《《西贡小姐》二十五周年表演》是一部由Brett Sullivan执导，Eva Noblezada / 阿利斯泰尔·布拉默 / 乔恩·琼·布里恩斯主演的一部音乐 / 歌舞类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《《西贡小姐》二十五周年表演》观后感(一)：感动

　　什么作品在你看过多次以后

　　仍能让你泪流满面？

　　《西贡小姐》

　　因为音乐

　　有穿透一切的力量

　　混乱的年代，主义狂乱交织，草民命如浮萍，士兵醉生梦死，唯有真爱可以刺破黑暗，穿越苦难、穿越时空。

　　没有绝对的好人，也没有绝对的坏蛋。一切都那么真实

　　狂野的舞蹈，舒展的唱腔，让人性得到最大的张扬。

　　《《西贡小姐》二十五周年表演》观后感(二)：没有选择的选择

　　看完觉得五味杂陈。西贡的角色、唱段我都非常喜欢。看完的第一刻觉得 我不喜欢这个故事 对kim太不公平 凭什么要夺走她的一切 但是仔细想，Kim又能别的选择吗？ Chris身边已经没有她的位置 作为贝度的Tam留在她身边几乎是没有未来的（因为长着敌人的面孔，贝度在本国会受到国民歧视 只能处在社会最底层）

　　很多人说同样是悲剧 魅影比西贡更有魅力，其实我感觉它们没什么可比性，魅影的设定比较drama 是让你猜不到结局的类型。而了解到美越战争的背景，以及战争结束后贝度们的处境我才意识到，西贡基于时代的设定一开始就注定不会是HE了。

　　战争的创伤会停留在多少代人的身上？只能说chris是个普通的，善良的美国大兵，可惜kim却一个坚韧的非凡的天使了吧。

　　《《西贡小姐》二十五周年表演》观后感(三)：种族主义和白人沙文主义登峰造极的例子

　　“种族主义和白人沙文主义登峰造极的例子。

　　跟我一同看戏的第二代韩裔姐们说，她们上高中时，所有电视节目百老汇音乐剧主角都是白人，突然有一个不摧眉折腰敢爱敢恨的亚洲女性做主角，那一代亚裔移民高中生都疯了，每个青春期少女幻想自己是西贡小姐，现在人到中年看这个戏会想扇自己耳光，玛雅，瞎了眼了吗？

　　每一代人都有每一代人要讲的故事，每一代创作人都有每一代创作人要克服的心魔。

　　到家后，我要好的越南设计师打电话来问我感想如何。我同她说：“我不爽到一个程度反而鸡血爆棚，发誓要杀回百老汇，讲一个真正有价值的故事。”

　　前几代亚裔艺术家拼了命挣来的脊梁，不要到了自己这一代为了点蝇头小利，就轻易地弄丢了。

　　《西贡小姐》首演于1989年，《蝴蝶夫人》首演于1904年，《苏丝黄的世界》首演于1954年，跨越近百年，故事逻辑都没改变，我们有时候是不是太会替原创人找借口打圆场。”--drama queen

　　《《西贡小姐》二十五周年表演》观后感(四)：一流的音乐剧，白人至上的剧情逻辑

　　看了《西贡小姐》，故事很好，音乐很美，演员很棒，曲折婉转，荡气回肠，但也充斥着美国自以为是的白人至上主义和大国沙文主义。Kim的表兄Thuy以我们的眼光来看，不过是那个年代离开家乡投身革命，并最终在革命队伍中获得了一定地位的千千万万热血青年中的一员，在美国人的舞台上却成为了邪恶、残暴、无情的化身。也许很多感情是比较复杂的，而Chris和Kim的感情也未必就如剧里所宣扬的那样纯粹，初次相识的时候，Chris是一个被战争折磨的筋疲力尽的美国大兵，他在Kim这里更多的是为了寻找精神和身体上的慰藉；而Kim作为一位在战争中失去了双亲的小姑娘，从内心深处更多的是希望Chris能够保护她，能够带她去美国过不一样的生活。战争结束，美国人撤离之后，如果Kim没有生下Chris的孩子，不是为了孩子，那么她还会拒绝Thuy的爱吗？恐怕未必。从这个角度讲，剧中大反派Thuy其实对Kim的爱更加真挚。作为战争的胜利者，Thuy完全可以有更多更好的选择，但他却依然只渴望得到Kim的爱，并为此献出了自己的生命，这难道不令人动容吗？

　　《《西贡小姐》二十五周年表演》观后感(五)：不能相信男人说的誓言。

　　看这个舞台剧，我看哭了。站在女主的视角，太悲剧了。战火年代相爱，为了他生下孩子，拒绝甚至杀害了爱她的军官，远赴美国，却发现他已经再婚，他已经向前走了。而她仍在原地，等候他的爱，相信他会回来。因为他的誓言，等他回来找她，她等了三年，等来了负心汉，毁了她的一生。他却仅仅不到一年，就结婚，忘了她。男人的誓言，到底只当他是随便说说，你随便听听就罢。切莫当真！

　　当她和他妻子见面后离去时，我就隐约感觉到了她要自杀，而他却还想着怎么处理她，敷衍她，他根本不了解她，不知道她的骨气，灵魂的忠贞，既然现实里你已经不再爱我，那我就回到当初我们相爱的时候，活在那时的我们多好，相爱，幸福。所以，她会选择结束自己的生命，只为了灵魂里的坚守。

　　相爱，男人看到性，女人看到心，深爱了除非死心，否则不会放手。幸福的相爱，是灵魂的契合。

　　难过女主悲惨的一生，遇到战争年代，父母双亡，被迫去当舞女，爱错了男人，等待三年，男人已再婚，她不过是nobody.活着也没有意义，倒不如死了干净。悲剧！

　　她其实可以改变自己的命运，可以选择，选择和军官在一起，或者，选择忘掉这个负心汉，自己move on. 可是她选择的是相信负心汉，选择等待，并且把这一切带到了骨子里。有些人的悲剧是注定的，所受限于她的时空，她所受的教育还有她的人生经历，读过的书，眼界。说到底，女人还是要多爱自己些，为自己而活着，去生活，去奋斗，去争取自己想要的！不为别人，只为自己！

　　《《西贡小姐》二十五周年表演》观后感(六)：过后不思量

　　前一秒哭诉家人轰炸惨死的女孩，下一秒跟GI大兵投怀送抱？听到Kim还活着的GI大兵，下一秒就在担忧老婆跟旧情人如何取舍？第一幕开头酒吧热舞醉生梦死的大兵，下一幕开头高歌Bui Doi也是他们的孩子？你们这些家伙到底有没有一个真的坚持自己底线的！

　　只有工程师始终如一，毕竟本来他也没有更低的底线了，就只有一门心思的向着美国梦前进。

　　只有大表哥执着无比，真正的不忘初心啊。然而，他被小婊砸一枪嘣啦，这才是整部戏最悲剧的地方好么，一个事业成功，还有情有义的男人，惨死在自己的爱人手中，这才是这部戏的悲剧所在啊。

　　我本来觉得呢，也许作者只是想用各种不合理，来把所有人等都黑一把，这样的话那就神剧了。可是在看了幕后纪录片后发现，小老头当真不是在黑，真的是在当作一个爱情悲剧在写。。。

　　那我只能说，这戏呢，只是戏而已，看戏过个愉快的周末就好，不要太当回事，为这戏劳神深挖掘，不值档子。

　　也就是，人一走，茶就凉，过后不思量。

　　不过仍然给了这场演出五星好评，全部是给制作的，能把一个生硬如此的故事做到张力十足，实在不易，佩服佩服，学习学习。

　　《《西贡小姐》二十五周年表演》观后感(七)：I still believe?

　　短评超字数了。

　　看到好多人喷剧情，其实音乐剧/歌剧这个题材就是把几个音乐场景串联起来，剧情有跳跃和突兀是很常见的，音乐剧有更多对白，起承转合会更加自然，但是也难免发生为了拼凑某情景导致剧情不合理的情况。比如我现在写完了一段热烈的爱情诗篇，作为对比我要再写一段凄美的心灰意冷撒手人寰，这个时候很可能就要设置一些渣男情节来快速转折，因为我没法像电视剧一样慢慢描写感情的变化、人生的际遇。这一部的剧情连贯故事完整已经不错了，毕竟不是每部作品都能达到《指环》的故事水平。

　　当然作为《蝴蝶夫人》（1904年）的现代改编版（1989年），大量包含对亚洲人的贬低描述，而且也没有设置与这些描述形成对比的亚洲角色，还是有些过分了。另外很多的夜总会场景、踢腿舞段落根本不是剧情需要，完全是迎合通俗趣味。

　　音乐方面，大量重复的旋律，重复的情景，创造性不足，略显单调（其实适当的重复是悦耳的，关键是重复太多和多样性太少），最后自杀的场景没有独白也没有唱段（？！），音乐性其实一般，可能也是为了剧情合理牺牲了音乐性。

　　越共胜利那段群舞，全景和特写的切换太频繁了，根本看不清舞蹈动作，而且看得头晕眼花。但整体而言，制作还是精良的，剧情紧凑，故事完整，情感合理，录音清晰丰满，布景摄影剪辑不功不过，有对美国（和美国梦）的反思和自黑。

　　虽然黑了越南，但是估计看完以后大部分美国人会有一种对越南的愧疚感吧。

　　能够大获成功，可能一方面是包含了很多通俗元素，另一方面结局也迎合了人类共同的梦，别人的自我牺牲换来自己的宁静，多么梦幻而又充满感动。当然在回味这个结局的时候我把自己带入了美国大兵的角色，毕竟女主已经死了，带入妻子、孩子、工程师的另类选择这里就不讨论了。

　　.S. 梦这个词在对白里真的贯穿全剧。Kim作为true beliver也是很有教育意义。

　　《《西贡小姐》二十五周年表演》观后感(八)：战争带来的爱而不得

　　四大音乐剧里，《西贡小姐》国内知名度最低，却给我最大感触。讲述美国越战军官与越南西贡妓女相遇相爱以及生离死别的故事。相遇相爱的故事老实说并不特别，在特定的时间特定的地点特定的境遇相遇，相互扶持慰藉，互生情愫甚至情定终生。西贡小姐因为战争家破人亡，流落妓院的第一天就遇见了美国军官，像是抓住了救命稻草。美国军官厌战且找不到战争甚至人生的意义，在离开越南前遇到了让他怜爱想要保护的西贡小姐。这样迅速热烈，并未建立在相互了解理解基础上的爱情，注定不能长久。如果军官是一个负心人，故事的悲剧性似乎还没有那么强。军官不负心，他做了最大的努力想要把西贡小姐带回美国，只可惜天不遂人愿。只是重重阻隔，尽管思念成疾一年有余，午夜梦回常常想起生死未卜的西贡小姐，或许也是由于想要摆脱越战的经历，军官终于开始move on了，在美国结婚安定下来。西贡小姐呢，她生下了和军官的孩子，并日夜盼望军官回来接走母子二人脱离苦海。这只是千千万万越战受害者，尤其是妇女孩童（“贝度”，专指越战期间美国士兵与越南女子所生的孩子）的一员。让人触动的，已从西贡小姐的爱而不得，变成了她的母爱与牺牲精神。为了孩子的安危，软弱无力的她可以枪杀往日订婚的男子以保全母子二人；为了孩子的存活，她继续留在妓院卖身糊口；为了孩子的未来，她选择了用军官送给她的枪来自尽，以求得孩子能留在父亲身边过上安定的生活。无力感悲凉感就在于军官最终选择了美国的妻子，但他没有错，他曾经真心爱过西贡小姐，只是时过境迁与西贡小姐再无可能；西贡小姐颠沛流离，我心疼她，却没能为她想到一个更好的结局。所爱之人不可得，挚爱之子不可养，于她而言，确是“生无可恋”，我已猜到她会了结自己的生命。只是在她举枪的一刻，眼泪止不住地流下，试图去体会她的绝望与悲凉。

　　如果要追究造成这个悲剧的源头，大概就是战争吧。弱者受害，受尽屈辱；强者施暴，放纵自己的欲望，放纵人性的作恶与不负责，其后伴随一生的愧疚与救赎，从另一个角度看何尝不也是受害者呢？

　　《《西贡小姐》二十五周年表演》观后感(九)：战争是悲哀的

　　相比于悲惨世界的剧情音乐看一遍以后就能牢牢印在脑海，这部戏的音乐看第一遍以后我一首都记不住，没什么特点，但是多刷几遍以后才慢慢品味出音乐的魅力，开始朗朗上口，欲罢不能。而剧情方面 却是没的挑剔，格外地动人。我一个大男人看到Bui Doi那里就泪奔了，最后结局沉重得让我很想抽烟。

　　标题是西贡小姐，故事内容其实是那个年代下南越人的普遍故事。kim的爱情，是当时战争大背景下的缩影。这部戏不是爱情剧，不是爱情剧，不是爱情剧！在我看来是类似渴望那样的社会伦理剧，主题描述的是战争下的小人物，描述的是战争对小人物的影响，以及战争的代价，主题是也是反战。剧里面每个人物都做了当时他们立场上能做的最好的或者他们觉得最合理选择。因此每个角色的言语和行为，都能被理解。也正是因为所有人都做了对的事，最后的悲剧结局才冤孽，才那么无解，才让人叹息。

　　《《西贡小姐》二十五周年表演》观后感(十)：最爱的音乐剧

　　是的，西贡小姐的剧情会被冠上“直男癌剧”“白人至上”等一些标签来诟病，于是我一般用以“人家只是想讲一个时代背景下的真实故事嘛”这种角度来为之说话，但在第N刷之后，我也感觉到西贡小姐的人设逻辑不乏问题（比如以kim的出身和她对爹妈相框的呵护，她毫不在乎爹妈的娃娃亲誓言和对白人嫖客灵魂层面的一见钟情显得不真实）所谓现实主义戏剧的真实性也不能为之建立了。疯狂批判、而又批判的浅薄，卖力嘲讽、却又像哗众取宠，好吧，恐怕得承认，在模仿普契尼的《蝴蝶夫人》的剧情中，miss saigon做的远称不上完美。对于这部音乐剧的思想高度，自然也不能太细挖深究了。

　　但时常思考miss saigon的负面评价，丝毫没有影响它是我心中最爱的一部音乐剧（可能情感永远都无法太理性了哼）其重要原因就是这二十五周年表演真是太太太太太完美了。东西方元素的音乐完美的切换，弦乐，鼓点，甚至意义物件的声音（直升机的螺旋桨扇起西贡的尘土）都无比和谐的共融在一起，当序曲一响起，马上就把你带到那个战乱下的东南亚土地。舞台和灯光方面，把chris家的床架在kim的茅屋上面的时候，也让我第一次感到戏剧独具的魅力，那种冲突和矛盾排山倒海的淹没了观众，两个女人都在I still believe，但你知道，注定有一人要触摸起对岸那虚无的绿灯了。 演员方面，可能也因为镜头捕捉和后期剪辑的功劳，表情细节极其细腻，kim抱起孩子脸上的坚毅和柔弱无助起起伏伏，分分钟让你叹服，表演基本功的扎实连我这样的门外汉都看的明显。 当音乐、舞台、表演都能让你感觉登峰造极的话，那么能组合在一起的音乐剧自然也就带给你最大化的耳目享受了。

　　于我而言，悲惨世界是带我入坑的音乐剧，我自然也是非常喜欢，但与西贡相比，有点过于“光伟正”，歌剧魅影的音乐比起西贡甚至有过之而无不及，但经典曲目和经典曲目之间的桥梁显得无趣，故事性和西贡一样都很二流，但人家西贡至少二流的很充实嘛，而德奥剧和法剧在我看来，曲子与曲子之间的差别很大，不像西贡那样有一而惯之感，而像一些演唱会。

　　可能这么纯粹的主观表达会让人不适甚至讨厌，但如蒙田和梭罗等所为主观表达所辩护的观念，他们都希望人的自知之明一定要胜过他的“知人群之深”。而艺术的魅力也只是体现在一双又一双独立具体且不同的眼睛里嘛~