《梵高：画语人生》是一部由Andrew Hutton执导，本尼迪克特·康伯巴奇 / 杰米·帕克 / 艾丹·麦克阿德尔主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《梵高：画语人生》影评(一)：关于恨嫁的呐喊
今天看见两天条十年和梵高的微博，想想十年前，我看了《渴望生活》之后就一直是梵高的迷妹。 那个时候我就想，如果有机会穿越回梵高还是个平凡的画商的时候，然后有幸成为他喜欢的那个妹子。我一定不拒绝他，和他生个孩子，不让他去矿区当牧师，不让他去巴黎左岸，想那些有的没的。（他会听你的？想太多
《梵高：画语人生》影评(二)：Van Gogh Painted with Words
《Van Gogh Painted with Words》，2010，佳作。片中所有对话独白皆有出处，不是凭空臆想，这一点很棒，让观影者很有代入感，也体现了BBC的严谨。从梵高写给弟弟提奥的大量信件，发现梵高的文笔也很独特。想去普罗旺斯住上一阵子的愿望，有多少是因梵高而生的呢。
《梵高：画语人生》影评(三)：很喜欢这个纪录片
纪录片里一直在强调一个词“孤独”，这个词好像也真的是梵高的真实写照，他一直给提奥写信，写什么都不重要，其实只是想寻找一些存在感，他知道自己的分量，所以这种存在感哪怕得到一点点回应，我想他都会很开心。我不知道自己懂不懂他，但我希望能懂他，哪怕一点点都好，因为他很想有人懂他吧……Loving Vincent…
《梵高：画语人生》影评(四)：梵高的
一部了解梵高先生从出道到自杀的纪录片。艺术家的个性普遍都很强，梵高也不例外。那个年代艺术在没有商业化的介入，邻国间的作品传播多少也局限了艺术风格，并强化了艺术家们的排他性。如果说梵高出生在错误的年代，我觉得不如说出生在正确的年代做未来的艺术，作品超前了半个世纪，也恰恰因为这样才得以成名于后世，天才在左疯子在右，梵高先生都占了，实在有点凄美。
《梵高：画语人生》影评(五)：谢谢你，梵高
梵高︴画语人生
“每个人心里都有一团火
《梵高：画语人生》影评(六)：不想绝望
不知道说什么，整部电影我看的很压抑，也许梵高的一生就是这样充斥着压抑与绝望，从电影中但我也能看出他对画的热爱，这份热爱让他在压抑和绝望中继续前进着，然而电影也给我们留下了悬念，到底是梵高的热爱战胜了绝望，使其被杀，还是他的绝望，他内心柔软不想拖累他哥哥等等这些事情战胜了他对画的热爱呢。我们不得而知，每个人都有每个人的看法，我希望梵高是被杀的把，至少我不希望他内心全部充斥着绝望，内心的净土被污染吧。
《梵高：画语人生》影评(七)：观后感
上周周末在学校电影院看了这部电影，超级震撼的！是为了纪念梵高125年诞辰而拍的。完全取材于梵·高的120幅原作和800封信件，通过30位绘画师以凡·高风格的油画再现，让梵·高的20位画中人对着镜头讲述画家的生平，试图探索梵高的精神世界与死亡之谜。整部动画，由56800幅油画构成，每秒12帧， 每秒12幅油画，整部片长80分钟，整部片制作花了三年多时间。可见他们为这部电影的付出代价，成果又是多么辉煌！
《梵高：画语人生》影评(八)：艺术
最近狂恋上了梵高，多少人梦想着成为梵高一样伟大的画家，但有多少人甘愿放弃社交，放弃名誉放弃金钱，又能有多少人能有梵高对画画的热情，能把自己喜欢的画派的画不断地临摹不断学习不断创新，从最初的钢笔素描，到灰暗的色调，再到最后明亮充满生机的色彩，从照着风景画到凭着记忆画，从荷兰到巴黎再到法国某小镇，为艺术走火入魔到割下自己的耳朵。艺术，是用心去感受的，它是一种mutual understanding ，有美术家，有作家，有音乐家。
《梵高：画语人生》影评(九)：死于孤独的大师
梵高大师并非死于精神错乱和饥寒交迫，而是深入骨髓的孤独。他种种“怪异”行为皆是因为与生俱来的情感充沛和精力旺盛。在他悲惨孤独的短暂一生里，唯有绘画带给他精神抚慰和内心安宁。他的画充满了视觉张力，扭曲的造型却显现出喷薄的生命力，令人过目不忘。可惜大师在世时，他的艺术理念不被认同，作品无人问津，只能依靠弟弟的接济艰难度日。讽刺的是，时至今日，大师的所有作品都成了全人类的瑰宝，每一幅画都价值连城。这到底是个什么世界？
《梵高：画语人生》影评(十)：艺术是什么
摘自方力钧艺术的描述：
方力钧的艺术是一种充满智力的活动，是一种理解世界的知识形式，与哲学和物理科学理解世界的形式一样。艺术之所以区别其他知识形式，是因为它不仅跟往昔有关，重要的是通过往昔来理解和重新认识世界。那根基于艺术形式的智性魅力，是理解过去时代所发生的事情的欲望，心灵受到往昔的吸引。这种强烈的心理活动的动力和价值的产物就是艺术，它存在于使其具有特色的诚实之中。
觉得这描述里有艺术的共性——理解和重新的认识