《三女性》是一部由罗伯特·奥特曼执导，谢莉·杜瓦尔 / 茜茜·斯派塞克 / 简妮丝·鲁尔主演的一部剧情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《三女性》影评(一)：几句观后感和驳他人言
对于某长评我想说连最基本剧情都没搞懂就开始高谈阔论，实在贻笑大方。Millie才不是什么bureaucracy中的一缕光，她是最机械的。片子一开始女医生就对Pinky说过，Millie是这里干这工作干得最好的——这种刻板僵化死气沉沉的工作。从小古灵精怪、不顾规矩把头都浸到水里的Pinky才是给这bureaucracy带来点青春活力和人气儿。Millie整天跟俩女同事后面喋喋不休那是一厢情愿，非双向，不可称之为沟通，那俩女同事才是真正的好友，才是真正在沟通，只不过人家早都看透米莉是个什么样的人，不带她玩，同事间撕破脸皮又没必要，于是就淡着她罢了。
以及，把疗养院夸张为纯粹的bureaucracy之前应该看到这里也是有交心的好友关系存在的，并非每个人都是孤立的行尸走肉，为了适应你那本应用来阐释本片这个文本的卡夫卡城堡载体，而故意滤去片中信息，实在本末倒置，是流氓的学术态度。Millie的喋喋不休也不可被称作试图沟通，因为在Pinky自杀前Millie一贯的话语主题都是完全以自我为中心的，她对别人说话的主要目的是炫耀，炫耀自己见多识广、精通厨艺、品位优质、受人欢迎、有男人追等等，给别人和自己洗脑，让每个人以为她日子过得顺风顺水。不说她是否骗过了自己，反正在除了天真状态Pinky之外的人们眼中，她仍是个长相平庸、谈吐无趣、自命不凡、装腔作势、“想男人想疯了”的群嘲对象，一个租住只有一间卧室的廉价房还要和人拼租、干着一份低工资没前途的工作的社会下层女性。她的优势是独立干练，社会性、行动力较强，虽然自己没钱没外貌没内涵，但她会把房间收拾得很像样，注重发型衣饰，把自己收拾得很像样，没思想不要紧，说一些实用性和文艺性话题，让人觉得你能干又有品位（当然，只有一个很傻很天真的小女孩这么认为；不仅如此，还认为她“完美”，给自己造了个神。）。
事实上，当她喋喋不休时，她不像个有感情有个性的人类个体，而是像个上好发条的机器人。你看着、听着她在那喋喋不休，感到自己好像进入了梦乡——和精力充沛的人在一起时就是如此（类似于《红拂夜奔》里提到的 哈哈）。所以说，阿尔特曼在观众还没意识到的时候就已施展种种手法将其带入电影导演这一造梦师的梦境了，酒吧里极其周边的场所（废弃游乐园，壁画泳池，射击场）（和梦醒后真实的酒吧附近相比），Willie的作画，都带有超现实意味。
跑远了，再接着说Millie的机械。她曾责备Pinky把鞋子放在了客厅里，把牛奶盒放在了浴室里。一个朋友间的不怎么正式的聚会罢了，她竟因Pinky弄翻了一瓶调料要立刻再去买一瓶（考虑到那四个友人根本就不想来，Millie的机械刻板显得更为荒谬，这是一种没有理由存在、毫无必要性的机械，是真正的bureaucracy）。乃至片尾，Millie也是以一个近乎于专制大家长的身份出现的（镜头拉远三女性住的房屋，音轨里Millie一直在吩咐Pinky做这做那，Willie看不过去，请她不要对Pinky那么严厉），只不过少了作为女性矛盾激化点的某撩妹狂人渣男西部牛仔，多了更为卸下包袱、敞开心扉、仍旧善良却不再那么神秘的“女巫”Willie，三女性间的关系变得虽有冲突但可调和。
“平姬在昏迷中被医生诺顿强暴”，这个还能当真，也是萌萌的……这是Pinky苏醒后性情大变，继承了米莉那种“全世界男人都想和我上床”的妄想症罢了，而联系台词上下文就知道她编造出这些故事无非是想让米莉把卧室让给自己罢了。管Pinky那块的有个护士那叫一个严厉，连探视的pinky父母都一通审问才让进，病房都是透明的，来来往往那么多人那么多双眼，强暴个头啊。
“米莉楼下同伴们心中是互相关心的，如救平姬，但他们胆怯得不敢表达自己的情感和意见，从不敢主动邀请米莉加入聚餐,还有那些天天和米莉共进午餐的冷漠医生们。”天啊，那不是胆怯，是嫌弃，邻居那帮人之间处得好好的，群嘲米莉时那个默契不是盖的，是米莉自己被人群孤立。米莉天天花双倍钱去医院食堂钓男人，那帮实习生都心知肚明，懒得搭理她罢了。当然，也有被医院官僚体制拖得身心俱疲的因素。不过我还是觉得写那个长评的人不是看了烂字幕外加英语差就是也多少有点妄想症。
“Pinky经常无意识的做错事，说明她已经深受官僚世界的侵蚀。”难道她做错事不是反bureaucracy，不是自由烂漫，不是没被侵蚀的表现吗？
对于片子最后几分钟，我是觉得要不前面所有都是Willie在阳台所说的那个记不起内容的梦（全片正是以一种模糊暧昧迟缓神秘的画面风格开始，梦境的最后一场戏——生产仪式时的景象和Pinky长时间的的惊悚表情也都让人感到脱离现实语境），要么最后几分钟是超现实，总之，不可能二者都是现实。Pinky被Willie生产这个仪式震撼，自我大变，但为什么非要在心理上以母子关系来臣服于米莉？为什么不能是最初那种臣服形式，而是非要叫米莉妈妈？她们私下对话时Pinky仍叫米莉妈妈，说明不是扮演给外人看的，是被个人心理首肯的自然的伦理关系。我刚看完时觉得前面都是Willie的梦（W觉得M对P太严了，娃迟早要造反，结果做了个梦，娃真造反了，危机感在梦中得到释放；女性们可能把渣男祸害给做了，终究是法律不容的杀人行为，内心凛凛然，怕得报应，于是产生了诞出死婴的幻想，得到了报应，同时死婴也在某种程度上代表男性缺失仅剩女性会导致末路悲剧的不祥预感；M和P被幻想在老人疗养院工作，是因Willie这个祖母已年老，在乎年老，于是把这一元素放进梦境，像自己这样的老人们被M和P这样的年轻一辈照料者；etc)，但又怀疑前面的那些情节是否全都能被视为处在所谓“三位一体”伦理和社会关系下的Willie的合理幻想？有没有一些情节和幻想是不可能产生于祖母头脑中的，她根本缺乏幻想的原料？不过话说回来，Willie在片中定位本来就近乎全知视角，是最高级意识。不过最后这几分钟大概也可被视为是一种超现实的仅由女性组成的乌托邦吧。总之，把影片前面所有情节看作梦境使片子的心理内涵容量以几何倍数增加，个人很想看详细到《穆赫兰道》的影评那种程度的分析啊，我自己是没精力没时间没能力分析了（懒
仅个人偏见：和《三女性》相比，连《假面》都稍显笨拙和刻意。当然，踩在前辈肩膀上的后辈比前辈进步是应该的。《三女性》中女性意识在寻求身份认知时的那种自由、自然的流淌，用柔力打破边界不着痕迹，实属罕见。
《三女性》影评(二)：三女性
影片可以从Pinky投水分为前后两部分，之前的故事Pinky是个初出茅庐的孩子，Millie是个不合群略刻薄的大姐姐，一个缺少照顾一个缺少室友走到了一起，Willie则是一个沉默的孕妇画家，Pinky崇拜她的画作。投水之后，Millie显露出热心与善良，而Pinky则在前半段阅读Millie日记后潜移默化成为曾经的Millie，霸道、自私、并于已怀身孕的Willie丈夫偷情，而Willie则展现出同情。而在最后Millie替Willie接生出死胎后各人归位，或者说是找到各自的位置。Willie丈夫埃德加曾说的一句话“情愿面对一千个野人，也好过一个会开枪的女人“，而影片中3女性都有惊人的枪法，也都有充足理由开枪，所以埃德加的死就饶有意味。虽然此部影片Altman并没有拿出群像戏的阵势，把剧情、惊悚、隐喻、梦幻、女权等诸多因素柔和在一起，加上各种特殊镜头的应用更显得技法高超。
《三女性》影评(三)：如何生存？
人类会走向灭亡么？看完气氛压抑的全片，我认为导演在描述人类生存现状后，试图为我提供出一种解决方案。
孤独为死亡，群居为生存。
男性为灭亡，女性为希望。
影片以平姬的视角来展示意识流，以平姬心理变更为主线索推进故事，我有理由相信人类本真为女性。
站在女性视角，对异性（男性）攻击力量的恐惧，对同性（女性）由妒忌导致仇视。这些保持独立的力量，同时也排斥着群居的可能。人类难道生即为求死么？
在冰冷制度掌控下运行“良好”的疗养院中，米莉身上有人文关怀的残影。但是残存的纯爱无法在冷漠的遗忘中生存，更不要说完成拯救的使命。
且人类求生之欲望无法剥除，逃避厌恶恐惧后，唯有合体为一，来消除嫉妒的信子。平姬不断模仿米莉，最后身份成为女儿，自我与欲望造就女儿。
但“我”不可能有两个存在，那个被占有的身份游离失所，为了维护她者和自身的稳固，米莉选择成为现实意义上的妈妈，纯爱与欲望造就妈妈。
而先知，无悲无喜，无生无灭。她存在因为人类生存需要大地、需要根、需要智慧、悲悯、浓郁的爱。信仰上的母亲在形象上被塑造成一个失语者，一个无法繁育新生的存在。
最后我悲观地认为导演暗示我：人类将在癫狂的取暖中渐渐走向灭亡。
《三女性》影评(四)：剧情简介
以下是剧情大概框架
一开始，画面底部水波荡漾，类似朦胧状态，就意味着全片是个梦。后来不断出现水波画面。
威莉丈夫埃德加是个玩枪好手，一次意外走火死了，正是夫妻俩准备要孩子的时候。
整个梦的基调是恐惧、错乱。因为做梦者就是这个心情
梦里埃德加跟米莉以及她女儿有染，这样埃德加死得没那么不公平，可以减轻威莉的丧夫之痛
梦里威莉有了孩子，但是死了。后来就醒了。
《三女性》影评(五)：夹在车门缝的裙摆与无名嬉皮的壁画
3 Women
两个女人之间的身份偷换，一切都要从导演Robert Altman的一个怪梦而来，他在妻子得病入院时的噩梦，在他醒来之后也完全不能理解其意译，但他笃定要拍成一部电影，而且必须要用Sissy Spacek和Shelly Duvall这两个非好莱坞典型美女，甚至有些个性怪卡的女演员来对戏。Spacek是＂魔女嘉莉＂以及＂Badlands＂中的天真＂恶女＂，而Duvall最让人印象深刻的恐怕是闪灵中怪异恐慌的尖叫。两大异色演员在一起注定了电影的邪典宿命，更何况Altman一开始就打算用荧幕再现他的不思议梦境。他希望观众走出戏院后无法用言语形容，但却充满感受。而事实上他做到了，3 Woman就是这么一部难以言表的作品。它不可思议，却又充满梦境的魅力。
3 Women是一部没有事先剧本的即兴电影，每一天Altman都根据当天的演员即兴发挥与当天的灵感来写第二天的拍摄内容，连Duvall饰演的Millie的日记内容也完全是她本人凭感觉写的，这种拍摄方式最大化主角之间关系和情感变化，在沙漠，公路，死气沉沉的老人疗养设施，超现实的西部式酒馆等背景之下谱出极简的神秘感。
电影的前半和后半有者强烈的变化，Pinky和Millie在一开始看似完全两极的人物，Pinky是个内向天真，从德州乡下跑出来的神秘女孩，而Millie的出场和描绘则是先通过Pinky的视觉，她比pinky显得成熟外向干练，也看似颇有人缘，一切都是Pinky所崇拜的。Pinky像跟班似的注释Millie，追随着的她。Millie将Pinky带入了新的世界，仿佛西部荒芜小镇的酒场和公寓，以及它们的拥有者Edgar和他怀孕的老婆，画着惊悚壁画的Willie。然而镜头却同时暗示着Millie并不像表现在Pinky面前那样完美受爱戴，疗养院的同僚无视她，公寓的南邻居躲闪她，甚至前室友也放她鸽子。就像她每次开车都会夹住自己的裙摆而不自知一样，她的话痨和乐观总显得有些自欺欺人，不过是在拼命融入她融入不了的麻木不仁的世界罢了。失去自信而自暴自弃与Edgar鬼混的Millie与被伤害而跳下游泳池昏迷的Pinky成了形势剧变的导火索。 醒后的Pinky仿佛变了一个人，她占据了Millie的衣柜，开始与Edgar鬼魂跟邻居调情，变成了个社会群体眼中的＂女人＂，而Millie则因为愧疚变得胆怯和温柔。仿佛互换身份的两人让观众产生了到错性，尤其在非线性叙事和碎片般的剪辑下，以及背景代表两人的黄色和粉红时而交错时而占据不同位置等，更是让人摸不透到底哪一段是真，哪一段是幻。甚至有一瞬也可解释做现实中的Millie跟Pinky是相反的，前半不过是Millie的幻想罢了。
然而不论如何去诠释，片中的世界仍然像海市蜃楼一样，无法真正触及。而实际上这也是Altman真正想达到的效果：梦境的重现。试问谁没有体验过梦中不合理却看似正常的场景，它们也许是陷阱，也许是潜意识的信号，至于怎样找到那些信号，自古以来梦的解析有过千百方式，如佛洛伊德的精神分析，实则同名且用同一张保障卡的Pinky与Millie也许不过是同一个人的不同面孔，而不说话的孕妇Willie又何尝不是另一面。不管是三位一体也好，卡夫卡式的分身也罢，这一切都交给做梦的人，也就是观众自己去感受。
3 Women给予的就是一种无法言语的感受，这种梦境从伯格曼的＂假面＂而来，一直延续到林奇的＂穆赫兰道＂，是一种情绪的传承。而队伍梦境中的陷阱与信号，由无名嬉皮画家所画的狰狞壁画恐怕是最大的符号，被男怪闹得鸡犬不宁的三个母怪们，最后用枪解决了男权之恶的3女性，女性的被剥夺与被翻弄也是显而易见的，当然还有那无机且官僚的疗养机构，好像僵尸搬的疗养者们荒废的城镇，完全成了陌生人的pinky父母，或有意或无意的元素，都看寻梦者如何去寻找而已。
《三女性》影评(六)：学习流水帐(06.09.24)3 Women
一般来说,能够抓住我的事情都出自机缘巧合.我只是因为打发周末的时光,走进小区对面的小店,想随便借点剧集看看.到了阁楼上的库房里,数量还不算少的存货DVD引起了我的兴趣.就这样,我买了Robert Altman的3 Women和Peter Watkins的Punishment Park.两个都是70年代的片子,我也只是打算作为为数众多的,存放着的电影收藏而已.
下午读着<精神现象学>,想起来不妨把碟开着,顺便看看罢了.电影似乎有点平淡,但是细节,如音乐,表演和场景等等都暗示了片子的水准.
演员都很不错,Shelley Duvall是Robert Altman发现的,在Shining和Annie Hall等也都有上佳出演.曾在Brian De Palma执导的Carrie中有上佳演出的Sissy Spacek;以及扮演女画家的Mary Janice Rule .
3个女人和一个男人.同性的女人--梦--自我的分裂--合体--1--2/2-3/3女人.在最后,男孩出生即已死去,而男人则被打死了,3个女人生活着.一幅画,四个人,星辰.
和精神现象学一起看,算是不错的耦合.一部弥漫着心理学气息和对于个体及其间关系的片子.
问：《3女性》是基于一个梦？
答：《3女性》是字面上来自一个梦。它并不是我梦到的那个样子，我所梦到的是我正在拍这么一部电影，或者准备拍。Catherine，我的太太，那时候已经生重病进了医院，而我的一部电影刚好流产。我回到家，我和我最小的孩子朝外面看着沙地，然后我躺到床上，试图睡觉，然后我梦到了这部电影。我醒来，拿起床边的黄色记事本，写了《3女性》的草稿，然后再睡。我又梦到更多，于是写的更多。我还想好了演员。然后我叫了两个为我工作的人到我卧室来，告诉他们去Palm Springs，因为我们要在沙漠里拍，但我又想离乐趣近点。
然后我真的醒了。我床上有我儿子弄来的沙子。我也没写下任何东西，我床边根本就没记事本。所以我梦到了这个标题：《3女性》，和这个发生地的景像。我就打电话给某个一起工作的人，说，“我有一个酷毙了的故事，就发生在沙漠里...等等之类的”，第二天我就在Fox的Alan Ladd的办公室里了，再后天，我就到Palm Springs找外景了。所以那的确是从一个梦里头来的，不过不是电影的具体细节。
3 WOMEN
Directed, Produced & Written by: Robert Altman.
Director of Photography: Chuck Rosher.
Edited by: Dennis Hill.
Music by: Gerald Busby.
Released by: Criterion.
Country of Origin: USA. 124 min. Rated: PG.
With: Shelley Duvall, Sissy Spacek & Janice Rule.
DVD Features: Commentary by: Robert Altman. Gallery. Trailers & TV spots. New high-definition digital transfer.
3 Women - literally dreamed up by Robert Altman as his wife lay in a hospital extremely sick - is the epitome of an art film. While it could be argued that most of the director’s work falls under that term, this 1977 film all but proclaims itself an example of such by actually featuring mural paintings as a visual motif. Emblematic of the “New Hollywood” period in the late 1960s and ‘70s, when auteur-driven films with deeply philosophical ideas were successfully produced, 3 Women is distinct from the techniques and style of Altman’s most well-known movies.
It is devoid of his signature jittery hand-held camera movements and satiric slant. In spite of some identifiably Altmanesque touches (such as a detached, razor-sharp attention to detail, including close-ups on seemingly irrelevant minutiae; often hilarious character dialogue that, if not overlapping, is heard clearly off-screen; and subtle performances in support of a vaguely-articulated meaning), the movie is not ambiguous in the manner usually associated with the filmmaker. Instead of a great number of possible explanations for events that occur as the plot unfolds, 3 Women is enigmatic, with a sense of there being only one specific reason for what happens, which is, coincidentally, impenetrable. The story becomes nonsensical, with an explicit hallucinatory quality toward the end.
The coherent part of the narrative relates how Pinky (Spacek, depicting a flirty knowingness even when her character is supposedly naïve) begins work at a California retirement spa, bonding with Millie (Duvall, using her voice and conversational tone to great annoyance). Another orderly, Millie is seemingly unaware that everyone - including the viewer, since Millie’s need for attention is insufferably voracious - dislikes her. Everyone except Pinky, who - just as lonely as her friend - becomes obsessed with her, gradually adopting Millie’s identity. This process speeds up when the women become roommates at an apartment complex owned by a couple, Edgar (Robert Fortier) and the third woman of the film’s title, Willie, a painter (an underwritten estranged witch-type character played by Rule). Her murals depict huge phalluses and sexual triangles, providing visual commentary on the movie’s sexual developments.
Despite some remarkable elements, the film does not add up to much, perhaps constituting Altman’s impressionistic rendering of his feelings of abandonment when faced with his wife’s mortality. Its influences (such as 1966’s Persona) are evident, and its impact (2001’s Mulholland Dr., and even 1999’s The Sixth Sense) is appreciable.
DVD Extras: The included ads for the film are notable, if only to see how a major studio went about attempting to market such a blatantly noncommercial film (in a word: badly). The major bonus, is, of course, Altman’s commentary track, on which he explains how in his dream that inspired this film, he only dreamed the title and that it would star Duvall and Spacek. Conceding it only gets more confusing as it goes along, he likens the film’s intended effect to that of a painting – citing its color design of yellows and pinks, which affect its mood. Altman also discusses Busby’s atonal music score as having that same mood-setting aspect without determining viewers’ reactions completely, describing the music as vaguely disorienting and unsettling.
Also fascinating is his metaphorical explication of the film as his concept of “the last male” - a kind of primitive fear that, since women seem to conspire against men behind their backs (as well as against each other), they will therefore invariably try to get rid of man, believing they are better off without him but actually, in effect, putting an end to civilization. This take on the film is almost self-evident when one considers the ending, but easy to overlook on an initial viewing, and not helped by the fact that most of the criticism describes the movie as “feminist.” Altman - perhaps unwittingly - positions it within a whole other framework, with an explanation that forces questions as to his subconscious reasons for making the film in the way he did.
Additionally, some of the filmmaker’s apparently off-the-cuff remarks are hysterical, such as when he compares Millie’s do-anything-to-fit-in nature to the characteristics of a Republican. Furthermore, Altman’s contention that films are ruined by too much acting - while undoubtedly deadly serious - just comes off as funny. Toward the end of the film, Altman comments on a specific plot point, suggesting that if it had been different, the film would have made no sense, to which the viewer might want to respond: “Is he kidding？” Reymond Levy
《三女性》影评(七)：女权年代的梦
1.3 women比穆赫兰道早了25年，要说林奇没看过打死我也不信。诺兰要说他从不看日本动画我也不信，《红辣椒》和《盗梦》，《秒速5厘米》和《星际》......
2.altman厚道的地方就是不假惺惺的搞什么“观众请自行解析”，“不同角度有不同解读方式”，每次看这些话就觉得很操蛋，拿消费者当什么了！所以结尾还是给了答案。
祖孙三代女人，祖母一个午觉做了一场梦，梦里孙女分身成了两个人：其中一个还是孙女模样，另一个长得像女儿。一个叫全名wildred,一个叫小名willie.
而女儿变成了自己的样子。
3.除了名字暗示，导演还特意安排了一对孪生姐妹晃来晃去，惟恐观众不懂，真贴心。善待消费者。
4.大卫林奇搞“梦境穿越”通常就一个死办法，通过一个黑黢黢的通道，走啊走啊，走到梦境去鸟.....
altman用的象征是落水，Sissy Spacek掉进游泳池，撞了脑袋，醒来后变成另一个人，其实是另一个分身。
wilfred变成了willie，少女变成了成年女子，幼稚懵懂变成搔首弄姿，开始招惹男人。所以坎城把奖给了雪梨杜瓦尔而不是茜茜也说不过去吧，茜茜才是表演跨越两个年龄段的。
wildred说我被医生性侵犯了，在我昏迷的时候。所以，“落水”似乎也可以理解为女性的初夜，失去处女身后，懵懂远去，性意识出现。
5.altman谈到电影的灵感来自于自己的梦，所以片中镶嵌画还有故事发生的荒漠中的酒吧，都非常之有梦境感。
但最大的功臣肯定是配乐Gerald Busby，但这位先生履历表上，主要的工作是给芭蕾舞做音乐。
做完这个案子后居然没有被好莱坞据为己有？到底是他看不上电影配乐师这份工作还是好莱坞耳朵聋了？
6.对此片影响很大的是伯格曼的《假面》，我没看过.......
7.梦境里母亲生下了一个男孩死婴，现实里母亲生下的是女儿；
梦境里女人们彻底抛弃了老婆临盆还在偷情的臭男人，现实里干脆母女联手把父亲给杀死了，并躲过了警察。最后，祖孙三代三女性幸福的生活下去。
70年代女权是有多盛行，男人连活的权利都没了......
《三女性》影评(八)：《城堡》下的圣三位一体
这是三女性在黑暗的“城堡”世界建立人性“避难所”的寓言故事。
1、这是一片卡夫卡《城堡》下的末世景象。
首先，高度官僚主义。疗养院就是一个典型的官僚主义机构，如米莉所说“只关心登记卡，不关心人的生死”，里面的人们都像梦游的尸体一般平静，双胞胎是典型的官僚机器螺丝钉，连走路摇头的姿势都一模一样，平姬说“她们可能都不知道自己是哪一个”。“非正常死亡”是官僚体制的唯一产物——身体是垂死的（疗养院老人），心是已死的（画家威莉诞下的死婴）。
其次，人的存在被严重遗忘。人们的记性特别差，对他人的印象保持不超过5分钟（医生护士反复强调陪护时间不超过5分钟，因为5分钟后她们就不记得了）。无论是在疗养院还是在医院，人的存在都处于被遗忘的状态，因此平姬记不起她的父母也是理所当然的了（父母也记忆零落的差不多了）。疗养院将平姬悄无声息的除名，就好像她不曾存在过一样。电影中，每一个人都是那么心不在焉、貌合神离、语不达意，放佛没有个性、没有现实感一样，像无灵魂的躯壳一样晃来晃去，被驱赶被奴役着，失去任何主动性和目的性。因为他们的灵魂已经迷困在“城堡”的迷宫里了，他们遗忘了自己。
第三，暴力横行。无论是酒吧老板埃德加的丑行（他的偷情和对妻子的家暴导致其流产），还是警察、赛车、射击、“肮脏的格蒂”、威莉笔下野蛮猴子等等。埃德加已经不是普通的暴力了，他其实已经死了，他的孩子注定是一个死婴，他是这个官僚世界的牺牲品的代表。“避世城”里纯真的娱乐场早已荒废，取代之的是酒吧为象征的性和暴力，“城堡”占领了世外桃源，让费里尼去哪里狂欢，堂吉诃德去哪里漫游呢!
第四，虚无的感情生活。除了暴力以外，性是大家唯一的娱乐，看看米莉和她前室友黛德莉的生活就知道了，还有平姬在昏迷中被医生诺顿强暴等等，性完全被暴力化、虚无化了。人际关系中也毫无感情可言，如夫妻之间（酒吧老板埃德加和妻子威莉、平姬痴呆的父母做爱）、父女之间（平姬和她老父）、同事之间（疗养院朝夕相处的同事之间的视而不见夸张到荒谬的程度）、朋友之间（米莉楼下同伴们心中是互相关心的，如救平姬，但他们胆怯得不敢表达自己的情感和意见，从不敢主动邀请米莉加入聚餐,还有那些天天和米莉共进午餐的冷漠医生们）。每一个人都被边缘化了，在人际关系中起主导作用的是无知、冷漠和暴力，这就是为什么卡夫卡喜欢老子的老死不相往来，因为那在官僚体制下是一种写实。
2、画家威莉是圣灵，陪护士米莉是圣父，小女孩平姬是圣子，他们在暗无天日的“城堡”下建起一座人性的“避难所”。
首先，陪护士米莉是在这个官僚体制下唯一人性残存的人。一方面她也患有“失忆症”，主管把新人平姬交给她，她转身就忘了。另外她的感情生活也不可避免的受到其他人的影响，变得很虚无，靠一夜情和狂欢满足自己。另一方面，她在毫无交流可言的工作生活环境里近乎偏执的倾诉着，无论同事、还是医院和庭院里的同伴，都装作听不到她的话，无视她的存在，可她还是诚恳的说着，尝试心的沟通，在家中不停的准备聚餐招待好友，然后被好友抛弃。在平姬入院后为平姬哭泣的只有她和威莉（镜中的双重头像代表人格的分裂，一部分人性和平姬一同死去）。平姬被疗养院“遗忘”后只有她感到愤怒。对处于第二阶段凶恶转变中的平姬抱有容忍、宽慰和保护。她像救世主一样孜孜不倦的把手伸向弱者，因此在最后的避难所中她扮演“妈妈”的角色。
其次，小女孩平姬是耶稣式的受难人物。她本性的纯真善良敏感使她承担了最大的痛苦，产生了三个阶段的急剧转变。第一个阶段，她纯真无邪，在疗养院到处赔笑脸、在“避世城”被任意惊吓、在米莉家毫无顾忌的享受友情。她处处不设防，放任顽皮本性的随意流露，体现出荒凉末世难得一见的生机。她没有“失忆症”，米莉才离开几天，她就已经开始“怀念”米莉了，而别人毫不在意米莉的存在与否（包括主管），这个世界只有平姬记得她、在乎她、赞美她“你是我见过最完美的人”。但平姬患有“失聪症”，经常听不见米莉的召唤。她经常无意识的做错事，说明她已经深受官僚世界的侵蚀。直到她发现她爱的人在互相伤害：米莉与威莉的丈夫通奸，并想赶走自己。于是进入第二阶段，平姬这个不设防的天使被恶的魔鬼赶入地狱，变成虚无暴力世界里最堕落的弱者，她一改姓名，性格也发生180度变化，由最善者变成最恶者，用身体演绎出这个世界恶毒丑陋的一面。同时她梦到魔鬼（也是她自己）、感到害怕，她在经受最深沉的折磨。直到目睹威莉诞下死婴，她惊醒了。第三阶段她终于在临时组建的“避难所”中找到自己的位置，她不再是天使或魔鬼，而是成为“人性之家”中的一个正常的撒娇的孩子。
第三，画家威莉是天启式的预言者。巫女（威莉）总是与魔鬼（埃德加）靠得最近。而平姬懂得她的画，因为她下过地狱。而威莉因为她的天才，被神选中，从身下诞出死亡的人类，从笔下绘出野兽的天堂。当代社会就是一个动物天堂，这既是黑色的，也是幽默的。在卡夫卡的背后有一片尼采的星空，这是人间唯一的可能。最后威莉亲手枪击画作中的野兽（画作中的蛇头是阴茎，象征性暴力），将平姬救出垂死的昏迷。可以说平姬两次都是被威莉所救。而同时，威莉患有“失语症”，从来一言不发，因为她的声音都被“城堡”吞噬了。
3、最后，三女性通过惨痛的代价，在“城堡”世界蹂躏后的荒废土地上建立起人性最后的“避难所”，一个劳作（米莉）、教育（威莉）、爱（平姬）的家园。在这里三人终于合为一体，化作一句无声的祈祷。
另，对于威莉诞下死婴一段情节也许可以做这样的解释：酒吧老板埃德加是一个魔鬼，三女性消灭他，从而解救了自己。当晚实际发生的事情具体的说就是，埃德加的身体在米莉和平姬的卧室被她们手刃（或是他自裁或是已被妻子威莉杀死），埃德加早已死去的灵魂在自己的家中被妻子威莉诞下，就像作画一样赤裸裸的展现在世人面前——死亡，就是这个世界的现实。
另另，这部电影的角色、情节中出现的特殊现象也可以用物理学理论来解释，比如电子、原子核、质子、中子的关系等，也很恰当。不展开。
另另另，如果将这部电影解释为女性的三个人生阶段，那将是对影片恐怖音乐和黑暗情节的严重忽视。
《三女性》影评(九)：[Last Film I Watched] 3 Women (1977)
Title: 3 Women
Year: 1977
Country: USA
Language: English
Genre: Drama, Mystery, Thriller
Director/Writer: Robert Altman
Music: Gerald Busby
Cinematography: Charles Rosher Jr.
Cast:
helley Duvall
issy Spacek
Janice Rule
Robert Fortier
Ruth Nelson
John Cromwell
ierra Pecheur
Craig Richard Nelson
elita Moreno
Maysie Hoy
Rating: 8.2/10
A strange fixation sprouts from Robert Altman’s dream-inspired 3 WOMEN, an adolescent girl Pinky Rose (Spacek), newly hired to work at a spa facility for geriatrics in a desert town, California, intuitively she is engrossed with her colleague Millie (Duvall), both from Texas, and before soon, she becomes the latter’s new roommate, like a dew-eyed doe, Pinky crazes about living together with Millie, and expects their friendship to bloom.
ut in reality Millie, who is lionised as “the perfect person in the world” by Pinky, is anything but a role-model, a reedy, fastidious, but ostensibly confident woman who has a propensity for incorrigible verbosity on trivialities, which is her defense mechanism against the inimical world, where no one gives a damn about her, from her frigid co-workers to prim spa doctors and her neighbors, uniformly they treat her like air, a laugh-stocking, she is a wallflower but her spirit is never dejected. So the sudden adulation from a meek Pinky seems ginger Millie up, although she doesn’t exactly see eye to eye with the latter’s ungainliness and naiveté. She brings Pinky to her haunt, a tavern and shooting range called Dodge City, owned by Edgar Hart (Fortier), a former cowpoke and his pregnant wife Willie (Rule), who constitutes the film’s titular triad together with Pinky and Mille (3 women of different ages facing their crises. Interesting, in fact Spacek and Duvall are both born in 1949), and is often seen assiduously and taciturnly painting grotesque murals (courtesy of artist Bodhi Wind) of naked human-like creatures often pierced with violence, which has been eerily montaged and edited from a swimming pool to the spa populated with flabby fleshes in the film’s striking opening sequence.
A dividing line occurs when Pinky commits a suicidal attempt after being upbraided by a despairing Millie, who is willing to put out with the sleazy Edgar despite Pinky’s dissent. When Pinky wakes up from her coma, her entire personality takes a sea change, repudiates her visiting parents (cameos from Golden Age director John Cromwell and his wife Ruth Nelson), refuses to be called as Pinky, but Mildred, her real name, which is also Millie’s. Meanwhile Millie, apparently driven by guilt, capitulates to Pinky’s whims, an about-face counter-move, only, it is galling for her to see that Pinky is doing much better in the front of getting guys’ attention.
That is where this torrid female-centered drama swerves into an oneiric realm of confusion, contradiction and angst (accentuated by a sterling constellations of re-arranged cut-ups), culminating in a stillborn-delivery flurry filtered through lens of surrealism (the eyes of a rapt Pinky), with a discombobulating coda seems to overthrow all the previous designations and align the three-women under the same roof, with a hint there is no man needed in their picture. Truth to be told, 3WOMEN is probably the most offbeat film among Altman’s corpus (no complete ｓｃｒｉｐｔ is produced and Duvall improvises most of her compulsive babbling), but it stimulates viewers with a piquant female-empowering awakening: consumed by their inherent disparities, united by their resilience, whether their roles are mother, lover or child, which stems from Altman’s own deep sympathy and piercing insight towards the other sex, overtly, a nod to Ingmar Bergman’s PERSONA (1966), and a further plumbing of perturbed female psyche after IMAGES (1972).
helley Duvall, crowned BEST ACTRESS in Cannes, is indubitably emanating her career-best flair here, a self-consciously droll figure smoldering with low confidence, exasperation and vulnerability, which makes her Millie an authentic character, not because she is likable or sympathetic, but because of her characteristic ambiguity as a human being, that essence defines each and every individual who once sets foot on this planet, which ineffably strikes a chord under Altman’s level-headed tutelage and through Duvall’s unaffected interpretation. Sissy Spacek, fresh from her star-making bravura in Brian de Palma’s CARRIE (1976), is equally electrifying with a carriage coalescing her Janus-faced transmogrification: a plain-looking ingénue and a lethally child-faced hussy. Janice Rule, whose Willie remains elusive and mythic due to her shortchanged screen-time and dialogue-free requirement, but whenever she is on-screen, she balances off Millie-Pinky’s earthy pair with a tinge of uncanny mystique.
Finally, a pat on composer Gerald Busby’s back for his distinctively unsettling score, circulating and hovering like a primordial creature around the film’s mundane and dispiriting setting, tantalizing clueless viewers with an open-ended psychological riddle which archly boost the sophistication of a human brain and its nocturnal secretion.
referential points: Ingmar Bergman’s PERSONA (1966) 7.7/10; Robert Altman’s IMAGES (1972) 8.1/10
《三女性》影评(十)：女性在需要时盗用身份
由于每个人物都被赋予了一种标志色彩，我们能够衡量她们盗用的成功与否。
平基是粉红色，米莉是黄色的，薇莉是黄红色。每个女人都盗用了其他女人的身份，她也要适应其颜色。
平基穿着浅肉色衣服进入影片，她就像一块空白的画布寻找着合适的身份。在每次不幸的事件发生后，她就变换身份，占用别人的色彩和人格面具。她的身份像音乐韵律一样变换着。
4.最后，在接连的悲剧之后，平基恢复了原先的服装。只是此时的粉红色显得好似经过太阳的暴晒，变得更加的淡了。平基与米莉都进入了薇莉荒凉色彩世界。两个人都找到了可以治愈自己的人格面具。
最后的角色变换实际上只是一个临时的休息点。／291-86
／片源质量差，看不到薇莉的色彩