《婚礼上的玛戈特》是一部由诺亚·鲍姆巴赫执导，妮可·基德曼 / 杰克·布莱克 / 弗劳拉·克罗斯主演的一部喜剧 / 剧情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《婚礼上的玛戈特》观后感(一)：真的没有人真心喜欢吗？我可是偏要唱反调
在碟店里翻出margot at the wedding那张碟的时候，我真是高兴的要跳起来！自从鱿鱼和鲸一出，我就在等这部电影，两年前它在imdb上的名字还是the untitled noah baumbach project来着。满心期待的看完一遍后，竟然没有任何感觉，脑袋被抽空了似的。立即迅速的又一遍按下了play键，在我恢复任何的判断能力之前。第二遍刚开始看就找到了感觉，那种对noah baumbach的无限热爱又回来了！评论普遍说婚礼一片不及鱿鱼和鲸，我怀疑没人看了超过两遍。反正以我这种中等水平的智商，看到第二遍才catch到那些饱满，无处不在，而又纯粹的近乎透明以至于让你忽略的细节。剧情的发展，节奏和衔接都是精心计划的结果，人物之间的关系也饱满到不可思议的地步，你突然能够清楚的感受到导演是怎样一个字母一个字母深思熟虑的写下整个剧本啊，你甚至能够隐约看到east village里某个小咖啡馆里下午两三点钟时的阳光照在noah奋笔疾书的肩膀上的那个画面！然而比起其他那些太过工于心计而显的匠气十足，或是虽然无可挑剔但无论如何也不能打动你的那些影片，margot at the wedding一如既往的轻盈，自然，让你不知不觉中深深的沉浸其中，这无疑也是一如既往的noah baumbach。它没有鱿鱼和鲸自传式的私密性，但同样程度的私密感也贯穿于始终。我相信剧中的每一个场景，事件，甚至对话都是为导演所亲身经历或亲眼所见。它们虽然大都荒谬可笑，却带着不可磨灭的残酷的真实性，以及那种和你身边发生的种种相同的气味。同kicking and screaming，以及鱿鱼和鲸等noah以往电影最大的不同是，margot at the wedding让观众真正的和影片中的人物建立起了关系，而不是导演本人。虽然叙事语言以及画面都继承了noah的一贯风格，这仿佛是他第一部完全抛却自传性质的作品，也是他第一次以旁观者的身份冷静的来观察剧中人物，从而给观众留出了他们自己的情感空间。也许为此你对本片不会有像之前那样强烈的感情，但我个人觉得这是他非常了不起的进步，也让我对他今后有更大的期待。
。。。。。。。以上的，我自己也不太知道我写的到底是什么。。。总之你知道，这个世界有些东西，电影，书，唱片，甚至人，动物或者颜色，你完全没有什么特别的理由，但是却会不自觉的被吸引，对他们产生一种无法解释的，有时甚至是非常不理智的强烈感情，那么我个人的单子上是绝对有noah baumhach这一项的。
《婚礼上的玛戈特》观后感(二)：妮可的俯身以及低调的救赎
看完这部电影的时候是一个阴冷的下午，影像变黑，随着字幕响起了迷人的独立音乐，当然，作为独立电影怎能缺了独立音乐的和声呢，直到三首动听的歌曲完结，我依然感觉意犹未尽。
主演是妮可，在商业大片中沉沦了数年不见起色之后，她俯身拍了这部独立片，算是慰藉也算是念旧，毕竟让妮可变得出名以及获得奥斯卡的分别便是两部独立电影，《小岛惊魂》和《时时刻刻》。不论她在其中演技如何（总不至失望）她的亮相就已经是我观影的最大原因了。片中她常头戴一顶桃红色渔夫帽，正是海报上那一顶，象征着闯入妹妹家庭和生活的一抹亮色，也象征她在片中外遇情节的闯入，尽管这样的闯入并不总是使人愉快，然而最后的结果便是这样一种闯入恰恰带给所有人救赎，有所善终。那么是不是也可以这样理解，正式由于妮可的加入，使是这部电影的拍摄与发行得到另一种救赎？希望也能够得到善终。
戏中的妮可饰演一个刻薄，犀利，敏感，神经质，人际关系一塌糊涂的女作家（所有我爱的元素～），类似《时时刻刻》里的弗吉尼亚，只是更加生活化而富有真实感，不知道是妮可的策略还是发行商的策略。角色在片中总是说错话，有意或无意地，后果便是造成先死后生的效果，先爆破然后萌芽初成，生活也是这般需要点破的，或许有挥散迷雾的作用，这也是我所信仰的生活哲学。说回电影本身，全片满布灰色调，海边的木屋，近似荒废的院子，那是她们父母留下的老屋，一如所有角色的衣着风格，简言之就是一种辄待上色的环境，而到后半部分，妹妹准备婚礼时建起的宝蓝色帐篷才使人精神一振，虽然它在其后大树砍伐事件中被压垮，但那何尝不是另一种重建呢。桃红色帽子与宝蓝色帐篷就好似天使的一瞥。
亲情与婚姻也许是主题，而里面的爱情总有瑕疵，比如妹妹婚礼的暂时性毁灭，当她知道自己的丈夫的一些龌龊事之后，然而丈夫的真诚与坦白也得到原谅和挽救，这时，爱情便完成了过渡，介于亲情与欲望之间，也许是事实真相。而在亲情的角度看，亲人间的误解往往更甚于爱人和朋友间，过于亲近而至于难以开口，所以需要一种爆破，直言不讳的爆破。
片子的灰色调同时也拉近了观众，更接近生活本身，更加低调并且充满了距离与温情的博弈。
抛弃华服与彩妆的贵妇妮可展现出来的真诚尤为令人着迷，正如电影本身的真诚。结尾部分妮可冷静地将儿子送上开往其父身边的长途车，儿子恋恋的不舍没能让她回头，而当车子开出之后，妮可突然转身扔下提包和披着的衣服，大叫着“wait wait！！”奔向开动的客车，最终气喘吁吁地坐回儿子身边，抱怨道，你知道这并不算近，真是跑得我上气不接下气。充满暖意的歌曲想起，我不禁微笑了。
希望总会有，救赎与博弈总会有，而生活总被证明是美好的，眼泪又算什么，误会又算什么。
《婚礼上的玛戈特》观后感(三)：There's no place like home
肚子痛，躺了起，起了躺，一部片子看了一下午，也贯穿了一场始于情感问题，兜了一圈又回到情感问题的讨论。
你相信人和人之间拥有长久的关系么？要知道，感情是这样一种时隐时现忽冷忽热捉摸不定无法被证明又难以表达的东西啊。一个小误会就能导致情人反目密友翻脸了，很脆弱不是？
玛格特和波利是一对姐妹，童年有过家庭暴力的阴影。尽管她们已经能够在重逢时把那些经历当笑话谈起，但其实并没有真正走过那个坎儿。用妮可的冷艳来诠释这个角色真是恰如其分，玛格特刻薄、冷漠、挑剔，家里闹离婚，外出参加波利的婚礼，又离间了波利和未婚夫的感情。并非出于故意，玛格特自己都不喜欢自己。嘴上说着恶毒的话，脸上却泄露着内心挣扎的痕迹，这样的妮可，折损了一点高贵，多了几分世俗和人情。
漫长的一个多小时家庭矛盾啊，看得我几乎失去耐心，谁料在最后几分钟里，片子突然巧妙地和解了。波利忍不住打了一个电话给未婚夫，爱和悔都混杂在哽咽声和含混不清的扯淡里一起从那头传到了这头，顷刻间化解了波利的绝望和愤恨；刚送女儿上车去找爸爸的玛格特，愣了一小会儿，突然扔掉了包和外衣，发足狂奔，追到了女儿身边。仍然没有任何煽情的语言，在影片结束的那刻，玛格特也只是理了下散发，牢骚一句跑了那么远路。呵呵，看到这里是想笑的。多妙的结局，突然却不突兀，因为家就是这样的地方，拌嘴、争吵、甚至打架总是有的，也会一直有的，但始终是家。所有的因爱而起的负面情绪，也会因爱而化解。
你相信人和人之间拥有长久的关系么？在我看来，任何情感都是长久的，只要足够真诚。冷战、吵架、翻脸有什么关系呢，因为在乎，才会这样较真，过一两分钟不就又如胶似漆了；一年、五年、十年不联系又有什么关系呢，所有一起拥有的片段都已经成为自己的一部分，被动是因为心里笃定，只要一相遇，就一定能找到彼此熟悉的气息。
《婚礼上的玛戈特》观后感(四)：跑跑就能回家
确切的说，这片子不算好看，为什么不算好看，因为好像剧情好像简单一样，我是俗人，还是喜欢复杂的一点，最后所有的点都能连在一起的情节。幼稚却很有意思。可是不知为什么这样的片子我竟然看完了，好久都没有心情没有时间完完整整的看过了，就跟大多数人一样，好久好久都没的时间认认真真想过什么了吧。
故事大概是这样的，一对常年不说话的姐妹，姐姐却很诡异的参加了妹妹的婚礼，姐姐看不惯自己如花似玉的妹妹的嫁给一个猪头般男人。当年我怀疑这是心疼还是所谓控制欲。这老姐虽然自己上上下下的气质都透着文艺范，却始终拥有大妈一样的心，管不住自己的嘴巴，释然不了自己的控制欲，把妹妹可爱的婚礼搅黄了。
姐虽然把妹的日子搅黄了，可自己也是一团乱麻，突然想起一句老话“自己的汤圆都没有搓圆还管别人的闲事。”其实人不都是这样，看看八卦，管管闲事又如何，无伤大雅，却也知道日子是自己的。姐自己也是一个折腾的人，但这种折腾好像还没有时时刻刻、读心者里面的女人些那样痛快，有劲。话说回来，这个有个情夫，还有个离了婚的好老公。不过情人最终还是很恶俗的把她忽悠了一把。
哈哈，不过故事的最后好像是一个大团结的结局，妹离不开的死猪老公，姐姐只是一个不知去处的人，最后跟着大巴跑跑也就跑回家了。
话说回来，好像每个都有自己的压力，只是把自己的压力发泄的别个的身上公平吗？
话不多说，修炼麻将去鸟。
《婚礼上的玛戈特》观后感(五)：没有什么离不开的
虽然在两个多小时的电影中始终对混乱的人物关系和矛盾的感情感到模糊。可到了影片快结尾的地方，看到nicole饰演的Margot对她的孩子说“你从来都不愿意离开我 但一旦离开了 你都会过得很不错 我觉得你是愿意离开我的”，突然忍不住飙泪。
天可怜见，这是多少人的心声。
纵然经历了那么多那么多的生离死别，可谁离开了谁不都是好好得活着吗？纵然当初再舍不得，再不愿意，可一旦发生了，人不都是要这样去面对吗？然后会逐渐面对新的事情，新的人物，新的感情，新的一切。。。过去可能也就永远过去了。。。
午夜梦回，你又有多少次想起那些曾经你非常非常不愿意失去的人或物或事呢？
人生，不都是这样的吗？
《婚礼上的玛戈特》观后感(六)：婚礼上的玛戈 Margot At The Wedding
Margot是个不讨人喜欢的姐姐，尖刻敏感的小说家，打着文艺分子常用的孤独、难沟通甚至精神障碍的招牌，用刻薄的言语、不合理的示爱和强烈的控制欲伤害着最亲近的人，或者是给自己的出轨找一个合理的借口。她使得妹妹、母亲都疏离她，丈夫与她离婚，儿子Claude别扭的易情绪波动的性格，我觉得她最令人难以忍受的一点，正是利用妹妹的感情经历作为小说的素材，尽管这一点作为艺术工作者来说是完全能够理解的。而妹妹Pauline是个一直生活在姐姐阴影下，她憎恶姐姐给她带来的这一切压力和伤害，可是另一方面她又嫉妒和敬仰着姐姐，她的美貌她的才华她的文艺身份，她极力摆脱着姐姐给她带来的阴影而找了一个完全不符合姐姐心理标准的丈夫，可是却在婚礼前夕邀请到Margot的来访时候，再次陷入在强大压力下自我否定的崩溃。
这对姊妹花扭曲的性格也造成了身边一干人的古怪，她们的丈夫、孩子、朋友，甚至连邻居都是一个阴森怪异的存在。当然还有那颗古怪的树，一开始也许它是他们在用力维系的家庭，外表看上去光鲜茂盛，实际却已腐烂变质，他们对它有过美好的记忆，Margot在汗水涔涔的爬上树之后，有那么一刻是快乐的，可是却卡在那里上不去也下不来。他们想让婚礼在树下举行，他们想尽办法维持那棵树，但是高潮在他们自己动手锯断那棵树的时候攀上顶峰，它摇摇晃晃的倒下砸毁了整个婚礼，是这个血缘关系的连根拔起，还是彼此真实面对的契机，全在我们生活中每一个细小的选择。
虽然大量的接近崩溃边缘的对白充斥了整部电影，有时候都能让我笑出来，在Margot腿脚灵便得爬上大树却又下不来（听说Nicole姐为此专门修炼了爬树，囧），Malcolm被Dick追着暴打没胆量却还想还击，Margot问儿子会和一个认识只有一年的人结婚么结果自己的婚姻还是一个失败的典范，等等。尽管在笑过之后嘴里会感觉到一丝酸涩，但也让电影显得不是那么的晦涩乏味。
电影还值得称道一点的是它带来了很多悬念和疑问，比如姐妹俩父亲的行径，Pauline的第一次婚姻，或者是让Margot失控的那段修理工往事，在你不断指望解答的时候，电影却在Margot再次改变主意和儿子一起了之后戛然而止，回味无穷，影像是从真实生活里抠出来的几天，没有开始没有结局，纵使那些疑问纠结着你，让你在电影结束之后，仍旧需要花上很长时间来理清它的脉络，可是就是因为它的不落窠臼让你让面对整个故事的时候，能够深刻感受到其中的批判和反思，甚至让你更加发自内心的深思彼此爱着的人之间那种剪不断理还乱的情感。
《婚礼上的玛戈特》观后感(七)：《婚礼上的玛戈》
《婚礼上的玛戈特》不同于《鱿鱼和鲸》，虽然两者都是赤裸裸的展示家庭中存在的问题，真实、犀利，少有根源、没有解决。后者更多是围绕各个人物展开关系，每个人都是真实可信的，甚至可以说是可怜而“可爱”的，而《婚礼上的玛戈特》把主要的矛盾都集中到具有破坏性人格的主角玛戈特身上，然后以其为中心，辐射出各个人物，剧情充满着冲突与荒诞。
再次洗尽铅华的妮可·基德曼 Nicole Kidman极好的塑造了这个人物，与詹妮弗·杰森·李 Jennifer Jason Leigh的对手戏更是绝妙异常，与一般两个女人激情四射不一样，两人完全不同调的性格对话形成美妙的协奏。
比较喜欢的影片，算去年被遗忘的佳片之一。个人觉得不比《鱿鱼和鲸》差，只是《鱿鱼和鲸》在色调、摄影更显精致，而此片从外景、布景、色调、服装都和其中的人物一样灰色而无望。
2008-03-02
《婚礼上的玛戈特》观后感(八)：你得到几颗星?
如果你爱炒作火热的商业片或烧钱的大制作或温婉的文艺片请你忽略我的四颗星.
这四颗星我想给予以下的人分享:
第一颗星,多少会为了Nicole,或是根本为了导演的"真实叙事"手法暂时放下手中其他的好片儿,专程来看.
第二颗星,并不觉得通篇对白的情节无聊,反而热爱着真实的琐碎的日常生活.因为可以实践着尼采从悲剧生活中发觉美的细节.那细节也许正来自于残缺或不完美.
第三颗星,观看的过程忍不住笑.笑平淡的滑稽荒诞.也看到自己,便笑自己的卑微.
第四颗星,给所有或多或少自负的有时神经质的偶尔也难以相处的,追求真实的却心怀魔鬼的人.
另,今日是情人节.虽然这并不是一部适合此时节看的片子,但在有阳光的午后,带着懒懒的情绪观看并不时开怀而笑也便是适时宜的片子.
而喜感多来源于胖子Malcolm (Jack Black),我想,若所有的胖子都那么有笑点,恐怕瘦人才会落单.
注:注意片子开始后30分钟时刻,导演和你开的一个小玩笑
《婚礼上的玛戈特》观后感(九)：[2008/1/19]
大概知道这是部女性电影，所以就去看了。和立博一起，电影院还是没什么人
话说以前从不觉得Nicole漂亮，好多女生都不上相，当然也不否认有的人不如照片好看，但是她老了，演一个看不出年龄的孩子的妈妈，一个神经质的女作家，一个不懂得表达自己也看不清自己感情的女人
很喜欢女二，果然她得了女配的好多提名，我觉得女人都是这样的，不想让别人来告诉自己该怎么做，却不自知的去寻找出口和解释，树下那段逼问实在很像偷心里面某段情节，但是你知道了又能怎么样，珍惜现在不好么
Jack Black这样颠覆自己形象，其实是在利用自己形象的表演，实在让我有些不能忍受，双子以貌取人的毛病永远不会改变哈，这个人性格上有缺陷，但是谁又没有呢
我们走过的每一段路，最终陪在身边的只有家人，就像片中Nicole的丈夫，有一种大S所说的爱情升华为亲情的意味，走投无路之时我们回去投靠。本来嘛，爱情和亲情之间就没有所谓的界限，就像上土壤物理课老师说的，gravitational water和capillary water之间没有界限，但是我们还是认为划分了它们，可是他们彼此粘连，纠缠不清
和所有文艺片一样，结束的时候我们会不自觉的相视，然后同时问，完了？
《婚礼上的玛戈特》观后感(十)：A film with not even one single likable character
因為《魷魚和鯨》這部發人深思的郁悶小獨立，對Baumbach同學的后續之作還是有些期待的。看過此片后我沮喪地發現Baumbach還在拿病態家庭說事并變本加厲。
是的，這是一個關于病態家庭以及組成它的怪異成員的故事。
主角Margot乖僻、自卑、偽善、缺乏安全感，對兒子的態度時好時壞，無法處理好人際關系。作為反擊姐姐Pauline不得不時常同她針鋒相對。
姐姐的未婚夫Malcolm是個徹頭徹尾的loser，大廢人一個。搞音樂畫畫寫作，卻從來沒有成事。為自己的失敗找借口,終日空談。
不禁疑惑，到底這個家庭出了什么問題？為什么所有成年人都表現得不像成年人？粗魯詭異的鄰居又是怎么回事？這么多怪人聚在一起的可能性究竟有多大？遺憾的是影片未能給出我想要的答案，看得人一肚子悶火。
后院的老樹最終還是被砍倒了，砸壞了婚禮用的小棚。婚禮未能如期舉行。Margot和姐姐的關系依舊如故。
至少在《魷魚和鯨》片末我們還看到了一絲希望。而Margot和她的家庭大約就要這么繼續抽搐下去了。
妮可大姐在片中表現平平，不出彩。又一個神經質角色（題外話是Fur我也不喜歡。）。作為一個對口音格外挑剔的觀眾，我聽出了甚多大姐的澳音。您可以稍微敬業一點在做作的同時改進一下發音。
最后，這么一片兒還是要加上字幕看。至少能分心，不必插著耳機傻瞪著屏幕只為了看懂一幫瘋子的瞎折騰。