《精子捐赠者》是一部由Shoojit Sircar执导，约翰·亚伯拉罕 / 多莉·阿卢瓦利亚 / Jayant Das主演的一部喜剧 / 爱情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《精子捐赠者》影评(一)：Meaning of Sperm & Meaning of Life
一起合作的阿三工程师Girish跟我推荐了一道菜和一部电影，奶油烤鸡和这部Vicky Donor。抱着看看搞笑情节和印度舞蹈的心态看了这部电影，从没想过会被这种无节操题材的片子打动。
出乎我意料的是直到影片结尾才出现大规模的欢乐和谐阿三舞。。而不得不说，我被这部充满深刻思辨情节的片子打动了。
影片一开始我也像主人公Vicky一样对于Sperm Donation这样的事情嗤之以鼻，对于Dr.Chaddha这样跟推销员一样黏人的“医生”不胜其烦，影片进行中我想大多数观众也会像我一样对经不起诱惑深陷其中的主人公怒其不争，对显然会破坏主人公和美貌女郎Tuna美好爱情的医生是更加痛恨，而影片结尾我也像Vicky和Tuna一样打开了心结，重新认识了精子捐赠这样一个Dr.Chaddha眼中无比Wonderful的事业。
一个拥有征服者Alexander血统、拥有世界上最优质精子的男人，他的孩子遍布天下，足够组建一个幼儿园，然而讽刺的是最后却因为爱上了一个输卵管闭塞的女人而无法真正拥有自己的孩子。
这也正是热爱小孩的女主角一直打不开的心结，看着自己的男人“品质”如此优良，自己却拉了后腿，再加上不能拥有子嗣的痛苦，再加上世俗对于这份职业的偏见。。不迁怒于男主角才怪，男主角Vicky都自知理亏。。
这就是天意弄人，这就是命运，看起来，这又是一个悲剧。。但是，一个思辨的故事永远会有积极的结果——
大爱战胜了私人之爱，当看到满园欢乐的儿童和家长，看到两人最终领养的小孩可爱的眼神（也是Vicky精子捐赠的结晶），我像巴神一样思考人生了。。Maybe, this is meaning of life..
最喜欢Dr.Chaddha这个角色，总是带着贱贱的笑容执着地引诱你踏入“歧途”，无惧你三番五次的怒目相对，最后用华丽丽的事实逆袭你的所有偏见和个人情绪。我想，所谓执着，所谓passion，所谓职业化，理当如此。
真相就在那里，只是有时候我们不敢去接受，当我们对一个人，一种职业冷嘲热讽的时候，你有没有反思过，你真的了解吗？也许，你只是井底的青蛙，或者不敢跳出温水的青蛙。。
喜欢Punjabi和Bengal混合民俗的婚礼，“就像换灯泡，拧松，然后拿下来”，阿三舞的精髓，So simple。。看完这一段，结尾的大规模印度舞也没那么讨厌了，哈哈。。
当然，对于精子捐赠，我依然心存疑惑，不过不是道义上的，而是科学上的，如果两个相爱的人来自同一个人的精子，那不就近亲XX了吗。。这应该也算是一个精子捐赠普及前不得不讨论的问题吧。。
Whatever Vicky has done.. or I got it done from him was right or wrong...I really don't know...Call me a businessman or a doctor or my helplessness...Nor do I wish to give any explanation...But I would like to ask you one question. Just stand here and tell me how you are feeling to see...these kids playing in the park...
《精子捐赠者》影评(二)：精子捐赠者。
评分：8.5分
女主够漂亮的，怎么印度的女演员都这么漂亮，还特有气质，受不了受不了。片子很好看，紧凑，跌宕，有让人捧腹的情节，有让人感动温馨的情节，也有让人沉思的情节。题材新颖，有特色，吸引人，捐精这事，大概牵扯到伦理问题，我不太清楚印度人如何看待这问题，但依电影中情节来看，有反对者，亦有持肯定态度者。其实嘛，电影最后自己表达出的观点，我还是比较赞成的，捐一下，造福社会。另外，女主那输软管虽阻塞，但却不知可不可以提出卵子，来个试管婴儿？我对医学不太清楚，是不是不能呢？若能的话，这算是影片的一个小问题了，不过无伤大雅。看了这部电影，我发现印度人似乎在婚姻上，还会对种族抱有偏见，男主女主两位的家里人，一开始都不太同意，不过最后不知怎么的说呀说的，于是就同意了，够奇妙。还有，他们的印度舞挺有趣的，解释为安装灯泡，哈哈哈哈哈哈哈哈，有意思，瞧了瞧倒真有些像。（经学医同学验证，卵子应该是能取的，但是试管婴儿的成功率不高）
《精子捐赠者》影评(三)：《精牌大丈夫》：一切都源自精子……
為了延續後代，許多人便將生兒育女視為人生中的一件大事，但是天總不從人願，不管是先天因素，還是後天造成，愈來愈多人深受不孕症所苦。不孕所引發的後續問題可大可小，最壞的結果甚至可能因此導致一個家庭的失和；幸而，醫學的進步與發展給了這些人一線希望，透過人工授精或代理孕母等的生殖輔助技術，不孕症夫婦便有機會可以實現生育的願望。不過，這裡頭還是存在著一些道德上的爭議，譬如捐精。
查德哈（Annu Kapoor飾）開設一間專治不孕症的診所，為了滿足客戶千奇百怪的各式需求（譬如：兒子要像王建民會運動，女兒要有林志玲般的美貌），使診所得以持續營運下去，他必須找到擁有優質基因的精子捐贈者，而年輕的威奇（Ayushmann Khurrana飾）正是他鎖定的目標。當查德哈說明來意後，威奇先是大笑，接著急於說明自己並不想要小孩，顯然他並不了解何謂捐精；於是查德哈更進一步解釋捐精，並三番兩次企圖說服威奇，然而他卻嚴正地拒絕了，理由是「如果被人知道我做這見不得人之事，就會被趕出去」。威奇的回答透露出社會大眾對捐精的普遍不了解，甚至因而產生歧見，認為這是見不得人且丟臉的事。
很多時候，歧視是來自於不了解。因為不了解會引起恐懼，並讓人以主觀的意思去推測揣度，進而憑著自己的成見，無法公平地去看待事情，這就是歧視。對極為重視傳宗接代，即延續男方家族血脈的華人社會來說，捐精──當然還包括接受捐精──存在著血統不明的問題，而印度社會又為什麼排斥捐精呢？電影裡並未給出明確的答案，可是從威奇被女性甩巴掌、新婚妻子艾詩瑪（Yami Gautam飾）因無法諒解而引爆婚姻危機，以及遭母親朵莉（Dolly Ahluwalia飾）唾罵：「你毀了我們家的名譽。」等的橋段來看，捐精在印度社會無庸置疑是一件「嚴重」的大事，而捐精者更會落得千夫所指的下場。
套句查德哈對威奇說的話：「一切都源自你的精子。」捐精固然是貫穿首尾的主要創作素材，但這不過是個引子，消弭歧視才是全片意欲處理的主題。於是，片中刻意安排旁遮普人威奇和孟加拉人艾詩瑪相識、相戀，進而步入婚姻，試圖藉由兩個種族從歧視彼此到接納、融合，傳達出「只要互相了解，問題就能解決」的中心主旨。這樣的處理方式固然有些簡化種族歧視此一龐大問題之嫌，且雙方父母的態度轉折也顯得生硬、突然，但是仔細想想，有時難道不是我們喜歡將簡單的問題給複雜化嗎？如果我們願意拋下偏見，敞開心胸去接觸並了解彼此，那麼歧視還會存在嗎？那場結合了旁遮普式和孟加拉式的婚禮或許是最好的解答。男女雙方的家人和朋友不分彼此，一起開心地飲酒、跳舞，種族間的藩籬瞬間消失，只剩下歡愉的氣氛，呈現出一副烏托邦式的和諧景況。
有趣的是，《精牌大丈夫》一方面希望化解種族歧視，另一方面卻又在無意間流露出白人優越主義的意識形態，而這也是某種形式的種族歧視。在威奇首度捐精，並送到實驗室檢驗之後，查德哈彷彿撿到人間至寶般大為興奮，原來威奇是純正白種人，擁有優質的基因，查德哈甚至宣稱：「純白人的精蟲數是全世界最多。」這讓威奇成為炙手可熱的金牌捐精者，並為他賺進大把鈔票。同樣的情形不只發生在印度，台灣也曾傳出富商、醫師和藥師為了生出白種混血子女，而引進多名烏茲別克女子，以人工受孕的方式借腹生子的新聞。另外，東方人幾近病態所信奉的「一白遮三醜」教條，說穿了也是對白人的嚮往。種種的社會現象無不說明白人優越主義是由內而外，以各種有形或無形的形式深深影響／殖民著世界各地。所以，片尾那些由威奇所捐贈的精子生出的小孩們，即使國籍不甚相同，其實根本象徵著白人殖民的輝煌成就。
片中表現出的偏見不僅於此，還有對「家」的描繪和對女性的刻劃。電影的開頭引用一句來自世界衛生組織（WHO）的文宣：「捐精者短缺將使數以千計的人難享當父母的樂趣。」這本來只是宣導捐精的口號，但是放在《精牌大丈夫》裡卻仿若別有用心。為了安撫艾詩瑪，使她對威奇捐精之事釋懷，查德哈以診所週年慶的名義讓她看到那些接受捐精的家庭和樂融融的畫面，並說：「因為威奇，他們才有幸福。」言下之意，幸福家庭的構成除了一對夫妻，還必須要有小孩，如此一來才算完滿。因此，無法懷孕的艾詩瑪才會難過自責：「全世界都能生小孩，只有我不行。」曾自我宣稱為「獨立女性」的艾詩瑪，其實從頭到尾完全未脫「傳統女性」的枷鎖，才會將女性與母職綑綁在一起。她的想法，讓人不禁聯想起「不曾生育的女人不算一個完整的女人」的偏頗觀念。於是，為了完整艾詩瑪的女人經驗和她的家，孤兒蒂雅成為不可或缺的元素，有了她，艾詩瑪才開心地向威奇說：「我們回家吧。」至此，片中對「家」的定義不言而喻。
《精牌大丈夫》在捐精一事之上作文章，看似挑戰傳統，卻又落入傳統與保守之中；企圖消除歧視與偏見，卻又帶出另一種歧視，前後立場顯然有些自相矛盾。但是，撇開這層矛盾不談，這其實就是一部輕鬆、逗趣的喜劇電影。片中雖然牽涉到較為嚴肅的議題，卻無意深化，使之複雜，僅用幽默輕輕帶過。此外，導演蘇吉特‧史卡爾（Shoojit Sircar）善用流行歌曲來搭配影像蒙太奇，藉此推動劇情的進展，而動聽的樂曲和通俗的詞意也迸發出強烈的感染力，讓觀眾能更為融入劇中角色的情緒，這無疑為寶萊塢的歌舞片做出一次成功的變種示範。