1、歌舞伎也和京戏、歌剧一样，情节和戏文都是固定的，内容则多取自历史故事，而以描写情理的冲突与矛盾者居多，所以能雅俗共赏。 ----《京都一年》

　　2、我喜欢少年人像个少年人，有梦、有理想、精力旺盛，而又充满好奇，有一些些多愁善感，甚至也不妨有些狂妄或荒唐的想法。 ----《读中文系的人》

　　3、人生入戏，而生命则恒如一程旅行。从诞生到死亡，每个人走自己的一段旅程，尽管在这人生的舞台上，各扮演自己的悲欢哀乐的角色，但“人生似幻化，终当归空无”，生命的过程总是相同的。平安时代的帝王贵族们却在这虚幻的生命中，用种种地仪式典礼做点缀，其实，也不过只表现了人类的徒然而无可奈何的努力罢了。 ----《读中文系的人》

　　4、像白居易的文字老妪能解，那么平凡且有味道的作品，是经过努力琢磨换得的。好的散文要做到不无病呻吟，要有真思想、真感情，而且忠于自己。

　　5、歌舞伎在阿国创造时，原系由女子演出，后以乱风纪，德川幕府禁止妇女表演歌舞伎，一律改由男役者表演，后世相因，遂成定例。所以凡女角，都属男性反串，却能酷似乱真。 ----《京都一年》

　　6、流水淡，碧天长，路茫茫。凭高目断，鸿雁来时，无限思量。 ----《读中文系的人》

　　7、在我个人涉猎我们的古典文学时，经常发现借文字以沟通古今的一种喜悦。譬如以我们最古老的诗歌总集《诗经》为例吧：它除了给我们以“兴观群怨”的潜移默化的力量与信念外，突破文字语言的障碍与差距之后，我们竟发现在那三百篇之中，活跃着超越时空的人类的感情和思想。我们所看到的不仅只是一堆古朴的诗歌而已，而是人类活生生的喜怒哀乐的纪录我们看到先祖们如何克勤克俭战战兢兢生活，看到他们如何欢庆丰收，悲歌流浪，哀叹行役，愤怒压迫，甚至还看到那时候的少男少女匹夫匹妇也同样为着爱情痴迷焦虑雀跃兴奋，这实借研读古籍而一旦豁然消除“代沟”，感到与古人神交，还有比这更奇妙的经验吗？ ----《三月曝书》

　　8、所谓“不知何者为我，何者为物”，正是“悠然见南山”的最好解释。由于诗人的心境超远，于采菊之际，无意望山，而适见庐山。那种悠然自得的闲情逸致，一个“见”字，的确能表露无遗。这也说明了在我们的日常生活中，美感经验往往是于无意之间遇得的。南山即是庐山，是陶渊明家乡附近的名山，应该是诗人日日所见，极为熟悉的。然而，我们可以设想，当其“晨兴理荒秽，带月荷锄归”，或“种豆南山下，草盛豆苗稀”之际，怕是无暇欣赏；而“采菊东篱下”，则为一种闲适的行为，南山的安态适于此时映入诗人的严重，遂令诗人内心有一种不可言喻的喜悦。 ----《读中文系的人》

　　9、那么，大学中文系的人到底在做什么呢？

我想中文系的人最重要的任务是在传递我们的传统文化从各个角度和立场，小心翼翼地承担我们的古典文学的保护者，甚至于发扬者。人类的生活虽然要求前瞻，但是也应该回顾；何况在前瞻与回顾之间，还有必然的联属关系。虽说“文化复兴”是全民众的事情， 但在这一方面，中文系的人理当更责无旁贷。 ----《三月曝书》

　　10、又譬如说读屈原的《离骚》，在那个绚烂象征性的文字背后，我们认识了一位独立特行狷狷自守之士，看到他如何徘徊犹豫在正义与邪曲现实与理想的十字街头，孤寂而果敢地决心取舍。透过婉转缠绵的辞句，我们为那兀傲而茫茫的心智流浪感觉心酸，却又肃然起敬于不肯从流时俗的楷模典范。而当我们读《天问》时，则又惊讶于那里面所提出的种种疑问，有些竟是二十世纪今日的科学仍无法解答的难题。究竟人类的智慧进步了多少呢？ ----《三月曝书》

　　11、王国维《人间词话》云：
有有我之境，有无我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”……有我之境也。“采菊东篱下，悠然见南山”……无我之境也。有我之境，以我观物，故物皆着我之色彩；无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。 ----《读中文系的人》

　　12、这样浸泡出来的卤蛋，要对半剖开，才能显现其特色。但因为蛋心未凝固（与溏心皮蛋类似），所以剖切之际宜取棉线而不宜用刀，否则蛋黄容易沾黏于刀背上，致形体损坏。用棉线剖分水晶卤蛋的方法，颇饶原始趣味。 ----《饮膳札记》

　　13、一个人要能坦然接受别人的关爱，也不是件很容易的事情：给予和接受，同样都是需要宽广的胸襟的。 ----《读中文系的人》

　　14、火车站里里外外都是人，日本人是出名好游山玩水的，他们不会放过任何一个假期…… ----《京都一年》

　　15、他认为由于内忧外患的影响，所谓今日的中国文学，只是作为战争的武器以及社会政治改革的宣传，它是一种优越的说教，却不是美的本质的表现。他又说白话文学推动以来，多数中国作家深受西方文学的影响，致使其作品困于西方的模型中，失去了原有的中国精神，他盼望我们从速建设新的中国文学精神，这一段话是颇值得我们反省参考的。 ----《读中文系的人》