《小戏骨：放开那三国》是一部由潘礼平 / 邹江 / 尹俊欢执导，陶奕希 / 李俊豪 / 葛奕德主演的一部剧情 / 儿童 / 历史 / 古装类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
【转】作为一个从事影视的人员，深知《小戏骨之放开那三国》的拍摄难度，但是拍摄困难与否，不是我判断影片好坏的标准，所以下面我们就抛开拍摄难度的同情分，看看这个片子从剧情的角度看究竟好不好。
说实话这个影片的开头不是很讨人喜欢，按照现在大多数的影片节奏来说，这种古代战争戏，上来应该是大场面或者大动作戏，但是并没有，甚至抛开了美貌的小樱桃，给她换上了老年妆，开启回忆的视角。不得不说，和我看到的小戏骨的其他的影片一样，永远不按套路出牌。
貂蝉爹被杀，引出貂蝉一路刺杀董卓，是这部影片的主线。这样设置的好处就是有了一个完整的故事线。就像我们看所有的电影一样，看到了开头，基本上就猜到了结尾，但过程永远是最精彩的。
貂蝉遇见吕布母亲时，看到曹操替董卓征兵，貂蝉刺杀曹操时得知曹操也想除掉董卓。这里要说的是，跟三国有关的所有影视作品里，都不曾出现的一个人物，吕布的母亲，她的出现，就像《大话西游》解构并重新结构孙悟空一样，给我们解构了一个完全不一样的三姓家奴吕布，他不再是一个脸谱化的空有一身武力，智力几乎为零的野蛮武将形象，变得有血有肉了。
貂蝉去刺杀董卓受伤，被王允救起，曹操向王允借七星刀时意外发现了貂蝉，后曹操刺董卓失败，逃向吕伯奢家。在曹操刺杀董卓的部分，演员的表演无可挑剔，非要鸡蛋里挑骨头的话，我认为是模仿的痕迹有些重，从说话的语气，到动作的反应，都和陈建斌版的三国略同，而陈建斌扮演的曹操并不是一个合格的形象，枭有余而雄不足。
曹操灭了吕伯奢满门这场戏，从网上流出的删减片段来看，本来是很血腥的，最终剪辑删掉了那些血腥的镜头，这对于儿童剧来说，是很必要的。
三英战吕布，如果放在电视剧里，它只是一个小高潮点，因为从这一战的结果来看，除了显示吕布武艺高强，刘关张三人崭露头角，并没有太大的波澜，没有杀掉吕布，仅仅是击退。但作为本片的重头戏，可以看出导演组花费了很多的精力，流畅的动作设计，有节奏的武打层次，四个人各显其能。这一点比老三国好太多，跟新三国比起来，也是有过之而无不及，新三国张飞蠢透了，刘备无脑，关羽没性格，失败。反而看了小戏骨的三英战吕布，真的让人非常惊喜，非常震惊，非常欣喜，震惊儿童能表演到如此高度，惊喜儿童竟不比成人差。
大战过后，曹操杀醉酒将领一场戏，显得有些独立，扮演将领的小演员原来和扮演貂蝉爹是同一个人，哈哈，在同一部戏里面死了两次。
说到最后面的皇宫之战，则略微有些浮夸，两人大战上百人，但好在因为节奏很快，看着不是那么别扭。
总体来说，是一部诚心满满的一部戏，个人非常喜欢，略微有些遗憾的是没有后续的情节，真的很期待能拍成三国演义连续剧。
《小戏骨：放开那三国》观后感(二)：刷脸明星该向小戏骨致敬
非常赞，无论道具、服装化妆、布景、演技都特别用心。不但演员是小孩子，连剧集的歌曲演唱也是小孩子。尽管是小孩子，演技甩开刷脸明星几条街，被称小戏骨绝不过誉。
整个故事是从貂蝉角度切入，发展。貂蝉以一袭红衣开场，同时用舞剑表现她巾帼不让须眉的气概，因父亲被杀进而走上为父报仇之路，串联起曹操、王允、吕布、刘关张三人，把杀董卓的故事叙说出来。
下面评印象深的几位：
貂蝉
美丽且勇敢，淳朴且孝烈的性情充分凸显。笑容美好，哭戏也很自然。演员陶奕希因为有舞蹈经验，所以把一段舞剑和一场舞蹈都能实力出演。也许因为陶奕希长得太美，所以让我不小心忽略了她的演技（？），但是对于貂蝉人设是非常符合。
董卓
一开始先闻其声不见其人，那大笑的声音简直笑爆我，但是，一听就能知这是奸狡狂妄的人。赵晨翔小朋友不但在眼神、说话方式和语调，连走位也能面面俱到。
他在宣示权威的时候，比如“本相……平定了十常侍之乱，按道理，老夫的功劳世人皆知，可还有些忘恩负义的东西，居然恩将仇报。”这一段三十来字的话，语调有起有伏，他先用陈述语气说出自己的功劳，在“世人皆知”的时候又显示疑惑，而“恩将仇报”则说明杀心已起。
在面对同僚，和面对皇上，能马上切换到另一种语调，是轻柔的、无害的。尽管有着敷衍的讨好以及明显震慑，但对两者是不一样的差距，对同僚语调是以重音结束，表示着命令；而面对皇上却是语调轻轻上挑，似乎是请示，不过皇上已经吓成一只弱鸡，无论董卓说什么都绝对应可。
在台词这方面，演员赵晨翔绝对无可置疑，对于走位方面他也非常值得称赞。寻常演员只有上半身在演戏，下半身是死的，僵硬不会动。在走动的同时，控制好面部表情，动作和眼神就很是厉害了。比如在劝说同僚喝血酒的时候，演员赵晨翔有一段走位，这里做得不错。不过不知道是他自己想出来的，还是导演指导XD
吕布母亲
演员陶冰蓝的哭戏绝对能令人落泪，这不是滴眼药水的哭，而是自然流露。在首次和儿子相见的激动、欣喜、感叹，以及愤慨、决然和心灰意冷，短短数秒把几种情绪转换得如此顺利而自然！后生可畏呐！
在最后被董卓亲手杀死，死前和儿子告别，即是截短视频也是非常感染人。而且，看起来，演员陶冰蓝的死似乎把吕布扮演者葛奕德也带入戏中，为母亲之死而真正哭嚎。
在小戏骨里面，演员陶冰蓝的演技真的非常非常出色。我准备要去刷她的其它戏~
曹若瑜
必须拿出来说一说。她是插曲与片尾曲的唱者，都是给貂蝉的配曲。唱功了得啊，技巧很是醇熟，仅听声音绝对想象不了她的年纪。
总体来说，尽管在只有5集，但各方面比那些又长又臭只有脸没演技的五毛抠图脑残剧要好太多，良心制作。
《小戏骨：放开那三国》观后感(三)：让人惊艳的小戏骨，都是业界楷模呀！
刚看，除了董卓这个演员比较尴尬，其他都是很有戏的感觉。董卓的尴尬在于小孩子演不出那种凶狠，那种让人畏惧的神情。一，孩子本性善良。二小朋友的阅历尚浅。三小朋友演技有待精进。
看看貂蝉这段眼神，吊打某些花旦
《小戏骨：放开那三国》观后感(四)：一部白娘子就收下了我的膝盖，如今连肾也失去了
你们还记得那年雷峰塔下的白娘子嘛？哦不，或许你们理解错了，我说的可不是赵雅芝版本的，是一群萌娃饰演的白娘子。去年，我被这些萌娃吸引了眼光，今天他们又出了新高度，拍了一个小戏骨《放开那三国》，更是让我佩服的五体投地。如果说白娘子收下了我的膝盖，那么今年我连肾都没了！
看过小戏骨《放开那三国》之后，顿时觉得这些萌娃们的演技那叫一个突飞猛进，去年生涩的演技今年已经完全蜕变，有那么一副小戏骨的模样了，这要是再培养两年，恐怕也可以去拿奥斯卡了呀！不过要说得是，这些萌娃们带给我们欢乐的同时，他们也是付出了很大的代价，就看那些说出来的台词吧，能字字不差的背出来，都已经很难了。
如果说白娘子是这些萌娃的启蒙之作的话，那么小戏骨《放开那三国》就是他们的成长历程。我看的到这些孩子们的成长，哪怕是从一个小小的细节，都可以看的到演技上的上升，在这些孩子的背后真的是有很一个很好的指导老师吧，不然怎么可能让这些孩子被顺利收服，又成功饰演出这部相当有趣的《三国》故事呢！
推荐给大家看，可以在这些萌娃的身上看到自己年幼时候的样子，重新找到一颗童真的心。
《小戏骨：放开那三国》观后感(五)：貂蝉再世，美貌也不过如此吧
改编真的好，大制作，拍得好。
要问什么戏最难拍，儿童戏，动物戏，通常能做到及格就是很不错的表现了，因为不可控的因素太多，体力，精力，注意力，对动作危险性的预估等等，都是限制的因素，成年人拍一天的戏，儿童可能至少要3天时间。
小戏骨《放开那三国》全是儿童戏，没有一个成年人，起点就是高难度，再加上马戏，直接就开了地狱模式。在屏幕上看到的一个简单的骑马动作，到了拍摄时，可能就会遇到各种各样的情况，例如马突然走动，武器刺过来让马受惊，跑起来的马突然遇到急转弯，无法避让等等，这些但凡有一个不小心，孩子受一点伤，损失就会是巨大的。如果出事，靠隐瞒靠包庇？不存在的，家长就在现场，还不掀翻了天。但拍摄到上映从来没有报道过安全方面的新闻，就这一点，就值得一个大大的赞！
还有武戏。好吧，感觉剧组就像是穿着一身白装拿着木剑单挑地狱模式。就这点来说，只要是安全地拍完了，这剧就算是已经成功了。
相比起哪些连马都骑不了的小鲜肉，你们不脸红吗？这可是10岁的娃娃，你们呢？要不要来一场马上的单挑试试？
那既然是小戏骨，显然追求就不能到此为止，不能弄个C或者D的操作糊弄一下，不说达到SSS级，至少也要S级或者A级吧。看了剧中的表演，整体都在线，哪怕是儿童特有的奶声奶气，但神情和情绪也一直都很到位，说不上神还原，因为本来就没有参照。
如果让我打分，10分制的话，8分是有的。
《小戏骨：放开那三国》观后感(六)：《小屁孩的身体，操着大人物的心》
小孩子演戏，总觉得像是在过家家，然而在小戏骨们的演的放开那三国中却屡屡让人怀疑：自己是不是来到了小人国，明明都是小孩子的模样，却有着大人一样的谈吐气质。 年龄不够，对角色认识的深度和多面性或许不够，表现的样貌也不够符合，表演的程度把握的也不那么成熟，偶尔会因为他们的稚嫩，有一丝丝的跳戏。但是些微的尴尬和跳戏并不会影响观看的快感和生动感。虽然是孩子，但他们有着纯净无暇的心灵，更能完全进入角色的内心世界，真正把自己当成曹操；也没有沉重的社会压力，他理解的人物是哪个样子便会呈现出什么样子，不会有那么多的顾虑和包袱，演出来的人物也会很真实很淋漓尽致。会让人感觉他不是在假惺惺作秀演戏，会感觉他就是曹操，她就是貂蝉。 就比如说曹操眼神里的那种冷酷，阴险和狠劲儿，曹操狠心杀害吕伯一家的可憎可恨，他在外逃亡时的孤独无助心酸，他在点兵杀将时的王霸之气，通过他成熟的语气，冷静的神态把一代枭雄的气魄尽数展现。令人可恨又令人敬佩。 不仅塑造的人物值得敬佩，演员也是真的值得夸赞的。一个小演员能把角色诠释的如此精到，甚至超过当今好多小鲜肉们，真的是值得反思值得我们学习。
《小戏骨：放开那三国》观后感(七)：可以让中国少年成长提速三到五年的活动诞生了
看完这个小孩演的《放开那三国》颇有感触，表演可圈可点，还算有演技傍身，特别是演曹操的那个小演员，已经可以进军好莱坞了，至少小爷已经被一波强势圈粉了。
这，不是重点，重点是小爷十来岁的时候连和女孩子多说几句话都脸得像猴屁股，比这些孩子确实差太多了.他们已经有意无意地触碰到艺术的边缘，不可谓不伟大，大部分孩子20年只做了一件事：不要输在起跑线上，好好学习，天天向上.哪怕刚毕业的大学生其实也只是个大一点的孩子而！
试想一下：小学和初中课程中增设了一门课程叫小孩演大人，演一些自己想演的角色，体验人生百态，毕竟银屏上看到了永远没有自己经历来得深刻，对于小朋友心智的成熟有催化作用.一个孩子当过全心全意为人民服务的活雷锋，做过替父出征的花木兰，经历过乱世三国，穿越了国共战争年代等等，真的演好了一个角色就等于多活了一种人生，如若有了一些这样的体验，孩子们在18岁的时候找到自己想 走的路应该不难.
这个小戏骨的开创者简直逆天，这是个有利于少年儿童成长的大宝贝.
以史为镜，可知兴替；以人为镜，可明得失.能让小孩子既活在美好的书本里，又长在残酷的现实中，是极好的，其实犹太人一直是这么做的，所以小戏骨以及类似于小戏骨这样有益于少年儿童成长的创意应该大力支持，大力探索.让中国孩子有很多的可能性，多生几个世界巨擎，不要把输在起跑线当作一个喊了几十年的口号了，仅小爷个人观点，不喜勿喷！
《小戏骨：放开那三国》观后感(八)：放开那三国值得一看
刚好刚听完片尾曲，完全不敢想像这是一个12岁小孩唱的，不管是情感还是唱腔，唉，果然自古英雄出少年。再来说说剧吧，之前说要拍《放开那三国》的时候我觉得有些不妥，毕竟是国恨家仇的大戏，小孩子可能在这个年龄阶段会比较难理解那些情感，怕会有违和感，担心他们会被喷，但是看完宣传片和片头之后，我是真的被惊艳到了！！！！不得不说剧组真的很用心，小孩子拍马戏是难度非常高的，完成度却很好，服化道具都很精美。然后说说小演员，大家夸小樱桃的比较多，确实小樱桃不管从颜，还是从演技、舞技来说都很出彩，但是我在这里必须为饰演曹操的李俊豪、饰演吕布的葛奕德和饰演吕母的陶冰蓝点一个大大的赞！！！！！！演技真的绝了，就连那些拗口的台词也说得很有情绪，如果说之前的《白蛇传》还是怀着一种家长的心态去看一群小孩子过家家闹着玩，觉得有趣，觉得可爱，觉得有反差萌，这次的《放开那三国》恐怕真的会让我们以一个看演员看作品的眼光来看待小戏骨了，我可以毫不犹豫的说这是国产电视剧的新生力量也是国产剧的未来！期待正片，小戏骨加油！
《小戏骨：放开那三国》观后感(九)：去年刷爆朋友圈的白蛇传小戏骨又来了！这次翻拍的是三国
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说到经典剧翻拍，大家心里都是拒绝的。
现在的一些国产剧，总喜欢把经典改编的面目全非，然后找一群流量明星，加一些矫情拖沓的感情戏，用各种方式哗众取宠，毁经典不倦。
但是去年偏偏有一部“神翻拍”，呈现出一边倒的好评，连原版的扮演者赵雅芝也忍不住夸赞后生可畏！
没错，君君说的就是当时刷爆朋友圈的《小戏骨：白蛇传》。
《小戏骨：放开那三国》观后感(十)：为什么小戏骨要完爆小鲜肉？
刚刚看完了电影版《三生三世》，对于杨洋那种面瘫装逼的演技真的受不了。然后再看这部剧，小戏骨真的要完爆了杨洋、李易峰、鹿晗等小鲜肉。不过，老实说，李易峰在电影版《心理罪》中还算是可以的，但是杨洋真的受不了他那种完完全全装逼耍帅的机械表情。言归正传，为什么没有那么多人生阅历和拍戏经验的小孩子要完胜那些以演戏为职业的小鲜肉呢？
1、小孩子的可塑性很高，导演只要调教得好，基本都可以实现导演的意图。
2、小孩子员工的成本低，一个镜头可以拍多个次，那么就可以多中选优。而那些流量小鲜肉都是按时间算钱的，如果剧组要精益求精，万一小鲜肉拍戏的时间超过了合同，那么就要加钱的，所以剧组只能做到只要不是太差就过。
3、小孩子的精力还是可以比较集中的，而小鲜肉因为脑残粉的支持，在国内很有市场，所以接片接的很多，经常跨剧组演戏，这个剧组的剧本还没有完全熟悉，就去拍另一部戏了。而小戏骨们，他们有可能单单就需要把这部戏演好就行了。
4、小鲜肉们耍大牌，很多导演和剧组无法提更多要求，说不得，更骂不得。不是有个段子就反应了这种情况：确实挺佩服鹿晗的，听说有次手被划伤了送医院，医生看完后都很后怕的说:要再晚几分钟送医院的话，伤口都愈合了。
所以，拒绝无演技的面瘫小鲜肉，才能使中国电影更进一步。