《漂泊者萧红》是一本由林贤治著作，人民文学出版社出版的平图书，本书定价：18.00元，页数：306，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《漂泊者萧红》读后感(一)：断翅的飞鸟
十月一日，许鞍华导演的萧红传记电影《黄金时代》就要上映了，我很是期待。在等待的日子里，我迫切地想要提前了解萧红的生平，毕竟，她在我的印象中，既传奇又模糊，于是到图书馆里找来了这本林贤治的《漂泊者萧红》。
之所以选中这本，是因为它给我的第一印象朴素端庄，无论是封面设计还是内容排版，或是纸张质量，都是那么素净，那么稳重，让人无由地就生出敬意和信任。作者的撰述文字风格也不似别的传记那样刻板乏味，或者哗众取宠地八卦诽闻，他用朴素、优雅、沉稳的，甚至带了一点诗意的语言，描述了萧红漂泊的一生。
萧红的一生短暂而悲苦，只活了三十一岁，就在战火纷乱、贫病交加中死去。她的人生底色多是凉薄的灰暗，只有童年不谙世事时，因着祖父的慈爱才有了一点温暖的亮色，而这抹亮色始终藏在她的心底，助她度过以后黑暗挣扎的日子，更是成就她伟大文字的精神源泉。因为家境不错，她有了读书的机会，因为读书，她开始渴求外面的世界。可是，在那个时代，在那样偏僻的农村，她的愿望是得不到实现的。于是她抗争，她逃离，从此离开家乡，开始她漂泊的生涯。为了追求理想，她付出了惨重的代价，从此贫穷和疾病紧紧相随，从此再也没能回到日思夜想的故乡。
萧红的爱情命运也同样令人悲伤。逃离家庭和故乡后，为了能够继续读书，她曾与表哥陆振舜私奔，曾与未婚夫汪恩甲同居，但他们没有一个能真正理解她，终都离她而去。在她人生最绝望的时候，她遇到了萧军，俩人度过一段虽穷苦却也浪漫的日子，只是时间很短，萧军的大男子主义和好近女色开始一次又一次地伤害她。因为感念他曾经的拯救，曾经的患难与共，她一次次忍受下来。当终于不能再忍受下去的时候，她终于绝决地回头。这一次，她碰到了端木，她沉溺进他对她的欣赏与崇拜，陷入某种爱的幻想，只是这个男人同样没能托负起她的爱，在大难临头时，两次弃她而去。
尽管生命如此艰难悲怆，却掩不住萧红文学上的光芒。她几乎算得上文学天才，根本没经过正规的学习和训练，从二十一岁发表第一篇小说《王阿嫂的死》到她离世不过十年的时间，而且这十年是颠沛流离的动荡岁月，她却给我们留下了一百多万文字，其中最著名的就是《生死场》和《呼兰河传》。她的小说最大的特色，就是散文化，像诗一样美丽的、淳朴的语言，构画出她的小说背景，而这样的背景在她的小说中占据了比故事情节更重要的地位，这恐怕是她在中国现代作家中最独树一帜的风格了。当你读着她的小说，就好像在看一部电影，好像有一只镜头在慢慢地滑过那些故乡的场景，镜头由前到后，由远到近，向你呈现大地、河流、树木、街道、住宅、园子、倭瓜花、蝴蝶……一幕一幕，非常生动细腻的场景。她的文字有一种生命力，蓬蓬勃勃的那种，好像在唤起着你内心的热情，对生命的无比热爱。我惊讶于这样的文字，当我知道这样的文字出自于一个时时与饥饿、寒冷、疾病挣扎着的人的笔下时。在镜头扫过这些广阔而诗意的背景后，她的主人公就一个一个地走进来了，仿佛是无意地，什么也不知道地做着自己的事情，赶车的、放羊的、磨豆腐的、卖麻花的、跳大神的……你能感觉到那镜头后有一双满含热泪的眼睛，怀着无限的悲悯。因为无法回到故乡，在不断的漂泊流转中，故乡变得日益温暖亲切起来，她热爱着故乡的一切，包括那里的天空大地，包括那里的牛马猪羊，包括那里一辈子辛辛苦苦、忙忙碌碌、生生死死的乡亲同胞。不需要任何的创作技巧，不需要任何的绞尽脑汁，她只是怀着对故乡的一腔热情一腔爱，一切的一切，就自然而然地从笔端汩汩流下，成就了现代文学史上一道亮丽的风景。
有人说，萧红一生的悲惨遭遇是她自己“作”来的。不错，如果她不“作”，她会安安稳稳地做她的张小姐，然后嫁给门当户对的汪恩甲做她的汪太太，家境富裕，生活平顺，或许可以活到寿终正寝。可是，如果这样的话，我们还会在这谈萧红吗？这世上还有萧红吗？有谁会记得张小姐或汪太太吗？我们一边称颂着萧红作品的伟大，一边却苛责着她的离经叛道，这公平吗？
她像一只渴望挣脱束缚、在广袤的天空里自由飞翔的小鸟，只是被时代折了翅，她孤独地，悲伤地凝望着天空，勇敢地在大地上踉跄着，不断地努力振着受伤的翅膀，飞起来，又跌下去，再飞起来，再跌下去……身后红色的血迹里，绽出一朵一朵艳丽的孤绝的花朵。
《漂泊者萧红》读后感(二)：不甘，不甘！
萧红受过深深的童年创伤，幸有祖父，对爱存有残念。恋爱往往是童年情感体验的轮回，也是疗伤的契机，可惜萧军同她父亲一样给不了她最渴望的赏识、体贴和尊重。力量小，身体弱，心思重，在男权社会里她始终未能挣脱对男性的依附，临走疾笔书下“不甘，不甘”。 也许是因为传主的人生过于丰盛和深刻，这本书充满了文学性的抒情笔调，却少了我所期待读到的严肃性和资料性。不过作者紧紧抓住萧红在写作和人生中对自由、平等的追求以及对男权的反抗，在一定程度上写出了她的深度，值得对萧红感兴趣的读者一读。 有些事情没有想象的那么简单，有些事情也没有想象的那么难。人生在世，难难易易，漂漂泊泊，支撑自己的，是来自谁的温暖还是信仰？ 我没有读出来她的伟大，到是深感同情与不安。萧红在她短暂的生命里，经历了太多挫折与伟大。一直在《娜拉》的阴影里游离，但她是真实的个人而不是小说里面的人物！鲁迅说“梦是好的，否则，钱是要紧的”，总结萧红的一生，钱和梦是两个主线——钱让她生活困难、蹉跎、迷离，梦让她照亮幸福、希望和未来。她与生活的斗争，在那简短的十几年里，非常真实，非常困难，非常成功，至少在那个年月的女性生活，起了一个正面的参照作用！ 一生漂泊贫病，两个爱人离散，男权社会下苦苦挣扎，乱世战争中默默坚守，为文字打造一片清净天地，东北皑皑白雪还一世凄美英姿，身为女人，最痛快最不幸，被始乱终弃，寂寞清冷纠缠，太多太多笔下未尽的思想，留半部红楼遗世独立，不甘，不甘。 这一生是悲哀的，同样也有喜乐，朋友与爱情，然而最后精神还是回到了家乡。 傅雷在译著《约翰•克里斯多夫》献词里说： 真正的光明决不是永没有黑暗的时间，只是永不被黑暗所掩蔽罢了。真正的英雄决不是永没有卑下的情操，只是永不被卑下的情操所屈服罢了。 所以在你要战胜外来的敌人之前，先的战胜你内在的敌人；你不必害怕沉沦堕落，只消你不断的只拔与更新。 萧红说她最大的痛苦与不幸是因为她是一个女人，但或许不幸是太缺乏安全与温暖的心始终想拽着爱情抑或男性的衣角过日子。安全感要自己给自己，无论爱不爱。端木这样对待她，真正的娜拉应该是不屑于向这样的人要安稳的。没有读过她的文学作品，无从判断她是否有着天才的笔触。但是她在生命里面确实保有了永恒的对文学的独立的判断与坚持。一生漂泊，一生凄苦，人世间的微波孰错孰对。 按萧红自己的话说，“我一生中所有的痛苦和不幸，都是因为我是一个女人”，在那样的年代确有许多身不由己，但在她短暂的生命里面，由于自己错误的选择而造成的悲剧也是有的。 林贤治说，为萧红作传的因由是阅读中受了触动：萧红因萧军和端木蕻良两位最亲近的男士对她的作品嘲笑而起反感……作者认为，萧红的爱情悲剧说到底并非性格酿成，而是文化价值观念深层冲突的结果；在文学史上，其作品中女性与穷人的双重视角，以及自由的风格是被忽略的，成就被严重低估。很认同作者。还好鲁迅欣赏她且本人死得早，就算活着也很难想象49年以后之情势她该如何面对。时至今日，对这位天才女作家依旧颇多误读。最可气的就是对她在文学上的成就不认同，比如这种：“哎呀作品远不如本人经历精彩……”“缺乏大时代的大情怀……” 萧红，这个鲁迅“最好的学生”，究其一生，却与三个男人纠缠不清。想起来，还是在呼兰河那里，在温暖的祖父那里，她才寻得了一些人生最初的清澈记忆。也只有在祖父的花园里，她有了一方属于自己的天空。一个女人，是脆弱是坚强，但最后她也能只能远远向上凝望曾经排斥她的故乡。 很喜欢的一个作家或者名人的时候便会找到很多关于TA的传记看，想看看TA是如何评价自己，想听听别人怎么评价TA。看了两本萧红的传记，心里唏嘘感慨，她是这天地之间，苍茫的人生路上一颗独自行走的寂寞旅人啊。 茅盾、胡风等，他们发现了萧红的好，却又怪她格局太小，不能跳出自我感受自觉服从革命需要，这是时代的误会；甚至她的爱人萧军、端木蕻良，都对她的写作时有讥讽，这是萧红个人的悲剧；而读者对萧红的长期忽略，则是对她更大的不公了。
《漂泊者萧红》读后感(三)：木贝台先生讲座 ——代《漂泊者萧红》读后感
木贝台先生讲座
——代《漂泊者萧红》读后感
2014年10月13日下午6点，匆匆赶到竹园宾馆餐厅，和学院的领导、木台贝先生及褚、卫、冯三位老师一起吃饭。教务处和学院联合请了作家木台贝先生来给学生开讲座“黄金时代的萧红”。
年轻时读过木台贝先生的文章，对他颇有些景仰，觉得他是广州为数不多的读书人之一。对他的形象认识是一个指点江山、激扬文字的慷慨激昂者的形象。推开包间的门，一眼就先看到木先生，一头乱蓬蓬的头发，灰白中杂些黑发，头顶多向上胡乱地竖起。戴一付有框眼镜，鼻子高挺，脸是瘦削的、灰黑的，身材稍矮小。倒像广东海边打渔的农夫，但又多了儒雅的气息。虽然和自己年轻时对他的想像不太一致，不过也无甚失望。因为似乎自己在书上看过他的照片。而讲座介绍他生于1948年，今年已经66岁。正是一个正常的模样。反倒是66这个年龄让我觉得有些惊讶。想不到有这么老了。如今任何人的外貌和自己想像不一样都不会令我惊讶了。
坐下来和大家寒暄，慢慢聊开。无非一些生活、天气、饮食的比较轻松的话题。这次是褚老师的先生卫事业邀的木老，交谈间得知二人是几十年的交往。在写文章上二人颇有些同气相应的味道。褚老师和木老师看样子也是挺熟悉的。
木老说，他写《漂泊者萧红》这本传记书，实是无心插柳，一年多前读到一篇评论萧红的千把字的小文，对萧红有所贬抑，读后心有所不甘，本无计划写萧红传记，因为阅读萧红作品及其他相关诸人作品再写书，要整整花费一年时间，在自己计划之外。但对此文实有所不甘，故最终提笔着手此事。而最近正放映香港导演许鞍华拍摄的萧红的传记电影《黄金时代》，由汤唯主演。多少有些热度，于是就促成了这次讲座。
谈话多是绕着木老熟悉的书籍、出版的事上。木老说，现在他出书不容易，层层审查，有时直至中宣部，甚至有中联办也来电话询问过。褚老师说，卫老师有一本书写了好多年，一直未能出版。出版社叫他改名，他不愿。就一直这么拖着了。我问啥名称这么敏感。她答《长在红旗下》，我笑道，这个名字根正苗红，没啥敏感呵。她说，你以为那些审察的人笨呀，一看这名字必然细审。他这书是写文革的，对执政党多有不满，自然无法通过审察了。木老谈到，某上台后，这两年审察更严了。卫说，现在可能有一个电脑网络的审察系统，要出版的书要先过这个系统，有敏感词汇的会被察出来，再由人审读。他写的文章中有一次被察出有“王光美”这三个字，是敏感词，于是他只好以另一个众人可以理解的说法代替了这个名字。“真想不到，王光美这三个字有啥敏感的，他儿子刘源不是当着总政部的上将吗？”卫无奈地说。
木老谈到，这么多年他是只写书，有两点是绝对不做的。因此未遇到过什么真正的大麻烦。一是不参加什么组织，也不组织什么活动，因为执政党最忌讳这些；二是从不接受任何外国记者、电台、电视台的采访。曾有美国之音的记者打电话要采访他。他断然拒绝了。因为他知道自己这边一接电话，另一头一定有人能听到。卫笑言：“木老师，您的名字上了中宣部的黑名单了。”我直摇头，没那么夸张吧。
一直聊到7：20，然后卫开车将木老送到红满堂开始讲座。
木老先讲萧红一生，然后对他的作品和文学成就、一生际遇作评价。他没有讲稿，也不做幻灯片，就凭着记忆在那讲。完全是老派先生的作风与气派。可以看出他缺少公众演讲的经验，语言缺乏公众演讲常常需要的抑扬与气态。再加上他是阳江人，一口广东味的普通话，有些话咬字不清，要听几次方明白他的意思。因此开头的演讲效果不怎么样。但越到后面，越是精彩，学生们倒没怎么离座走人的。
谈到鲁迅曾批评萧红作品《生死场》中的人物没写出性格来，木老表达了不同意见，他认为这正是萧红的天才之处，萧红观察人物的独特之处。在那样的环境中，人如同动物般活着，故写人物无甚性格。书中是有着超越阶级论的、普遍的人性的东西的。张爱玲太冷淡，她的出身和环境让她总是从阴暗里看人，对笔下人物本质上是冷淡无同情之感的。萧红写底层人物，贫困的人，对人是满怀同情之感的，因为她自己也是一个漂泊无依，一生穷困，在生活的压力和自由的尊严之间挣扎的女性。
或许正因为这个类似的原因，在后面评述的环节，木老顺带提到了钱钟书的《围城》，说自己对这部作品评价不高，钱不过在书中卖弄自己的学问，缺乏人性的温暖。他还谈到余华，对《活着》、《许三观卖血记》、《一个地主的死》评价都不高。《活着》把所有的苦难凑巧砸到一个人头上，缺乏生活的真实与逻辑。《一个地主的死》把人写得那么冰冷，像对待一头动物一样杀死一个人。他说，关键的不是这种写法，而是写法背后透露出来的作家的人性倾向让他不满意。
木老所言恰正是我日常所感，我想或许这正是我最喜欢列夫•托尔斯泰的缘故吧。一个伟大作家的作品往往是有一种悲天悯人的情怀作底色的吧。不管描述哪一个阶层的生活，上至贵族、君主，下至贫民，都是充满情感的。不是说他一定完全赞同那种生活，对其中政治、经济、文化上的种种不合理之处都加以苟同。而是他对整个人类从最深处都怀着同情与悲悯的眼光看待。他自己也并不因此超脱而俯视众生，他让你感觉他也是其中一员，也在人世间苦苦挣扎。一句话，伟大作品既超脱又不超脱。它让我们看到人类真正的喜悦与悲哀，孤独与无助，沉沦与向上。一个作家在小说中嘲讽一个人，但在这种嘲讽背后，伟大作家让我们感觉到他对这个嘲讽的人也是怀有爱的。阅读这类伟大的作品，会在我们心底激起最深沉、深刻的感情，对人类普遍的爱，对宇宙的爱。爱一切人，爱世间万物，爱这个广大不停息的、生生不已的世界。天地是有大爱的，人人皆有善性。阅读这样的作品，可以激起、培养我们人性中善的部分，培养孔子所言的仁德，让这个世界更美好一些。
讲座的提问环节，有一个男生问，今天读萧红的作品还有意义吗？木老把他的问题归结为文学作品有价值吗？他一时没能很清晰地回答这个问题。我自己倒相信自己以上所言大约和木老相通吧。木老泛泛回答那个学生的提问后，反问他：“你认为有意义吗？”男生答：“我觉得没意义。”木老大大感慨了一番：“我没想到今天还有这样的回答。”我想，不如这么简单地回应一句就足够了：“我不相信你的回答，因为如果你认为萧红的作品没有意义，你今天就不会坐在这里听我的讲座了，还提了问题。”
也是这个问话，让木老谈到一件事，他去北京开会，宴席间有一个中国美术学院的教授相陪，与他大谈鲁迅如何冷漠、刻薄，对人不怜悯同情。他当时无法深谈这个问题，只说，你去看看鲁迅《明天》这篇小说吧，看完你就可以了解鲁迅是否对人冷漠刻薄了。他说，萧红也有这么一部千把字的小说《马房之夜》，写一个寡妇的所思，非常精彩。如果没有时间，可以只看萧红的两部书，《呼兰河传》和《马房之夜》。萧红是一个一生都在追求爱的自由，一生都是一个人走路的人，她与那个时代表面的主流是脱离的，但她又真正体现了那个黄金时代的精神：个人主义，反抗与自由的精神。
看得出来，木老是很爱萧红的，竭力维护他心目中的萧红，因此对有人批评萧红不爱孩子作了辩护。萧红第一个孩子一生下来就送了人。第二个孩子生下来没多久就死了，有人说是萧红下药毒死的。木老表示了强烈的否认。他举一个例子说，萧红有一次逛街，看到橱窗里孩子的服装，一直痴痴地看着，说：“如果我的孩子还在，也该这么大了。”她知道自己无法养育孩子，于是只好送人了。第二个孩子生下后几天就死了，有记录说生产后萧红和人借过某种药，但并不表明这孩子就是萧红毒死的。这是孤证，不足以采信。而且我们不能以今日之眼光看那时有些妇女待女儿生下后即溺死的习俗，母亲反倒是可能太爱女婴，方将其溺死的，因为她害怕女儿将来会和自己一样有一个悲惨的命运，承受太多的苦难。
讲到最后，木老颇为感慨地说：“萧红生于祖国最北端的小城呼兰，死于最南端的海滨城市香港，坟墓位于大陆南端的广州，她就像一只鸿雁，一生都在追求爱和自由。我们其实没有资格去悲悯她，因为她是一个悲剧英雄，她一生都在反抗，与贫困、饥饿、封建主义斗争，一生都是一个人行走——追求爱和自由。”
讲座结束后，和木老合了一个影。因褚老师及先生眼睛不好，无法开夜车。于是遂由我送木老回家。走之前未免又是一顿客气，大家围着木老寒暄。书记还买了两盒华农酸奶、两盒华农米、两盒鸡蛋给木老。上车设好导航：区庄地铁站E出口，就出发了。上车时安排木老坐前排，他连安全带都戴不利索，手忙脚乱的，将安全带拉成一个圈套到自己脖子上。我忙帮他带好。他笑道：“几十年没坐前排了，一向坐后排的，自由些。”车过天河一带，繁华的夜景一一在窗外展现。不免聊起大家都不能免俗的高房价问题。木老问我住在哪里？我说在华农北门外的翰木苑小区。08年买时8000元一方。今已涨到2万4，翻了两倍。又问我房多大，我答83方。他笑言：“和我的一样大。”饭席间他曾言及曾想过换房，可是存的钱永远赶不上房价上涨的幅度，总是差着几十万，于是总也换不成。我告知他，华农校内房价已达到6-7万一方，实在让我辈无法理解。两人只有惊叹一番。
很晚了，天河仍是多车。在天河东等红灯时，谈到选什么路径往木老家最方便。木老坦言，1981年即来到广州，但很少出门，完全是路盲。眼前在哪里完全搞不清，近自己家方认得路，对我这个司机是爱莫能助。
约10：20，终于驶到目的地，他家就由一条小巷穿到里面去。木老本想电话叫女儿到这里来接，但我说不用了。东西挺重的，还是我一并送过去吧。于是我手提三袋重的，木老提三袋轻些的，往他家去。
两三拐进入到木老的小区里，看得出来这个小区已有些年份了。席间听到卫提到过，说木老还住在出版局还是出版社的老房子里。那么这里就是出版局或出版社的旧楼盘了。木老住5楼，没有电梯。一直把他送到家门口，将东西放下后，我就直接和木老告别了。这个环境多少让我心里有些感慨。木老也算是广州有名的作家、研究者，著作等身，却仍蜗居于此，与体制相睽离的作家文人在中国活得何其艰难。他之为萧红作传，感慨甚深，多少有他自己的寄寓深蕴其中吧，外人实无从过多置喙。
席间曾问木老：“木老师，您和今天的大学生接触多吗？”木老答：“甚少，我不喜欢出门的。”我说：“木老师，还是可以接触接触的，青年人是国家的未来和希望嘛，像您这样的人不影响他们，难道由别人影响吗？”他笑言：“不喜欢和人打交道啊，写写书就可以了。”
半天的接触与交流，感觉木老是一个不怎么接触社会的人。多在书上讨生活。我从未读过萧红的作品，哪天得找来读一读。但木老对萧红一生的评价，有些是我无法完全认同的。仅以文人在纸上表达的东西去论其心迹，断言其为人，在我看来是不足够的。木老对萧红的过份溺爱和为萧红行为辩护，在我看来是不够有力的。萧红一生的行止，有其无奈之处，亦是其自身性格与缺陷导致的。有些悲剧性的天才作家，作品中所描述的那种病态的生活正是源自其天性深处的病态的渴求与激情，或许不妨说，作品中的那种忧郁与沉沦，纠结不清的生活也正是她自身生活的投射。一切文学作品不过是作者的自传罢了。萧红或许就是这样一个作家吧——这些我得去她的作品当中寻找了。
萧红第一次弃子时还太年轻，或情有可原。第二次不管孩子是不幸死掉，还是毒死，亦是可以原谅的。但木老以溺婴之由为其辩说，却是我无法苟同的。我想到自己孩子刚出生后的状态，自己刚养她的心情，和如今对比，感觉到，父母其实是在养育孩子的过程中逐渐深深爱上孩子的。刚一出生，反没有那么爱的。因此养到了3、4岁，再将孩子送人，几乎会要父母的命。但刚一出生就送人却容易得多。刚一出生就溺死女婴的母亲，在心理上是大有可能的。这不仅仅是一个爱的感情的问题。还涉及到医学上产妇的情绪、生理问题，太过复杂和专业。我无法说清。但生活经验告诉我，这是有可能的。而不简单地是太爱女儿，怕她也过自己这种悲惨的生活，因而溺死她。那不过是苍白的解释，以摆脱自身的罪孽感。
爱不能光论心，行为和结果才是更重要的。在我看来，萧红的一生是言语表述和实际行为及结果血淋淋地相撕裂的例子。其实天下伟大的父母大都是在普通的家庭中产生的。不善表达却默默付出，含辛茹苦，忍辱负垢，养育儿女。文人善言爱，行为却往往有所不逮，唐诗人元稹其显例也。
木老或历事不多，过于笃信书上之言，未免有所偏颇。不过这也正是他让我尊敬之处。他改变世界的方式正是他那等身的著作。他如此勤勉地读书、写作，这不就是他所历之事吗？一个努力的人不都是以自己认为正确、合理的方式去改变这个世界的吗？守志笃行，不正是我辈所当努力的吗。从历事上而言，我和他并无区别。在妻子及外人看来，我也是不接触社会的人，老爸从来都说我未历过事的。从老爸一路自政府小职员到乡书记到副县长、人大副主任，处理过那么多实际事务看，我确实是未历过多少事的。别人的评价不会太错，可我自己并不会觉得这对我有多大的损害。“直道而行，仁在其中矣”，到今天，终于有一点自信了。孟子言守气、守心、守约，可以养浩然之气。如今多少有些感觉了。四十不惑，有那么一点感觉，可又始终无法完全自信。命矣夫！
风雪夜归人书于2014年11月16日晨、午后记
《漂泊者萧红》读后感(四)：她
她是个女性，念念不忘自己是个女性，并以此为人生悲剧的罪魁祸首，她抨击，她抗争，却终也没能挣脱。
她毕生都在追求独立自由，哪怕离开唯一的温暖——祖父，却又在每一个转折点选择依赖，陷入无法挣脱的附庸漩涡。她会独奏哀伤小夜曲，却也能奏出铿锵的交响乐，但就连朋友都能读懂，她的爱人仍不以为然。
她，是矛盾体萧红。
传书叙述客观，一二三人称交错出现，读书中你会感觉自己时而旁观，时而置身其中，时而自己竟成了萧红，为爱伤为离忧。书页间充斥着很多词汇，都具有强烈的反差对比，就像命运的玩笑，让寻找“岁月静好”的她，从异乡漂泊到异乡，最后把这飞鸟拍在了孤寂的岸边，终于，她向上的翅膀落下来了。
她，是漂泊者萧红。
她常常是有心无力，爱情的不圆满，身体的不争气，她执拗的努力飞翔，可她忘了，自己身上的是鱼鳍，哪能展翅。一次次，只能梦回呼兰河。
她，是追寻者萧红。
《漂泊者萧红》读后感(五)：又热烈，又寂寞
在阅读《漂泊者萧红》的过程中，一个鲜明的感受是萧红贫病交加的一生中所蕴含的热烈，换句话说，也就是对爱的渴求与甘愿付出。正因为此，她才因父爱母爱缺失那样黯然神伤，才会拼命留住祖父给予她的微弱的温暖；正因为此，她才在已经离家出走的情况下，还肯回到王恩甲身边，只为抓住那一丝若有若无其实根本不存在的爱；正因为此，她才对萧军的大男子主义甚至拳脚相交默默隐忍，还有，正因为心底对感情的热烈，每一次伤害都不曾影响她接下来对爱的投入，她一直拥有一种孩子才有的单纯又浓烈的心性，像一个孩子般，如果走路摔了一跤，痛得哭了起来，但很快就将痛放下跌跌撞撞又走下去了，向着温暖和爱走下去，她的文章也是，热烈，直率，将伤口坦然地摆出来。
最让我感慨的是萧红对故乡呼兰的深情，那是在她记忆中寒冷清冷的地方，给予她的几乎都是伤痛的回忆，她一生都在努力逃离故乡给她预设的人生轨迹。但她却在成年后的创作中一遍遍回溯自己的故乡，一次次写下那里的人们的哀痛与绝望，以及他们苦苦挣扎勉力求取生存的故事。在生命最后的日子里，她完成了《呼兰河传》，那时，长年漂泊不定的日子已经损毁了她的健康，她应该也知道自己剩下的日子不多了吧，于是，她用尽最后的力气，让自己的心魂回到呼兰河，没有所谓的“宏大叙事”和“典型人物形象”，把故事串起来的是“奇异的风俗习惯，灰暗的日常生活，畸形的文化心态”，浓厚的悲哀弥漫在字里行间。也许，在写下那些文字时，萧红已经把故乡的伤痛和自己的伤痛融为一体了，她从自己的一生的苦苦抗争中，从自己的一生热烈的追寻爱而不得的悲戚中，体味到了故乡最深切的悲哀。
在萧红炽热的感情里，有着极深的寂寞。她曾说：“我所有的路都是一个人走的。”她疼惜故乡的伤痛，故乡却不肯接纳她，因为逃婚，在故乡人的眼中，她是一个伤风败俗之人，后来在哈尔滨，王恩甲欠着旅店的钱弃她而去，她大着肚子，有可能被旅店老板卖到妓院抵债，那时，绝望的她，宁可写信给报纸，也不曾向家里求援。而萧军呢，林贤治用“爱神从天而降”来形容萧军出现在萧红的生命里的那一刻，我相信萧军给过萧红她最需要的心疼和爱，但是他的粗犷和大男子主义决定了他无法真正理解萧红，之后的端木蕻良，留给萧红更多的应该是冷漠和心寒吧。在武汉快被日军占领时，他竟然从朋友那里骗到属于萧红的船票，抛下大着肚子的萧红，独自一人先行去了重庆，香港沦陷时，又曾打算自己先走，把病重的萧红推给相交并不深的朋友……一路走来，萧红得到的，都是伤痛大过欢愉。萧红的一生，几乎都在贫病交加中挣扎，生活动荡不安，十年时间里辗转哈尔滨，青岛，上海，东京，武汉，西安，重庆，香港，生下的两个孩子一个送人一个三天后死亡，然而伤她更深的，应该是她曾深爱过的人吧。她在临死前写下“半生尽遭白眼冷遇……身先死，不甘，不甘。”
萧红的文字和当时主流文学创作的距离，也是她寂寞的原因之一吧。正如林贤治所言：“当作家们都在呼啸着向前，赶着写抗战文学的时候，她频频回首出生地；当作家们把战场之外的生活看做边缘，她却视奴隶的因袭为生活的中心；当作家们忙着塑造光辉的抗战英雄时，她去写阳光永远照耀不到的底层的卑贱的人物……”，左翼阵营里，很多人都觉得她的作品格局太小，在沉浸于个人的情感经历。至于她的两个爱人萧军和端木蕻良，她为他们抄写稿子，而他们对她的作品，更多的只是嘲笑。
读着萧红一生的故事，我只感到深深的痛心。在一个温暖的午后，我曾来到香港浅水湾，萧红死后被埋葬在这里（后迁到广州银河公墓），戴望舒曾来过这里悼念萧红，并留下一首诗：走六小时寂寞的长途/到你头边放一束红山茶/我等待着，长夜漫漫/你却卧听着海涛闲话。如今的浅水湾，蓝天白云沙滩浪花，人们闲适地享受着阳光和海风，完全看不出，这里曾埋下一个女子一生的热烈寂寞与悲凉。
《漂泊者萧红》读后感(六)：忠于史实
读罢有万千话想说，也还没看过电影，估计也不会有太大兴趣看。贴上原书作者博客里对这本书的评论，不能更赞同。“日前，一部以萧红为主角的电影登上银幕，另一部同样性质的大片据说也将接踵而至。可以想见，媒体为此会变得如何兴奋。
然而，围观萧红未必是一件幸事。对于一个作家来说，最值得关注的，莫如他/她的作品，而非写作之外的个人情史等类。恰好，作为大众文化的骄子，电影执意放大的，正是那些多少蒙带罗曼蒂克色彩的故事。一个女人和四个男人——没有比这更能刺激世俗目光的了！即使撇开作品而回到萧红的人生实践，包括爱情生活中间，转瞬即逝的镜头所向，也多集中于富含戏剧性的场景，很难揭示人物背后的深潜的文化冲突，甚至不肯在萧红的热烈而寂寞的灵魂那里作更长久一点的驻留。萧红是五四的女儿，她身上有着“五四新女性”的执著于自由追求和个性解放的部分，近百年间暗暗流失的部分。在庞大的传统文化势力面前，萧红无疑是一个受伤者、不幸者，但是不能说她是一个失败者。她大胆地追求，勇敢地反抗，顽强地挣扎，为了一个梦想（知识分子喜欢称作“理念”），一直坚持到生命的尽头。老实说，对于萧红，我们是没有怜悯和同情的资格的。
趁拙著在此间重版的机会，在史实上做了若干修正。不能说我已经完整而准确地画出了萧红的影像，无非借此表达内心里对于一个本来意义上的自由战士的敬意，如此而已；当初如是，今日亦如是。”