奖，银他妈，根本不需要任何架空，不需要任何英雄，不需要任何假设，这就是我们身边老老实实的故事，是每一个少年，每一个渴望投稿，渴望发表，渴望漫画的少年的故事。
想开连载，想动漫化，别说故事主人公最高和里红国人，就连身为中国人的我们都知道，要在这样数一数二的动漫杂志上开连载得有多困难，不管你是15岁还是35岁。但是为了心中的女孩，也可以算是自己心中的那个愿望，真诚真的这么做了，和高木一起，从高木的那句：我们搭挡做漫画家吧，从真诚对麻子脱口而出的那句，所以等到那个梦想实现时，请你嫁给我，一切都开始了。一开始也只能算是心比天高，但是他们一步一步，从最基础做起，先是月例赏，再是NEXT和手冢奖，再是金未来奖，再是。
连载。
真实还不仅仅是这几个奖项，这几个物件，还体会在我们每一个人特别是投稿人中会遇到的。一开始总是梦想着最大的野心，想动画化想连载想成为人气王，但是，会在慢慢的征程中，迷失了自己，迷失了自己的特点也好，和朋友的争吵也好，迷失了自己想要的也好，碰到了更加厉害的高手也好，可能羡慕那个对手，可是会发现他远远跑在自己的前面，自己不管怎么努力都只能望其项背。动漫中一一都给予了呈现。
关键是，有些人总永远迷失了自己，有些人还是横下心来，用看起来像是蛮干的精神，一直坚持了下来，从迷失中更加确定了自己的内心。前者，就像动画第一话那样，开始了庸庸碌碌的人生，后者，就像动画最后一话，真诚和高木知道自己梦想总归实现那样，喜疾而弃。
有人说，这是一部男人的漫画，不管是有梦的少年，梦中的少女还是更多，我同意这样的看法。或者说，如果你投过稿，不管是漫画也好，还是文学作品，就会感触更加深刻。所以我和我朋友说，看这个就像看自己，只不过我看到他们，是我该努力的方向。一次次的投稿，不是退稿信，就是石沉大海，就算我自己自己一直一直在努力了，可是发现还是没用一样，我真的有些疲惫了，我很久没动笔了，我虽然说想成为一个作家，但我已经早就给这个有野心的梦想加上了一条保险栓，我还是去当个老师也好。但是看完这部动漫，我突然好想去写个故事，把我全部的精力都拿去写一个，一个，一个故事，再继续投稿下去，虽然不打算把这个当作生存之道，可是还是为了心中的那个结，那个我一点都没有灭掉的火种，我想看看，自己到底能不能行。
whether or not.
话说回来，小畑健还真是充分摸透了美剧真人秀的精髓啊，特别是在NEXT刊登一事中，那一个又一个，切换镜头，故意不抖出结果，真是和美剧《suvivor》或者是其他一个样，吊住了人的味口，加大了故事的精彩性。从DEATH NOTE到青色文学，再到食梦者，我说小畑健啦，我看过的动漫不多，但是你还真的一次都没让我失望。
话说回来，这样的梦想漫画，虽然谁都知道这故事最后一定会成功，可是过程，你怎么讲，怎么让读者觉得不要轻易认同你那个大团圆，是考验讲故事的人的，这一点，食梦者当之无愧五星。人物的话，个个都是让人觉得可爱的人物。编辑自然是好的没话说，天才少年一开始觉得是个好傲的人物，后来也渐渐觉得，他的天才也不是没有道理的，虚心，努力，有时候还有点孩子气。
所以啊，年轻人，路尚长前方尚远，还没有什么是决定的，是要放弃的，趁着年轻，朝着最初的梦想，大步大步跑吧！
看完了《从天而降的小册子》，接着看了这部两人合作的又一力作。
《Bakuman》和《Death note》比起来，故事紧绷着的那根弦不见了，不会让我半夜困得要死还想爬起来看新世界究竟建成了没有——一看开头，就知道这是关于热血、梦想、友情、纯爱的那一套。无论主角的结局是否成功，"奋斗在路上"才是一贯的主题。
拜托，现在颓废当道，虚无丛生，谁还要看说教兮兮的梦想片啊。不信随便拉一个人出来，问他梦想是什么，大半数都会瞠目结舌吧。
但是很奇怪，我居然一直不停地看了下去。虽然没有追《死亡笔记》那么狂热，但是真的一集接一集地看了下去，好几次还热泪盈眶，明明知道那是动漫的煽情手法。对啊，故事讲述了两个想要当漫画家的梦想少年，他们画漫画的时候，考虑的无非也是怎样更好地吸引读者，让他们感动，激动，沉迷，思考。
但是它确实有独特的魔力，一个平淡的故事（真的很平淡，男女主角纯情得都不像人了），有了梦想的注入，顿时被赋予了圣光般的色彩。
哪怕是没有梦想的人，或是有梦想追梦失败了的人，看了《bakuman》，都会感叹一声"年轻真好啊"，看着年轻人可以肆无忌惮地用仿佛是无限的青春，去创造无限的可能。但真正好的，并不是青春本身，而是年轻人用青春做赌注，想要赢得梦想的过程。
老了的人，难道就不能再追梦了吗？《bakuman》里的中井先生，以33岁的"高龄"成为了天才高中生漫画家新妻英二的助手。多年做助手的他，却不甘心真的一辈子只做职业助手，也会在睡前偷偷地流眼泪，说："真的好想连载啊。"和年轻人在一起，中井先生并没有被新生代的青春活力所压垮，反而在他们身上找到了坚持梦想的理由。这就是《bakuman》给我们呈现的梦想童话——追梦没有起点也没有终点，无论何时何地，只要心怀梦想，一低头，我们就站在起跑线上。如果一辈子都在担忧已经老去，不停地怀疑自己而迈不开腿，从我们身边不停地溜走的，除了梦想，就真的还有时间了。
热血动漫，强调出身不凡的英雄主人公，高木秋人和真诚最高可以说也符合"天才少年"的标准，但《bakuman》并没有强调天才如何挖掘自己才能的成长日记，而是告诉我们天才之所以成为"天才"，背后付出了多少像"凡人"一样的努力。更何况，在《bakuman》的世界里，并不缺天才，新妻英二是天才，最后一集放弃工薪阶层身份的新角色也是天才，天才层出不穷。但有才能的人也容易为才能所累，变得自负，才能凋零。想起微博上曾疯转的一篇文章，作者问自己的老编辑，如何能写出好的文章呢？老编辑笑了笑，伸出一根手指头，说，"只有一条，就是聪明人下笨功夫。"
看了《bakuman》，真的为日本人的勤奋认真而感到惊讶。除了最高和秋人，所有人都那么努力地在自己的梦想乐园里耕耘，凝固成最令人尊敬的姿势。
但是，没有梦想该怎么办？
毕竟不是所有人都有天分，并且那么清楚地知道自己要什么的。我想，那就只有等待下去，过好现在的每一天。等到有一天，属于我们的高木秋人来到我们的面前，向我们伸出手——"真诚君，我们一起做漫画家吧！"或者是，等到有一天，我们自己变成高木秋人。
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第一集结尾，当最高喊出"等我们梦想实现的那一天请和我结婚！"的时候，真的笑喷了。哈哈哈，真的是既纯情，又大胆得令人害怕。难道这就是青春之爱？
虽然最高和美保的远距离恋爱怎么看怎么中二，甚至病态（作者实际也没有回避对这种恋爱观的质疑），但是这种爱真的只会发生在年轻的时候。
觉得只要实现了梦想，就可以和自己喜欢的人在一起了。很奇怪对不对，秋人也这么说过最高和美保的恋爱。"喜欢当然就想见到，想要在一起啊。"秋人对香耶的爱，是一点点累积，慢慢产生的，虽然好像似乎没有最高和美保精神恋爱得那么刻骨铭心，但是两人确实也在交往中非常快乐着。
是最高的爱奇怪，还是秋人的爱过于平凡呢？
哈哈，爱情是无理的。所以，秋人能够说出"恋爱的形式是多种多样的"——尽管不认同，他却给予了这对别扭情侣自己最诚挚的理解。
我看着美保，其实有点讨厌她。因为她集聚了女生的各种"坏毛病"，而这些毛病我自己身上通通都有，所以我也很讨厌自己呢。
什么一直等下去，等双方都实现梦想啊！？
什么实现梦想前不要见面，不要联系啊？！
这都是什么爱情观啊。。。。姐姐能不矫情么。
可事实是，有些女生真的是这么奇怪的！TT
哪怕心里再喜欢，嘴上也是另一套说辞。这样说起来的话，《bakuman》里对女性心理的把握更上一层楼了呢，弥海砂那种对夜神月狂热的爱，在现实中毕竟还是不多见的。
我还是喜欢香耶这样正常点的妹子，爱恨分明，又非常可爱。
尽情地享受当下嘛，恋爱。
话虽这么说，我做起来的话，也完全南辕北辙。
《食梦者》观后感(四)：我们曾经年轻过 我们还在少年时
好久没有看过这么能够引起共鸣的动漫了，看到了最高，我仿佛看到了我的少年时代。
也许我们的梦想不同，但是我们同是追梦人。我有自己的梦想，但是没有最高的毅力，没有秋人这样的基友，没有家庭的支持。有的，可能只剩下亚豆一般的心灵寄托。
爱的形式是不同的，幸福的定义亦仁者见仁。秋人的爱情是幸福的，但是我们不能否定，最高和亚豆的远距离恋爱是浪漫主义者追求的目标。
眼神就是我的心；文字就是我的口；梦想就是，我们爱情的证明。
为了自己心爱的人，为了自己的梦想，在青春的战场上挥洒汗水，这难道不是人生道路上最美丽的画卷吗？
秋人分析的好：亚豆对最高的爱，可能高到无法估量，因为她害怕一旦和最高在一起，就会沉溺于幸福中无法自拔，从而影响到彼此的梦想。
看到这里，大学即将毕业的我不禁感慨：自己当年的梦想，好像就是被这种虚伪的爱冲蚀掉，以致于现在浑浑噩噩。
最高、秋人和亚豆都是聪明人：只有不沉溺于爱做梦的聪明人才能成功。
现在，又有多少人不是沉溺于种种的诱惑之中而失去了梦想的力量呢？
我们曾经年轻过，因为我们曾经有梦想，曾经为心爱的人去实现共同的约定。
虽然迷茫了一段时间，不过最高让我知道：只要有梦想，有毅力，有心灵的依靠， 我们还可以重新找回少年的感觉！
沉溺于“白日做梦”的年轻人啊!我们曾经年轻过,我们还在少年时。
《食梦者》观后感(五)：蘸水笔下的梦想之光
蘸水笔下的梦想之光
——《BAKUMAN》动画化初探
梦想和经典一样，永远不会因为时间而褪色，反而更显珍贵。
——《老男孩》
原稿纸与热血青春
《周刊少年JUMP》越来越不给力了。
少年漫画控总是更怀念九十年代的黄金时期。《圣斗士星矢》刚完结，《龙珠》的经典还在延续，《灌篮高手》、《幽游白书》、《浪客剑心》与《封神演义》陪伴我们度过童年，《海贼王》与《通灵王》正待扛下那面“友情、努力、胜利”的大旗。那时还不识萌腐，不过对自己的心情格外坦诚，会被伙伴间的羁绊与誓言煽得热血沸腾，为主角被殴至遍体鳞伤依然屹立不倒时的一个眼神或者一个背影震撼得满面涕泪，单纯享受着少年们的奇妙历险带来的阅读乐趣。
而当今的连载伴着日益复杂的大众口味的指引，逐渐在卖腐、扭桥与煽情中迷失自我的时候，昔日那些“我要成为xx王”的豪言状语，如今回想起来简直恍若隔世。在这个中二与小众口味向王道剧情发动逆袭的浮躁时代，梦想逐渐变得与经典一样，开始显得愈发的老旧珍贵。在这个快节奏的社会里，谈论梦想几乎是件愚蠢奢侈的事情，所有人都想毫不费力地走得平稳，最终平庸地迷失在茫茫人海之中。原本真城最高也差点会成为他们中的一员，如果他没有遇到高木秋人。
故事刚开始的时候，真城最高不过是个老成世故的十四岁少年，与大多数国中生一样只想按部就班地度过庸碌一生。他空有画画的才能却疏于练习，暗恋同班的亚豆美保，却没有与她讲话的勇气。原本他是注定要错过一切的，直到某天把画了亚豆侧脸的笔记本忘在了教室，匆匆赶回去取的时候，却与将来会一生追求的梦想撞了个满怀。
成绩第一加作文万能的高木秋人用他的秘密作为要挟，邀请他一起去做漫画家，自己写脚本他来作画，一定能创造出大人气的作品。两人二半夜心血来潮地跑到亚豆家告白，得知亚豆未来的梦想是成为声优之后，互相仰慕的最高与美保阴差阳错地许下了“我做漫画家，你做声优，等18岁我的漫画动画化之后你来为女主角配音，梦想成真了就去结婚”的纯爱誓约。从此最高和秋人便组成了名为亚城木梦叶的组合，踏上了通往漫画家的伟大航路。两人一开始便确定了要画一部追求梦想、燃烧青春热血的少年漫画，并开始向JUMP调查表第一名的位置发起了总攻。那时的他们还太过年少，画技与故事都还有着明显的稚拙之处，两人都是普通的国中学生，没有天赋异禀的过人之处，还有许多事情需要从头学起。还好成为当红职业漫画家的梦想看似遥远，却也是个只要拼命努力就一定可以达到的目标。
这套漫画名叫《BAKUMAN》，对那些以码字与绘画为生的人们来说，每个细节都带着触手可及的亲切。有人把它翻译成《食梦者》，因为BAKU有貘的意思，并这样定义漫画中的那群角色：他们是追求梦想、依靠着做喜欢的事来养活自己的职业人士，即使再苦再累也毫无怨言，把灵魂全部献给事业，用追梦来努力实现自己的人生价值。有人把它翻译成《漫画赌徒》，因为BAKU也有赌博的意思，至死都紧握着画笔的川口太郎说过，画漫画就好像一场赌博，如果你不是天才，就必须具备自负、努力与运气这三条要素，才能创造出传世之作，职业人的世界异常残酷，只看你有没有勇气拿年华与汗水下注。《BAKUMAN》是当今《少年JUMP》热血成分最高的少年漫画之一，虽然没有打打杀杀的壮烈场面，却始终讴歌着少年漫画的经典情怀——梦想、纯爱、友情、努力、青春热血、永不言弃。这部漫画在2010年10月迎来了动画化，杂志正连载到亚城木梦叶的《PCP》在《JUMP》上高歌猛进，与新妻英二在调查表上紧咬不放地争夺名次，回头再看看动画中的二人从一无所知的少年时代一路走来，风雨兼程路遇多少艰辛，都依然与纸笔不弃不离，不禁会为他们的坚忍感到动容。每一部卷帙繁浩的漫画，都是在原稿纸上一笔一页地画出来的。空想毫无裨益，少年们所能做的只有确定了一生追求的那个目标，然后便义无反顾地笔直前行。旅人从不惧怕步履缓慢或者路遇难题，只要扬帆就没有到达不了的远方，只要保证不会中途颓然停下，就距离那个遥远的目的地更近了一步。
教程与励志剧
《BAKUMAN》的名字还有“爆料漫画”的“爆漫”之意，本身也是一部充满了JUMP圈子的真实八卦的致敬之作，在各种以漫画创作为题材的作品之中，几乎是最切近职业核心的一部，每一话都在毫不留情地痛揭杂志老底。它是一部菜鸟漫画家去JUMP编辑部闯关升级的简易说明书，漫画中登场的编辑们，大多都是以真实存在的编辑为蓝本塑造出来的。它会亲切地带你走进漫画家工作室与杂志编辑部，了解那些隐藏在杂志封面之后的神秘世界。细致入微地对投稿、评奖与漫画发表过程进行逐一讲解，甚至还偷偷传授了一些投机取巧的小诀窍。它直面JUMP残酷的调查表丛林法则与巨大压力，还将它当成了支撑少年奋斗的行业规则，JUMP的一切便是这部漫画的世界观支柱。
除此之外，它还是部手把手教你创作有趣漫画的入门教程，最高与秋人最初也是懵懂无知地从零学起的。从笔记本内页到原稿纸，从自动铅笔到G笔，从小说到分镜稿，从短篇点子到长篇连载……两人从菜鸟级别步步为营地爬向职业人士的位置，站在JUMP的拼杀平台上，依然发现还有无数的可能性有待尝试。最高刚懂得用涂黑取代网点来增加画面层次之后，又马上开始向白鸟学习如何提速。秋人在邪道漫画设定上天赋异禀，可依然要从最基本的搞笑段子与谜题设计扎实学起。高滨尝试在少年漫画中塞入大量台词，而新妻英二已经用纯粹的画面讲好了一个故事。创作是没有止境的，历史上浩如烟海的少年漫画为他们打造了巨人的肩膀，同时也创造了难以超越的珠玉，就算你曾一度达到顶点，一成不变止步不前的话也会马上被潮流淹没。成为漫画家，一味苦干是行不通的，还必须具备创新精神与自我超越的勇气。
除此之外，它还是部令人想要拿起画笔的励志剧，它催促读者像故事中的年轻人一样与用力打拼，去追寻自己的人生意义。无所事事的生活固然悠闲，可年华虚度之后只会剩下空虚。《BAKUMAN》为你的青春提供了另一种选择——与朋友们在一起讨论故事，创造角色，说到尽兴之处跳起来比划绝招，一边打趣一边构思帅气的架空名词。用自己的手制作原稿，哪怕蓬头垢面满脸墨水也无法停笔，站在便利店里捧着刚印出的杂志，呼吸自己创造的故事散发出来的油墨味。那一刻你会觉得一切付出都是非常值得的，那一刻梦想会变成现实，照亮现实。
竞争对手与伙伴
《周刊少年JUMP》是优秀漫画家们奋斗拼杀的竞技场，一旦走向职业道路，就会不可避免的遭遇对手。15岁便顺利出道的新妻英二恃才傲物，画漫画的过程特性独立得酷似行为艺术。英二简直是为了画画出生的漫画机器，拥有着本能似的超凡直觉与极其敬业的职业精神，充满超级天才的强烈引力。福田真太就像个热血漫画里的英雄角色，面对劲敌都能慷慨解囊抱拳相助，给同届出道的新人们冠名为福田组，约好了一起努力，最后每个人都成了JUMP的大人物。从上班族半路出家的怪才平丸一也，就是每个杂志都会出现的拖稿狂，虽然三天两头耍赖停载逼得编辑抓狂地威逼利诱，可轻浮的创作态度依然不损才华锋芒。苍树红刚出场时是个坚持己见不问市场的大小姐，遭遇挫败、失去作画支持后依然没有放弃梦想，认真研究起了男性向服务场景的画法，展现出了职业人士的觉悟。追随秋人挺进漫画界的精英少女岩濑爱子，把对秋人无疾而终的暗恋全部化为了创作动力，爆发在了《Natural+》的故事之中。一副不食人间烟火模样的富二代白鸟看似柔软温吞，却有着能为漫画而离家出走与父母反目的刚烈性子，即使在公园里风餐露宿都没有放开G笔。JUMP的世界有着残酷的规则，当然也会出现一些迷失在漫画之海中的失败者，输给了自己的意志与韧性，在读者的视野渐渐消失。一直在助手席上默默努力的中井巧郎有着精工细作的超凡画技，却因为感情问题迷失了前进方向，放弃了梦想一事无成地离开东京。刚出道时以超强的暗黑设定震慑编辑部的自闭宅男静河流，自从迷上了联谊之后便渐渐疏忽了漫画之道，从此在JUMP上杳无音信。在《周刊少年JUMP》的世界里，写不出人气漫画就会遭遇腰斩，同理而论，只要故事有趣，无论作者是谁都会获得认可，所以也完全没有作弊的机会。这部作品里没有坏人与敌方，所有人都是志同道合的朋友与各显神通的竞争对手，在调查表上你追我赶，互相逼迫着不停进步。
这样的环境当然少不了组成亚城木梦叶的两位主角，真城最高纯情而执拗，喜欢一个人不置一词地默默努力。高木秋人聪明自负，总是一点就通，什么难题都能找到突破口。两个人默契满载、互相支持，几乎没有过争吵与分歧，是合作者中的模范，这全都有赖于共同梦想的支撑。
从《BAKUMAN》的角色设定中也似乎能窥到几分现实世界的影子。看到秋人与最高一个原作一个作画，走的又是邪道路线，酷似大场鸫与小畑健的二次元写照，其实小畑健在JUMP访谈上爆料过，新妻英二才是他自己为原型创造出的角色，就连“想砍掉一部不喜欢的连载”的大话也是他刚入道时的野心。而大场鸫据考证是最高叔叔真城信宏的原型，合作《天上掉下小册子》之前，他曾在搞笑漫画界混得异常艰难，回顾过去时便在《BAKUMAN》中借着川口太郎大肆吐槽自己笔名浦洋生时画工糟糕时运不济，连动画第一集的伪OP《超英雄传说》也是由大场亲自绘制。想着各种办法拖稿耍赖，只为与美女漫画家结婚努力的平丸很有富坚义博的影子；而画小裤裤漫画的美女漫画家苍树红，从外形的画风到年龄与学历的设定都令人联想到河下水希。自闭中带着几分娘气的静河流，带着几分《丧尸粉》时代的久保带人的影子。至于后来出场的折原白鸟等新人又致敬了哪些同僚，还要等他们有了进一步发展后才有条件考证吧。到了《BAKUMAN》，小畑健与大场鸫也算攀上了事业的顶峰，创造出这样一部充满吐槽与致敬的作品，稍有不慎是要被同行诅咒殴打的，不过好在所有角色都充满了热血豪情与个性血性，一些怪癖与小毛病就可以忽略不计了。回想起当年《棋魂》将许多少年送入了围棋学校的盛况，不知《BAKUMAN》能不能使漫画家也成为孩子们心中英雄一样的职业呢？
恋爱捕手与追梦赌徒
看《天上掉下小册子》的时候，一直觉得大场很难驾驭女性心理，毕竟他曾创造出过弥海砂这个天雷角色。可《BAKUMAN》的主线之一就是立足现实的恋爱故事，简直是大场鸫的自我超越之作。
《BAKUMAN》中的恋爱情节，脚踏实地中透露着理想化的色彩。最高与亚豆纯情真挚的初恋是当今社会早已灭绝的古典式浪漫，两人在小学时代便一见钟情，心照不宣地彼此暗恋多年，即使定下了婚约，在结婚之前也没什么亲密举止，无条件地互相信任着，用电邮联络默默支持着对方去追求梦想。他们都纯情而执拗，是世界上最为相似的人，注定要邂逅相爱伴随一生，只要看见彼此就能捕捉到对方散发出的独特的明亮气氛。而高木秋人与见吉香耶的恋爱喜剧，虽然朴素却更加生动，亲切得令人忍俊不禁。香耶是个没什么特别才能的开朗女孩，所以把爱情视为梦想。她像许多普通的好女孩一样，相貌平平却热情率真，有着写实的善良大方与小小脾气，可爱又充满活力。她与秋人是日久生情的，两人就像对欢喜冤家，越是吵闹就越发地离不开彼此。善解人意的她是亚城木梦叶的贤内助，秋人的坚实后盾。如果说亚豆美保适合被恋人当成女神崇拜，见吉香耶就是个模范人妻，难怪能快速步入婚姻殿堂，和秋人热热闹闹地分享人生。
好女人成就好男人，最高因为过劳而倒下入院的时候，亚豆所做的竟是冲进病房，握住他即将落下的画笔，鼓励他继续作画，绝不给他展现软弱的机会。见吉因为情感问题伤心涕零的时候，也决不愿意为了照顾自己的心情而打扰秋人工作。少年少女们的恋情之花也在梦想光芒的照耀下显得格外纯真，最高为亚豆准备了饱含爱意的肖像画作为生日礼物，秋人面对美女们的恋情纠葛，坐怀不乱地大声表白自己最喜欢见吉。这些纯情到令人害羞的桥段，总会令人情不自禁地缅怀青春。
真城最高是为了亚豆美保拿起画笔的，就好像樱木花道为赤木晴子拾起了篮球，多年之后，原本是作为泡妞手段的那项事业，也渐渐渗入了他的生命与灵魂。从此开始了疲于搏命的人生，把全部的时间精力与热情都搭了进去，放弃游戏、放弃电影、放弃任何令人堕落的享乐途径，斩断了命运的一切岔路。他每天用全部的时间专研漫画，喝着黑咖啡，只睡四小时，消耗掉大量的纸与墨水。两人远不是什么天才或者命运的宠儿，像豪赌一样地押上青春勇往直前，一度遭遇过劳入院，二度遭遇连载腰斩，每一步前进都伴随着难以想象的巨大付出，最终终于以《PCP》拿下了JUMP调查表第一位的成绩，可实现动画化与结婚梦想的那天，似乎还遥遥无期。真城最高把榜单带到了叔叔墓前大声喊着“拿到第一位了”，似乎期望着声音能刺进天堂，进行一场逾越生死的郑重还愿。梦想、爱情、亲子之间的意念传承，这些都是少年漫画中恒久不变的真理。它们为生命赋予意义，给人带来尊严与价值，点燃人们胸中沉寂已久的那股热血，怀念起依然会为梦想振奋的往昔。每个人在年轻时都有过美好的梦，可最后大多会随着时光荏苒而枯萎凋零。有人会抱怨起社会潮流，抱怨起时运不济，可从没想过那是因为自己并没有勇气赌上全部，并没有付出最大的努力，一切的碌碌无为，全部都是咎由自取。这世界上总会有一道门，是为追梦的旅人无条件地敞开的，只看你有没有觉悟向上攀登。只要永不言弃地用力攀登，总有一天便可以站在那名为梦想的人生巅峰，大声宣告自己曾经来过，在这世上留下了一点痕迹。
《食梦者》观后感(六)：漫画で勝負!
友情、努力、勝利。
虽然由于这样这样那样那样说起来有理其实很拿不出手的原因，尾田先生的『One Piece』呀、岸本先生的『NARUTO -ナルト-』呀、久保先生的『BLEACH』呀完全没看过，不过总是怀着敬意在心中! 对于『週刊少年ジャンプ』上连载的作品而言，勉强算是认真在追的也只有『銀魂』而已(说起在追其实也只有动画而已)。就个人而言，虽然也喜欢『DEATH NOTE』那样独树一帜、拍案惊奇的作品，但是王道果然还是热血的少年漫画! 漫画只要有趣就行？ 动画只要某一些场景印象深刻就行？ 不不，少年漫画果然还是要热血，只是透过纸张、屏幕就能被点燃，就能够感到自己的血沸腾，做不到这样的话不行啊~ 于是这里，『バクマン。』登场了! 虽然也是遵循ジャンプの三大原則『友情、努力、勝利』，却从各种意义上都算不上是完全王道的作品，意外的令人称奇。
可以用来战斗的不只是太刀而已。说起来惭愧，当初不看『BLEACH』的原因就是：黒崎一護的武器长相……太奇怪了…… 虽然我的战斗漫画启蒙是『聖闘士星矢』，但是对于太刀很执著…… 也许是因为『新撰組異聞PEACE MAKER』、『SAMURAI DEEPER KYO』、『るろうに剣心 -明治剣客浪漫譚-』等作品的影响，抱着对幕末时期的憧憬什么的，比起かめはめ波来说，明显更喜欢太刀碰撞的声音和闪耀的大和魂。靠笔什么的能够决胜负的，又不是夜神月，怎么可能燃烧的起来的，在看『バクマン。』之前，我一定是这么想的。不过是两个少年为了成为漫画家而奋斗的故事，怎么可能有趣的起来，在2010年10月动画化第一集出来的时候，我也一定是这么想的。因此才没有跟着连载。但由于是大場先生和小畑先生的作品，因为对『DEATH NOTE』太过崇敬，而且第一话的结婚宣言实在是有点意思，虽然没看，但一直存着。于是到了第一季连载快要结束的时候，一口气看到了结束。鞠躬…… 大場先生、小畑先生，之前实在是对不起了~ m(_ _)m~ 只是G笔也可以如此感受到灵魂燃烧的温度，不仅仅是棒球、网球、太刀、小宇宙…… 用漫画也可以决胜负啊。
漫画家格好良い! 大場先生、小畑先生，从一定角度上是为了传达这种意思吧，哈哈，哈哈。之前虽然一直在理所当然的看着漫画，但是除了故事情节之外，能够引起注意的只有画工和台词，ネーム呀、分镜呀什么的从来没有注意到或是想到过。真没有想到漫画家这么辛苦啊~~ 回想起緑川先生说起多拿到了5页连载时候的感动和感谢，当时的我完全不理解。仔细想想，一直以来以为动画、单行本是再自然不过的事，还总是抱怨“啊，今年的X月番没什么有趣的啊~”，却从来没想过单行本、动画化是多么了不得的事啊。不要小看漫画! 不要小看漫画家! 比起机械的从事着既定轨道的工作，创造性地工作绝对更不容易。一直以来被我轻视的漫画们，对不起~~
梦想与实现梦想的魄力。一直以来雪藏着没看也许从某种角度上也是因为不敢看这种追梦题材的作品吧~ 找寻梦想的过程太过痛苦，追着梦想的过程要幸福的多吧~ 发现自己的梦想，直面自己的梦想，心无旁骛，加上死也要战斗到底的努力。现实是怪物呀，各领域都有各自的战斗，这么简单的道理居然忘了。只是羡慕、崇敬努力着的身影有什么用，比起担心奋斗过了因为结果不好而后悔，更该后悔的是完全没有奋斗过吧。目标什么的，梦想什么的，模模糊糊的就行了，动画化之后、结婚之后再怎么样，亜城木夢叶不也没考虑过么。这种事情就等到实现了之后再想吧~ 你也有梦想吗？ 你也有死也要实现的气魄吗？ 还在抱怨要做的事情太多，时间不够用吗？ 怎么能够输给只是学生的主人公们呢？ 啊~ 总有一天，要说出“俺、負けないよ”这种话! 青春转眼即逝，抱住尾巴好好的燃烧一把吧~
以上。
《食梦者》观后感(七)：小畑健与大场鸫
小畑健（1969年2月11日－），日本当红漫画家。出生于日本新潟县新潟市。
曾做过漫画家次原隆二和庭野诚的助手，在《周刊少年Jump》上连载了一系列作品。1986年高校二年级时以《超能机动爷爷G》入围《周刊少年JUMP》的佳作赏，就此出道。之后在《少年JUMP》上连载《魔神冒险谭》、《力人传说》。1995年5月开始连载《傀儡师左近》，但成绩一直未如理想。此外，小畑有多名出色的弟子，当中有《金田一少年之事件簿》的佐藤文也、《ONE PIECE》的尾田荣一郎、《神剑闯江湖（又名浪客剑心）》的和月伸宏等。 在1998年凭著《棋魂》于《周刊少年Jump》内的连载后，其声名大噪。2003年《棋魂》连载终结后，开始连载超人气作品《死亡笔记本》，2008年与大场鸫再度合作，开始连载爆漫王。。小畑健相当敬业，每期的周刊平均能交稿20页，且最长24页，爆漫王。第一话更多达58页（连彩页）。
小畑健亦有以化名的方式发表作品 包括和好友浅田弘幸以及田岛昭宇，在2000年出版的“季刊コミッカーズ春号”初次以新人团体“水瓶3”名义绘制彩图 同时三人在此团体中又各有化名，小畑为“モーニング・コング。(小学馆漫画赏)”，浅田为“ウータン・チョップ(ペンネーム)”，田岛为“ゴリラ・キック(仮名)”
而由飞鸟新社所出版的“季刊エス”的封面画家“水屋美沙×水屋洋花”，虽对外宣称是女高中生姐妹组合，且未经证实，但一般皆认为这亦为小畑健的另一化名。
大场鸫（日语：大場つぐみ）是日本漫画原作者。东京都出身。血型B型。
代表作是《死亡笔记》。现于《周刊少年Jump》（集英社）上连载《爆漫王。》。
2003年，没有一切活动实绩的《死亡笔记》（作画：小畑健）读切版在《周刊少年Jump》刊载，之后连载版也于同年开始连载。此作也被改编成真人电影、小说、动画等。
2006年，《死亡笔记》完结后暂无其他活动。2008年再次与小畑健合作，在《周刊少年Jump》连载《爆漫王。》。
有洁癖，最少3天要打扫1次，“工作的地方太脏的话便不能完成工作”的性格，把工作场所改装成童话风，用Jean Jansem和小畑的平版画装饰。在2004年9月的问答中，说出喜欢电视剧《牡丹与蔷薇》，及受其影响的《天国与地狱》、《Roy Bean》、《怪诞城之夜》，电影喜欢日本片，尤其是黑泽明的电影及喜剧作品。喜欢的小说家是星新一。
成为漫画原作者的契机是“因为带着初设去集英社受到赞扬”，而那份初设被当时小畑的编辑吉田幸司看中，被认为与2003年8月刊登的《死亡笔记》读切版有关。
大场发表的作品只有上述2个，集英社的正式发表、杂志的特集报道都把他当作新人作家。但是，不少人认为他其实是有实绩的作家的化名，对于其真实身分有各式各样的揣测。担任《死亡笔记》作画的小畑，在采访时说到与大场第一次见面时的印象是“认为是个很帅的大人”。
2006年5月ABC Radio‘誠のサイキック青年団’（集英社作为资助者也参加）内，关于《死亡笔记》拍成电影一事提到了原作，出演者作家竹内义和对于大场的真实身分谈到“真实身分是个相当老手的大作家”、“即使是在Jump编辑部内部也极少人知道真相”。
虽然没有正式的发表，但是大场的真实身分是漫画家蒲生洋这样的见解到处可见，《死亡笔记》第1话里主角去的补习班名字“蒲生ゼミナール”就是其中一个。不过这个臆测更加使人相信的契机是2005年1月召开的第4回日本御宅族大奖里冈田斗司夫的发言，在这个活动中冈田说出“大场鸫就是蒲生洋唷”，之后杂志的访问时说明“当时从我连载杂志的编辑那里听到的，透过复杂的关系得知的”，出席同活动的鹤冈法斋在同杂志的采访中提出蒲生洋的代表作《幸运超人》作风的共通点，肯定蒲生洋说。关于这样的揣测，当时的《周刊少年Jump》副编辑长佐佐木尚表示“关于这个什么都不能说”，不肯定也不否定大场鸫就是蒲生洋这个说法。
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%B0%8F%E7%95%91%E5%81%A5
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%A4%A7%E5%A0%B4%E9%B6%87
作品中出现许多在《周刊少年Jump》连载的作品，包括作者的前作《死亡笔记》，及现在连载中的《ONE PIECE》、《火影忍者》、《BLEACH境·界》、《银魂》、《乌龙派出所》，及已完结的《龙珠》、《男人的条件》、《父之魂》，以及《周刊少年Magazine》的《明日之丈》。也有出现在Jump活跃的漫画家的名字。也提到《周刊少年Jump》特有的系统（问卷调查至上主义、专属契约制度等），都和现实的《周刊少年Jump》相同。
登场的编辑如服部哲（服部ジャン＝バティスト哲）、雄二郎（服部雄二郎）、キム（金成圭）、相田（相田总一）、以及副编辑长的矢作（矢作康介）和瓶子（瓶子吉久）都是以现实的《周刊少年Jump》的编辑为原型。
《食梦者》观后感(八)：仰望着追逐梦想的青鸟
“你们有过梦想么？”
随着168话亚豆顶着一切压力把自己与最高的关系坦白于世，BAKUMAN进入了可以说是自连载以来的最大高潮。曾经约定过亚城木梦叶的作品动画化并让亚豆担任女主角就结婚。如此纯粹的梦想，就如易碎品般摆在我们眼前的，如此纯洁的，梦想。那奋斗了10年的已经不再遥远的梦想，如今，却被恶意渲染上了黯淡的色彩。
我们每个人都有着自己的梦想，每个人都有着执着于自己梦想的勇气，成为漫画家是最高和秋人梦想，成为知名实力派声优是亚豆的梦想，香耶梦想着成为秋人的太太，新妻已经把漫画与自己结合成了不可分割的一体，岩濑要成为有才的作家，还有无数有天分的和没有天分的一直在被JUMP坚实的大门敲击着神经，不断品尝着失败的滋味。亚城木梦叶，这个是三个人的梦想，这也是我们所有人的梦想。
10年的奋斗，最高和亚豆，一个一直被新妻英二的锋芒所遮蔽光芒，一个被指靠着美貌上位；一个经历了过劳住院，腰斩，连载，连载停止，恶意攻击，再次连载，直到现在同时连载两部作品并动画化。另一个经历了被迫在写真集和工作机会中挣扎，不敢恭维的唱功与激烈的新人竞争。在此之间他们只见过2次面，一次是最高因过劳住院时亚豆前去探病，还有一次是在最高的好友和亚豆的闺蜜的婚礼上，他们一直只通过短信互相鼓励，电话也只通过不到10次。如此干净的恋爱，可能没有多少人会相信。
每周四中午的更新总是让人等的焦虑，前几周一直很不能理解，不甘心为何如此苦命的鸳鸯还要被一次次的冲撞着，当然除了内心的混乱还有一种淡淡的感动，在168的最后拼命忍住内心躁动的亚豆在电台顶住一切舆论的压力所道出的那句：“你们有梦想吗？我深深爱着真诚最高先生…”真的真的戳中了我的泪点…或许是因为我的梦想和亚城木梦叶的载体是十分相似的，我可以理解一步一步走向那个我希望永远触碰的世界的过程是多么的艰辛，当你被那个世界的大门所推向远方，那个被淘汰掉的自己又是多么的无力。就是这样紧握着那个不知道是否可以实现的梦想，亚城木梦叶用他们最辉煌最灿烂的那段青葱岁月去追逐，真诚几乎所有的时间都在努力提高自己的画工，就连病重在床也不愿意拖稿，在同学聚会上只是任凭那群陌生的朋友看着他画笔被磨的满是老茧的双手惊叹；亚豆一直怀抱着和真诚的约定一步一步磨练自己的实力甚至把整卷REVERSE女主角的台词背诵了成败上千遍。看着他们的这般对梦想追逐的热情，我觉得连我自己甚至都燃烧了起来，他们是这么的令人敬重。青春不是穿着满身名牌坐在富二代男友的车里矫情，青春不是用化妆品和照镜子填满自己的一天；青春不是泡在网吧打过一个又一个难关；青春不是一个轮着一个的互相玩暧昧；青春不是大话连篇的指望着有人会把钱都白送给你！我是一个极其讨厌失败的人，但是我也明白人的一生所遇到的挫折绝对会比得到的荣誉多的多。我们目送着那些一去不复返的失败自我解嘲，可是你仰望的他人的成功永远不会成为你的东西。曾经一直以为有些东西太遥远，是深受不可触碰的神圣，但是那飞往高空追逐的梦想的青鸟绝不会被风云打落。
那是为梦想而奋斗的青春，当回望过去的时候，那是被春雨淅沥的美好，那是我一生奋斗过坚持过固执过无悔过的证据。
现在的声优偶像化日趋严重，亚豆虽然是靠实力走到今天的地位，但是甜美的外表还是会让很多吸引很多固有的FANS，但是问题就出在这里，声优偶像化导致声优的恋情不被大众所接受。只是一个北见莉莉香的FANS的恶意曝光，亚豆和真诚纯洁的恋爱被舆论恶意中伤甚至严重到人格上的侮辱，亚豆的经纪人逼迫亚豆否认掉与最高的关系并那她的声优前途加以威胁，事情急转直下，已经发生到最无法挽回的境界，还有很多人烧掉了亚城木梦叶的漫画砸烂了亚豆的CD。我想我无法理解这种盲目，人总是不会站在他人的角度为他人思考，甚至在福田为此打抱不平之后还是有很多人恶意中伤。我只是想说现在的社会是有多阴沉，阴沉道人们都不愿意去相信那些美好事物的存在而去相信那些丑陋的东西？人们为什么就不能在心中多存放一些干净的角落呢？在如此大的压力与谩骂之下，亚豆是克制住了颤动的身体坚持接受听众们的各种支持和辱骂…只是为了可以坚守住自己的梦想不放弃。
我们的一生中总是要不停的做出选择，而我们总会因某些事情去放弃我们之前的选择，我们缺少某种毅力某种坚定某种动力，那都是梦想！或许我们会为生活的点滴而去游弋去迷惘，但是生活的最根本的东西我们绝不可以丢失。那是一种无情的东西，是无法抓住的情感，它存在我们每个人的心中，我们每个人都仰望着它，慢慢的去追逐着。有的人跑累了，停了下来便再也跑不动了；有些人，小步小步的走着，也许会需要很久很久，但是他最终追到了；还有些人，不管前面多诱惑多浮华多梦幻他都没有停止追逐，他们自然是追到了。这是亚城木梦叶，或许也是我们中的每一个…
那种无法比拟的东西，是梦想的雏形，或许我们捉摸不透它的形状，但他绝对不会只是物质上的奢华这种肤浅的东西！
10年的路走过来，除了快要成功的梦想，亚城木梦叶自然还得到了不小的资产，可是他们从来都没有仰望过名与利的光环，因为他们的梦想自始至终从来都没有变过！
总是很佩服那些可以坚定自己意志的人，而我又总是徘徊在自身的高度与梦想之间，但至少我的梦想还没有被染上污点，可是更加令人感动的是那梦想被肆意破坏后可以更加坚持的坚强。看着亚城木梦叶努力地去燃烧自己的青春，我总是想也去做点什么，因为这样会理我的梦想更接近更接近。
因为与亚城木梦叶的梦想相似，所以也会为最高和亚豆的被侮辱而留下不甘与愤恨的泪水，也会为雨过天晴而心存感激。我只是想，如此纯粹的恋情，如此纯粹的追逐梦想的心情，在现今社会真的实属难得。大家都有梦想吗？大家也会如被放飞的青鸟一般拼命燃烧自己的青春吗？相信看过BAKUMAN的各位绝对不会没有答案…
今天连载了3年多的BAKUMAN终于感动的落下了帷幕，梦想的实现在指尖竟已游走了10年，回到最初的地方，回到最初的约定。那个曾经没有实现的梦想如今已经再也不会被打破。
最高已经成为了超越新妻的JUMP最强漫画家，亚豆在电视直播公开试镜中用实力证明了自己是最适合莱保的女声优，这个美好的故事已然来到了最最巅峰的时刻，或许现在是最适合完结的时候。带着最初的梦想，还有另一个小小的约定，然后，再也不会分开！
文/雪霁岚湮
《食梦者》观后感(九)：了解不同载体之间的区别是很重要的
本文基本与此部动画基本无关，纯粹是看完BAKUMAN的动画和漫画后想到的。
不过既然算是影评，还是谈论一下BAKUMAN的动画比较好```这次J.C.STAFF改编得只能算中规中矩，有亮点（那个超级英雄传说OP），亦有不少瑕疵，总的来说就有点缺乏漫画中那总气势。
以下是个人对不同载体之间的一些看法，因为不是专业人士，如有失准，勿喷。
小说：
小说因为是纯文本的载体，所表现出来的魅力主要还是靠读者们脑补。像是对环境的描述，电影中很可能只有一个镜头，但小说则可能会用到一页纸的文字，或者是心理活动等···小说表现出来的效果可谓是十分出色。所以一般的推理小说中，前文有很多“蛛丝马迹”（包括细节描述，心理活动等），不会到最后揭晓时过于突兀，情理之外也是情理之中。
漫画：
漫画的表现力主要还是靠图，然后有些比较牛的漫画家甚至会很好地利用分格。过多的文字叙述对漫画来说反而不一定是好事，就像BAKUMAN中服部对亚城木梦叶（虽然那时还没起这个笔名）说的一样。至于漫画带给读者们那种冲击力，多数出现在换页的时候（就是一页完结到下一页），而且这个换页的时候往往是情节上的转折点或是高潮点。大家可以比较BAKUMAN漫画中最高扔掉原稿那一段，漫画和动画之间不同的表现效果就知道了。
动画&电影：
虽然二者差别挺大的，但还是放到一起了···因为分开谈的话本人水平有限，不知道怎么去“自圆其说”。
语文水平有限，本部分内容暂缺···（有时候虽然是自己明白，但却发觉不知道该怎么样用文字去表达···看来我语文水平真的有限）
欢迎提供意见
游戏：
游戏这个载体最大的优点，就是给予读者（玩家）自由度，而且游戏对于故事世界观的整体把握能力，远远超过其他所有的载体，因为在别的载体中，世界观一般是作者说明灌输给读者的。而在游戏中，则是更多靠读者（玩家）自己去感受。例如某个小说中设定某种什么魔法什么武器非常牛，一般是用大量的铺垫去描述的。而在游戏世界里面，则多数靠读者（玩家）自身努力获得，然后砍怪一下9999，这个魔法武器的牛就这样体现出来了。至于什么BOSS之类的同理。
而游戏中的世界观规则是比较硬性规定的，一定设定了，剩下的就是电脑运算的问题，除了特定情节或用修改器外，就连作者本人都不能任意修改。小说则变动性比较大，作者不喜欢可以随时编个理由发便当，比较荒谬的有FATE STAY NIGHT中那一剑杀死七次（具体次数忘了，是七次吧）这样比较狗血的描述···你说FATE是游戏？我更倾向认为FATE那类GALGAME是有声有图的电子小说···
本文会更新修改的
《食梦者》观后感(十)：漫画家也热血着呢！
《食梦者》是大场鸫和小畑健继《死亡笔记》后再度合作的作品。主角是以漫画家为目标的少年，开始连载号的卷末评论大场表示“想要作比较朴素的内容”。主人公真诚是一名初三的学生，和大多数人一样只想顺其自然的生活，他有着绘画的才能同时暗恋着同班的亚豆。一天下课后，他发现自己画有亚豆肖像的笔记本忘在学校了，为了防止被别人发现这个秘密，他急速的跑回了学校。而他的笔记本已经被全班学习最好的高木拿在了手里。高木对真诚提出了一个条件：我来写剧本，你来绘画，让我们一起成为漫画家吧。为梦想,两人踏上成为漫画家的道路。
画漫画好难
看小畑健的三部作品，路线都不是特别王道那个类型的，棋魂虽然是运动类的动漫，但是选的却是最为沉默的体育运动——围棋，而DN是一部非常特别的动漫，算是科幻类？还是侦探类？但其实内含着热血的王道成分，竞争、战斗、要变得更强，这些元素只是隐藏在表面的平静下，不愧是《少年jump》上连载的作品。一部主角的梦想是漫画家，从他们一点一滴开始学习创作，我们也可以知道一部漫画的出品需要耗费多少精力。从设计故事情节，画分镜，和编辑一起讨论修改，甚至是一格一格地讨论，然后开始画原画，画背景，贴网格，林林总总地步骤下来，才能出来一部作品。现在看漫画的达人可以在20分钟看完一本漫刊，但是作者要花多少小时才能完成其中连载的那几十页？不管是什么样的漫画都凝结了太多人的心血，要好好欣赏啊！
能看到都是精品
在日本动漫已经是支柱产业了，而从小喜欢看漫画长大的孩子都会有做漫画家的梦想吧，而这个职业是一个高度竞争的残酷行业。刚刚入行的只能画好了原画，交给编辑审查，就算编辑认可了，也未必能够刊登到周刊上，上了周刊也未必能够开始连载。能够连载的作品又会受到读者选票的限制，随时都有被腰斩的危险。看看这位漫画家：21岁小学馆新人漫画奖 22岁 挫折 23岁 无职 24岁 游戏 x 25岁 游戏 26岁 觉得宅到极限了 27岁 再起上京奋斗 28岁 挫折 29岁 继续用游戏逃避 30岁 用游戏来逃避也到极限了 31岁 知道自己无法回到过去 32岁 只是祈祷着世界快点完蛋 33岁 圣结晶アルバトロス连载开始 34岁 圣结晶アルバトロス连载结束 35岁 储蓄 1万日元 35岁 只有神知道的世界开始连载 37岁 小学馆漫画赏落选 37岁 只有神知道的世界动画化决定。能够画出一部热卖作品就已经是上天眷顾了！多少年才能出现一部龙珠、海贼、死神那样超人气的动漫啊！不要嫌弃漫画不好看啦！能够送到读者眼前的，已经是过五关斩六将的精选出来的了。
职业漫画家
做职业的漫画家，就意味着要靠画漫画来养活自己和家人。除了自己的个性，才能限制之外，还要考虑读者们对什么感兴趣，自己呕心沥血的作品会不会受欢迎，完全是赌博。能不能连载下去，也完全是赌博。就算能够有知名作品了，如果不能继续画出畅销作品的话，也会面对被淘汰。有些作者要以为别人做助手来维持生计，而自己出作品的梦想还仍有待完成。内心不够强大的，做不了漫画家，会崩溃地！
借在川口太郎口，作者说出漫画连载之前需要的是自负、能力和运气，而连载之后是需要体力、精神力、意志力。川口的作品曾经大卖，曾经动画化，不能说是一个失败的漫画家，只是还没有创作出更好的作品时就过劳死了，漫画家是一群活在高度压力下的工作狂，日本出了多少死在画桌前的漫画家，他们为了梦想逼迫着自己，透支了生命。最高也在连载最重要的时刻累得病倒了，需要住院手术。这是一种普遍的现象吧！而他的漫画家朋友们都是一群怪人，非常地自负，非常地热血，不愧是《少年jump》的作者们。
很奇怪啊，这部描写漫画家的作品中可以提及《海贼》《龙珠》《死神》等等作品，还会用DN笔记本来吐槽，也会出现棋魂的书脊，这些都是真实的，但是动画版中杂志和杂志社的名称却都不敢提及啦，漫画倒是老老实实写着《少年jump》，集英社。作品中也提到了这些新生代的漫画作家们要改变《少年jump》，恐怕也是作者在工作中有许多意见想要表达吧！开头不能吸引读者的作品不会开始连载，很多好故事可能都不会出版，完全根据读者反馈来决定刊载什么样的漫画，一味谄媚读者，却失去了作者的本来特色。这个系统也存在自己的问题。
挺好的漫画，动画版只有25集！又令人想起那些怨念的事！